актеры

Постов: 257 Рейтинг: 543172
4153

А что это за дедушка?

Развернуть
А что это за дедушка?

Да это же Рассел Кроу на презентации концерта, посвященного фильму «Гладиатор» 

А что это за дедушка?
3322

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

Развернуть

В продолжение поста "Камерные фильмы: Замкнутые пространства и минимум актеров" рассмотрим примеры, где один актер делает весь фильм. Такие фильмы еще называют "театр одного актера" и каждый актер, снявшийся в подобном фильме, заслуживает большой похвалы и признания – ведь он в буквальном смысле вытягивает на актерской игре весь фильм. Ну и сценарий, конечно, тоже немаловажен. Таких фильмов не так много, поэтому рассмотрим не только камерные, немного расширив выборку.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* На этот раз будет довольно много популярных фильмов, которые уже многие смотрели, поэтому мы добавили пункт "похожий фильм" в качестве рекомендации.

___________________________________

«Изгой» / «Cast Away» (2000) – Том Хэнкс

Рейтинг фильма: КП 8,2 / IMDb 7,8

Жанр: драма, мелодрама, приключения

Место действия: необитаемый остров

Герой этого фильма, Чак Ноланд, — сотрудник всемирно известной службы доставки «Федерал Экспресс». Самолет, на котором путешествует Чак, падает в океан. Он – единственный, кому посчастливилось остаться в живых, попадает на необитаемый остров. Здесь Ноланду предстоит провести мучительно долгие годы в жестокой битве за выживание…

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Том Хэнкс получил Золотой глобус за Лучшую мужскую роль в драме. На Оскаре его обошел Рассел Кроу с «Гладиатором».

* Для того, чтобы исполнитель главной роли Том Хэнкс смог потерять около 20 кг веса и отрастить густую шевелюру в производстве картины был сделан перерыв продолжительностью в один год. За это время команда Земекиса успела снять целый фильм.

* По окончании фильма всех зрителей в основном волнует лишь один-единственный вопрос — "Что же было в неоткрытой посылке?". Роберт Земекис сказал, что там находился водонепроницаемый мобильный телефон, работающий на солнечных батареях.

* Что посмотреть похожего: «Робинзон Крузо» (1997).

___________________________________

«Не угаснет надежда» / «All Is Lost» (2013) – Роберд Рэдфорд

Рейтинг фильма: КП 6,7 / IMDb 6,9

Жанр: приключения, драма

Место действия: яхта

Роберт Редфорд не просто проводит весь фильм в одиночестве, сражаясь с морской стихией, но и не произносит практически ни одного слова. Его герой просыпается от того, что дрейфующий в океане контейнер с китайскими кроссовками пробил дыру в его парусной яхте. Дыру он кое-как залатает, но на этом беды не закончатся.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Это единственный фильм за более чем 100 лет истории международного кинематографа, в котором всего один актер и один сценарист/режиссер, но при этом одиннадцать исполнительных продюсеров и еще шесть продюсеров различных направленностей. Объем сценария составил всего 32 страницы.

* Автор сценария и режиссер Джей Си Чендор не подарил исполнителю главной роли никаких костылей в виде воспоминаний или экскурсов в прошлое, оставив его один на один с океаном, точно зная: Роберту Редфорду и не такое по плечу. О том, как в сознании главного героя проносятся мысли о родных, зритель читает в его глазах, и там же он находит конфликт между соблазном сдаться на милость судьбы и необходимостью бороться за выживание.

* Что посмотреть похожего: «Одиночка» (2013), «Гонка века» (2018 - скоро в сети).

___________________________________

«Погребенный заживо» (2010) – Райан Рейнольдс

Рейтинг фильма: КП 7,5 / IMDb 7,0

Жанр: триллер, детектив, драма

Место действия: гроб

Герой фильма Пол, находящийся в Ираке по контракту, во время засады теряет сознание и спустя время приходит в себя в странном тесном темном месте. Не трудно догадаться, что воспользовавшись зажигалкой, Пол обнаруживает себя похороненным в гробу. Ему предстоит пережить много страшных, психологически тяжелых, физически невозможных мгновений борьбы за собственную жизнь в попытках выбраться из неожиданной ловушки…

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Фильмы вроде «Погребенного заживо» требуют от актеров выдержки и таланта, и Райан Рейнольдс по праву заслужил похвалу критиков и публики за свой 90-минутный одиночный марафон. А режиссера Родриго Кортеса журналисты даже сравнили с Хичкоком, высоко оценив его способности держать зрителей в напряжении и создавать атмосферу саспенса буквально на двух квадратных метрах пространства.

* Американские прокатчики провели интересную рекламную акцию, в которой четыре победителя конкурса смогли увидеть картину до ее выхода в прокат. Причем показ ленты проводился в закрытых гробах.

* Что посмотреть похожего: «Тормоз» (2011).

___________________________________

«Потерпевший» / «Wrecked» (2010) – Эдриан Броуди

Рейтинг фильма: 5,7 / 5,3

Жанр: триллер, драма, детектив

Место действия: лес

Герой очнулся в разбитом автомобиле, посреди каких-то джунглей. Машина разбита, у него сломана нога, вокруг несколько трупов, а в машине револьвер. Он ничего не помнит — как он здесь оказался и даже как его зовут. Вокруг глухой лес и никого нет. Сначала надо как-то выжить, а потом попытаться добраться до людей. А по пути еще и вспомнить что же произошло. А поскольку в багажнике еще и сумка полная денег, то еще спастись от людей, которые будут пытаться убить.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Чтобы вжиться в образ своего героя и оказаться в его шкуре, Эдриан Броуди провёл ночь зимой в лесу у разбитой машины в полном одиночестве; проделывал все трюки, включая сплав по реке в ледяной воде (эту сцену к тому же пришлось несколько раз переснимать) и  действительно съел перед камерой нескольких насекомых и червяка.

* Входит в 10 лучших ролей Эдриана Броуди (3-е место) по моей версии. Но предупреждаю: хотя игра Броуди великолепна, сам фильм может показаться вам скучноватым.

* Что посмотреть похожего: «Объезд» (2013).

___________________________________

«Телефонная будка» (2002) – Колин Фаррелл

Рейтинг фильма: 7,6 / 7,1

Жанр: триллер, криминал

Место действия: не поверишь телефонная будка

Один телефонный звонок может изменить всю жизнь человека или даже оборвать ее. Герой фильма Стью Шеферд становится пленником телефонной будки. Что вы сделаете, если услышите, как в телефонной будке зазвонил телефон? Скорее всего, инстинктивно поднимете трубку, хотя прекрасно знаете, что кто-то просто ошибся номером. Вот и Стью кажется, что на звонок надо обязательно ответить, а в результате он оказывается втянутым в чудовищную игру. «Только положи трубку, и ты — труп», — говорит ему невидимый собеседник.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Входит в 10 лучших ролей Колина Фаррелла (4-е место) по моей версии.

* Что посмотреть похожего: «Финансовый монстр» (2016).

___________________________________

«Я – легенда» (2007) – Уилл Смит

Рейтинг фильма: КП 7,8 / IMDb 7,2

Жанр: ужасы, фантастика, триллер, драма

Место действия: постапокалиптический Нью-Йорк

Неизвестный вирус унес жизни половины населения земного шара, а остальную половину превратил в вампиров. Сюжет строится вокруг единственного уцелевшего человека с необъяснимым иммунитетом, ночами держащего бесконечную осаду упырей, а днем пытающегося найти противоядие и выяснить причины эпидемии.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Адаптация одноименного романа Ричарда Мэтисона.

* Что посмотреть похожего: «Тихая земля» (1985), «Ной» (1974).

___________________________________

«127 часов» (2010) – Джеймс Франко

Рейтинг фильма: 7,6

Жанр: триллер, биография, драма

Место действия: ущелье в каньоне

Неудержимый скалолаз и любитель спрятанных в каньонах пещер в очередной раз в одиночестве едет в горы и оказывается в смертельной ловушке. 127 часов без еды, без питья и практически без надежды выжить. Тут-то и проявляется сила характера…

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Франко не совсем один в кадре. Ему помогают то музыка, то зловещая тишина, он общается с миражами и ведет диалоги с самим собой на камеру. Зритель видит его воспоминания и ночные кошмары. Джеймсу Франко и режиссеру Дэнни Бойлу удается не без помощи крупных планов и экспрессивной актерской игры сделать так, что зритель хоть на секунду, но оказывается в шкуре Ролстона, испытывая те же муки, отчаяние и невыносимую боль.

* Фильм удостоился 6 номинаций: Лучший фильм, Лучшая мужская роль, Лучший адаптированный сценарий, Лучший монтаж, Лучшая песня, Лучший саундтрек. Но ни одну не выиграл.

* Что посмотреть похожего: «В диких условиях» (2007).

___________________________________

«Коллектор» (2016) – Константин Хабенский

Рейтинг фильма: 6,9

Жанр: драма, триллер

Место действия: офис

Артур — мастер своего дела. Работая только с крупными должниками, он находит всю их подноготную и эффективно использует против них. Он никогда не прибегает к банальным методам, его конек — психологическая атака. Артур умеет виртуозно перевоплощаться, сбивать с толку, выводить из равновесия и так допекать своих клиентов, что они готовы вернуть все, только бы никогда больше не слышать его голос. Но однажды Артур сам становится мишенью: в сети появляется скандальное видео с его участием, и от него мгновенно отворачиваются друзья и коллеги. Под угрозой оказывается не только его репутация, но и жизнь… Теперь у коллектора есть всего одна ночь, чтобы найти того, кто загнал его в угол.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Что посмотреть похожего: «Лок» (2013), «Отброс» (2008).

___________________________________

«Лок» (2013) – Том Харди

Рейтинг фильма: КП 6,8 / IMDb 7,1

Жанр: драма

Место действия: автомобиль

Айван Лок — примерный семьянин и успешный руководитель строительства. Завтрашний день — один из важнейших в его жизни, его ждет карьерный рост. Но вечером раздается телефонный звонок, который перевернет его жизнь с ног на голову.

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* Том Харди полтора часа едет в машине по ночному шоссе. Он отражается в окнах машины, в боковых зеркалах, мимо проносятся другие автомобили, мелькают огни ночной автострады. Он едет, говорит по телефону, и от этого невозможно оторваться, несмотря на ограниченное пространство действия и всего лишь одно лицо на экране. Никаких флешбэков и прочих ухищрений. Только дорога и Том Харди.

* Входит в 10 лучших ролей Тома Харди (6-е место) по моей версии.

* Что посмотреть похожего: «Коллектор» (2016), «Незнакомец» (2015).

___________________________________

«Луна 2112» / «Moon» (2009) – Сэм Рокуэлл

Рейтинг фильма: КП 7,6 / IMDb 7,9

Жанр: фантастика, драма, детектив

Место действия: луна

Контракт Сэма подходит к концу: он провел три года на Луне, следя за автоматизированной станцией по добыче редкого газа. Три долгих года в полном одиночестве, если не считать говорящего робота ГЕРТИ, могут изменить любого. За две недели до возвращения на Землю Сэм встречает своего сменщика…

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм

* И этот фильм вошел в подборку лучших ролей: Сэм Рокуэлл. Интересные факты и лучшие роли (2-е место).

* Робота ГЕРТИ озвучивал Кевин Спейси.

* Что посмотреть похожего: «Как я провёл этим летом» (2010), «Орбита 9» (2017).

___________________________________

ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:

- «Человеческий голос» (1966) – Ингрид Бергман

- «Дуэль» (1972) – Деннис Уивер

- «Человек, который спит» (1974) – Жак Списсер

- «Нервы на пределе» (1992) – Стив Одекерк

- «В диких условиях» (2007) – Эмиль Хирш

- «1408» (2007) – Джон Кьюсак

- «Стальные двери» (2010) –Аксель Ведекинд

- «Тормоз» (2011) – Стивен Дорф

- «Гравитация» (2013) – Сандра Буллок

- «Отмель» (2016) – Блейк Лайвли

Напишите в комментариях, если какой-то подходящий теме фильм несправедливо забыли.

___________________________________


На этом все. Спасибо за внимание!

Следующий пост будет на тему: "КАМЕРНЫЕ ФИЛЬМЫ: ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ТРИЛЛЕРЫ"

Заинтересованным рекомендую подписаться на тег: "камерные фильмы".


P.S.: Был пост на схожую тему: "12 фильмов одного актёра, на которые стоит потратить своё время". Увидел только после того как поработал над постом, так что просьба не ругаться - все совпадения случайны.


Источники:

https://brightside.me/wonder-films/14-movies-with-only-one-a...

https://brightside.me/article/14-great-movies-where-one-tale...

https://www.kinopoisk.ru/article/2431711/

10 фильмов, в которых один актер тащит на себе весь фильм
4737

Как менялся Тим Рот

Развернуть
1982 год "Сделано в Британии"
Как менялся Тим Рот

1984 "Тем временем"

Как менялся Тим Рот

1989 год "Повар, вор, его жена и её любовник" (справа)

Как менялся Тим Рот

1990 год "Розенкранц и Гильденстерн мертвы"

Как менялся Тим Рот

1992 год  "Бешеные псы"

Как менялся Тим Рот

1994 год "Криминальное чтиво"

Как менялся Тим Рот
1995 год "Четыре комнаты"
Как менялся Тим Рот

1997 год "Гангстер"

Как менялся Тим Рот
2001 год "Планета обезьян"
Как менялся Тим Рот
2003 год "Убить короля"
Как менялся Тим Рот

2005 год "Входите без стука"

Как менялся Тим Рот

2007 год "Забавные игры"

Как менялся Тим Рот

Сериал "Обмани меня" 2009-2011 года

Как менялся Тим Рот
2015 год "Омерзительная восьмерка"
Как менялся Тим Рот
2016 год "Хардкор"
Как менялся Тим Рот
2017 год сериал "Твин пикс"
Как менялся Тим Рот
4183

Майкл Джей Фокс: 28 лет отчаянной борьбы со страшной болезнью

Развернуть

Когда в 1985 году на экраны вышел фильм «Назад в будущее» Майкл Джей Фокс проснулся знаменитым. По нему сходили с ума миллионы девушек во всем мире. Многие и не подозревали, что экранному старшекласснику, попавшему в будущее, на самом деле уже 24 года. Небольшой рост и не слишком примечательная внешность не помешали актеру стать настоящей звездой экрана.

Майкл Джей Фокс: 28 лет отчаянной борьбы со страшной болезнью

Успешно сыгранная роль принесла ему не только любовь поклонниц, но и неплохие деньги, и Майкл ушел в загул. Он кутил так, что о его гулянках знали не только в Голливуде, но и далеко за его пределами. Актера не останавливало даже то, что дома его ждала жена с маленьким сыном. И вдруг все закончилось в один миг – Майкл узнал о своем страшном диагнозе, который прозвучал как приговор – болезнь Паркинсона.

Майкл Джей Фокс: 28 лет отчаянной борьбы со страшной болезнью

Врачи рассказали Майклу о последствиях болезни, и они привели его в ужас – поражение нервной системы, которое приводит к тому, что человек теряет возможность управлять своим телом. Такая болезнь обычно поражает людей в преклонном возрасте, а актеру на тот момент было всего 30 лет. В 1998 году Майкл сделал официальное заявление о том, что заканчивает актерскую карьеру и публично озвучил причину ухода из кино – болезнь Паркинсона. Как он признавался позже, покончить он хотел не только с кино, но и с жизнью. Актер не хотел быть беспомощным и стать обузой для близких.

Майкл Джей Фокс: 28 лет отчаянной борьбы со страшной болезнью

От страшного решения о самоубийстве его удержала супруга. Она как могла поддерживала Майкла, говорила, что нужно бороться и с такой болезнью можно жить, если соблюдать рекомендации врачей и придерживаться необходимого режима. К счастью, актер прислушался к мудрым словам любимой жены. Он решил бороться.


Актер не только не ушел из кино, но и в 2000 году создал фонд для страдающих болезнью Паркинсона. Этот мужественный человек дал надежду миллионам тех, кому поставили страшный диагноз. Майкл Джей Фокс на личном примере показал, что эта болезнь – не приговор. Сегодня он снова снимается в кино, занимается музыкой и спортом, много времени проводит с семьей. У них с женой Трейси три дочери и сын. Младшая дочка родилась в 2001 году.

Майкл Джей Фокс: 28 лет отчаянной борьбы со страшной болезнью
2979

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни

Развернуть

Иногда актёры- люди,  привыкшие геройствовать по сценарию- обеспечивают хэппи-энд и в реальных экстремальных ситуациях.

Джерард Батлер

Он блистательно сыграл отважного царя Леонида в "300 спартанцах"- но и в жизни Батлер настоящий герой.

Это произошло в  1997 году в Шотландии, когда Джерард снимался в своём первом фильме "Миссис Браун". Однажды, возвращаясь со съёмок, он спас тонущего в реке Тей мальчика.

Представители полиции отметили, что если б актёр промедлил, ребёнок вряд ли бы выжил.


«Я просто действовал инстинктивно. Когда я его вытащил, он был без сознания. Я счастлив, что с ним все в порядке,"- вспоминал позже Джерард. В том же году  молодой актёр был награждён  «Свидетельством о храбрости» от Королевского общества спасения утопающих.

http://www.heraldscotland.com/news/12312402.Actor_saves_boy_...

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни
Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни

Хью Джекман

На съёмках фильма "Величайший шоумен"  легендарный Росомаха спас жизнь своему коллеге Заку Эфрону. Вышла из строя пиротехника. Изначально съёмочной группе показалось, что ничего серьёзного не произошло и возгорание будет быстро устранено.

Именно Хью оказался первым, кто вовремя сообразил, что нужно спасаться. Эфрона актёр вытащил из горящего здания. Оно сгорело полностью, и если бы Джекман вовремя не подсуетился, то это могло бы стоить Заку жизни. Во время инцидента Хью казалось, что все это похоже на большое приключение, однако опасность оказалась настоящей.

https://www.hollywoodreporter.com/heat-vision/hugh-jackman-s...

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни

Джонни Депп

Автомобиль марки «Форд» 1933 года едва не стал причиной трагедии на съёмках картины «Враги общества». Неуправляемая машина сорвалась с тормозов и понеслась на шестерых ничего не подозревающих статистов. Не оплошал только Депп, который мгновенно бросился к людям и оттолкнул их в сторону.

http://www.bostonherald.com/inside_track/star_tracks/2008/04...

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни

Харрисон Форд

Форд известен своими героическими поступками не только в фильмах, но и наяву. Он лицензированный пилот, с 1960-х управляет воздушным транспортом . Часто участвует в спасательных операциях. Неоднократно, за свои деньги, Харрисон облетал местности, чтобы спасти людей во время лесных пожаров и наводнений. Так, например, в 2000 году актер снял со скалы неопытную альпинистку Сару Джордж, которая провела в горах несколько дней. Девушка была обезвожена и вымотана. Харрисон самостоятельно доставил ее в больницу.

В 2001 году Форд поднялся в небо на вертолёте, чтобы помочь разыскать потерявшегося бойскаута. Актёр провел целых два часа, летая над лесами в Вайоминге, прежде чем увидел подростка. Мальчик замёрз почти насмерть, просидев всю ночь в неизвестном месте. Форд лично отвёз ребенка родителям.

https://www.eonline.com/news/895196/all-the-times-harrison-f...

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни
Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни

Том Круз

В 1996 году Том стал свидетелем страшного ДТП: автомобиль на высокой скорости сбил женщину и скрылся с места аварии. Женщина получила серьёзные травмы. Круз не растерялся, вызвал скорую помощь и находился рядом с жертвой до приезда скорой. Том сопроводил пострадавшую в клинику. Узнав, что у женщины нет страховки, он оплатил лечение, которое обошлось в 7 тыс. долларов.

https://www.independent.ie/style/celebrity/celebrity-feature...

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни
Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни

Клинт Иствуд

Быстроту реакции и смелость актёр проявил на торжественном обеде в честь открытия турнира по гольфу в Калифорнии в 2014 году.

Организатор мероприятия, Стив Джон, вдруг начал задыхаться. Никто сразу не сообразил, что происходит. Никто кроме Клинта, который незамедлительно оказал ему первую помощь, обхватив Джона сзади обеими руками и резко надавив на живот (прием Геймлиха). Оказалось, Стив подавился кусочком еды. Позже Иствуд признался, что, несмотря на всю уверенность своих действий, он использовал прием Геймлиха на практике впервые.

https://www.independent.co.uk/news/people/news/clint-eastwoo...

Храбрецы не только в кино: актёры, проявившие героизм в реальной жизни
9357

Не нашлось места в зале

Развернуть
Не нашлось места в зале
4 марта, поздний вечер. Майкл Шеннон, исполнивший в «Форме воды» роль главного злодея, смотрит по телевизору в пабе, как фильм выигрывает «Оскар» в номинации «Лучший фильм»
771

Будем жить, Макарыч!

Развернуть
28 февраля 1920 года родился Алексей Макарович Смирнов
Будем жить, Макарыч!
С детских лет он мечтал стать актёром. В 1940 году окончил театральную студию при Ленинградском театре музыкальной комедии и некоторое время работал актёром эстрады. С началом Великой отечественной войны ушёл добровольцем на фронт и служил в разведке, пройдя практически всю войну до конца, от рядового до лейтенанта. Был кавалером ордена Красной Звезды и орденов Славы 2-й и 3-й степени. Такие награды дают за личное мужество. Считается, орден Славы – это советский аналог леген дарного Георгиевского креста. Однако встретить победу в Берлине ему не удалось. Во время одного из боев он был сильно контужен и после длительного лечения в госпитале комиссован домой. На театральную сцену вернулся в 1946 году, став актёром труппы Ленинградского государственного театра музыкальной комедии. Яркий комедийный талант довольно быстро привлёк внимание и кинематографа. В 1961 году на экраны страны вышли сразу два фильма с участием Смирнова, которые имели хороший прием у публики: «Полосатый рейс» и «Вечерах на хуторе близ Диканьки». Однако настоящее открытие Смирнова для всесоюзного кинозрителя произошло благодаря Леониду Гайдаю. В новелле «Вождь краснокожих» из фильма «Деловые люди» он доверил Смирнову роль Билла — добродушного увальня, решившего заработать себе на жизнь с помощью киднеппинга. Фильм имел прекрасный приём, причем львиная доля успеха выпала именно на новеллу «Вождь краснокожих», в которой помимо Смирнова участвовало ещё двое актеров: Георгий Вицин и Сережа Тихонов. В 1965 году на экраны вышла культовая комедия Леонида Гайдая «Операция «Ы» и Другие приключения Шурика». Алексей Смирнов в этой картине исполнил роль хулигана и тунеядца Феди. Уже в первый год проката фильм посмотрела треть страны. В последующие годы он бессчётное количество раз демонстрировался по ТВ. В результате картина удостоилась редкой чести: она теперь — достояние коллективной памяти, органичная часть её «действующего фонда», отчего реплики персонажей, да и они сами ведут автономную жизнь. Реплики типа «Надо, Федя, надо» уже принадлежат народу. Картина пережила эпоху, в которой появилась, став вневременным явлением. Острохарактерные комедийные роли сделали Смирнова любимцем советских зрителей, но сам актёр всегда мечтал играть драматические роли. Однако режиссёры и слышать не хотели о том, чтобы доверить этому увальню серьёзную роль. И только Леонид Быков увидел израненную душу Смирнова. Роль Макарыча в фильме «В бой идут одни старики» стала его лучшей ролью.

Заслуженный артист РСФСР Алексей Макарович Смирнов умер от разрыва сердца 7 мая 1979 года в Ленинграде.
846

Кевин Смит чуть не умер во время съемок стендапа

Развернуть
Кевин Смит чуть не умер во время съемок стендапа
Кевин Смит, режиссер «Клерков», «Догмы» и «Джея и Молчаливого Боба», записывал сегодня свой новый стендап – и в процессе почувствовал себя нехорошо. Он решил прервать съемки и обратиться за медпомощью, и это спасло ему жизнь.

"После первого шоу со мной случился сердечный приступ. Доктор, который спас мне жизнь, сказал, что у меня была полная закупорка левой передней нисходящей артерии. Если бы я не отменил второе шоу и не поехал в больницу, я бы сегодня умер. Но пока я все еще над землей, а не под ней!"

Смит должен был отснять два шоу, однако второе ему пришлось отменить.
3190

Уиллем Дефо получил «Золотого Медведя» за выдающийся вклад в киноискусство

Развернуть
Почётный приз актёру вручили на 68-м Берлинском международном кинофестивале.
Уиллем Дефо известен по фильмам «Человек-паук», «Отель "Гранд Будапешт"», «Святые из Бундока», «Последнее искушение Христа», «Взвод», «Дикие сердцем», «Тень вампира», «Антихрист», «Английский пациент», «Проект "Флорида"».
Уиллем Дефо получил «Золотого Медведя» за выдающийся вклад в киноискусство
2675

Киану Ривз

Развернуть
Копаясь в сети нашел мото-фотосет Киану, очень понравился.
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
Киану Ривз
1076

Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли

Развернуть
Сегодня исполняется 44 года одному из лучших актеров современности – Кристиану Бэйлу.
При всем многообразии его киноперсонажей, сам он обладает скрытной натурой. Практически для каждой роли он заметно перевоплощается, полностью погружаясь в образ, поэтому сложно выбрать лучшие из них. Но мы все же попробовали, и вот что получилось.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
Полное имя: Кристиан Чарльз Филип Бэйл
Дата рождения: 30 января, 1974
Место рождения: Хаверфордвест, Пембрукшир, Уэльс, Великобритания
Рост: 1,83 м
Известен по ролям в фильмах: «Престиж», «Темный рыцарь», «Эквилибриум» 
Награды:
- "Оскар": 1 победа (2011), 2 номинации (2014, 2016)
- "Золотой глобус": 1 победа (2011), 2 номинации (2014, 2016)
- "Британская академия": 3 номинации (2011, 2014, 2016) и множество других.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
______________________________________________________________________________________________________

Факт №1: Детство и семья
* Из-за профессий родителей (отец — пилот гражданской авиации, мать — артистка цирка) семья
неоднократно меняла место жительства, детство Бэйла проходило в Великобритании, Португалии и Америке. Все свое детство провел в Уэльсе, но всегда называл себя англичанином, а не валлийцем. У Кристиана три старших сестры: Эрин — музыкант, Шэрон — компьютерный специалист и Луиз — режиссер и актриса.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
'
Факт №2: Начало карьеры
Впервые он появился на экране в 1983 году в возрасте 9 лет в британском рекламном ролике
зернового хлеба. Год спустя состоялся театральный дебют Бейла — в спектакле «Ботаник» (The Nerd) он сыграл вместе с известным комиком Роуэном Аткинсоном. А дебютом Бейла в большом кино стала роль в советско-скандинавском фильме «Мио, мой Мио» (1987). В этой картине, поставленной Владимиром Грамматиковым по мотивам детской сказки Астрид Линдгрен, начинающий актёр исполнил роль Юм-юма, друга главного героя Мио.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
'
Факт №3: Агент 007.
Был кандидатом на роль Джеймса Бонда в фильме «Казино Рояль», но роль досталась Дэниэлу Крейгу.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
'
Факт №4: Метаморфозы с весом
Многие знают, что Кристиан Бэйл уникален своей работой с весом. Делает он это для максимального попадания в роль. Как говорит сам актер, если он не вжился в образ, не передал его полностью не только психологически, но и внешне, то ему попросту не комфортно выполнять задачу.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
*  Помимо картин выше, в 2013 Бейл набрал вес для роли в «Афере по-американски». А в 2017 году актёр вновь набрал 30 кг для роли бывшего вице-президента США Дика Чейни.

Факт №5: Акценты
Бэйлу легко удаётся имитировать акценты, поэтому если вы посмотрите фильмы с его участием без перевода, то поймёте, что в каждом из них у него новое произношение.
'
Факт №6: Озвучка анимационных героев
* Немногие знают, что в аниме "Ходячий замок" (2004) режиссера Хаяо Миядзаки актер озвучил персонажа Хаула. Кристиан Бэйл согласился озвучивать любую роль в английской версии мультфильма, после того как посмотрел «Унесённые призраками».
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* В 2018 Кристиан озвучит Багиру в новой, мрачной версий «Книги джунглей» Энди Серкиса.

Факт №7: Роли в блокбастерах
Кроме Нолановской трилогии о Бэтмене, Бэйл снимался в нескольких крупномасштабных проектах. И даже в таких коммерческих проектах он демонстрирует большую самоотдачу. Это и антиутопичный "Эквилибриум" (2002), и пост-апокалиптический фэнтези "Власть огня" (2002), и религиозный эпос "Исход: Цари и боги" (2014), и даже недавний, не самый удачный фильм "Обещание" (2016) о геноциде армян.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
'
Факт №8: Сложный характер
* Благодаря спокойному образу жизни (за исключением любви к мотоциклам) Бейл заработал репутацию актёра, чьё имя практически никогда не оказывалось в центре внимания «жёлтой прессы». Однако, на съемках «Терминатор: Да придёт спаситель» разразился скандал. Кристиан буквально набросился с оскорблениями на одного из членов съемочной группы за то, что он прервал его во время исполнения сцены. Все это было записано и выложено на Ютуб:
(осторожно, мат)
* Кроме того, есть история, что за несколько дней до премьеры фильма «Тёмный рыцарь» Кристиан Бэйл был арестован по просьбе его матери и сестры из-за разгоревшейся ссоры. Говорят, актёр угрожал им, а также «толкался и пихался». Но арест длился недолго, поскольку уже спустя 4 часа родные забрали заявление и актёра освободили. Развития эта история не получила, но ходят слухи, что таким образом он вступался за свою жену.

Факт №9: Отсутствие актерского образования
* Актёр никогда не учился актёрскому мастерству, хотя подумывал поступить в академию драматического искусства. От этого его отговорили старшие коллеги-актёры, сказав, что там из всех делают клонов. Бэйл не хотел быть клоном, поэтому решил, что справится самостоятельно.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
'
Факт №10: Личная жизнь
* В 2000 году актёр женился на бывшей модели Сандре Блажич, с которой его познакомила Вайнона Райдер. Кстати, Сандра на 4 года старше Кристиана, но его это не смущает. Сейчас у них двое детей, и они живут в Лос-Анджелесе. Они поддерживают такие экологические группы, как «Гринпис» и «Всемирный фонд дикой природы». А дома у них есть кошки и собаки, которых Кристиан подобрал на улице.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
__________________________________________________________________________________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ
(помимо перечисленных, так же отличными работами являются «Бархатная золотая жила» 1998г., «Крутые времена» 2005г., «Меня там нет» 2007г., «Из пекла» 2013г.)

10. «Империя солнца» (1987)
1941 год, Вторая мировая война. Юный англичанин Джим (Кристиан Бэйл) живёт в богатой семье в Китае. Японцы вторглись в Шанхай, Джим теряется в толпе и остаётся без родителей в захваченном городе. Во время скитаний находит друга Бэйзи (Джон Малкович), с которым попадает в лагерь заключенных. Среди болезни и нехватки пищи Джим борется за выживание, вынося предательства и оскорбления… Нити, связывающие его с детством, ослабевают, но Джим пытается сохранить дух и достоинство.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Он был среди 4000 других претендентов на роль Джима. Стивену Спилбергу лично рекомендовала обратить внимание на Кристиана Бэйла его жена Эми Ирвинг. Та запомнила его по роли царевича Алексея в ТВ-сериале «Анастасия: Тайна Анны», где они вместе снимались перед этим.
* Титульная песня фильма является традиционной колыбельной на валлийском языке неизвестного авторства. Спилберг выбрал её, поскольку сыгравший главную роль юный Кристиан был родом из Уэльса.

9. Роль Брюса Уэйна в фильмах «Бэтмен: Начало» (2005), «Темный рыцарь» (2008) и
«Темный рыцарь: Возрождение легенды» (2012)
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Роль «человека-летучей мыши» прочили многим известным актерам. Среди кандидатов были: Гай Пирс, Эштон Кутчер, Джон Кьюсак, Дэвид Духовны, Хью Дэнси, Билли Крудап, Киллиан Мёрфи, Генри Кавилл, Джейк Джилленхол и др. Роль досталась Бейлу, однако Крису Нолану так понравилась игра Киллиана Мёрфи, что он позвал последнего сыграть роль Джонатана Крейна (Пугало).
* Прежде чем сняться в фильме «Бэтмен: Начало» Бэйл пробовался на роль Робина в фильме «Бэтмен и Робин» (1997). Тогда роль досталась Крису О`Доннеллу. Кстати, Кристиан Бэйл заявил, что откажется исполнять роль Бэтмена, если в каком-либо из трех фильмов с его участием введут Робина.
* В одном из интервью Кристиан Бэйл рассказал, что во время съёмок допроса Хит Леджер хотел, чтобы он ударил его как можно сильнее, чтобы почувствовать эмоции, необходимые для этой сцены.

8. «Поезд на Юму» / «3:10 to Yuma» (2007)
После ареста известного бандита Бена Уэйда его банда продолжает угрожать местным жителям. Ветеран Гражданской войны и владелец небольшого ранчо Дэн Эванс соглашается тайно доставить Уэйда в ближайший город с железнодорожной станцией, чтобы того доставили на поезде в форт Юма. Как только они останавливаются в гостинице, становится очевидным, что тайна раскрыта, и за обоими начинается охота…
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Рассел Кроу, Джеймс Мэнголд (режиссер) и Кэти Конрад (продюсер) единогласно согласились, что Кристиан Бэйл идеально подойдет на роль Дэна Эванса.
* Помимо Кристиана Бэйла и Рассела Кроу, в фильме отлично сыграл злодея Бен Фостер.
* Режиссер фильма – Джеймс Мэнголд, – снял в минувшем году фильм "Логан".

7. «Афера по-американски» / «American Hustle» (2013)
В "Афере по-американски" Бейл – эдакий заграничный Остап Бендер из 70-х, одинаково влюбленный в жену и любовницу, разрывающийся между долгом перед агентом ФБР, поймавшим его на крючок, и желанием выйти сухим из воды.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Кристиан Бэйл для своей роли набрал более 18 килограммов веса.
* По словам Кристиана Бэйла большая часть фильма была импровизацией. Например, сцена ссоры, которая происходит в спальне между героями Кристиана Бэйла и Дженнифер Лоуренс. Во время съемок он даже спросил режиссера Дэвида О. Расселла — понимает ли тот, что сюжет фильма будет сильно изменен. На что режиссер ответил, что он не переживает из-за сюжета, и что для него важны лишь сами персонажи.
* Роберт Де Ниро не узнал Кристиана Бэйла на съемках, даже после того как их представили друг другу. Де Ниро спрашивал, кто он такой, и не мог поверить, что это на самом деле Бэйл.

6. «Престиж» (2006)
Здесь Бэйл сыграл отрицательного персонажа и главного соперника Хью Джекмана. Оба они иллюзионисты. Их противостояние началось с того, что во время одного из номеров погибает жена героя Джекмана, который в ее смерти винит своего напарника. С того самого дня эти двое пытаются разрушить карьеру друг друга. Но по ходу картины сложно сказать, кому из героев зритель больше симпатизирует, поскольку они показаны нам и с хорошей, и с плохой стороны.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Один из лучших фильмов Кристофера Нолана. Замечательная роль Бэйла, иллюзиониста, работающего со своим напарником, а затем конфликтующего и соперничающего. Персонаж меняется по ходу действия (равно как и его коллега, Хью Джекман), становится более жестким и изворотливым. А на фоне всего этого еще и закручивается спираль интриг и загадок (ведь это мир фокусников, как могло быть по-другому).

5. «Спасительный рассвет» / «Rescue Dawn» (2006)
По сюжету, Бэйл игрет сбитого на вьетнамской войне американского летчика, попавшего в плен. Мучения персонажа на пути к возможному спасению, переживания во время скитаний по джунглям Лаоса – все это проступает на лице и теле актера с максимальной резкостью.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Режиссер Вернер Херцог снял фильм по мотивам своего документального фильма «Малыш Дитер должен летать» (1997). Съёмки фильма проходили в Таиланде.
* Стив Занн ради роли похудел на 18, Джереми Дэйвис на 15, а Кристиан Бэйл на 25 кг. Режиссер из солидарности также сбросил 14.
* Во время съёмок эпизода, где Дитер ест личинок, Кристиан Бэйл действительно ел живых личинок.
* Бейл восхитителен в этом фильме. За время картины он превращается из самоуверенного, несколько недалекого парня в мужчину, на собственной шкуре познавшего разницу между учебным фильмом и действительностью. Невооруженным глазом видно чего стоили эти метаморфозы.

4. «Игра на понижение» / «The Big Short» (2015)
Когда речь идет о деньгах, совесть молчит. А уж если речь об огромных деньгах! Это основанная на реальных событиях история нескольких провидцев, которые независимо друг от друга предсказали мировой экономический кризис 2008 года задолго до того, как о нем зашептались в кулуарах на Уолл-стрит. И предсказав, стали на нем зарабатывать.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* При встрече с доктором Майклом Бьюрри, которого ему предстояло сыграть, Кристиан Бэйл одолжил у него на время съёмок шорты и футболку. На самом деле Бэйлу хотелось, чтобы Бьюрри пришел на премьеру в Лос-Анджелесе. «Я надеялся сесть рядом с ним в зрительном зале и выяснить: заедет он мне в зубы или нет», — сказал актёр.
* Адам МакКей рассказывал, что прямо перед началом съёмок Кристиан Бэйл серьёзно повредил колено. Послушав совета врачей, режиссёр решил в некоторых эпизодах снимать дублёра, однако Бэйл настоял на том, чтобы сниматься самому.

3. «Машинист» (2006)
Герой Бэйла, Тревор Резник, страдает от анорексии и бессонницы. Каждый день ему видятся странные вещи и он перестает различать сон и реальность. Рано или поздно Резник поймет, что на самом деле не такой уж и сумасшедший, просто его подсознание пытается ему открыть страшную правду, от которой тот пытался убежать.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Для роли в фильме «Машинист» актёр похудел аж на 28,5 килограммов, хотя режиссёр Брэд Андерсон никогда не требовал от него таких жертв. Худобу персонажа Бэйла хотели изобразить с помощью мешковатой одежды и специального грима, но инициатива Кристиана была крепка. Экстремальная диета актёра сопровождалась постоянным недосыпанием, поскольку он хотел как можно лучше понять своего персонажа и «побыть в его шкуре». Хоть малобюджетный фильм не мог претендовать на «Оскар», Кристиана, похудевшего с 80 кг до практически 50 кг, это мало волновало.
* Его рацион состоял из яблока в день и консервы из тунца. Он начал курить, чтобы обуздать аппетит при диете. Резкий сброс веса не прошел бесследно для здоровья актера — ему было трудно даже ходить, так как не хватало мышечной массы в ногах. Вдобавок ко всему этому, сразу после "Машиниста" актеру пришлось стремительно набрать мышечную массу, чтобы сыграть Бэтмена.

2. «Боец» (2010)
Сюжет основан на реальной истории об ирландском боксере из народа. Дикки Эклунд (Кристиан Бейл) – старший брат, бывший боксер-легенда, а ныне неудачник и наркоман, тренирует своего младшего брата (Марк Уолберг), пытаясь таким образом реализовать свои боксерские амбиции. Но в результате его "стараний" парень терпит неудачи, и решает сам заняться своей подготовкой.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Для роли в фильме актёр опять сильно похудел. Кристиан Бэйл, дабы достичь большей достоверности в изображении кокаиниста Дикки Эклунда, сел на жесточайшую диету, питаясь лишь овощами и фруктами, хотя по контракту от него того не требовалось. Он настолько исхудал, что его партнёр Марк Уолберг публично выражал обеспокоенность состоянием его здоровья.
* Роли отрицательных неприятных персонажей Бейлу явно удаются на ура. Как результат, Бэйл был удостоен своего первого «Оскара» и «Золотого глобуса» как лучший актёр второго плана.

1. «Американский психопат» (2000)
Бейл соглашается на роль сумасшедшего маньяка. Его герой молодой и успешный предприниматель, следит за собой, хорошо одевается и в принципе доволен жизнью. Но однажды он совершает убийство бомжа, входит во вкус и уже не может остановиться. Надо заметить, что безумные отморозки у Кристиана получаются так же хорошо, как и правильные супергерои.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Экранизация романа Брэтта Истона Эллиса.
* Говорят, чтобы изобразить Патрика Бэйтмена, он черпал вдохновение в исполнении Николаса Кейджа в «Поцелуе вампира» (1988).
* Бэйлу удалось в полной мере вжиться в роль больного и аморального человека, который при этом представляет высшие слои общества. Мимика, манера общения, движения, жестикуляция — все выдает в нем поехавшего, потерявшего границы реального мира психопата. Удивительно, что он не был удостоен номинации на премию Оскар.
* Ди Каприо мог сыграть Патрика Бэйтмена. В свою очередь, Бэйл прослушивался на главную роль в «Титанике» в 1997 году, но режиссер Джеймс Кэмерон хотел, чтобы роль получил американец.
______________________________________________________________________________________________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ
1) «Недруги» / «Hostiles»(2017)
На исходе войны капитан Блокер (Кристиан Бэйл) получает приказ доставить на родину в Монтану умирающего вождя по кличке Желтый Ястреб. В цепях и кандалах он ведет семью индейцев через земли, где обитают враждебные племена и скрываются беглые преступники, где за каждым камнем поджидает смертельная опасность. Где-то на пути к отряду Блокера пристает обезумевшая от горя вдова (Розамунд Пайк), на глазах которой команчи убили ее детей. Эта встреча меняет всё.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Фильм выходит уже очень скоро – 15 февраля 2018 г.
* Режиссер Скотт Купер до этого снял отличный фильм "Сумасшедшее сердце" (2009), а так же "Из пекла" (2013), в котором главную роль играл тоже Кристиан Бэйл.

2) «Суфлер» / «Backseat» (2018)
Сюжет фильма повествует о 46-м вице-президенте США — Дике Чейни. Дик не только стал самым сильным вице-президентом в истории Америки, но и смог изменить мир.
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
* Тот самый фильм, для которого Бэйл недавно снова набрал вес.
* Режиссер – Адам МакКей ("Игра на понижение"). В ролях также Сэм Рокуэлл, Эми Адамс
и Стив Карелл.

3) «Расставание в голубом» / «The Deep Blue Good-By»
Драматический детектив от режиссера Джеймса Мэнголда, у которого Бэйл сыграл в фильме "Поезд на Юму", основан на книге американского автора Джона Д. Макдональда.
По сюжету Трэвис Макги (Кристиан Бэйл) проживает в плавучем доме у берегов Флориды, а зарабатывает на жизнь тем, что возвращает своим клиентам за большой процент их утерянную собственность, обеспечивая себе, тем самым, богатую опасными приключениями жизнь и бесконечные любовные романы. При участии Питера Динклэйджа и Розамунд Пайк.
Дата выхода пока неизвестна.

__________________________________________________________________________________________________

Спасибо за прочтение! Надеюсь, было интересно.

Источники:
https://www.kinopoisk.ru/name/21495/
https://consequenceofsound.net/2016/03/christian-bales-top-1...
http://variety.com/2017/film/in-contention/top-10-christian-...
http://vev.ru/blogs/kristian-beyl-15-interesnyh-faktov.html
Кристиан Бэйл. Интересные факты и лучшие роли
1775

Факты о фильмах

Развернуть
1. Во время съемок фильма "Брат 2" американские пиротехники не взялись за создание самопала. Тогда с этой работой справился оператор Сергей Астахов, который за час изготовил его из латунной трубки, железных скрепок и марганцевых опилок.
Факты о фильмах
2. Оригинальное название фильма "Карты, деньги, два ствола" является игрой слов, поскольку в основе содержит старую английскую идиому «lock, stock and barrel» (цевье, затвор и ствол), соответствующую нашему «всё и сразу».
Факты о фильмах
3. После того, как были отсняты отдельные эпизоды фильма "Американец" (2004) в Нью-Йорке, Норильске и Иркутске, съемки были остановлены из-за серьезных проблем с исполнителем главной роли — американским актером Майклом Бином. По словам Балабанова, Бин запил в Норильске, поэтому съемки пришлось прекратить.
Факты о фильмах
4. В фильме "Звездный путь" сцены корабельной начинки (огромные помещения с переплетением труб и резервуаров) снимались на пивном заводе Будвайзер. Во всех этих трубах и цистернах на самом деле — пиво Бад Лайт.
Факты о фильмах
5. В мультфильме «Симпсоны в кино» на стене одного из зданий можно заметить надпись на русском: «Учись говорить по-английски или убирайся».
Факты о фильмах
6. Команде по спецэффектам фильма "Матрица: Революция" потребовалось два месяца, чтобы разработать машины для имитации идеально ровно падающих капель дождя.
Факты о фильмах
ИСТОЧНИК: https://telegram.me/factofilms
7631

Роберт Патрик для рубрики "Величайшие кинозлодеи" журнала EMPIRE

Развернуть
Роберт Патрик для рубрики
6593

Кристиан Бэйл в фильме "Недруги" и "Суфлер". Оба фильма выходят в 2018

Развернуть
Кристиан Бэйл в фильме
1331

Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?

Развернуть
Выдающиеся советские актеры играли в детских мультиках
Живую игру артистов сперва снимали на кинопленку, а потом мультипликаторы кадр за кадром переносили ее на бумагу
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
Все дело - в эклере


Для российских мультипликаторов слово «эклер» означает не только пирожное. Так назывался метод, популярный в 1950-х годах, когда роли мультяшных героев первоначально играли артисты. А потом художники переносили их образы на бумагу.


Так родились мультики-шедевры: «Снежная королева», «Золотая антилопа», «Цветик-семицветик», «Каштанка», «Аленький цветочек», «Сказка о рыбаке и рыбке»... Снимались в этих и многих других фильмах выдающиеся советские актеры: Мария Бабанова, Михаил Астангов, Рубен Симонов, Алексей Грибов, Борис Чирков…


- «Эклер» - это профессиональный сленг. Правильное название такой техники - ротоскопирование. Живую игру актеров сперва снимали на кинопленку, а потом мультипликаторы кадр за кадром переносили ее на бумагу, - рассказывает «КП» историк анимации Сергей Капков. - Вот почему в старых советских мультфильмах все движения героев реалистичны, как будто на экране не рисованные картинки, а живые люди. Даже тени передвигаются натурально. Аниматоры должны были правдоподобно передать мимику и пластику человека.
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
- Откуда появилось такое вкусное название «эклер»?


-Как мне рассказывали сами мультипликаторы, в то время в коридоре «Союзмультфильма» стоял старый токарный станок. На нем была металлическая бирка фирмы Eclair. Вроде бы этот станок перекочевал с завода, который был во дворе киностудии. Изобретательные художники нашли ему применение. С одной стороны длинной станины закрепляли проектор, а с другой вешали экран, на него прикрепляли лист, и художники переносил на бумагу ключевые моменты снятого материала. По названию марки станка и возник термин «эклер». И пирожное тут ни при чем.


У мультяшек голова больше


- Съемки проходили так же, как в большом кино?


- Не совсем. Артисты разыгрывали сцены. Но разговаривали они не с партнерами, а с пустым местом. Потом эти же актеры своих героев озвучивали. Если вы присмотритесь, то обязательно заметите портретное сходство между героем мультика и актером.


Но есть и разница. Например, художники меняют пропорции тела героев, увеличивают им голову, заостряют черты - вгоняют рисунок в образ, чтобы он выглядел ярче и гротескнее. Если просто перенести киноизображение человека на бумагу, у него будет очень маленькая голова, на которой не видны черты лица. Поэтому у мультяшных героев головы непропорционально большие.


Животных не сыграешь


- Актеров одевали примерно так, как в фильме, - продолжает Капков. - Это облегчало работу аниматоров. Исполнителей подбирали не только по голосу, важно было и внешнее сходство. Например, долго искали актера на роль Раджи в «Золотой антилопе». А потом случайно увидели вахтанговца Рубена Симонова. Надели на него тюрбан, халат... И вот он - вылитый Раджа!


- В мультфильмах про животных тоже использовали «эклер»?


- Нет, только там, где были люди. Животных нельзя заставить играть, как актеров. Да и ни к чему: у нас были замечательные мультипликаторы, которые умели передавать пластику зверей.


Несмотря на это, многие животные очень похожи на актеров, которые их озвучивали. Но, скорее всего, это случайность. Например, на «роль» Вини-Пуха пробовались многие артисты, но голос Евгения Леонова больше всего устроил режиссера Федора Хитрука, после того как звукорежиссер случайно ускорил его запись на пленке.


КСТАТИ


Сделано по старинке


Очень удачно о технологии ротоскопа вспомнил российский аниматор Александр Петров, когда делал свой мультфильм «Старик и море», за который получил премию «Оскар». Роль старика исполнял его тесть. Он был заядлым рыболовом, умел правильно закинуть снасти, вытащить рыбу, натурально греб на лодке...


А КАК У НИХ?


Белоснежка недотянула до гномов


Первым полнометражным анимационным фильмом, созданным с помощью ротоскопа, была «Белоснежка и семь гномов» 1937 года студии Диснея. Моделью для Белоснежки стала 14-летняя Мардж Чемпион, выбранная из двухсот претенденток. Она была дочерью известного американского хореографа Эрнеста Белчера, работавшего с Чарли Чаплином.
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
- Чтобы размер головы соответствовал, мне надевали футбольный шлем, в котором была проколота пара дырок, - вспоминала позже Мардж. - Он был покрашен в черный цвет, имитировал волосы Белоснежки. К полудню я совсем измучилась с этим шлемом - он довольно сильно тормозил мои движения. В конце концов с меня сняли шлем и просто повязали ленточку вокруг волос.


За работу натурщицей Мардж платили 10 долларов в день. Роль Принца исполнил танцор Льюис Хайтауэр. Его выбрали за красивые мускулистые ноги. Злую Ведьму - Пол Годкин, тоже танцовщик. Он обладал не только выдающимися ногами, но и носом, за что и был выбран на эту роль.


В итоге критики обрушились на главную героиню мультфильма, назвали Белоснежку безликой, неинтересной. А вот гномов, которых художники придумали из головы, объявилии главной удачей фильма.
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Возвращение блудного попугая»


Кеша - Геннадий Хазанов
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Следствие ведут Колобки»


Шеф - Леонид Броневой
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Малыш и Карлсон»


Фрекен Бок - Фаина Раневская
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Винни-Пух»


Винни-Пух - Евгений Леонов
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Цветик-семицветик»


Женя - Наташа Защипина
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Снежная Королева»


Королева - Мария Бабанова
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Снежная Королева»


Герда - Янина Жеймо
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Приключения поросенка Фунтика»


Госпожа Беладонна - Ольга Аросева
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Чертенок № 13»


Учитель - Владимир Басов
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Бабушка удава»


Бабушка - Борис Владимиров (Авдотья Никитична)
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«Алиса в Стране чудес»


Чеширский кот - Александр Ширвиндт
Вы знаете, как делали раньше вот такие мультфильмы реального качества?
«38 попугаев»


Слоненок - Михаил Козаков
2939

Тот самый момент ...

Развернуть
Тот самый момент ...
Тот самый момент ...
4888

Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит

Развернуть
ДЛИННОПОСТ!
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
"Исполнитель роли монстра должен обладать уникальным набором качеств. Ему нужно быть наполовину мимом и наполовину марафонцем, чтобы суметь проявить своё актёрское мастерство сквозь множество слоёв латекса. Даг — один из таких людей. Ему удаётся оставаться талантливым даже тогда, когда требуется невероятная выносливость", — говорит режиссёр Гильермо дель Торо.
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
57-летний Даг Джонс снискал славу "человека в маске". Роли, которые ему предлагали на протяжении всей карьеры, предусматривали килограммы грима и латекса, он — один из самых плодовитых актёров Голливуда, на счету которого более 150 ролей. Вы могли видеть его игру в таких хитах, как "Баффи — истребительница вампиров", "Хеллбой" и "Лабиринт фавна". Этой осенью он блистает на экранах в сериале канала CBS "Звёздный путь: Дискавери" и в новом фильме Гильермо дель Торо "Форма воды", удостоенного "Золотого льва" Венецианского кинофестиваля.
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Дум:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Легион:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Люди в черном 2:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Джонс в образе главного героя фильма "Носферату", фильм выйдет в 2018 году:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Джонс в роли персонажа Мак Тунайт из рекламы McDonald's (слева), Джентльмена из сериала "Баффи - истребительница вампиров" (в центре) и Билли Бутчерсона из фильма "Фокус-покус" (справа):
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
С Гильермо дель Торо Даг Джонс познакомился в 1997 году во время работы над фильмом ужасов "Мутанты", где он исполнил роль гигантского таракана. Пять лет спустя дель Торо вновь пригласил Джонса, на этот раз на роль человека-амфибии Эйба Сапиена в экранизации популярного комикса "Хеллбой". "Только на то, чтобы нанести соответствующий грим, уходило до семи часов. Никто не мог справиться с этой работой лучше Дага", — заявляет режиссёр.


Но несмотря на то что Эйбу Сапиену отводилось значительное количество экранного времени, Джонс остался недоволен. Вместо его собственного голоса на дубляже в маркетинговых целях воспользовались услугами актёра Дэвида Гайда Пирса. "Я разрыдался, когда узнал об этом", — вспоминает Джонс.


в роли Эйба Сапиена:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Ситуация повторилась в 2006 году во время съёмок нового фильма дель Торо "Лабиринт фавна". По замыслу режиссёра, картина, повествующая о приключениях юной героини в сказочной реальности, которая существует параллельно с франкистской Испанией, ориентирована на испаноязычного зрителя. На этот раз Джонс не сопротивлялся. "Когда я прочитал сценарий, я захотел сыграть в этом фильме во что бы то ни стало. Но я понимал, что не смогу говорить по-испански на должном уровне. Гильермо сказал мне, что меня переозвучат", — рассказывает Джонс.

В фильме он сыграл фавна — древнее существо, ставшее для девочки проводником в фантастический мир. Джонсу приходилось по пять часов сидеть в кресле гримёра и находиться в костюме фавна в течение всего дня. Для него даже изготовили специальный велосипед, чтобы он мог перемещаться по съёмочной площадке с механизированным хвостом:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
Однако это не единственная роль, которая досталась Джонсу в "Лабиринте фавна". Он также сыграл Бледного человека — ужасное существо с глазами на ладонях, поедающее детей. Бледный человек появляется всего в одной сцене, но она способна вызвать оторопь даже у самого искушённого зрителя.


В итоге "Лабиринт фавна" завоевал три премии "Оскар", причём одну из них — в номинации "Лучший грим и причёски". По мнению специалистов, эта победа во многом была обусловлена талантом Дага Джонса.
Джонс в роли Бледного человека из фильма "Лабиринт фавна":
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
И вскоре ему выпал шанс сыграть по-настоящему большую роль: Джонс появился на экранах в образе Серебряного сёрфера — антагониста Фантастической четвёрки. Он сам озвучивал своего персонажа, а Крис Эванс и Джессика Альба, с которыми он работал над фильмом, то и дело рассыпались в комплиментах по поводу его голоса. Тем сильнее было разочарование Дага, когда пресса сообщила, что Серебряного сёрфера будет озвучивать Лоуренс Фишборн. Джонс схватился за голову: "Опять!".
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
К тому моменту, когда начались съёмки сиквела "Хеллбоя", Гильермо дель Торо знал наверняка, на что способен Джонс. Он не только позволил ему озвучить персонажа Эйба Сапиена своим голосом, но и предложил исполнить ещё две роли, в том числе леденящего кровь Ангела Смерти. Механизм, приводящий в движение крылья демонического существа, оказался настолько тяжёлым, что к концу съёмочного процесса всё тело Джонса было покрыто синяками, ссадинами и кровоподтёками.
Хеллбой 2: золотая армия, Ангел Смерти:
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
В 2013 году Джонс получил роль в сериале о вторжении на Землю пришельцев "Рухнувшие небеса". На протяжении трёх сезонов актёр играл инопланетянина по имени Кочис. Носить маску и грим ему приходилось каждый день в течение нескольких месяцев в году. "Я чуть не впал в депрессию, — признаётся Джонс. — Неужели эти маски — моё проклятье?".

Через год после выхода последнего эпизода "Рухнувших небес" Дагу поступило предложение от создателей "Стар Трек: Дискавери" — первого за 12 лет сериала во вселенной "Звёздного пути". Он со скрипом согласился на роль десятиглазого гуманоида Сару. Однако актёр поставил свои условия. В итоге персонаж стал двуглазым, причём глаза Дага не были ничем прикрыты. В этот раз было вообще гораздо меньше грима: на подготовку к съёмкам уходило чуть менее двух часов. Это позволило Джонсу сполна проявить своё актёрское мастерство, которое обычно нивелировалось несколькими слоями латекса и макияжа.
Джонс в роли Ангела Смерти из фильма "Хеллбой 2: Золотая армия" (слева), Сару из сериала "Звёздный путь: Дискавери" (в центре) и Человека-амфибии из фильма "Форма воды" (справа):
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
А потом — очередной звонок от дель Торо. Джонсу досталась ключевая роль в последней работе режиссёра "Форма воды". Он сыграл безымянного человека-амфибию, который в отличие от Эйба Сапиена не может говорить. Фильм повествует о его отношениях с немой женщиной по имени Элиза, которая работает в секретной лаборатории, изучающей необычное существо на фоне противостояния США и СССР во времена холодной войны. Критики приняли картину на ура, и она уже успела завоевать высшую награду Венецианского кинофестиваля.


"Моей сверхзадачей было влюбить в амфибию зрителя так же сильно, как в него влюбилась Элиза", — рассказывает Джонс. А ещё он вспоминает слова дель Торо, который попросил старого друга "быть настоящим актёром, а не просто Дагом Джонсом".


Вскоре подоспела и новость о том, что сериал "Звёздный путь: Дискавери" продлили ещё на один сезон. Теперь Джонс уже не чувствовал себя ущемлённым в правах: его актёрская карьера наконец-то начала развиваться в желанном направлении.
Когда мне задавали вопрос, какого персонажа я хотел бы сыграть, я отвечал — вампира", — говорит Джонс. Теперь ему выпал шанс осуществить и это заветное желание. В 2018 году на экраны выйдет римейк классического немого фильма ужасов 1922 года "Носферату". Джонсу досталась главная роль, и ему — наконец-то! — нужно будет произносить реплики. "Мои мечты становятся явью", — улыбается актёр.
Джонс в образе главного героя фильма "Носферату":
Вы видели этого актёра в десятках фильмов, но даже не знаете, как он выглядит
https://life.ru/t/%D0%B2%D0%B0%D1%83/1062377/vy_vidieli_etog...
3655

Грустное наблюдение (...в отличие от спецэффектов, кстати)

Развернуть
Грустное наблюдение (...в отличие от спецэффектов, кстати)
1256

Факты о фильмах

Развернуть
1.В сцене фильма "Человек-паук" (2002), где Питер Паркер ловит содержимое подноса Мэри Джейн, не использовались компьютерные спецэффекты. Поднос был прикреплен к руке Тоби Макгвайра, и после многочисленных дублей он, наконец-таки, исполнил трюк именно так, как это показано в фильме.
Факты о фильмах
2.Во время съемок фильма "Мулен Руж" Николь Кидман носила самое дорогое ожерелье за всю историю кинематографа. Оно было инкрустировано 1308 бриллиантами, общим весом 134 карат, а его цена составляла один миллион долларов.
Факты о фильмах
3.При съемках картины "Банды Нью-Йорка" Мартин Скорсезе требовал, чтобы в фильме всё было натурально. Поэтому на съёмках Кэмерон Диаз по-настоящему била Леонардо ДиКаприо по лицу. Потом актёр жаловался: «У Кэмерон жёсткий удар. После нескольких дублей моё лицо онемело и в голове помутилось».
Факты о фильмах
4.Во время съемок сцен интенсивных репетиций для фильма "Одержимость" (2013) режиссер специально не останавливал процесс, чтобы Майлз Теллер барабанил до изнеможения.
Факты о фильмах
5.Фильм "Росомаха: Бессмертный" имеет подзаголовок «Бессмертный» в России, Аргентине, Бразилии, Чили, Испании и Италии. Во Франции у фильма подзаголовок «Битва бессмертного», в Японии — «Самурай», в Германии — «Путь воина».
В оригинале же просто "The Wolverine"
Факты о фильмах
6.Во время вступительных титров фильма "Пункт назначения" предсказываются все смерти, происходящие в течение фильма. Внимательный зритель сможет увидеть повешенную куклу, гильотину, нож в чьей-то грудной клетке и т. д.
Факты о фильмах
7.Роб Кобб, создатель концепции инопланетянина для фильма "Чужой", придумал, что существо должно кровоточить кислотой. Эта идея пришла ему в голову после того, как сценарист Дэн О'Бэннон признался, что сам не может понять, почему экипаж корабля просто не пристрелит его.
Факты о фильмах
ИСТОЧНИК: https://telegram.me/factofilms
881

18 декабря родился Юрий Никулин

Развернуть
18 декабря родился Юрий Никулин
В 1939 году Юрий окончил десять классов, и тогда же был призван в армию, в войска зенитной артиллерии. О своей воинской службе он вспоминал: «Ко мне поначалу некоторые относились с иронией. Больше всего доставалось во время строевой подготовки. Когда я маршировал отдельно, все со смеху покатывались. На моей нескладной фигуре шинель висела нелепо, сапоги армейца смешно болтались на тонких ногах юноши…» 
18 декабря родился Юрий Никулин
Уже через месяц после начала службы в армии грянула война с Финляндией. Юра, как и многие его сослуживцы, написал заявление: «Хочу идти в бой комсомольцем».
Но участвовать в боевых действиях ему все же не довелось. Зенитная батарея Юры находилась под Сестрорецком и охраняла воздушные подступы. Свою первую войну Никулин закончил без единого выстрела.

Весной 1941 года он стал готовиться к долгожданной демобилизации.

Последний день службы. Утро. Воскресенье. 22 июня. Солнышко светит. Птички поют. Все спокойно позавтракали. Дембель Никулин с товарищем, взяв бидоны, лёгкой походкой пошли на станцию покупать на всех пивас. Подходя к станции, их останавливает пожилой мужчина и спрашивает:

— Товарищи военные, правду говорят, что война началась?

— От вас первого слышим, — спокойно отвечают парни. — Никакой войны нет. Видите — за пивом идем.

Прошли еще немного. Солнце. Птички. Мечты о холодненьком... Снова останавливают:

— Что, верно война началась?

Тут солдаты забеспокоились: почему уже второй человек подряд говорит им о войне? На станции увидели людей, растерянных, стоящих группой около столба, на котором висел громкоговоритель. Оказалось, они слушали выступление Молотова. Действительно, началась война...
18 декабря родился Юрий Никулин
Уже с первых дней войны батарея Никулина открыла огонь по фашистским самолетам, которые прорывались к Ленинграду, закидывали Финский залив глубинными минами. В составе зенитной батареи Никулин воевал до весны 1943 года, дослужился до звания старшего сержанта. Затем он дважды побывал в госпитале – после воспаления легких и после контузии. После выздоровления его направили в 72-й отдельный зенитный дивизион под Колпино.

О войне Юрий Владимирович, как и многие фронтовики не любил вспоминать. Почему они не говорили нам о войне? Думаю, достаточно этих строк из автобиографической книги Никулина "Почти серьёзно":

«Не могу сказать, что я отношусь к храбрым людям. Нет, мне бывало страшно. Все дело в том, как тот страх проявляется. С одними случались истерики — взрослые мужчины плакали, кричали, убегали. Другие переносили внешне спокойно… Но первого убитого при мне человека невозможно забыть. Мы сидели на огневой позиции и ели из котелков. Вдруг рядом с нашим орудием разорвался снаряд, и заряжающему осколком оторвало голову. Сидит человек с ложкой в руках, пар идет из котелка, а верхняя часть головы срезана, как бритвой, начисто… Я видел поля, на которых лежали рядами убитые люди: как шли они в атаку, так и скосил их всех пулемет. Я видел тела, разорванные снарядами и бомбами, но самое обидное — нелепая смерть, когда убивает шальная пуля, случайно попавший осколок. А дома девушка верит, что ты еще жив, что ты вернешся. А для кого ж я пироги напекла?...»
18 декабря родился Юрий Никулин
Служа в армии, он принимал активное участие в художественной самодеятельности. Считал своим долгом выводить людей из депрессии и уныния. Его однополчане были просто в восторге от комического таланта Никулина.

«Юрка, тебе надо в артисты!» - говорили сослуживцы.

Из записей Никулина:

«Победа! Кончилась война, а мы живы! Это великое счастье — наша победа! Война позади, а мы живы! Живы!!!»

Демобилизовавшись из армии, он был просто уверен, что поступит в какой либо из театральных институтов:

«Все образуется, — думал я, — Если пережил эту страшную войну, то все остальное как — нибудь преодолею».

Летом 1946 года он подал документы во ВГИК, но с третьего тура был внезапно снят экзаменационной комиссией. Ему заявили следующее:

«В вас, конечно, что-то есть, но для кино вы не годитесь. Не тот у вас профиль, который нам нужен. Скажем вам прямо: вас вряд ли будут снимать в кино. Это мнение всей комиссии.»

Никулин подал документы сразу в два театральных заведения: ГИТИС и училище им. Щепкина при Малом театре. Но и здесь его ждала неудача. Не приняли Никулина и во вспомогательный состав театра МГСПС, а также в ряд других творческих училищ и студий.

Отчаянию не было предела…

В сентябре 1946 года Никулин узнал о наборе в студию клоунады при Московском государственном цирке на Цветном бульваре. Он решил рискнуть, и в этом его поддержал отец:

«Пусть Юра рискнет, в цирке экспериментировать можно. Работы — непочатый край. Если он найдет себя — выдвинется. А в театре? Там слишком много традиции, все известно, полная зависимость от режиссера. В цирке многое определяет сам артист».
18 декабря родился Юрий Никулин
В отличие от театральных институтов, в цирковую студию Никулин поступил без особенных проблем. И это при том, что экзамены прошли лишь 18 человек из нескольких сот желающих поступить.

В 1948 году произошло его первое самостоятельное выступление на манеже цирка. Выступал он вместе со своим напарником Борисом Романовым, а репризу подготовил его отец. Вскоре Никулин и Романов отправились на гастроли уже с самим Карандашом – популярнейшим в те годы клоуном. Чуть позже у Никулина появился новый напарник — Михаил Шуйдин.

В 1950 году Никулин и Шуйдин ушли от Карандаша. Выступали они достаточно удачно, и даже были в 1955 году впервые направлены с гастролями за границу.
18 декабря родился Юрий Никулин
А в 1958 году Юрий Никулин впервые снялся в кино. В то время режиссер Файнциммер приступал к съемкам музыкальной комедии «Девушка с гитарой» по сценарию Владимира Полякова и Бориса Ласкина. На один из эпизодов никак не могли найти подходящего актера. Вот тогда Владимир Поляков и предложил попробовать Никулину.

Тот первоначально отказался. Никулин еще помнил, как ему когда-то заявили, что он не годится для кино. Ни фига он не артист... Однако потом он все-таки изменил свое решение.
Никулину досталась роль пиротехника, который показывает отборочной комиссии (какая ирония) свой коронный номер — фейерверк. Фильм имел неплохой прием у публики и занял в прокате 10-е место. Однако самыми смешными эпизодами в нем оказались именно те, в которых участвовал Никулин. Над его незадачливым пиротехником, который своим фейерверком едва не спалил сначала экзаменационный кабинет, а затем и целый отдел в магазине, зритель смеялся больше всего.
18 декабря родился Юрий Никулин
На успешный дебют Никулина обратил внимание другой режиссер с «Мосфильма» — Юрий Чулюкин. Он предложил артисту роль пройдохи Клячкина в своей комедии «Неподдающиеся».

Вообще-то первоначально этот фильм задумывался как серьезный рассказ о перевоспитании трудной молодежи Советского Союза. Даже название было соответствующее — «Жизнь начинается». Однако в процессе съемок в фильм вошло столько комических эпизодов (в том числе и с участием Никулина), что он превратился в комедию «Неподдающиеся».
18 декабря родился Юрий Никулин
Вскоре Юрий Никулин был приглашен Эльдар Рязановым на главную роль в его новой картине «Человек ниоткуда». В этом же фильме должен был сниматься знаменитый актер Игорь Ильинский. Он и сделал Никулину неожиданное предложение: перейти работать из цирка в Малый театр. Предложение выглядело заманчивым, но Никулин все же отказался.

«Если бы это случилось лет десять назад, то я пошел бы работать в театр с удовольствием. А начинать жить заново, когда тебе уже под сорок, — вряд ли имеет смысл», ответил он.
Едва начавшиеся съемки комедии «Человек ниоткуда» внезапно были приостановлены. Что-то в сюжете картины не устраивало руководство киностудии, и фильм отложили до лучших времен. Вернулся к нему Рязанов только через год, но теперь уже на главные роли он пригласил других актеров — Сергея Юрского и Юрия Яковлева. Никулину же достался лишь маленький эпизод.
Знаменитым в мире кино Юрий Никулин стал в начале 60-х благодаря короткометражке Леонида Гайдая «Пес Барбос и необычный кросс». Пригласил его пробоваться в этой картине один из ассистентов режиссера. При первой же встрече, внимательно оглядев актера со всех сторон, Гайдай сказал: «В картине три роли. Все главные. Это Трус, Бывалый и Балбес. Одну хотим предложить вам».Своим же ассистентам он заявил: «Ну, Балбеса искать не надо. Никулин - идеальный балбес».
18 декабря родился Юрий Никулин
Фильм снимался практически без проб. Никакие сцены не репетировались. Режиссер подбирал тройку и все время смотрел, получается ли ансамбль.

Юрий Никулин рассказывал: «На роль Бывалого утвердили Евгения Моргунова, которого до съемок я никогда не видел. Но мой приятель поэт Леонид Куксо не раз говорил: Тебе надо обязательно познакомиться с Женей Моргуновым. Он удивительный человек: интересный, эмоциональный, любит юмор, розыгрыши. С ним не соскучишься…

Не знал лично Георгия Вицина. Но он нравился мне в фильме «Запасной игрок», где исполнял главную роль. Много я слышал и о прекрасных актерских работах Вицина в спектаклях Театра имени Ермоловой».

В последствии Бывалый и Балбес в каждом интервью будут расхваливать Труса:

«Мы и ногтя Вицина не стоим!» 

А сам Вицин на провокационные вопросы журналистов отвечал:

«Отсутствие чувства юмора — это болезнь… ненормального человека»
18 декабря родился Юрий Никулин
Ну а в то время Юрий Никулин был очень занят в цирке. И Гайдай пошел на то, чтобы подстроить время съемок под график работы артиста. Таким образом, каждое утро Никулин приезжал на съемки фильма, а вечером выступал в цирке.

Во всем фильме не произносилось ни слова, все строилось на веселых трюках. Никулина практически не гримировали. По словам Гайдая, у него и так было смешное лицо. Актеру лишь приклеили большие ресницы, которыми он так забавно хлопал.

Короткометражка «Пес Барбос и необычный кросс» вошла пятым фильмом в киноальманах «Совершенно серьезно». Однако именно она принесла успех всему фильму и более того — зажила самостоятельной жизнью. Она породила уникальный эксцентрический феномен трех героев-масок советского кинематографа — Балбеса, Труса и Бывалого, принеся настоящую славу леген дарной троице: Никулин — Моргунов — Вицин.
18 декабря родился Юрий Никулин
Уже спустя несколько месяцев после завершения съемок «Пса Барбоса» Леонид Гайдай вновь использовал их в своей новой короткометражке, которая называлась «Самогонщики». А идею этого фильма подбросил Гайдаю Юрий Никулин. Дело в том, что в цирке дуэт Никулин — Шуйдин исполнял интермедию с таким названием. Идея режиссеру понравилась, и он вместе с Константином Бровиным сел за сценарий.

Фильм «Самогонщики» вышел на экран в 1961 году и имел огромный успех. Троица постепенно превращалась в культовый символ советского кинематографа…
18 декабря родился Юрий Никулин
В том же 1961 году Юрий Никулин снялся в одной из лучших своих картин – фильме Льва Кулиджанова «Когда деревья были большими». Это была первая драматическая роль актера. Никулин сыграл Кузьму Кузьмича Иорданова, который, потеряв во время войны семью, совершенно опустился.

Самое удивительное, что, приглашая Никулина на эту роль, Кулиджанов не видел ни одного фильма с его участием. Актера режиссер знал по цирку, при этом в веселом клоуне он сумел обнаружить черты непутевого Иорданова. И в своем выборе Кулиджанов не ошибся.

Юрий Никулин вспоминал: «Увидев режиссера Кулиджанова в первый раз, я подумал: «Вот так, наверное, должны выглядеть хорошие педагоги». Лев Александрович производил впечатление человека спокойного, уравновешенного и собранного. Как вам роль? — спросил он сразу. Понравилась, но не знаю, смогу ли сыграть ее, — признался я чистосердечно.

Умоляю вас, не играйте. Только не играйте! И вообще, не говорите слово «играть». Будьте сами собой. Считайте, что ваша фамилия не Никулин, а Иорданов. И живете вы в Москве, в старом доме. Вам пятьдесят лет… Вы побродите по улицам, зайдите в магазины, присмотритесь к людям, похожим на вашего героя. Они встречаются в Москве. Этот совет я выполнил. Ходил около пивных, мебельных магазинов, смотрел, примеривался…»

В самый первый съемочный день, когда снимался эпизод в мебельном магазине, Никулин приехал на съемочную площадку и хотел было войти в магазин. Однако директор магазина внезапно загородил ему проход.

«Куда вы, гражданин?» — грозно спросил директор. «Мне в магазин», — ответил Никулин. «Нечего вам там делать!» — еще более насупил брови директор. «Да я актер, в фильме снимаюсь». «Знаем мы таких артистов! С утра глаза зальют и ходят, «спектакли» разыгрывают! Идите прочь, пока я милицию не позвал!»

В этот момент к месту событий подошел сам Кулиджанов и заступился за актера. От слов режиссера у директора глаза округлились еще больше. А режиссер откровенно радовался: «Ну, если народ вас так воспринимает, значит, в образ вы вошли прекрасно».
18 декабря родился Юрий Никулин
Фильм вышел на экраны страны в 1962 году, вызвав большой успех у зрителей. В судьбе же самого актера фильм имел очень важное значение. Именно после него к Юрию Никулину изменилось отношение режиссеров. Они увидели в нем актера, который способен играть не только комические роли типа Балбеса, но серьезные драматические роли.

Успешные работы в кино привели к тому, что Никулина теперь знала вся страна. Даже в цирк зрители теперь ходили на Никулина не как на клоуна, а как на Балбеса из знаменитой троицы. Фильмы с его участием продолжали выходить один за другим. Чаще режиссеры все же использовали комический характер актера. Так в 1962 году Леонид Гайдай снял Никулина в роли жулика в картине «Деловые люди» по новеллам О. Генри. Затем актер появился в лирической комедии Эльдара Рязанова «Дайте жалобную книгу» и еще в нескольких картинах.

В 1964 году режиссер Семен Туманов предложил Юрию Никулину роль лейтенанта милиции Глазычева в киноповести «Ко мне, Мухтар!»

Первоначально актер было отказался. Роль была очень интересная и серьезная, но Никулин посчитал: «Я же не могу играть милиционера! Я в последних двух фильмах играл жуликов!» И все же режиссер смог уговорить актера, тем более что на кандидатуре Никулина настаивал и автор сценария Израиль Меггер. Меггер пришел к этому решению, когда увидел Никулина в картине «Когда деревья были большими».

Сюжет фильма был, в принципе, элементарным. Собака, преданно ждавшая на вокзале свою легкомысленную хозяйку, попала в руки лейтенанта милиции, который решил сделать из пса своего верного напарника в деле защиты социалистической законности. Разумеется, Мухтар должен доказать, на что он способен и даже подвергнуться почти смертельному риску при поимке очередного преступника.

При этом создатели фильма сумели избежать криминально-мелодраматического надрыва. И немалая заслуга в этом Юрия Никулина, который очень точно нашел ту нужную манеру актерской игры. На экране он общался с четвероногим партнером не просто как с равным себе, но и по правилам особой условной игры, проникнутой живым и неподдельным юмором.
18 декабря родился Юрий Никулин
Во второй половине 60-х годов Юрий Никулин вновь снялся в роли Балбеса в комедиях Леонида Гайдая. Первоначально это была новелла в киноальманахе «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», а затем знаменитая троица, наконец, появилась в полнометражном фильме «Кавказская пленница».

Интересно то, что с «Кавказской пленницей» у Гайдая неожиданно возникли трудности.

И причиной тому стал… Юрий Никулин. Актеру не понравился сценарий, и он категорически отказался сниматься. Режиссеру стоило немалого труда уговорить его изменить свое решение. Решающим моментом стало то, что Гайдай пообещал Никулину, что на съемках будет много импровизации и от первоначального сценария мало что останется. В результате «Кавказская пленница» стала лучшей комедией, где снялась троица Никулин-Вицин-Моргунов. Практически все фразы и скетчи из фильма «ушли в народ».
18 декабря родился Юрий Никулин
В 1966 году, как раз между съемками в «Операции «Ы» и «Кавказской пленницы» Никулин снялся в серьезной драматической роли монаха Патрикея в знаменитой картине «Андрей Рублев» Андрея Тарковского. Правда фильм вышел в прокат лишь спустя пять лет, да и то ограниченным тиражом.

Слава троицы была настолько велика, что в 1969 году Леонид Гайдай делает фильм специально для Юрия Никулина. Обратите внимание каким размером в начальных титрах написано ЮРИЙ НИКУЛИН по отношению к другим актерам. Впервые Гайдай доверил Юрию Никулину роль не жулика, алкоголика, балбеса, а тихого и скромного экономиста, фронтовика, семьянина Семена Семеновича Горбункова.

Юрий Никулин удивительно точно и естественно соединил в роли и искрометный комизм, и иронию, и тонкий лиризм.
18 декабря родился Юрий Никулин
Феерический каскад трюков, шуток, музыкальных номеров в исполнении блистательных комедийных актеров. Все мы любим этот прекрасный фильм, добрая половина фраз из которого перешла в разряд «народных». Здесь не было гайдаевской троицы, но был не менее гениальный дуэт: Андрей Миронов и Анатолий Папанов.
18 декабря родился Юрий Никулин
Искрометный юмор, тонкая ирония режиссера. Тот самый фильм, который знаешь наизусть, но не переключаешь канал. Комедию «Бриллиантовая рука» можно по праву считать лучшим художественным фильмом Леонида Гайдая.
18 декабря родился Юрий Никулин
К началу 70-х Юрий Никулин был не просто популярным, а горячо любимым народом актером. Есть Никулин - есть успех фильма. Режиссеры заваливали его приглашениями в свои картины. Продолжал его снимать и Леонид Гайдай. В 1970 году Никулин сыграл роль дворника Тихона в комедии «Двенадцать стульев». А спустя два года Гайдай предложил ему роль управдома Бунши в фильме «Иван Васильевич меняет профессию».
18 декабря родился Юрий Никулин
Однако цирковое руководство не отпустило Никулина на съемки, и в итоге Буншу сыграл Юрий Яковлев. Сыграл, к слову, замечательно.
18 декабря родился Юрий Никулин
Юрия Никулина любил и режиссер Эльдар Рязанов. Еще в 1964 году он очень хотел снять его в роли Юрия Деточкина в фильме «Берегись автомобиля». Актера уже утвердили на роль, но и тогда вмешалось цирковое руководство — актера отправили в длительные зарубежные гастроли. Рязанов отправился жаловаться самому министру кинематографии Алексею Романову, но тому не понравился сценарий, и он отказался помогать картине.

Снять в своей картине Юрия Никулина Рязанову удалось только через семь лет — в 1971 году. Никулину довелось сыграть следователя прокуратуры Мячикова в комедии «Старики-разбойники».
18 декабря родился Юрий Никулин
Продолжали приглашать Никулина и в драматических ролях. В 1974 году Сергей Бондарчук доверил Никулину роль солдата Некрасова в фильме «Они сражались за Родину».

Стоит отметить, что Бондарчук еще в начале 60-х собирался снять Никулина в картине «Война и мир» в роли капитана Гушина, но цирк в который раз встал поперек. Он же не отпустил актера на съемки фильма Бондарчука «Ватерлоо», где Никулин должен был сыграть английского офицера. В свете этих фактов невольно задаешь себе вопрос: сколько же прекрасных ролей в кино потерял Никулин из-за работы в цирке? Не стоило ли отказался от арены в пользу киноплощадки?
18 декабря родился Юрий Никулин
Видимо, нет. Юрий Никулин был уникальным артистом. Он сочетал в себе и драматического актера и клоуна. Он не мог отказаться ни от цирка, ни от кино.

В 1975 году на драматическую роль военного журналиста Лопатина в фильме «Двадцать дней без войны» Никулина пригласил режиссер Алексей Герман. Причем это приглашение далось режиссеру нелегко. Многие на киностудии были категорически против этой кандидатуры, но конфликт разрешил Константин Симонов, по книге которого фильм снимался: он одобрил выбор режиссера.

Правда, был против сам Никулин, который считал, что эта роль не для него. Вот что он сам вспоминает об этом: «Мы поехали с Германом ко мне домой. Пили чай и говорили о будущем фильме. Говорил в основном Герман. Страстно, взволнованно, убежденно, эмоционально. Его черные, большие, умные и немного грустные глаза в тот вечер меня подкупили… Как это произошло, до сих пор не пойму, но к половине второго ночи мое сопротивление было сломлено. Усталый, чуть раздраженный, мечтая только об одном — как бы поскорее лечь спать, я согласился приехать в Ленинград на кинопробы…»

Съемки проходили очень тяжело. Алексей Герман оказался очень требовательным режиссером. Порой он доводил актеров до отчаяния. Людмила Гурченко даже как то призналась Никулину: «Ну что Герман от меня хочет? Я делаю все правильно. А он психует, нервничает и всем недоволен». Никулин несколько раз говорил с режиссером, и даже один раз на повышенных тонах, но в то же время он продолжал доверять Герману. И оказалось, что режиссер был прав. Драма «Двадцать дней без войны» стала настоящим шедевром.

Правда, когда фильм в 1976 году вышел на экран, руководящие чиновники сделали все возможное, чтобы его посмотрело как можно меньше зрителей. Уж очень непривычная, не помпезная военная действительность была изображена в картине. Фильм прокатывали малым экраном. Но все равно критика писала об удаче, отмечая работы Юрия Никулина, Людмилы Гурченко и Алексея Петренко. А спустя десять лет на Международном кинофестивале в Роттердаме картина была удостоена специального приза.
18 декабря родился Юрий Никулин
В перестроечные 80-е Юрий Никулин снимался в кино очень мало. Зато именно в эти годы им была сыграна замечательная драматическая роль деда Лены Бессольцевой (Кристина Орбакайте) в скандальной картине Ролана Быкова «Чучело».

Тогда же в 1984 году Юрий Владимирович был назначен на пост директора Московского цирка. В середине 80-х Никулину удалось уговорить Председателя Совета Министров СССР Николая Рыжкова выделить денежные средства на постройку нового цирка. И в начале 90-х полностью обновленный цирк на Цветном бульваре вновь открыл свои двери для зрителей.
18 декабря родился Юрий Никулин
В январе 1997 года в интервью газете «Совершенно секретно» Юрий Владимирович признался: «Про меня уже врут, пишут: великий клоун. Это про меня. Но какой «великий», когда клоуны были лучше меня. Леня Енгибаров вобрал в себя многое великое, что полагалось нашему веку. Да, мы были хорошими клоунами, добротными клоунами. Но популярным меня сделало кино. Публика видела во мне Балбеса, и я публике подыгрывал. Я не считал Балбеса отрицательным героем, я его любил: странного, неунывающего, добродушного. Когда предлагали играть предателей или шпионов, я отказывался…»

Это интервью оказалось одним из последних в жизни Никулина. В конце июля Никулину внезапно стало плохо, и он обратился к врачам. Осмотр выявил серьезные проблемы с сердцем. Нужна была срочная операция.

Операция состоялась 5 августа 1997 года. Обычно такие операции длятся минут 20-30. Но в самый последний момент у Никулина закрылся сосуд, и произошла остановка сердца. Врачам ценой огромных усилий удалось вновь его «завести». После этого было принято решение продолжить операцию, поскольку без этого актер был обречен на смерть.

Однако цена этого оказалась слишком высокой: пока Никулин находился в состоянии клинической смерти, у него пострадали все органы — печень, почки, мозг… Борьба за жизнь Никулина продолжалась 16 дней. И все эти дни центральная пресса чуть ли не ежечасно сообщала о состоянии здоровья любимого артиста.

До этого ни один человек (со времен Сталина) не удостаивался такого внимания. Для спасения Никулина были предприняты беспрецедентные усилия: известнейшие специалисты страны находились рядом с ним днем и ночью, использовались лучшие в мире медикаменты и самая совершенная аппаратура. Однако чуда не произошло — 21 августа в 10 часов 16 минут утра сердце Юрия Никулина остановилось…
18 декабря родился Юрий Никулин