звук

Постов: 38 Рейтинг: 78820
2326

Эксперимент-3

Развернуть
В любом курятнике самый главный-петух.Он следит за порядком,обстановкой ,ну и топчет свой гарем.Моему гаду пошел 3-й год,самый расцвет.В прошлом году если у соседей петух закукарекает раньше его,так он-на крыло,через забор,бьёт конкуренту морду-т.е.-клюв,и изнасилует весь его гарем,и возвращается такой радостный,как будто его весь день червячками кормили.К осени соседские петухи раньше его и не орали....Воспитал.А пока зима-решил проверить,как он на звук петухов реагировать будет,не видя конкурентов.Для начала я записал его на магнитофон Электроника-322,полчаса ждал,пока он свой клюв не разинет.Потом с интернета через гнездо для наушников записал четырех,самых горластых.Далее ,для чистоты эксперимента,минут 10 стоял в курятнике,пока живность не перестала обращать на меня внимание.Включил воспроизведение.Петя сначала был в ступоре-слушая себя,да и куры как-то вяло среагировали,но когда заорали конкуренты(громкость на максимум)-петю реально затрясло от злости-орут,а где-не видно.Кругами бегая по курятнику он искал хамов,но не нашел,и потом долго чего-то кудахтал своим курам....А вот те проявили живейший интерес к звукам...Получается,что по крику петуха курица определяет,нормальный петух,или заморыш.
2849

Дедушка старый, но...

Развернуть
Этот случай произошел несколько лет назад, в одном из глухих дворов в спальном районе на окраине Санкт-Петербурга. Пришел приказ - подготовить на списание старую технику, и по списанию утилизировать ее. Подготовил. Подготовить - это значило вытащить в зал, расставить в ряд инвентарными номерами в одну сторону и уйти. Через несколько дней документы были готовы, железяки списали, и я радостно стал готовить инструменты для их разборки.

Среди всего было несколько штук диаскопов, и половина из них вполне себе работала. Я выставил их в "Из рук в руки" и продал почти все за неделю. Но оставался еще один непроданный.

Звонит дед.
- Продаете еще ?
- Да, остался один.
- Я бы взял, но нога сломана. Нельзя ли привезти ?
- Ладно, привезу.

Гружу диаскоп в автобус (машины не было) и везу к покупателю. Базар-вокзал, сделка, проверка, деньги... Уже и уходить собрался. Тут дед говорит: "А раз ты в звуке шаришь, не хочешь акустику мою послушать ?"

Я прошел в маленькую звукоизолированную комнатку. Дед за стеклом знаком велел мне сесть в кресло посередине и включил оборудование. Тут же буквально вихрь звуков сорвался откуда-то с потолка и закружил по комнате. Эффект присутствия, четкое стерео, окружение... Несколько минут я сидел в кресле и тупил. Акустики в комнате было много - пара Teac, еще несколько штук самодельных. Из оборудования помню CD-деку Cormoran.

Такой звук я услышал только спустя несколько лет в зале оборудованного современным обвесом кинотеатра.
4350

Тачка-шантажист

Развернуть
Чувак взял машину в прокате и...
Тачка-шантажист
она отказывалась включать звук у радио/проигрывателя до тех пор, пока он не пристегнётся. Весьма элегантное решение.
417

Геркулес

Развернуть
985

Новость №469: Томские ученые планируют к 2020 году разработать 3D-принтер, работающий на акустической левитации

Развернуть
Новость №469: Томские ученые планируют к 2020 году разработать 3D-принтер, работающий на акустической левитации
https://nplus1.ru/news/2018/01/10/leviosa
651

Видеомонтаж от А до Я (часть 10)

Развернуть
Добрый день Пикабу!

Продолжаем разбор программы Premiere Pro.

Предыдущие части:
Часть 1 / Немного информации по цифровому видео.
Часть 2 / Немного информации по теории видеомонтажа.
Часть 3 / Начало по интерфейсу Premiere Pro (окно Project).
Часть 4 / Окна Source, Program, Timeline.
Часть 5 / Разбор инструментов.
Часть 6 / Действия с клипами на таймлайне.
Часть 7 / Вступление в эффекты.
Часть 8 / Основы анимации.
Часть 9 / Маркеры, мультикам и цветокор.

А сегодня поговорим о работе с аудио в Adobe Premiere Pro.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Внимание!!!: это занятие не предполагает каких-то особенных музыкальных знаний ни у читателей, ни у автора, и не претендует на точность определений и идеальную правильность терминов. Это всего лишь попытка донести информацию о том, как работать со звуком в монтажной программе - не более того, только мой практический опыт, изложенный так, как мне кажется удобным и возможным для понимания.

З.ы. Если тут есть звукорежиссеры или саунд дизайнеры которые не против поделиться своими знаниями с другими, было бы замечательно увидеть от вас посты на тему. Как говорится - ябпрочел.

1. Немного теории и упражнений.

Аудио (лат. audio «слышу») — общий термин, относящийся к звуковым технологиям. Зачастую под термином аудио понимают звук, записанный на звуковом носителе; реже под аудио подразумевается запись и воспроизведение звука, звукозаписывающая и звуковоспроизводящая аппаратура.

Время в музыке – не такое, как в физике. Его не отмерить точными, эталонными секундами. Время в музыке относительное, оно похоже на биение сердца человека, и единицы музыкального времени даже называются таким словом – пульс. Пульс в музыке – это равномерные одинаковые удары. Эти удары могут быть быстрыми, могут быть и медленными, главное – чтобы они были равномерными.

В ритме чередуются долгие и короткие звуки, но основой всего является пульс. Конечно, в музыкальных произведениях удары пульса вслух не отбиваются, чтобы не портить музыку, но музыканты их всегда чувствуют и слышат внутри себя. Удары пульса всегда равномерны, но не однородны. Есть удары сильные, а есть слабые.

Их чередование всегда имеет какой-то порядок, закономерность. Например, может быть так: один удар сильный, а за ним – два слабых. Или бывает по-другому: сильный удар, затем слабый, снова сильный, за ним вновь слабый и т.д. Таким образом, получается, что каждый такт содержит в себе одну сильную долю и одну или несколько слабых.

Тут мы подошли к определению такта – такт (лат. tactus — касание; позднелат. значение — толчок, удар) — единица музыкального метра, начинающаяся с наиболее сильной доли и заканчивающаяся перед следующей равной ей по силе. Если произведение начинается со слабой доли, то в начале образуется неполный такт, который называется затактом. В большинстве случаев затакт не превышает половины такта. Затакт может образоваться и в середине произведения перед его любой частью.

В своей практике мы всегда стараемся делать монтаж в такт с музыкой. Смены кадров, движения внутри кадра – чем лучше они попадают в такт, тем приятнее это смотреть зрителю. Условно говоря мы разбиваем песню (где это получается) на блоки из 4х тактов. И называем такты по порядку – 1, 2, 3, 4.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
И в дальнейшем мы производим смену кадров под эти такты. Тут есть несколько схем. Сразу оговоримся – это не законы. Эти схемы используются мной в работе, но если ради интересного эффекта/красивой задумки нужно их нарушить – это можно делать. Итак, к схемам.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Условно говоря, стараемся работать либо с единицей либо с четными числами – так за блок из 4х тактов мы можем сменить один (А), два (Б), три (Г, Д - тут четность достигается за счет повторений) или четыре кадра.
Схема А – один кадр на 4 такта. Для длинных плавных песен. Схема Б – два блока, каждый на 2 такта. Схема В – на каждый такт идет смена кадра – для динамичных, быстрых песен. Ну или когда динамики в кадрах нет, а нам нужно ее создать – быстрее смена кадров = больше динамики. Схема Г и Д это скорее схемы для блоков их 8 и 16 тактов – т.е. в каждом блоке из 4-х тактов такая схема и в итоге у нас получается четное число фрагментов – всегда нужно стремиться к числу планов кратному четырем и их смене под такт.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Изображение схем без направляющих.
При этом если вы взяли какую-либо схему – не нужно слишком часто ее менять. Идеальным вариантом будет смена схемы (если нужно поменять) на каждом 4м блоке (4 блока одна схема, 4 блока другая, и т.д.). Еще, например, можно менять схему когда припев – там музыка динамичнее.
Это все относится к блоку из 4-х тактов. Теперь к тому, чего я стараюсь избегать.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Тут изображено 2 блока, каждый из 4-х тактов. Для примера тут присутствуют схемы расположения А и Б, они правильно расположены. А вот на схемах В и Г есть ошибки (обведено красным). Не располагайте длинные кадры так, чтобы они пересекали границу между 2-м и 3-м тактом, а также чтобы они пересекали границу блоков. Представьте границы и середину блока из 4-х тактов как стены, которые нельзя пересекать. Исключение – длинный кадр на 4 такта. Но его все-равно нельзя располагать между двумя блоками (например с 3-го такта блока 1 до конца 2-го такта блока 2) – это будет смотреться не очень – человек подсознательно будет ожидать смену картинки на границе двух блоков, а ее не происходит.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Изображение схем без направляющих.

Повторюсь: СХЕМЫ ЭТО НЕ ЗАКОНЫ. То что я тут написал возможно просто чушь, т.к. я не знаю как это обосновать научно. Придерживаться или нет - только ваш выбор.

Людей без чувства ритма в природе не существует. Есть редкие исключения, у кого оно работает само по себе, с рождения, а есть те, кому его нужно развивать. Но в любом случае вам будут полезны следующие упражнения.
Упражнения:

• Начните с песен, которые вы обычно слушаете. Мелодии в стиле рок или хип-хоп отлично зарекомендовали себя в этом упражнении. Прослушивая композиции этих двух жанров, сконцентрируйтесь на звучании ударных инструментов, то есть, прочувствуйте ритм.

• Постепенно усложняйте задачу — старайтесь раскладывать музыку на звуки. Поверьте, это просто. Стоит только сосредоточиться, и вы начнете слышать отдельно басы, ударные, гитары. Сосредоточивайтесь на каждом из этих звуков.

• Старайтесь предугадывать заранее, когда прозвучит очередной удар. На этом этапе обучения вам очень кстати будет метроном, у вас появится возможность не только слышать, но и «видеть» следующий такт.

• Определите первый такт, он, как правило, самый отчётливый, в качестве отправной точки для вашего счета. В большинстве случаев вы можете отсчитывать раз-и, два-и, три-и, четыре-и, хотя возможны исключения, например, трёхдольный ритм.

• Вообразите себя участником оркестра, например, отбивайте каждый такт, имитируя игру на ударных, чтобы выполнять упражнения на чувство ритма как можно увереннее.

• Теперь попробуйте отбивать ритм руками (любым удобным способом – щелчком пальцев,, хлопком и т.д.). Попробуйте отбивать ритм в два раза чаще, то есть, половинки тактов. Попробуйте отбивать четные/нечетные половинки тактов.

• Воспроизводите с помощью хлопков по памяти ритм мелодий, которые вы хорошо знаете, которая вам уже знакома. Затем ещё раз внимательно прослушайте произведение, затем попробуйте отбивать такты под музыку – увидите, как это просто. Со временем ваши движения из неуклюжих превратятся в уверенные и скоординированные.

• Попробуйте блоки из 4х тактов. Попробуйте отбивать каждый нечетный такт. Попробуйте отбивать каждый четный такт.
2. Типы звуковых дорожек в Adobe Premiere Pro.

Сразу пару слов об импорте звука. При импорте звука/видео в Premiere Pro, программа начинает просчитывать пики (файлы *pek) – это те вейформы (звуковые волны), которые мы видим если увеличить аудио на таймлайне. Пока не пройдет просчет, мы не будем слышать аудио. Если при просчете произошел сбой, следует сделать файл автономным (Offline media), удалить временные файлы аудио фрагмента (*pek и *cfa), и с помощью Link media подтянуть файл заново.

Если в диалоговом окне New Sequence (Новая последовательность) перейти на вкладку Tracks (Дорожки), вы сможете выбрать настройки дорожек новой последовательности. Это окно мы рассматривать не будем, т.к. мы его не используем, да и после прочтения этого материала у вас не должно остаться вопросов по нему. Теперь перейдем к аудиодорожкам.

Аудиодорожки — это горизонтальные области, в которых размещаются аудиоклипы.

В отличии от видео дорожек, аудио дорожки проигрываются одновременно – если у вас десять дорожек, и на каждой лежит музыка – все 10 аудиоклипов будут играть одновременно. Таким образом можно производить наложение звука, например, добавив отдельно музыку, отдельно голос, отдельно различные эффекты. Лучше всего размещать аудио на дорожках по типам – голос на одной дорожке, музыку на другой и т.д.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
В окне секвенции мы видим аудио дорожку (1). Их можно создать нужное количество (ПКМ на дорожку, Add Track(s)).
Тут же, в окне секвенции, мы видим дорожку Master (2). На нее нельзя добавить аудио-клипы. Дело в том, что каждая дорожка отправляет свой звук в Master, там они смешиваются и уже после этого звук проигрывается именно с дорожки Master.

Пример - когда мы нестим (функция Nest) кучу аудио фрагментов, мы видим, что весь звук превращается в 1 аудио дорожку (даже если их было 20), вот это фактически Master занестенной секвенции. Благодаря дорожке Master, мы можем сделать анимацию громкости или наложить эффект сразу на весь звук в секвенции.

Теперь к типам аудио дорожек. При добавлении новых дорожек (пункты добавления дублируются в меню при ПКМ на заголовке дорожки, но в окне Add Tracks это нагляднее), мы имеем возможность добавить Audio Track (3) и Audio Submix Track (5).

Audio Track (3) – обычная аудио дорожка. Она может быть нескольких типов (4):

• Standard – на данную дорожку можно поместить как моно так и стерео клипы;

• 5.1. – на данную дорожку можно поместить многоканальный звук в формате 5.1;

• Adaptive – аналогична стандартной, но имеет в заголовке дорожки кнопку для настройки вывода аудио с этой дорожки (например можно задать чтобы левый и правый каналы играли одновременно в левый, либо чтобы 1 канал играл в левый, а 2 канал играл и в левый и в правый – тогда в левом будет смешиваться 1й и 2й каналы).

• Mono – на данную дорожку можно поместить моно клипы.

При добавлении клипа на таймлайн, Premiere Pro автоматически создаст дорожку нужного типа, чтобы поместить аудио. Тип дорожки Master можно задать при создании новой секвенции (New – Sequence) на закладке Tracks. После создания секвенции, тип мастер-канала поменять нельзя.

В основном вы будете использовать тип Standard для аудио треков, и тип Stereo для мастер-канала.

Субмиксы (5) — это специальные дорожки, которые дают возможность для работы со звуком. Вместо основной дорожки есть возможность вывести звук с отдельно взятой дорожки вашей последовательности в субмикс и затем использовать его для применения специальных звуковых эффектов и изменения громкости звука. Для одной аудиодорожки пользы от этой возможности не много, но в каждый субмикс можно выводить звук с любого желаемого количества аудиодорожек. Это означает, что в проекте можно создать, например, десять аудиодорожек, которые будут управляться одним субмиксом. Типы субмиксов (6) аналогичны типам обычной аудиодорожки.

3. Редактирование звука в окне проекта и на таймлайне.
Теперь к аудиофайлам. Мы можем изменять некоторые их настройки прямо в окне проекта. Для начала разберем настройку каналов – для этого нам нужно нажать ПКМ на файл – Modify – Audio Channels. Откроется соответствующее окно.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
В этом окне мы можем распределить каналы аудиофайла так как нам нужно. Для этого можно выбрать один из существующих пресетов (1) (Моно, Стерео, адаптивный, 5.1), либо задать настройки вручную.
Для этого нужно выбрать количество дорожек, необходимых для нашего аудио (например если файл со стерео переназначить в 2 дорожки моно, то ему необходимо изменить количество дорожек на 2). После этого выбираем формат каналов этих дорожек (3). Функция сохранения назначения каналов (4) блокирует изменение в столбце Channel in track (таблица 6). Она, как и функция количества активных каналов на треке (5), становятся доступны при выборе формата каналов Adaptive. В таблице (6) можно задавать какие исходные каналы (Source Channel) какому треку и каналу в этом треке соответствуют.

Обычно эта таблица нужна если у стерео аудиофайла запись шла только в 1 канал (например правый), тогда в таблице (6) мы ставим Right на оба Source Channel и получаем дублирование правого канала в левый без накладывания дополнительных эффектов. Также можно использовать пресеты. В точную настройку каналов следует вкапываться если вы знаете для чего это вам нужно.

В окне проекта можно также провести усиление звука ко всему файлу (ПКМ – Audio Gain), но его мы будем применять на таймлайне к отдельным кусочкам.

Также в окне проекта можно разбить аудио на моно каналы (выбираем аудио, идем в выпадающее меню Сlip – Audio options – Breakout to mono – в окне проекта появятся звуковые файлы для каждого канала), и извлечь аудиодорожку (Сlip – Audio options – Extract Audio – функция извлекает аудиодорожку, создавая аудио файл рядом в исходным клипом на диске).

Теперь перейдем к таймлайну. Аудиоклипы редактируются инструментами точно также как и видеоклипы, но есть некоторые различия.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Когда мы кладем аудиоклип на таймлайн, мы видим его в виде вейформы (звуковой волны) (1).
И изначально звук мы можем редактировать, как и видео, в пределах кадра – т.е. у нас есть 25 делений на секунду. Но аудио считается не в кадрах, а в семплах. В данном примере Samlpe Rate равен 44100 Hz (можно поменять в настройках секвенции). И если вы переключитесь в режим Show Audio Time Units (меню окна Timeline), то детализация таймлайна увеличится – вместо 25 делений на секунду станет 44100 делений на секунду (2). Это позволит нам более гибко редактировать аудио.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Также мы можем видеть уровень звука при проигрывании.
Шкала измерителей уровня звука проградуирована в децибелах (дБ). Шкала в децибелах необычна тем, что значение самого громкого уровня звука равно 0. Более тихие звуки соответствуют отрицательным значениям. Самый тихий звук соответствует значению минус бесконечность.

Увидеть шкалу можно на панели Audio Meters (1). Во время воспроизведения вы можете заметить, как изменяются показания измерителей, отражая уровень звука. Тут мы видим наши каналы (2,3), тут же кнопки S (solo режим для канала), шкалу уровня звука (4) – ее, кстати, можно поменять нажав ПКМ на окне и выбрав соответствующий пункт (5). Вы также можете выбрать тип пика (динамический или статический): если вы услышите громкий «всплеск» звука и посмотрите на измерители уровня звука, то вы можете не успеть увидеть этот «всплеск». При выборе пункта Static Peaks (Статические пики) наивысший пик на данном участке воспроизведения маркируется и сохраняется, так что вы не пропустите его. Вы можете щелкнуть мышью по панели измерителей уровня звука, чтобы сбросить маркер. При выборе пункта Dynamic Peaks (Дина-мические пики) уровень пиков постоянно обновляется. В этом окне мы также видим индикаторы перегрузки каналов (6). Никогда не стоит допускать чтобы звук попадал в эту область и она становилась красной. Перегруз только испортит звук.

Теперь рассмотрим действия с аудиоклипами на таймлайне.

Первая функция – Audio Gain (ПКМ на клипе – Audio Gain). Она предназначена для усиления громкости клипа.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Тут мы можем:
- установить усиление звука на точное значение (1);
- повысить/понизить усиление на нужное количество Дб (2);
- нормализовать максимальные пики (пиковые области звука, самые громкие) до нужного уровня (3). В данном случае 0 это верхняя черта;
- нормализовать все пики до нужного уровня (4). В данном случае 0 это верхняя черта;
- увидеть амплитуду пиков (5).

Усиление – это не громкость. Усиление происходит в соответствии с логарифмической шкалой и, громкие/тихие фрагменты звука усиливаются в разной степени. Громкость одинаково применяется как к тихим, так и к громким фрагментам звука. Нормализация звука — это процесс, очень похожий на усиление. Фактически результатом нормализации является настройка усиления звука. Отличие заключается в том, что нормализация производится на основе автоматического анализа, а не вашей субъективной оценки. При нормализации клипа программа Adobe Premiere Pro анализирует звук, чтобы определить самый громкий пик (самую громкую часть звука). Затем программа автоматически настраивает усиление звука таким образом, чтобы самый громкий пик соответствовал заданному вами уровню. Если вы установили флажок Normalize All Peaks, то программа Adobe Premiere Pro произведет настройку, в результате которой наиболее громкие фрагменты звука будут все время соответствовать установленному вами уровню громкости. Это удобно, когда звук содержит очень громкий фрагмент, и требуется, чтобы уровень громкости не был скачкообразным.

Действие функции Audio Channels (ПКМ – Audio Channels) аналогично такой же функции в окне Project.

На таймлайне также можно синхронизировать клип с аудиодорожкой. Выбираем два клипа (два видео или видео и аудио) – ПКМ – Synchronize Clip – выбираем пункт Audio и канал, по аудио, по которому синхронизировать (либо MixDown – все каналы). В этом меню также можно синхронизировать клипы по точкам и маркерам.

После того как мы синхронизировали клипы, можно объединить их с помощью функции Merge Clips (ПКМ – Merge Clips – ок). После этого на панели Project создастся сабклип с видео дорожкой и аудиодорожками (каждый канал каждой аудиодорожки будет на отдельном треке). Функцию Merge Clips можно использовать и в окне Project (в данном случае можно также синхронизировать фрагменты по принципам функции Synchronize Clip).
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
4. Панели Audio Clip Mixer и Audio Track Mixer.

Панель Audio Clip Mixer содержит интуитивно понятные элементы управления, позволяющие настраивать ключевые кадры уровня громкости и панорамирования (баланс между левым и правым каналом) клипа. Каждая аудиодорожка последовательности представлена несколькими элементами управления. Тут мы видим названия аудиодорожек (1), уровень громкости (2), ползунок регулирования громкости (3), редактирование панорамирования (4), кнопки Mute, Solo и кнопку добавления ключевых кадров (5).
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) позволяет добавлять аудиоэффекты на уровне дорожки и субмиксы, комбинирующие вывод с различных дорожек. Панель Audio Track Mixer состоит из трех частей:
(1) – эффекты и отправки. Вы можете использовать данные раскрывающиеся списки, чтобы добавлять специальные эффекты к целым дорожкам или отправлять аудиоданные дорожки в субмикс. Если данной области не видно, ее можно раскрыть нажав на соответствующую кнопку (2).
(3) – панорамирование (баланс между правой и левой колонкой). Изменения, внесенные вами на этой панели, применяются ко всей дорожке.
(4) - Уровень громкости. Чтобы увеличить уровень громкости, перемещайте ползунковый регулятор вверх, а чтобы уменьшить — вниз.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
Теперь подробнее рассмотрим панель.
(1) – таймкод курсора в секвенции;
(2) – перейти на точку входа секвенции;
(3) – перейти на точку выхода секвенции;
(4) – плэй;
(5) – проигрывать от точки входа до точки выхода;
(6) – зациклить проигрывание;
(7) – включить запись (на треках дополнительно должна быть включена запись (13, кнопка R);
(8) – общая продолжительность секвенции;
(9) – название дорожки;
(10) – громкость дорожки;
(11) – ползунок регулирования громкости;
(12) – индикатор перегрузки каналов;
(13) – кнопки. M – заглушить трек, S – соло режим, R – включить трек для записи;
(14) – Режимы автоматизации дорожек. Рассмотрим каждый из режимов:

- Off (Выключено). В этом режиме все изменения игнорируются и ключевые кадры остаются в своем первоначальном положении.
- Read (Чтение). В этом режиме ползунковые регуляторы следуют за существующими ключевыми кадрами, динамически изменяя уровень громкости дорожки. В этом режиме вы не можете добавлять ключевые кадры с помощью ползунковых регуляторов.
- Latch (Фиксация). В этом режиме ползунковые регуляторы следуют за существующими ключевыми кадрами, однако, если вы сместите такой регулятор и произведете корректировку, на дорожке появится новый ключевой кадр, который заменит существующий. Когда вы отпустите ползунковый регулятор, он останется в той позиции, в которую вы его поместили. При этом если последовательность продолжает воспроизводиться, к дорожке будет применен новый уровень громкости. Существующие ключевые кадры будут заменяться, пока вы не остановите воспроизведение. Этот режим используется на панели Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) во время добавления ключевых кадров.
- Touch (Касание). В этом режиме ползунковые регуляторы будут следовать за существующими ключевыми кадрами, но если вы сместите ползунковый регулятор и произведете настройку, на дорожке появится новый ключевой кадр, который заменит существующий. Когда вы отпустите ползунковый регулятор, он будет следовать последующим ключевым кадрам.
- Write (Запись). В этом режиме ползунковый регулятор не следует за существующими ключевыми кадрами. Во время воспроизведения последовательности ключевые кадры создаются на основании положения ползунковых регуляторов, заменяя существующие. Когда вы отпустите ползунковый регулятор, как и в режиме Latch (Фиксация), он останется в позиции, в которой вы его отпустили, установив соответствующий уровень громкости дорожки до тех пор, пока вы не остановите воспроизведение.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
(15) – панорамирование;
(16) – куда выводить дорожку (по-умолчанию Master). Тут можно настроить вывод не в мастер а в субмикс дорожку (нужно ее предварительно создать). Это позволяет, например, вывести две дорожки в сабмикс и наложить на них общий эффект (например, чтобы они звучали с одинаковой громкостью);
(17) – выбрать устройство записи. Если недоступно, то нужно выбрать устройство в Edit – Preferences – Audio Hardware – ASIO Settings;
(18) – область настройки, добавленных на дорожку эффектов или громкости вывода в субмикс;
(19) – область отправки аудиоданных дорожки в субмикс;
(20) – стек добавления эффектов;
(21) – показать/скрыть треки;
(22) – переключиться в режим аудиосемплов;
(23) – зациклить воспроизведение (аналогично 6);
(24) – отображать уровни только для получаемого сигнала (записываемого, или того, который идет в субмикс);
(25) – после проигрывания в режиме Write, автоматически переключаться в режим Touch;
(26) – включить поддержку аппаратного устройства для регулирования параметров;
(27) – менеджер аудиоплагинов. К премьеру можно подключать VST-аудиоплагины, это можно сделать в этом менеджере.
Видеомонтаж от А до Я (часть 10)
5. Аудио эффекты. Аудио переходы.

У аудио принципы применения эффектов и их анимация аналогична видео эффектам (1).

Фиксированными эффектами для аудио клипов являются Volume (Громкость), Channel Volume (Громкость канала) и Panner (Панорамирование).

- Volume (Громкость) отвечает за общую громкость звука всех звуковых каналов в выделенном клипе.

- Channel Volume (Громкость канала) позволяет настроить уровень звука каждого отдельного канала в выделенном клипе.

- Panner (Панорамирование) дает контроль над панорамированием звучания левого/ правого каналов выделенного клипа.

Сразу следует отметить, что у аудио эффектов есть переключатель Bypass (2), при активации которого эффект перестает действовать. Также следует заметить, что все фиксированные эффекты изначально анимированы, а значит любые изменения эффектов поставят ключевой кадр. Это следует учитывать при редактировании полосы эффектов на аудиоклипах (3). Эта полоса по умолчанию отвечает за параметр Level эффекта Volume.

Также стоит указать на различие между эффектами уровня клипа и уровня дорожки. На панели Effect Controls мы применяем эффект к конкретному клипу. Но если эффект применен в стек дорожки на панели Audio Track Mixer, он применится ко всей дорожке, а если в стек мастера, то ко всему аудио в секвенции. Этим можно выровнять уровень аудио во всей секвенции.


Список наиболее часто используемых эффектов:

- DeNoiser (Шумоподавитель) – Этот звуковой эффект позволяет автоматически выявить и удалить шипение или шум. ХЗ как он работает, так и не разобрался. Поэтому давлю шумы в Adobe audition (напишу об этом пост в конце цикла);

- Reverb (Реверберация) – С помощью этого эффекта вы можете усилить ощущение присутствия, добавив эхо. Используйте его для имитации звучания в большом зале;

- Delay (Задержка) – Этот эффект может добавить незначительное (или значительное) эхо к вашей аудиодорожке;

- Bass (Низкие частоты) – С помощью этого эффекта можно усилить низкие частоты аудиоклипа. Лучше всего работает с клипами, содержащими запись дикторского голоса, преимущественно мужского;

- Treble (Высокие частоты) – Этот эффект используется для настройки высоких частот аудиоклипа;

- EQ (Эквалайзер) – в программе Premiere Pro похож на традиционный трехполосный эквалайзер (нижний, средний и верхний диапазоны). Однако для более точной настройки он предлагает три поддиапазона в области средних частот. Этот эффект полезен для сглаживания звука и усиления (или ослабления) частей дорожки, поднятия общего уровня громкости;

- Multiband Compressor (Многополосный компрессор) содержит независимые друг от друга элементы управления четырьмя различными полосами частот. Каждая полоса обычно содержит уникальные звуки, что делает эффект полезным инструментом для работы со звуком. Кроме того, вы можете уточнить смежные частоты между полосами. Это позволит вам настроить каждую полосу независимо от других. Эффект применяется для компрессии звука;

- Dynamics (Динамика). Он предусматривает большой набор элементов управления различными свойствами, которые можно комбинировать или применять независимо друг от друга для настройки звука. Применяется для улучшения качества звука;

- Fill left with right – заполнить левый канал правым.

- Fill right with left – заполнить правый канал левым.

Переходы.
Аудио переходы имеют ту же механику, что и видео переходы.
Всего мы имеем три перехода – Constant Gain, Constant Power и Exponential Fade.

- Constant Gain – затухание постоянного усиления – изменяет аудио с постоянной скоростью по мере перехода между клипами. Это затухание может иногда звучать резко.

- Constant Power – затухание постоянной мощности – создает гладкий постепенный переход, аналогичный переходу растворения между клипами. Это затухание уменьшает сначала медленно уменьшает звук первого, а затем быстро движется в конец перехода. Для второго клипа, это затухание увеличивает звук быстро, а затем медленнее движется в конец перехода.

- Exponential Fade – экспоненциальное затухание – заглушает первый клип по гладкой логарифмической кривой, в то же время проявляя второй клип, также по гладкой логарифмической кривой. Более плавный, чем Constant Power.

Exponential Fade подходит для плавного приглушения аудио. Я его использую для плавного уменьшения громкости на одном и том же клипе - две части клипа, одна громче другой, бросаем переход с нужной продолжительностью и клип плавно теряет громкость. По-моему это удобнее чем точки (а если потом что-то надо поправить, то в разы удобнее).

Constant Gain и Constant Power мною используются для создания незаметных стыков при подрезании (либо удлинении) клипа.

Кстати, очень простое решение как удлинить или сократить песню - находите в треке одинаковые области (например начало припева) и удаляете/дублируете все что лежит между ними. Таким способом мы однажды мелодию из смешариков растянули (исходник 45 сек., результат 3 мин.) - не зная, не заметишь подвоха.

Запись с микрофона.
Также мы можем записывать звук непосредственно с микрофона на аудиодорожку. Как это делать можно посмотреть тут (каюсь, не сделал еще скринов для описания всего процесса, да и не пишу я голос в Premiere Pro).
Следует сказать, что звукорежиссура и звуковой дизайн - это отдельные науки, и заслуживают отдельного изучения (как и цветокоррекция). Поэтому обязательно следует самостоятельно изучать материалы на данную тематику.

Что советуют почитать в интернете (когда сам прочту все, обозначу что более полезно):
1. Карел Кубат. «Звукооператор-любитель»
2. Лев Трахтенберг. «Кинофильм и звукооператор»
3. Ирина Воскресенская. «Звуковое решение фильма»
4. Владилена Павловская. «Акустика и электроакустическая аппаратура»
5. Борис Меерзон. «Акустические основы звукорежиссуры»
6. Дворко Н.И. «Основы звукорежиссуры»
7. Роланд Казарян. «Эстетика кинофонографии»
8. Gary Davis, Ralph Jones. «Sound Reinforcement Handbook»
9. Ric Viers. «The Location Sound Bible: How to Record Professional Dialog for Film and TV»
10. Dean Miles. «Location Audio Simplified: Capturing Your Audio... and Your Audience»
11. П.Уайт – «Творческая звукозапись»
12. Боб Овсински – «Настольная книга звукорежиссера».
13. Морин Дрони – «Мастера Сведения»
14. Книга «Мастеринг с Ozone»
15. Дэвид Гибсон – «Искусство сведения»

Ну вот и все на сегодня.

Все вопросы пишите в комментарии (либо на почту - vikmanza@gmail.com), отвечу в меру своих знаний.

А если вы считаете, что я написал какой-то бред - милости прошу с адекватной критикой в обсуждение, я всегда рад поучится чему-то новому.

Всем добра и хорошего материала на монтаже!
1931

Опубликованы звуковые частоты и углы атаки для выведения из строя HDD разных моделей направленным звуком

Развернуть
Источник - Хабрахабр
Опубликованы звуковые частоты и углы атаки для выведения из строя HDD разных моделей направленным звуком
Давно известно, что громкий крик или другой громкий звук нарушает работу жёсткого диска.
HDD подвержен микроскопическим вибрациям из-за колебаний окружающего воздуха. Это известно даже по техническим характеристикам HDD: производители обычно указывают максимально допустимый уровень вибраций, а сам жёсткий диск часто стараются поместить в защищённый от вибраций контейнер из резины или другого изоляционного материала. Скорость чтения информации с сектора зависит от положения головки и пластины, которое коррелирует с вибрациями корпуса HDD: за счёт этого эффекта HDD работает как микрофон.

Этот же эффект можно использовать для временного или необратимого выведения из строя HDD: если воспроизводить с колонки звук на частоте, которая резонирует с частотой HDD, то система отключает устройство с ошибкой ввода-вывода. Сам жёсткий диск может получить необратимые повреждения.

На прошлой неделе группа исследователей из Принстонского университета и университета Пердью (США) опубликовала научную статью с результатами своего исследования этой интересной темы.

Для проведения эксперимента исследователи собрали специальную тестовую установку, чтобы излучать на жёсткие диски звуковые волны разных частот под разными углами и на разном расстоянии. При этом регистрировалось, через какое время жёсткий диск прекращал функционировать и при каких параметрах звуковой атаки это произошло.

Таким образом удалось без проблем установить оптимальные углы атаки и частоты для каждой из протестированных моделей.
Опубликованы звуковые частоты и углы атаки для выведения из строя HDD разных моделей направленным звуком
Возможность проведения подобной атаки есть у любого злоумышленника, который оказался поблизости от винчестера жертвы и имеет при себе инструмент для генерации звука. Атака возможна разными способами: можно использовать собственные колонки или задействовать колонки, уже установленные на компьютере жертвы. В последнем случае теоретически возможно дистанционное проведение атаки путём установки на компьютер жертвы вредоносного программного обеспечения, которое подаст команду на запуск звукового сигнала определённой частоты, а затем погибнет вместе с жёстким диском, на котором оно записано. Провести атаку можно и без установки зловреда — следует лишь обманным путём заставить пользователя запустить на вопроизведение звуковой или видеофайл с посторонней веб-страницы.

Более того, учёные предупреждают о возможности широкомасштабных DDoS-атак на жёсткие диски через широковещательные системы — например, через радио и телевидение. Звук определённой частоты в этом случае внедряется в рекламное объявление и подаётся в эфир.

Но успешность атаки такого рода зависит от нескольких условий. Чем ближе источник звука находится к жёсткому диску — тем выше шансы на успех. Шансы повышаются также при увеличении продолжительности атаки.
Опубликованы звуковые частоты и углы атаки для выведения из строя HDD разных моделей направленным звуком
К сожалению для злоумышленника, успешная атака почти наверняка требует отсутствия человека около компьютера, потому что используемые звуковые частоты находятся в диапазоне, который воспринимается человеческим ухом. Человек может услышать монотонный звук на неизменной частоте — и связать его с периодическими отказами жёсткого диска. Тогда он догадается, как его атакуют.

Исследователи из Принстонского университета и университета Пердью провели успешные атаки на жёсткие диски, установленные в цифровых видеомагнитофонах, системах видеонаблюдения и настольных компьютерах под управлением Windows 10, Ubuntu 16 и Fedora 27. Например, система видеонаблюдения отключилась через 230 секунд звукового воздействия.
Опубликованы звуковые частоты и углы атаки для выведения из строя HDD разных моделей направленным звуком
Настольный компьютер Lenovo H520s под Windows 10 атаковали с расстояния 25 сантиметров на частоте 9,1 кГц.
Опубликованы звуковые частоты и углы атаки для выведения из строя HDD разных моделей направленным звуком
Научная статья опубликована 21 декабря 2017 года на сайте препринтов arXiv.org (arXiv:1712.07816v1).
1066

Ядерные взрывы со звуком

Развернуть
Невероятно ужасающая и в то же время впечатляющая хроника о мощи ядерного оружия. Особое внимание цепляет не звук, хоть он и есть. А адское дыхание ядерных грибов.
1712

Новость №374: Ученые сделали искусственную певчую птицу из резиновой трубки и моторчика

Развернуть
Новость №374: Ученые сделали искусственную певчую птицу из резиновой трубки и моторчика
http://news.nplus1.ru/pdhW
5631

Рабочие будни

Развернуть
Добрейшего времени суток.
Работаю я звукарем ( не тот который песни на свадьбах переключает и тд. а тот который сидит на студии и пишет людей), занимаюсь этим давно, и качество соответственное (то бишь звучит норм).
В основном работаю с тяжёлой музыкой по типу "Asking Alexandria" или "Bring Me The Horizon", это означает что я пишу живые (не оживленные midi дорожки) гитару и бас, барабаны набиваю в плагинах так как их у меня просто нету, да и гемора меньше .

А вот и сами истории.
1. Договариваемся с командой о записи, спрашиваю есть ли табы (то откуда я барабаны вытаскиваю ), знают ли все партии и тд. получаю положительный ответ и забиваем время записи.
Приходит гитарист басист и барабанщик.

Я- Нахуя нам нужен барабанщик? Есть же табы.
Вы же принесли табы ?

Г- Так а мы партии переделали, и не успели добавить в таб, так что он тебе на руках покажет куда бить нужно.

Я опешил от такого ответа. Я не был зол, расстроен или подавлен. Я просто ахуел.
Люблю сложности и решил опробовать эту технику.

Поразило ещё несколько фраз стукача, но есть одна с которой я выпал из реальности на неделю.

Б- вот тут медленнее сделай, я так не сыграю .
Я- темп сменить ?
Б- не, темп менять не нужно, просто медленнее сделай.

Думаю даже те кто не знают что такое "ноты" поняли где здесь подвох.

2. Начало то же, договоры, хуё-моё. И чет меня дёрнуло сказать чтобы струны новые были, а вдруг не знают что так нужно.
Приходит гитараст, все при себе, начинаем запись.
Слышу что звук глуховат .
Через 5 минут у него лопается 2 струны сразу.
Сохранив спокойствие я спросил :
-струны новые?
Г- ну да, я их позавчера сварил и они как новые!
Я- как это сварил? Сваркой что-ли ?
Г- в кастрюле же.

Бабах.

Пояснение.
Ходит по интернету такой миф что мол если струны сварить то будут как новые. С таким же успехом можно выдавить сок лимона в глаз и ожидать изменение цвета зрачка.

3. Выпал мне шанс поработать на крутой студии с БАРАБАНАМИ !!1! Ну и ясен пень что команда захотела писать живые барабаны ибо так нужно.
Прошу барабаниста сыграть кусок песни чтобы настроить звук на вход по громкости.
Начал он играть так тихонько и закончил.
Я спрашиваю "ты так и будешь играть ?".
Ответ "да, так и буду".

Включаю метроном . Тук-тук-тук-тук...
Рабочие будни
СТУКАЧ НАЧИНАЕТ ХУЯРИТЬ С ТАКОЙ СИЛОЙ БУДТО ВАЛИТ УЗБЕКА КОТОРОГО ЗАСТАЛ ЗА ИЗНАСИЛОВАНИЕМ СВОЕГО КОТА. У меня все индикаторы горят красным. И через секунд 15 у него падает тарелка. Заметил он это только когда хотел крепко жахнуть по ней, но вместо этого у него из руки вылетела парочка и прилетела гитаристу. Последний вообще никак не отреагировал, и с видом "ну вот опять" бросил ее обратно.
Барабанщик такой "прости, я просто тарелку не чувствую."
Рабочие будни
Тарелку не хило так кинуло и она треснула.
Все вмести они потом выплатили ее стоимость.

4. Последний и самый распространенный заеб.
Все все записали тд и тп.
Я - кароч с вас половина сейчас , половина после сведения и мастеринга.
Г - так а что тут сложного, давай ты нам сделаешь а мы тебя советовать всем будем.
Я - не, если сейчас не платите половину я все удаляю и идите нахуй.

Заплатили.

Через неделю.
Я - вот трек загрузил на файлообменник, качай и слушай .
Г - ахахах, лох, мы не будем платить, ты уже нам трек сбросил.
Я- окей, там водяной знак.
Г - та хоть божья моча, платить не будем.
Я - лан.
Через 10 минут пишет.
Г - а чё это тут постоянно кто-то говорит "*studio name*".
Я - это индикатор долбоеба.
Г - блин ну не гони, мы ж пошутили, ля-ля тополя.
Я - не пацаны, или двойная сумма или идете нахуй.

Выплатили. Может быть не прав, но это не первые такие. И я уверен что не последние.

Прошу прощения за ошибки, пишу с телефона (я просто даун безграмотный)

Если кому интересно выложу ещё пару историй.
О голых подругах есть, о веруне, о мальчике который хотел домой и ещё много дерьма.
1709

По мотивам что я "слышу"

Развернуть
Вдохновил пост https://pikabu.ru/story/pro_to_chto_ya_quot_slyishu_quot_1_5...

Случилось это месяцев 7 назад. Утром часов в 10 кто-то начал стучать, звук был в точности похож на доброго соседа строителя, поэтому внимания не обращал. Время шло а этот самоотверженный строитель все стучал и стучал, позже вечером уже начали бесноваться другие жильцы, стучали в ответ, что создавало волшебную симфонию грохота от которой  не спасали даже хорошие наушники, но увы дом панельный и найти негодяя почти невозможно. Ну думаю, под хороший аккомпанемент можно принять ванну, набираю воды, изображаю уточку, наслаждаюсь грохотом. Во время ныряния заметил, что звук какой-то странный будто долбят по трубе, вынырнул обычный стук молотка, опять нырнул, точно долбят по трубе. Начал несильно стучать в ответ, некто начал стучать гораздо интенсивнее. Вот тут то до меня и начало доходить, что это не просто стройка, почти одновременно с моим осознанием зашел сосед и сказал, что уже всех обошел и не открывает только пожилая старушка этажом ниже. Пошли к ней стучим, кричим, в ответ все тот же стук, так как её квартира была прямо под моей и имела туже планировку, вернулся к себе, путем хождения и прислушивания выяснил, что самый сильный звук в ванной, начал кричать там и о чудо услышал тихое "помогите.."
Дальше события развивались быстро, обошли соседей, пытаясь узнать номер её сына. Как выяснилось у него уже пытались взять номер на всякий случай, бабушка уже в очень преклонном возрасте мало ли, что случится. Но увы сын оказался мудаком элитой и сказал что не пойми кому свой номер не даст и плевать, что эти не пойми кто о твоей матери заботятся.
Вызвали полицию, полиция вызвала МЧС, МЧС вызвали скорую, сидим ждем, иногда кричим успокаиваем бабушку, к чести полиции, патрулька приехала минуты за 4 так что ждали не долго, так-как одна соседка знала как зовут сына, его быстро пробили по базе ГАИ и нашли номер, позвонили договорились, что его привезет ближайший патруль. В промежутке приехала МЧС и скорая и вот вся эта толпа из кучи соседей, патрульных полиции, МЧСников и врачей, стоит как на митинге и ждет когда привезут "любящего" сына старушки. Еще минут через 10 таки привезли сего отрока и он под негодующие восклицания соседей все же открыл дверь.
Оказалось у бабушки случился инсульт когда она утром принимала ванную и отказала нижняя половина тела, рядом была тросточка которой она и стучала по бортику, проведя в таком состоянии почти 14 часов к окончанию вода уже была холодной. Её быстро забрала скорая, но все решилось хорошо и уже через неделю у нас снова была тихая соседка снизу.
PS Сын даже после случившегося отказался оставить номер телефона.

Всем добра и любите своих родителей.
7543

Про то что я " слышу " 1

Развернуть
Лет 10 назад это было. Не знаю как начать.
Многоквартирный дом, мы жили на втором этаже. Семья-муж, жена, дочь, сын, кошка, собака. В один из дней, где то после обеда, я начала слышать какой-то звук посторонний, но не могла его объяснить. Звук был тревожным и он меня напрягал, прям очень сильно. Я всех домашних заколебала: Вы слышите? Ни кто ни чего не слышал. Типо: может кошка с собакой балуются, может соседи. Но мне от этого звука было как то не очень хорошо, я начала ходить по квартире и чуть ли не по стенам и по всем углам прислушиваться. Надо мной дома все прикалывались и поднутривали: Ну все, кукухой поехала! Я начала злиться. Этот звук меня просто с ума сводил, но я не понимала что это за звук и откуда он исходит. Время ближе к вечеру, сын пошел с собакой гулять, вернулся. Я пошла собаке лапы протирать, впустила домой и тут меня аж трясти начало! Слышу сильно звук! Подошла к соседкой двери и от туда какое-то шебуршание! Там жила пожилая женщина. Я начала, почему-то не звонить в дверь, а тихонечко стучать и звать соседку по имени. И она отозвалась!
Короче, у нее случился инфаркт, она шла к телефону, он на полке у двери был. Не дошла, упала у двери звала на помощь, её ни кто не слышал( сил не было орать) и все что могла делать это скрябать ногтями по двери, ВОТ ЭТО Я И СЛЫШАЛА НЕСКОЛЬКО ЧАСОВ! Нашла номер телефона ее дочери, чтоб приехала дверь открыть для скорой. Дверь не смогли открыть, там бабушка лежала и подпирала ее. Вызвали службу спасения, они через балкон залезли. Бабушку спасли! Все закончилось хорошо! И меня отпустило!
267

Чувак купил самый дорогой синтезатор 80-х и собирается восстановить его звучание.

Развернуть
SynthMania известен своей любовью к шайтан-машинам 70-х - 80-х. У него есть всё от Ямахи DX7 до PPG Wave 2.2 и 2.3 с Waveterm A в придачу. Периодически он пишет на них треки, показывает демо каждого нового приобретения, учит, как настроить синтезатор, чтобы воспроизвести легендарные и до сих пор узнаваемые рифы.
В этот раз он закупился Fairlight CMI IIx. Пока что синтезатор дохловатый, но кое-какие программы ещё помнит.
Фэйрлайты появились в 1979-м году. Они были на голову выше своих конкурентов с самого начала и до конца выпуска. И стоили соответствующе. Конкретно IIx серия (1983 год) в то время имела цену 27000 фунтов стерлингов.
1298

Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.

Развернуть
Всем привет. Немного пропал с постами, так как сезон, работы много, добраться до пикабу было тяжело. Сегодня рассмотрим еще один вариант звукоизоляции в квартире. Комплексный подход.
Итак имеем: квартира в славном городе Красногорске, что прямо за МКАДом. Дом монолитный, новенький, только что сданный.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Заказчик сразу же задумался о звукоизоляции, так как по его словам, в предыдущей квартире он просто не мог жить, поэтому в новой сразу начал именно с этого.
А начал он с выбора квартиры. Она угловая, соседи только по одной стене (обозначил ее красным цветом). За "синей" стеной лестница. В многоэтажных домах, по лестницам ходят редко, плюс в этом помещении будет кухня, поэтому там решили шумку не делать.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Итого здесь надо зашумить - потолок, одну стену, пол. Пол заказчик сделал сам. Тут схема классическая, проверенная не один раз - плавающая стяжка по рулонному материалу. Не самая топовая, но от бытовых шумов хватает с головой.
Пол высох, стяжка схватилась и приехали мы - для звукоизоляции потолка. Потолок делался везде, кроме санузла и гардеробной (которая по центру плана). Схема была выбрана интересная, самая топовая и достаточно дорогая. Но, тут с уверенностью можно сказать, что такой потолок получится полностью глухим (железобетонно!!). Итак схема: вешается рулонный материал (саундпро) на грибки, затем крепится каркас через виброподвесы (их на рынке много, тут брали, которые на данный момент считаются лучшими, с силомером). Далее внутрь каркаса звукопоглощающая плита и закрываем двумя слоями - гипсоволокно (ГВЛ) + гипсокартон (ГКЛ). Теперь подробнее:
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Вот так крепится рулонный материал. Жутко неудобно таскать 20кг рулон, да еще и вешать его на потолок. Хорошо, что у нас есть подъемник) тут все на много проще. Повесили, закрепили. Далее выставляется каркас.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Каркас вывешиваем на виброподвесах. Когда каркас весь выставлен, с направляющих профилей, которые идут по стенам, вынимаем все крепления, чтобы потолок висел только на подвесах. Вынимаем все проводки для света. Кондиционерщики дополнительно проложили свои трассы, для кондеев по всей квартире.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Далее закладываем вату и закрываем ГВЛ. Все швы у ГВЛ промазываем герметиком. Когда только начинали монтировать, то эти листы на себе тягали на потолок - один держит, другой крутит. Вообще ад! Но хоть физической силы себе добавили. Сейчас совсем обленились и без подъемника или стоек никуда не выезжаем, особенно на монтаж потолков. Лень - двигатель прогресса, скорости и качества работы!
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Так выглядит уже готовый потолок. Далее, после нас натянут натяжной потолок, сделают точечное освещение, повесят кондиционеры. Вообще для звукоизоляции дырки в конструкциях - это огромные потери в звукоизоляции. 1-2 дырки еще ничего страшного, но некоторые делают по 15!!! точечных светильников, а потом звонят и говорят что шумка не работает. Так нельзя!
Далее приступили к монтажу одной стены. Фотки на этом объекте не делали, поэтому приложу с другого.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Началось все с того же, что и на потолке. Повесили рулон, выставили профиля. Здесь профиля толстые 50х50 и устанавливаются враспор между полом и потолком на небольшом относе. Внутрь каркаса закладываем плиты, те же что и на потолок.
Вообще вот так делать стены углом - самое популярное решение. Так шумы от соседей отрезаются очень хорошо. По таким конструкциям у нас жалоб обычно не бывает. Глушит все очень хорошо. Есть много забавных историй по этому поводу, но об этом в другой раз, вернемся к стенам.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
Закрываем ГВЛ и ГКЛ. Все так же. У стены парусности никакой нет, она не гуляет и обладает хорошей жесткостью. На нее можно вешать даже очень тяжелые предметы. Сейчас очень большой выбор креплений для гипсокартона, которые держат до 70 кг без особых проблем.
Звукоизоляция квартиры, комплексный подход.
И финишем картинка с этого объекта. Так выглядит готовая стена. После нас приходят маляры, шпаклюют, красят, обои клеят - кому, что больше нравится.

В принципе, все достаточно просто, здесь, благодаря тому, что человек заранее подумал о звукоизоляции, на стадии ремонта ему это сделали достаточно быстро и менее затратно, чем если бы ремонт у него уже был. Тут, как минимум, пришлось бы платить 2 раза за малярные работы, за доставки, разгрузки  и так далее. Тут за один заход все это привезли, плюс еще много всякого дополнительного материала для ремонта.
Лучше продумывать все заранее!
4245

Звук взрыва воздушного шара в эхо-камере и безэховой камере

Развернуть
1997

Звуковые волны наглядно

Развернуть
Звуковые волны наглядно GIF
426

Про жадность

Развернуть
Три месяца назад решил себе звук купить. Проверил сайты магазинов, ради экономии залез и на авито. И тут свезло, неплохой комплект. Списались, спросил почему продают, ответили, что стоит без дела. Уточняю почему такая низкая цена, ответ "за сколько купили, за столько и хотим продать, лишнего нам не надо". Ну ок, готов приехать, пишите телефон. Созвонились, ответила женщина. В течение часа договорились, что я приеду, посмотрю и скорее всего куплю. Перед выездом раздается звонок. Продавец заявляет "мне муж сказал не продавать, сейчас такой комплект стоит дороже". Ну ладно, что поделать, раз муж сказал. Поехал в магазин и купил вариант похуже, но новый. Стоимость не отличалась. Через пару недель приходит сообщение на авито от дамы "а вы не хотите купить наш комплект, цена чуть выше". На 15 тысяч. Отправил смайл, написав, что уже приобрел звук в магазине. Прошло столько времени, а дама до сих пор не может продать комплект. Цену не снижают.
866

Винил

Развернуть
А вы знали, почему музыкальный альбом называют "альбомом"? Как только появились первые пластинки, они могли вместить в себя только одну-две композиции. Музыкальные лейблы предложили слушателям идею - "книжку-альбом" в которую можно было сложить несколько пластинок. Оттуда и называние. Выглядело это примерно так.
Винил
Если рассматривать всю аудиотехнику и форматы записи аудио, то первоначально целью ставились две вещи - достоверная и доступная передача звука слушателю. Инструментами как правило являлись электронные схемы, с минимумом посторонних шумов, динамики, без лишних колебаний и формат аудио, передающий эти колебания максимально чисто. В плане доступности необходимо было уместить музыку на носителе компактно, и недорого.
Требования привели к появлению нового формата, известного нам всем LP, или долгоиграющей пластинки. С одной стороны он давал возможность проигрывать музыку стерео, с другой стороны вмещал в себя от 7 до 24 минут музыки на одной стороне, в зависимости от диаметра диска. В дальнейшем эти требования привели в известному нам стандарту - песни звучат около 3,5 минут, или же кратно (как Bohemian Rhapsody).
А знали ли вы, что фраза "Рок на костях" произошла от советской практики копирования редких западных пластинок на листы от флюорографии. Выглядело это так.
Винил
Корпорации работали над более доступными форматами аудио, так, например в 1963 году компания Phillips представила формат аудиокассет, что сделало возможным появление портативных музыкальных плееров в течение 10 лет. Формат аудиокассет отличался крайне низким качеством звучания по сравнению с виниловыми пластинками как с точки зрения посторонних шумов, так и с точки зрения частоты дискретизации (четкости). При этом формат полюбился и стал очень популярным. Люди привыкли, что музыка может быть всегда рядом.
Привыкание происходило одновременно с появлением нового формата - Audio CD, или же звуковой компакт диск, разработанного всё той же Phillips. Прорыв - качество Винила без посторонних щелчком, которые всегда считались минусом. Ниже - первый музыкальный компакт-диск в истории, группа ABBA.
Винил
Музыки в жизни становилось всё больше, это привело к огромной конкуренции между лейблами. Каждый хотел заработать больше, полем боя были выбраны радиостанции и телевидение. Этот процесс назван Войной Громкости. Корпорации посчитали, что чем громче будет их песня, тем лучше её запомнит слушатель.
Мы получили из такого:
Винил
Такое (кирпич):
Винил
Очевидно, что подобное увеличение громкости сказалось на музыкальных нюансах, тихое зазвучало громче, громкое тише, особо тонкие нюансы обрезались в угоду громкости. В подобном виде звук перекочевал в MP3, однако причем тут Винил, мы же, кажется о нем говорили?
Оказалось, что винил физически неспособен к подобному завышению громкости.
Винил
При проделывании тех же манипуляций со звуком пластинки, фактически, не проигрывались. Игла постоянно перепрыгивала между дорожками, а так как слушателей винила оставалось немало, лейблы приняли решение - сведение альбома для CD и винила делать отдельно, тем самым выделив нишу, слушателей уделяющих внимание звучанию, как со стороны носителя, так и со сторону источника. Именно один и тот же альбом для двух носителей практически всегда звучит по-разному, над ним работают разные команды звукорежиссеров.
На сегодняшний день винил, или его цифровая копия один из немногих способов послушать музыку конца 80-90-хх годов, в адекватном качестве.
Практика "отдельный звукорежиссер для пластинки" до сих пор актуальна, это повод взглянуть по новому на знакомую музыку. На сегодняшний день уровень продаж виниловых пластинок растет из года в год сегодня находится на уровне 80-х годов.
Напоследок одна из самых известных обложек в истории. Альбом группы Velvet Underground, за авторством одного из авторов жанра Поп-Арт Энди Уорхола.
Винил
1899

Что можно сделать когда дома много бутылок

Развернуть
3177

Когда умеешь излагать свои мысли

Развернуть
Когда умеешь излагать свои мысли
Из паблика ВК для видеомейкеров