Фильмы

Постов: 1238 Рейтинг: 3091192
7880

Сказка Юмор Немецкий язык

Развернуть

Английская, французская и чешская версии

Английская, французская и чешская версии

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

Евгений Шварц родился в семье, где из каждого «что-нибудь вышло». Отец талантливый хирург, замечательно играл на скрипке — да и вся его родня была яркой и музыкальной, устраивала вечера с декламацией и спектаклями. Родственники по материнской линии, сдержанные и задумчивые, были не менее артистичны: в рязанском любительском театре играла вся семья, а мама Евгения  удостаивалась похвал в провинциальной прессе как сильная актриса.


Обнаружив, что их сын Женя не только лишен музыкального слуха, но и к простой декламации не способен, интеллигентные родители не скрывали своего разочарования. И без того застенчивому подростку оставалось лишь утешаться своей обреченностью. Из его дневника:


«Мне чудится, что все мне глядят вслед и замечают, что я неуклюжий мальчик, и говорят об этом. И тут же я думаю: „Вот если бы знали, что мимо вас идет будущий самоубийца, то небось смотрели бы не так, как сейчас. Со страхом. С уважением».

Сказка Юмор Немецкий язык

«Ужас перед историями с плохим концом» преследовал Шварца с детства: он вспоминает, как заткнул уши, не желая слушать сказку о Дюймовочке, будучи уверен, что она обречена. Родители этим пользовались: «Если я, к примеру, отказывался есть котлету, мама начинала рассказывать сказку, все герои которой попадали в безвыходное положение. „Доедай, а то все утонут“. И я доедал».


Уже подростком прочитав «Войну и мир», Шварц опозорился, когда взрослые обнаружили, что он не знает, чем кончилась дуэль Пьера с Долоховым, как обычно пропустив все «опасные» места.


Если в Андерсеновской «Тени» Ученого казнят, то в вариации Шварца для отрубленной головы вдруг находится живая вода. И так будет всегда. Автор нескольких десятков пьес и киносценариев, он избежал безысходности даже в драме «Одна ночь» (1942), рассказывающей о блокадном Ленинграде.


И вот, в солнечные 50-е он решается на убийство.

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

Нельзя просто так взять и снять сказку по пьесе Евгения Шварца.


Первая экранизация оригинальной пьесы драматурга «Обыкновенное чудо» была поставлена режиссерами Э. Гариным и Х. Локшиной 1964 году, но успехом у зрителей она не пользовалась.


У «Обыкновенного чуда» Марка Захарова судьба оказалась более счастливой – тут свою роль, конечно, сыграли и удачный актерский ансамбль, и музыка Гладкова, и стихи Юлия Кима (в титрах он значится как Ю.Михайлов), и режиссура самого Марка Анатольевича.

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

Сценарий голливудского триллера по мотивам русских народных сказок.

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

После того, как на экраны вышел фильм Леонида Нечаева «Приключения Буратино», режиссер получил 4 тысячи восторженных писем от зрителей, и спустя 2 года он решил приступить к съемкам нового фильма для детей – «Про Красную Шапочку». Неудивительно, что с поиском актеров проблем не возникло – почти полным составом они перешли из «Приключений Буратино» в новый проект.

Сказка Юмор Немецкий язык

Идея о создании этого фильма пришла Нечаеву совершенно неожиданно. Режиссер рассказывал: «Когда мы сдавали «Буратино», а это было под Новый год, Хессин, директор творческого объединения «Экран», вызвав меня в свой кабинет, спросил: «Что на следующий Новый год?» А я возьми да ляпни: «Красная Шапочка». Инна Веткина, автор сценария, меня так за спину ущипнула, что синяк остался. Когда вышли, накинулась на меня: «Ты что, с ума сошел! Какая «Шапочка», там же текста полторы страницы. Что там снимать?» Кстати говоря, тогда я так завелся, что потом каждая моя картина выходила под Новый год. Такая, знаете, своеобразная визитная карточка режиссера».

Сказка Юмор Немецкий язык

Яна Поплавская в роли Красной Шапочки в фильме *Про Красную Шапочку*, 1977 Инна неделю дулась на режиссера, но однажды ночью позвонила: «Я придумала! Это будет продолжение старой сказки». И с головой ушла в работу...


Говорят, от переутомления однажды даже пыталась прикурить от водопроводного крана! Зато сочинила совершенно новую сказочную историю: вместо одного Волка стало два, придумала вдову Волка - Волчицу и Волчонка. Затем в сказке появились Звездочет и Охотник, Ребенок и его семья. Для съемок Нечаев собрал великолепный актерский ансамбль: Рина Зеленая, Евгений Евстигнеев, Владимир Басов, Николай Трофимов, Галина Волчек, Ролан Быков.


Первоначальный вариант сценария под названием «Нам не страшен серый волк» существенно отличался от конечного результата. Так, в финале Красная Шапочка должна была спастись сама, ослепив волка солнечными зайчиками. А бабушка главной героини представлялась режиссеру суперсовременной дамой в мини-юбке.


Сложно представить, как на это отреагировала бы Рина Зеленая, которая исполнила эту роль в возрасте 75 лет. А Евгений Евстигнеев в образе Звездочета должен был спешить на помощь Красной Шапочке на трехколесном велосипеде, если бы режиссер утвердил первый вариант сценария.

Сказка Юмор Немецкий язык

Роль Красной Шапочке принесла Яне Поплавской всесоюзную популярность Если с основным актерским составом проблем не было никаких, то главную героиню пришлось искать очень долго.


Изначально предполагалось, что Красную Шапочку сыграет Татьяна Проценко – та самая девочка, которая исполнила роль Мальвины в предыдущем фильме Нечаева. Но накануне съемок она попала в больницу – после неудачного падения с велосипеда девочка получила черепно-мозговую травму – и не смогла принять участие в съемках.

В альбоме фотопроб значились имена еще 3-х претенденток: Анжелики Ковалевой из Минска, Кристины Орловой из Киева и Лены Масловой из Москвы. Фотография Яны Поплавской попала в картотеку «Мосфильма» еще когда ей было 4 года, но сниматься она начала с 10-ти лет – до этого ее то не утверждали на роли, то вырезали эпизоды с ее участием. В том же 1977 году Яна получила главную роль в фильме «Про Красную Шапочку», правда, руководство долго не одобряло выбор режиссера и долго не хотело ее утверждать: «Вы что? Какая же это Красная Шапочка? Лягушонок, да и только!» 


Однако Нечаев настоял на своем. Он вспоминал: «Яна не играла, она жила, она схватила этот образ. Никаких проблем с текстом, все делала легко, сама иногда придумывала какие- то фразочки и междометия. Очень смешно...


И быстро сошлась со всеми артистами. Критики писали: «Образ Красной Шапочки не соответствует первоисточнику – образу доброго и ласкового ребенка. Как же так, она даже взрослых поучает! Злая, хитрая, дерзкая». А после выхода фильма в Яну влюбились все мальчишки.


В киноредакцию мешками приходили письма. Писали просто: «Москва, ТВ, Яне Поплавской». Сама она была удостоена Государственной премии СССР за лучшую детскую роль, став одной из самых юных обладательниц этой почетной награды.

Сказка Юмор Немецкий язык

Рина Зеленая в роли бабушки Красной Шапочки


Ткань для головного убора главной героини тоже очень долго не могли найти – в магазинах не было драпа насыщенного красного цвета. Зато удалось найти итальянское пальто нужного оттенка. Его пришлось распороть и сшить из него 3 головных убора, в которых и появлялась в кадре Красная Шапочка. Одна из этих шапочек осталась после съемок у Яны Поплавской на память.

Сказка Юмор Немецкий язык

Ролан Быков в роли Охотника


На съемочной площадке царила очень теплая атмосфера. Яна Поплавская вспоминала, что никто из мэтров советского кино не страдал звездной болезнью, и все к ней очень хорошо относились.


Особенные отношения у нее сложились с Роланом Быковым, и в сцене, где Красная Шапочка попадала под дождь, он так переживал из-за того, что маленькую актрису поливали ледяной водой из озера, что сам вышел к ней навстречу, хоть этого и не предполагалось по сценарию, и в результате оба подхватили воспаление легких.


Позже Быков даже собирался снять Поплавскую в своем фильме «Чучело», но очень расстроился, когда ее увидел: «Боже мо-о-ой! Зачем ты выросла?»

Сказка Юмор Немецкий язык

Дмитрий Иосифов в роли Волчонка


Режиссер не мог оставить без роли и своего любимца из предыдущего фильма – Дмитрия Иосифова, который после роли Буратино в новой сказке исполнил роль Волчонка. Впоследствии он оставил актерскую профессию, и в наши дни занимается режиссурой клипов, рекламных роликов и реалити-шоу.

Сказка Юмор Немецкий язык

Евгений Евстигнеев в роли Звездочета


А вот Евгений Евстигнеев, посмотрев «Буратино...», позвонил Нечаеву и воскликнул: «Леня! Я готов сыграть у тебя любую мышь!» Так что образ Звездочета был придуман специально для этого гениального актера. Из-за большой занятости актеров наряды для их героев шили без предварительной примерки, и большинство из них увидели свою одежду лишь на съемочной площадке. Все остались довольны костюмами, кроме Ролана Быкова, который возмутился тем, что на сапогах Волка есть шпоры, а у него – Охотника! – нет.


Художник по костюмам Людмила Горохова вспоминала: «А дело было в лесу в Смолевичах, и еще одних шпор здесь мы достать не могли. Пришлось спешно снаряжать машину в Минск. В результате у Охотника в фильме есть шпоры, как и у Худого Волка. Хотя они там, надо сказать, и не видны-то почти».

Сказка Юмор Немецкий язык

Владимир Басов в роли Худого Волка


Владимир Басов, блистательно сыгравший в «Приключениях Буратино» Дуремара, не менее убедительно исполнил в сказке «Про Красную Шапочку» роль Худого Волка — настоящего философа, который не просто старается выполнить заказ, поймав Шапочку, но еще и воспитывает при этом навязанного ему товарища — Толстого Волка.


Играл Басов замечательно. Единственная сложность заключалась, по словам режиссера, в его пристрастии к спиртному, от которого артист часто не мог удержаться. Вся съемочная группа старалась уберечь «Волка», но не всегда получалось, и Басов порой произносил свои реплики, будучи «подшофе». Надо сказать, это даже добавляло проникновенности его герою…

Сказка Юмор Немецкий язык

Только вот юная Поплавская однажды твердо заявила: «Все, хватит! Я больше с этим пьяницей сниматься не буду!». Да, Шапочка оказалась с норовом… Взрослым пришлось приложить немало усилий, чтобы помирить Басова и Поплавскую. Озвучивал свою роль актер в больнице.


Режиссеру удалось выпросить у докторов помещение, куда привезли звукозаписывающий аппарат. Но монитор, позволяющий актеру видеть свою артикуляцию, в больнице разместить было невозможно. «Я называл ему сцену, проигрывал за всех его партнеров, и в итоге за два дня он озвучил свою роль без единой запинки. И вслепую!» - восхищался режиссер.

Сказка Юмор Немецкий язык

Николай Трофимов в роли Толстого Волка


Маленькие артисты в фильме проявляли невиданное мужество. Инна Степанова, сыгравшая роль Капризного Ребенка, в 4 года без дублера скакала на лошади. Рина Зеленая говорила, что никогда не встречала ребенка, который настолько четко выполнял бы указания режиссера и никогда не капризничал.


В детстве Инна Степанова снялась в 3-х фильмах, но в будущем не стала связывать свою судьбу с актерской профессией. Она эмигрировала в Израиль, поселилась в Иерусалиме и сейчас занимает пост советника министра туризма.

Сказка Юмор Немецкий язык

Инна Степанова в роли Капризного Ребенка


В фильме звучит много замечательных песен, написанных Юлием Кимом и Алексеем Рыбниковым. Их пели как сами актеры, так и профессиональные певцы. Партию Волчицы пригласили исполнить Жанну Рождественскую, а она приехала на съемки с 8-летней дочерью Олей. И, как оказалось, она тоже прекрасно пела. Когда композитор это услышал, он воскликнул: «Это не человеческий голос, так поют ангелы!» 


И знаменитую песенку о «крокодилах-бегемотах» зрители услышали именно в ее исполнении. А так же «Но мы же знаем, что этот остров необитаем...», «Там, на Луне, на голубом валуне...» Оля стала потом профессиональной певицей. А сама Поплавская спела только одну - около колодца. Хотя долгое время считалось, что все песни в фильме исполняла сама Поплавская. А мама Ольги, певица Жанна Рождественская, спела за Галину Волчек (Волчицу).

Сказка Юмор Немецкий язык

Жанна Рождественская с дочерью Олей.


Источник: https://prajt.livejournal.com/271293.html

Сказка Юмор Немецкий язык

Момент из сказки "Василиса Прекрасная" 1939 года.

Всем доброго времени суток)

Учусь на 3 курсе зарубежной филологии с английским и немецким языками. Сейчас наступило лето,и я ищу,где можно как-то набраться переводческого опыта( и не только летом). Я бы переводил бесплатно какие-нибудь фильмы,видео, книги и или вообще,что придется. Для себя чисто это делать надоело, а на серьёзную работу не берут за отсутствием опыта и достаточных знаний. Вот и ищу,где можно бесплатно кому-нибудь помочь с переводом. Можете подсказать,может, кто знает?😇

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

Подробности сюжета неизвестны, однако вторая часть расширит оригинальную историю. За сюжет продолжения отвечает Мэгги Левин, которая писала сценарии к сериалу «Навстречу тьме».


Фильм «Лабиринт» вышел на большие экраны в 1986 году. Режиссером выступил автор "Маппетов" и "Темного кристалл" Джим Хэнсон. История рассказывала о девочке Саре, которая в сердцах пожелала, чтобы ее младшего брата унесли гоблины. В итоге мальчика на самом деле похищают. Виновником выступил король гоблинов, поймавший Сару на слове. Девочка бросается на помощь брату, но, чтобы попасть в замок, ей нужно пройти через волшебный лабиринт. В нем таится большое количество чудовищ, хитрых ловушек и головоломок. Картина провалилась в прокате, собрав 12,9 млн долларов при бюджете в 25 млн долларов, но зрители полюбили фильм и, даже спустя почти 40 лет, он пользуется популярностью.

В советском кино было не так много режиссеров, которым удавалось погрузить зрителей в сказочный мир. Александр Роу, Илья Фрэз, Михаил Юзовский снимали фильмы и по старым сказкам, и по новым книгам, для детей и про детей, на их творчестве выросло не одно поколение советских граждан. Одним из самых известных «сказочных» советских режиссеров был Александр Птушко.


Птушко родился 19 апреля (3 апреля по старому стилю) 1900 года в Луганске. С детства неплохо рисовал, но революция и военное время заставили его отложить творчество. Уже после Гражданской войны он перепробовал несколько профессий, обучался в институте народного хозяйства, но в конце 1920-х начал работать в мастерской Юрия Меркулова, который разрабатывал объемную анимацию. В этой мастерской Птушко сделал свои первые мультфильмы в качестве режиссера и вообще серьезно увлекся анимацией.


Его фильмы были определенными вехами в отечественном кинематографе, будь то мультфильм «Властелин быта» (первый звуковой объемный мультфильм) или «Новый Гулливер», в котором куклы действовали наравне с актерами-людьми.

Сказка Юмор Немецкий язык

Александр Птушко,1959 год. © / Давид Шоломович / РИА Новости


Наработанный Птушко опыт сделал его одним из ведущих мастеров комбинированных съемок в СССР. Он, например, делал спецэффекты для фильмов «Дети капитана Гранта» (1936) и «Вий» (1967, он также был худруком и доснимал ленту), а также для многих картин, выпущенных в годы Великой Отечественной войны. Еще до войны он начал снимать сказки по классическим сюжетам: первой стала картина «Буратино», в которой тоже была живая кукла. Ну а после войны Птушко развернулся: в его фильмах на основе сказок и современных книг появился цвет, они стали яркими и вошли в золотой фонд отечественного кино.


«Каменный цветок», 1946 год


Фильм по уральским сказам Петра Бажова и сегодня выглядит впечатляюще: он был цветным (сразу после войны!), в нём Птушко сумел передать богатство пещеры Хозяйки Медной горы (её сыграла Тамара Макарова) и трудный путь Катеньки, невесты Данилы-мастера (Владимир Дружников), к своему суженому. Для Дружникова, одного из самых популярных актеров 1940-х, это была одна из первых ролей в кино.

Сказка Юмор Немецкий язык

«Садко», 1952 год.


Вольная экранизация былин новгородского цикла, героем которых был Садко — гусляр, который сумел угодить морскому царю, разбогатеть и стать купцом. В фильме показывают путешествие Садко в дальние страны, его приключения на дне морском. Всё это, разумеется, было снято с использованием спецэффектов и производило на юных зрителей волшебное впечатление. Главную роль исполнил Сергей Столяров, который и до этого играл в различных советских сказках («Василиса Прекрасная», «Кащей Бессмертный»), а уже в конце карьеры исполнил роль Дара Ветера в «Туманности Андромеды».

Сказка Юмор Немецкий язык

«Илья Муромец», 1956 год.


Новый эксперимент Птушко. Это был первый отечественный широкоформатный фильм со стереозвуком. Эксперименты на этом не закончились: в фильме широко применялись различные приемы комбинированных съемок, позволивших, например, снять нашествие тугарской орды численностью в сто тысяч человек. Столько статистов, разумеется, у Птушко не было: обошлись зеркалами и множественной экспозицией, когда кадр «появляется» по частям. В роли Ильи Муромца снялся Борис Андреев, а Столяров появился и в этой сказке: он сыграл Алешу Поповича.

Сказка Юмор Немецкий язык

«Алые паруса», 1961 год.


Экранизация одноимённой повести Александра Грина, возможно, не совсем передавала дух литературного оригинала, но очень достоверно воспроизводила классический сюжет о Золушке, которая дождалась своего принца. На главную роль была выбрана 15-летняя Анастасия Вертинская (в том же году она снялась в еще одной сказке — фантастическом фильме «Человек-амфибия»), а красавца-капитана шхуны с алыми парусами сыграл уже известный актер Василий Лановой. Несмотря на критику современников, «Алые паруса» до сих пор входят в золотой фонд советского кино.

Сказка Юмор Немецкий язык

«Сказка о потерянном времени», 1964 год.


«Но если ты в дупло залез — перед тобой волшебный лес!» Эту считалку-заклинание из экранизации сказки Евгения Шварца помнят, наверное, все, кто вырос в СССР. История о четырех школьниках, которые прогуливали уроки, а потом вступили в схватку со злыми волшебниками за свое потерянное время, была необычайно популярна. Экранизацию собиралась снимать Тамара Лисициан (в 1970-е она поставит две известные сказки: «Чиполлино» и «Волшебный голос Джельсомино»), но в последний момент фильм был отдан Птушко, для которого «Сказка о потерянном времени» оказалась единственной картиной о современности.

Сказка Юмор Немецкий язык

«Сказка о царе Салтане», 1968 год.


Сказку Пушкина уже экранизировали: в 1943 году вышел одноименный мультфильм. Но Птушко сделал примерно то, что сейчас делает компания Disney со своей классической анимацией: переснял тот же сюжет с живыми актерами. Главную роль — князя Гвидона — исполнил популярный советский актер Олег Видов. Для него она стала одной из немногих главных ролей в кино. Правда, слава настигнет Видова чуть позже: после выхода «Всадника без головы».

Сказка Юмор Немецкий язык

«Руслан и Людмила», 1972 год.


Лебединая песня Александра Птушко, его последний фильм и вершина его творчества. Снова Пушкин, снова множество спецэффектов и чудесно рассказанная история. В принципе, оглядываясь на творчество Птушко, особенно позднее, поневоле задумываешься: если бы он увлекался не сказками, а, например, фантастикой, не могли бы «Звездные войны» появиться лет на десять раньше и не в Голливуде, а в СССР? Хотя Птушко собирался снимать и дальше, из-за болезни он не смог реализовать свои планы: режиссер скончался в Москве в 1973 году.

Сказка Юмор Немецкий язык

Автор Игорь Карев

https://aif.ru/culture/movie/skazku_sdelat_filmom_samye_izve...

Еженедельник "Аргументы и факты"

Царь сидит на троне и гадает на ромашке, но нет, не о том, когда Тридесятое выйдет из кризиса, а о том, когда же у него родиться наследник. Вот она-первая сцена киносказки Михаила Юзовского "После дождичка, в четверг..."

Сказка Юмор Немецкий язык

Ничего не могу с собой поделать, очень сильно я люблю фильмы, снятые этим режиссером, да еще и в тандеме с талантливейшим сценаристом Юлием Кимом. Я уже писала однажды о ленте "Раз, два - горе не беда." В сегодняшнюю ретроспективу попала другая, на мой взгляд, не менее интересная картина.

Сюжет повествует нам не о приключениях одного главного героя, как принято каноном, а сразу нескольких. Нам с вами предоставляется возможность выбирать, кому сопереживать, истории всех персонажей раскрыты лаконично, но максимально понятно.

Родились как-то в царстве в один день сразу трое Иванов: Иван-царевич, Иван-сын ключницы и Иван-подкидыш, его при дворце в капусте в тот день нашли. А день-то был не простой: перед ним и рак на горе свистнул, и дождичек в четверг прошел. И наказал тогда царь расти трем тезкам вместе, да добавил, что трон свой через двадцать лет сыну передаст. Только вот зря царь-батюшка поторопился, услышали его недобрые уши, произошла подмена в детских люльках, не суждено было мальчишкам вместе расти, совсем разные судьбы им были уготованы... Надеюсь, я смогла разбудить интерес в тех, кто еще не смотрел эту ленту.

Сказка Юмор Немецкий язык

Очень музыкальная лента, но все композиции очень уместно вплетаются в общую канву повествования, фильм почти что мюзикл, но все-таки больше сказка. Это экранизация либретто Александра Островского к ненаписанной пьесе.  За оригинальную интерпретацию он получил приз на 19 Всесоюзном кинофестивале в 1986 году, а также Большое серебряное плато – награда за развитие детского и юношеского кинематографа в Италии.

На следующем фото, кстати, запечатлен сам Юлий Ким, сыгравший эпизодическую роль опахальщика во дворце Бабадура (Семена Фарады). Фарада тоже исполнял несколько песен в фильме, даже прекрасная Баба-Яга (Татьяна Пельтцер), и та запела!

Отдельно хочется сказать пару слов о костюмах. Красивая визуальная составляющая ленты достигается безо всяких спецэффектов, а своеобразная (но вполне оправданная для 1985 года в СССР) графика вызывает добрую улыбку и светлое чувство ностальгии. Чего греха таить, в Отечестве нашем до сих пор иногда промелькивает такой уровень цифровой обработки, поэтому не нам об этом рассуждать.

Сказка Юмор Немецкий язык

Все персонажи в сказке характерные, нет "пустых". За ролями второго плана столь же увлекательно наблюдать, как и за главными героями. Баба Яга противоречит своим поведением всем традициям ее изображения, как внешнего, так и психологического портрета.

К слову о психологии. Очень интересные вещи заметит пытливый зритель недетской возрастной категории в поведении героев. И логика их действий отнюдь не всегда продиктована благими намерениями или злыми побуждениями из серии "лишь бы насолить". У каждого-свой интерес, но вот выбранные средства для его достижения разительно отличаются друг от друга.

Как это часто бывает в экранизациях сказок, кроме глобальных вопросов доброты, чести, достоинства, любви и счастья, нам через призму тонкой сатиры демонстрируют реальный взгляд на проблемы современного общества, причем не только социальные, но и экономические,политические. В фильме много ярких цитат принадлежит именно Кощею Бессмертному, блистательно сыгранным Олегом Табаковым. Он абсолютно не похож на канонический образ, поэтому столь непредсказуем и хитер. Он "что, думали, худой да бледный? Зачем, я в подвалах не сижу, на цепях не вишу - вот и поправился за триста лет! Сам всех в цепях держу... Кстати, почему не в цепях? Непорядок!". (Это тонкая отсылка к другой ленте Юзовского, думаю, о ней мы еще поговорим, но чуть позже).


Главные антагонисты в сказках часто умны и жестоки, но такое очаровывающее чувство юмора встретить удается нечасто. Но всем понятно, что Кощей далеко не дурак и бояться его люди, и осторожничают совершенно оправдано.

Чего стоит только : "Обманули! Обидели! Запрещаю театр! Вообще и навсегда!" Сколько раз Олег Павлович слышал эту фразу в своей актерской деятельности в разных формах и от разных чинов, особенно будучи в роли художественного руководителя театра. И всегда отстаивал каждого коллегу по цеху, каждую постановку до последнего, часто понимая, на какой риск идет и каким людям перечит.

Вот и Кощей у него получился азартный, такой, что даже смерть собственную не боится ставить на кон, если того требуют обстоятельства.

Сказка Юмор Немецкий язык

На собственном опыте знаю, что титры зрители обычно смотрят крайне редко (Если это не фильмы киновселенной Марвел, конечно). В СССР приемом со сценой после титров пользовались крайне редко, зато замечательные песни, как правило, всегда сопровождали перечисление команды создателей фильма.Эта лента не стала исключением. Предлагаю вам сначала вдуматься во фразу, которую говорит один из главных героев, а затем послушать мелодичную и очень оптимистичную композицию.

Прикрепляю ссылку на фильм для тех, кто захотел окунуться в красивую сказку и хотя бы на часок отвлечься от "серых" рабочих будней. Я рекомендую ее к семейному просмотру, такие вещи отлично сближают, поверьте.

Маленькое не сказочное замечание. Милолика ведь в итоге согласилась выйти замуж за Кощея. Только уже после финальных титров. Марина Зудина и Олег Табаков прожили в браке 23 года, до самой смерти Олега Павловича. Вот такая она, реальная жизнь,а не сказка.

Сказка Юмор Немецкий язык

P.S. Сейчас очень хочется внести больше позитива в повседневную жизнь. Атмосфера мягко говоря не располагает к веселью, именно поэтому, я считаю, нужно не терять оптимизма и постараться находить в себе все новые и новые ресурсы. Будьте здоровы, дорогие читатели, и смотрите хорошее советское кино. Как всегда, буду рада рекомендациям интересных лент.

Тех, кто видел "Морозко" уже не пронять ничем. Иностранные рецензии на "Операцию Ы" по сравнению с этим выглядят ерундой.

Сказка Юмор Немецкий язык

Авторы просто взяли и перевели несколько англоязычных рецензий с сайта IMDB.


Рецензий там около 130. Несколько из них...

1.

"Каждая копия этого фильма должна быть сожжена. Я не знаю, есть ли фильмы хуже. Я хуже ничего не видел. Самое страшное, что он отмечен как фильм для детей. Если бы я увидел его ребёнком, то меня бы отправили в психушку".

2.

"Если посмотрите этот фильм, то потеряете рассудок. Там волшебные грибы, ходящие дома, деревья, медведь и какие-то карлики-убийцы".

3.

"После того как я посмотрел фильм у меня начались кошмары. Ладно, шучу. Но я не понимаю зачем такое сняли".

И так далее.

Сказка Юмор Немецкий язык

Однако спешу сразу утешить: весь шквал подобных комментариев был раздавлен множеством позитивных отзывов (это хоть и копипаста, все же я не поленился и почитал что думают об этом пользователи).

Почему так вышло?

Давайте разберемся, откуда вообще столько американцев узнали про "Морозко"?

Средний наш фильм набирает на сайте рецензий максимум 30-40 штук. А тут 130.


В Америке есть шоу "Таинственный театр 3000 года".

По сюжету злой доктор пытает зрителей, заставляя их смотреть разный трэш.

И вот, в качестве образца трэша туда и попал наш "Морозко".


"Таинственный театр 3000 представляет: колдовство...волшебные грибы...и сила ДжекМороза!"

Сказка Юмор Немецкий язык

Если смотреть рецензии на сам эпизод, то там есть более мягкие рецензии. Например:


"Один из моих любимых эпизодов. Там есть сцена с домом, который встал и пошёл (я не шучу!)".

Фильм изначально подали как трэш и восприятие зрителей было сформировано через эту призму.

Но, нужно признать, что некоторые сцены действительно могут вызвать недоумение у иностранного, неподготовленного психически, зрителя.

Сказка Юмор Немецкий язык

...ну мы то знаем, что "Морозко" это приквел к "Властелину колец"!)

© Автор: Киноакула.

https://zen.yandex.ru/media/kinoakula/esli-posmotrite-etot-f...

— Тепло ли тебе, девица?

— Да ты что, старый, очумел, что ли?! Не видишь, у меня руки и ноги замёрзли!

— Что за чудо-юдо? Тепло ли тебе, девица, тепло ли тебе, красная?

— Подавай быстрее жениха! Да приданого! Да побольше! У!

— Э! Э-э!

— То-то жа.

(Морозко и Марфуша)


Тринадцатый полнометражный фильм режиссёра Александра Роу вышел на экраны в марте 1965 года и сразу стал классикой — не только на родине, но и за рубежом.

Он завоевал Гран-при «Лев святого Марка»  конкурса детских фильмов XVII Венецианского кинофестиваля, приз за лучший детский фильм всесоюзного кинофестиваля в Киеве, серебряную медаль детского кинофестиваля в Тегеране. За роль Марфуши посол Чехии Ярослав Башта вручил Инне Чуриковой серебряную медаль Масарика.

В Чехии без "Морозко" до сих пор не обходится ни один новогодний праздник. Традиция была нарушена лишь однажды. После «бархатной революции» 1989 года в Чехословакии власти запретили показ картины — но ненадолго. Возмущённые чехи добились отмены запрета.

А вскоре по мотивам фильма был поставлен мюзикл, выпущено мороженое «Mrazík»(«Морозко» по-чешски) и компьютерная игра с тем же названием.


Интересные факты о съёмках легендарной сказки.

Сказка Юмор Немецкий язык

Не был бы ты невежей — не ходил бы с мордой медвежьей

Сказочную зиму снимали на Кольском полуострове, под Оленегорском. Киношников привлекли красивые  лесистые места, солнечная погода и обилие снега.

Съёмочная группа привезла с собой целый зоопарк: медведицу Маню, кошек, собак, птиц. Специально для сказочной тройки с Калининского ипподрома были выписаны прекрасные кони. Актёры возвращались после съёмок в городскую гостиницу, там же, «на подворье», обитало киношное зверьё, а медведица квартировала в пристройке у городской бани.


С животными работали дрессировщики. Медвежата действительно умели собирать грибы, пусть и бутафорские.

Повернул избушку, и-эх-х-х, разбудил старушку! Cтояла себе изба задом, так ему, видите ли, не тем фасадом!

Для Бабы-Яги, роль которой блестяще исполнил Георгий Милляр, в лесу соорудили деревянную избушку, приводившуюся в движение с помощью специальных рычагов. Вторую, танцующую, сделали из поролона.

Из того же материала изготовили и костюмы трухлявых пней, напавших на Иванушку. Оленегорские статисты в костюмах из декорированного поролона весили немало, и Эдуарду Изотову пришлось потрудиться, прежде чем он сумел, как требовалось, выбросить их из избушки на курьих ножках.

Сказка Юмор Немецкий язык

Помогли северяне и самой Бабе-Яге. Константин Браславский, являвшийся тогда директором городского спорткомплекса Оленегорска, выполнял за Георгия Францевича некоторые трюки.

Сам Милляр готовился к роли, занимаясь гимнастикой с шестом, чтобы умело пользоваться метлой. Помимо Бабы-Яги, он сыграл небольшую роль разбойника-дьяка, а также озвучил петуха, которого в начале фильма Настенька просит не кукарекать, пока она не довяжет чулок.


Ему пришлось пережить немало трудностей. При 30-градусном морозе актёр бегал в легких лохмотьях Яги. Его гримировали по шесть часов, и однажды сильно обожгли лицо перекисью водорода.

Милляр буквально спас фильм от уничтожения. Об этом позже рассказал второй оператор картины Владимир Окунев. "Как-то мы возвращались со съёмки очередного эпизода... Навстречу местные мальчишки: «Скорее, скорее! Вашу плёнку водой залило!» Спустились в подвал, где хранили коробки с отснятым материалом, а там прорвало трубы. Операцию спасения возглавил Милляр (в тот день он не был задействован в съёмках). В одних трусах, по колено в воде, он передавал коробки с плёнкой костюмерше. Слава Богу, обошлось. Милляр не заболел, и ни один кадр не пострадал."

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

— Прынцесса! Как есть прынцесса!

— Правда?

… — Нет! Не прынцесса!

— А хто жа?

— Королевна!

"В съемочную группу я попала случайно, - вспоминает Чурикова. - На тот момент я училась в Театральном училище имени Щепкина. У нас была очень хорошая девочка, талантливая актриса Тамара Носова, которую Роу изначально хотел взять на роль Марфушки. Но однажды в коридорах института мы столкнулись с ассистентом режиссера, она-то меня ему и посоветовала. На пробах нам с Тамарой пришлось грызть орехи. Я так хотела сниматься, что не щадила зубов! Наверное, поэтому Роу меня и приметил.

Потом, помню, со мной случился казус. Было очень холодно. И, когда я сидела под елкой в ожидании Деда Мороза, замерзла по-настоящему, потому что наш оператор очень долго устанавливал свет. А потом в корзинке вместо яблок почему-то оказался лук. И мне пришлось лопать его, делая вид, что грызу яблоки, как было положено по сценарию".

У нашей дуры ни лица, ни фигуры! Вся в папеньку.

Главную женскую роль - Настеньку-  исполнила 15-летняя Наталья Седых. "На моей кандидатуре настоял сам Роу, хотя абсолютное большинство членов худсовета выступили против: маленькая девочка, не актриса, да ещё и пищит как мышь (уж очень высокий у меня был голос). Но Александр Артурович был непреклонен: сниматься будет Наталья Седых! „Только сделайте с ней что-нибудь, — попросил он гримёров, — чтобы она выглядела хотя бы на шестнадцать лет“».


Она каталась на самоходных санях, которые привязывали к мощному грузовику  длинным металлическим тросом. Прыгала в грязный пруд, спасая Марфушеньку.  никак не могла решиться прыгнуть туда. Пруд был очень грязный, просто кишел пиявками. Я раза три сбегала с пригорочка, а у самого берега останавливалась, пока Роу на меня не заорал. Страх расстроить Александра Артуровича оказался сильнее - я сразу плюхнулась в воду."

Иван в одной из сцен в поисках Настеньки бегал по лесу и постоянно проваливался в снег – буквально по пояс. А ей под ёлку, где она сидела, подложили фанерку, иначе она тоже бы провалилась в сугробы.

Актриса говорила, что самым сложным для неё  в этих съёмках было удаление грима, та как эффект обледеневших ресниц гримеры создавали при помощи клея.

Сказка Юмор Немецкий язык

На съёмочной площадке у Роу всегда был идеальный порядок. Эпизоды, в которых принимали участие по 100 и более человек массовки и на которые у других режиссеров уходил день, он снимал за полтора-два часа. Порой подготовка длилась дольше, чем сам процесс.


По словам актрисы Марины Скиляжновой, Роу лично занимался с актерами, причем неважно, кто в кадре — главный герой или всего лишь массовка. Актриса рассказывала: «Сцена есть такая в сказке, где Марфушечка гуся ловила. Я не знаю, где пруд снимался, куда она бултыхнулась, но нас, хохочущих деревенских зевак, снимали на поляне отдельно. Роу, чтобы добиться нужного эффекта веселил нас. Он и прыгал, и мордочки делал! Нам было смешно, что толстый дядька такие трюки вытворяет. И он добивался, что мы все хохотали искренне».

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык

Отношения на площадке были спокойными и дружескими. "Милляр все время сыпал шуточками-прибауточками,- говорит Седых.- Инна Чурикова  после съёмок отвела меня к своему преподавателю в театральное училище, чтобы поставил мне голос - он у меня был очень тихим.

А в Эдуарда Изотова я и вовсе влюбилась. Правда, никому о своей тайной любви так и не сказала. Эдуарду тогда было 33 года. С ним у меня случился первый поцелуй в моей жизни. И я жутко стеснялась, когда пришлось целоваться перед камерой."

Сказка Юмор Немецкий язык

—Кто до посоха моего коснётся — никогда не проснётся.

Главного героя сказки - Морозко - сыграл Александр Хвыля. "Помню, он вечно на всех бурчал. Правда, поворчит-поворчит и начинает песни петь. Бас у него был очень сильный», - вспоминает помощник режиссёра.

«А мне Хвыля показался настоящим Дедом Морозом, - говорит Седых. - Он был таким добрым, могучим человеком. И относился ко мне как к внучке».

В эпизоде, когда Настенька дотрагивается до посоха Морозко, режиссёр применил съёмку методом наложения, с двойной экспозицией. Вместо заледеневшей героини снимали её отражение в прозрачном зеркале, за которым стояли Хвыля и Изотов.

В фильме Роу неоднократно использует свой любимый приём: обратную перемотку. Иней с деревьев стряхнули - а потом прокрутили плёнку в обратном направлении. Так же, как и в сценах, где пятятся назад кот и собака, взлетают на сосны разбойники, пни выпрыгивают из избы.

Сказка Юмор Немецкий язык
Сказка Юмор Немецкий язык
7079

[моё] Рен ТВ Фильмы

Развернуть

Примерно месяц назад  пикабушник @psychozzzzz писал, что РенТв ускоряют фильмы, чтобы вставить больше рекламы в эфирное время.

И вы знаете, РенТв учли критику и перестали так делать. Теперь они просто сцены из фильмов вырезают. Реально. И это заметно не только, когда смотришь фильм, который наизусть знаешь (как то «великий уравнитель» 1 и 2), но и на неизвестных картинах. Настолько они не запариваются, что обрезают фразы, музыку, диалоги. Вычёркивают смысл.

Не знаю, что хуже из этих методов. Знаю только одно: уважаемые рекламодатели РенТв, звук на рекламе я всегда выключаю и телевизор в этот момент не смотрю.

Дожили. Довольно короткая история о том как я хотел посмотреть один трейлер, а посмотрел аж два!


Видать онлайн кинотеатрам несладко живётся. Суют рекламу просто во все щели.


Короче, захожу на ivi. Быстро листаю, ищу трейлер одного фильма. Нахожу, включаю трейлер. Что вижу: включается какя-то фигня (по всей видимости трейлер к левому фильму), явно не трейлер к тому, что я включил. Актёры не те и так далее. Заканчивается левый трейлер, включается мой.


Я глаза продрал, что это было?! Включаю другой трейлер, мне суют рекламу от мтс, а после неё идёт мой трейлер.


Это что выходит, чтобы посмотреть рекламу, мне нужно посмотреть рекламу XD Круто!

Видать у них просто охренительный менеджер Сова.  Просто всем совам Сова.

[моё] Рен ТВ Фильмы

Была в гостях у родителей. А мой отец очень уж любит Рен-ТВ смотреть. И при мне начал смотреть очередную порцию "учёные скрывают". Я битый час пыталась уговорить его переключить канал. "Мне нравится!" Я говорю, тебе нравится, что тебя обманывают? Это вранье. Он порядком разозлился, что его вкусы не одобряют и выдал:
- А твой муж вообще МУЛЬТИКИ смотрит!

Не знаю даже, куда писать да и зачем. Но.
Сейчас (20.45Мск) по РенТВ идёт фильм Интерстеллар. Лично мне фильм нравится по многим причинам (уж точно не научным), поэтому я его очень много раз смотрел.
И тут прям с самого начала мозг мне сообщает: фильм ускорен! Паузы не те, саспенса нет, всё как-то в кучу.

Разрыл файлы, нашёл, запустил и синхронизировал (благо телек/монитор и телек просто напротив друг друга). Так и есть. Даже если комп на 0.5 секунды опережает - через 15 секунд примерно они выравниваются, а после ТВ уходит вперёд. "На глаз" ускорение составляет 0.3.
Что тут такого? А то, что в программе РенТВ, которое и так режет титры, на фильм заложено 3ч.25м. Сам фильм, без титров, идёт 2ч.45м. Значит 40 минут заложено на рекламу.
Но! Рекламные блоки от 4ёх минут и выше. Логично предположить, что их должно быть не больше 10ти. А точнее 10 - максимум.
На данный момент (20.47Мск) уже прошло 5 рекламных блоков.
То есть РенТв техническим методом ускоряют кино в ущерб художественной составляющей ради размещения бОльшего количества рекламных блоков.
Сову эффективную я вспомнил моментально.
Что же за жизнь то пошла такая...

Осторожно, много спойлеров.


Посмотрел тут давеча многосерийный телевизионный фильм "Спрут".

Сериал о том, как героический и неподкупный комиссар Катани ведет неравный бой с организованной преступностью, коррупцией и вообще всей сицилийской мафией.


В детстве помню сериал, произвел неизгладимое впечатление. Сюжет в упор не помнил. Но общее впечатление было такое:


- Жалко блин итальянцев!!! Как в такой бандитской стране вообще можно жить???


Нынче. Впечатления неоднозначные.


Мне было интересно как в наше время покажется сериал. Все-таки наша страна пережила лихие 90-е. Однако на деле Спрут не столько похож на 90- е, сколько на совсем другую эпоху.


В общем, в одном маленьком сицилийском городке Трапани убивают местного комиссара полиции (по полномочиям примерно аналог начальника РУВД). При этом в эту же ночь в своем прекрасном дворце самовыпиливается выстрелом в живот графиня Печчи-Шалойа представительница местной знати.

Городок маленький, погибли далеко не последние люди, в город направляется опытный сыщик комиссар Коррадо Катани из Милана.


Ну как опытный?


Наверное, у себя там, в Милане он и считается опытным, а здесь на Сицилии все несколько сложнее. Сицилия по сравнению с Миланом, это можно сказать другая страна. Зато у Катани повышенное чувство справедливости.


Я вот лично сразу понял, что ему будет не просто. Да там по одной музыке все ясно.

Ну и перед тем как приехать на Сицилию комиссар Катани советуется со своим покровителем из Рима, какой-то важной шишкой по фамилии Каннито. Дескать, хотелось бы ему в Рим, в столицу, а тут приходится ехать, не пойми куда, в какую-то деревню, да еще и на Сицилии.


А тот ему:

- Ничего страшного немного в провинции поработаешь, потом на повышение пойдешь.


Едет он, кстати, не один, а с семьей. У него жена и 12 летняя дочка. С женой отношения сложные, предразводные, но она переезду рада, дескать, новые впечатления помогут наладить семейную жизнь.


Ну и, насчет впечатлений она не ошиблась. Впечатлений они там хапнут столько, что мало не покажется.


Сразу по приезду Комиссар начинает энергично бороться с преступностью. И вообще выглядит каким-то непуганым.

Выступает на местном телевидении призывает всех бороться с мафией. Более того, находит отклик среди населения.


То есть, он знает такое слово Мафия, но на этом его знания заканчиваются.

Но мафия дает о себе знать очень быстро, то у него помощника прямо в кафешке застрелят, то ценного свидетеля прямо в одиночной камере повесят. В фильме различного насилия вообще много. А главное никто ничего не знает. Круговая порука и вообще все запуганы.


Довольно быстро он выясняет, кто убил бывшего комиссара, это оказывается мелкий маффиозо и торговец наркотиками Санти Чирина.


Но расследуя это дело, он натыкается на то что местный мэр, прокурор, главный банкир и другие богатые и уважаемые люди составляют некий клуб. Ну играют люди в картишки и беседы беседуют, о народе думают. Прям такой филиал «Единой России». А верховодит там всем адвокат Террази́ни самый успешный и влиятельный юрист в западной Сицилии. Ну то есть там нет мафии как в фильме “Крестный отец”. А есть просто уважаемые люди.


Более того самого Катани приглашают в этот клуб, и вообще всячески намекают. Но Катани на сотрудничество не идет, хотя ему и так и эдак объясняют ну уж куда доходчивей:

Катани: И что вы меня убьете?


Терразини: Не здесь, не сейчас и не я.


А мелкий мафиозо Санти Чирино вроде бы и не бедный у него автосалон, вроде и наркотой торгует, вроде и поручения деликатные выполняет. А в клуб его не берут. Ну не достоин он. Хотя он очень, очень хочет туда. А его адвокат Терразини даже в дом не пускает. И правильно делает, потому что Санти убил бывшего комиссара и графиню вообще без всякой санкции клуба, по собственной инициативе, ну потому что отморозок.


А Терразини это убийство вообще ни к чему, ему наоборот надо чтобы в городе было спокойно, тем более комиссар был вхож в клуб.


А если Санти Чирино мелкий мафиозо, то кто же крупный тогда?


В общем Катани засучив рукава принялся собирать материал на участников клуба. И таки собрал. Тут тебе и коррупция, и отмывание денег и все такое. Более того приготовился к массовым арестам.

В итоге у Катани похищают дочку и начинают шантажировать. Ну разумеется ему приходится похищать дела из собственного отдела подставля сослуживцев, выпускать всех пойманных бандитов включая Санти Чирино на свободу. Более того ему приходится выступить на местном телевидении где он полностью себя дискредитирует в глазах населения. И только после этого ему возвращают дочь. Казалось бы, мафия победила.


Но проблема в том, что во время плена его 12-летнюю дочь изнасиловали. Катани увозит семью в Швейцарию, а сам возвращается в город.


Но теперь действует по-другому, ему теперь пофиг. Он дает клубу 24 часа чтобы ему выдали насильника иначе он начнет их всех тупо мочить.


Терразини в шоке, какого черта изнасиловали дочь Катани? Как вообще могло прийти в голову изнасиловать 12 летнюю девочку. Как можно быть такими тупыми?


В итоге к Катани приезжает Санти Чирино в багажнике у которого труп насильника.

Правда у Катани возникает вопрос:

- А на фига мне труп?


И он сажает Чирино снова в тюрячку, где его тут же убивают по приказу клуба.

Ну и в конце Катани приходит к выводу что с него хватит и вообще вся эта мафия — это натуральный Спрут которые своими щупальцами охватил все слои общества до самого верха.


И это только первая часть.


В последующих выясниться что Мафия, и клуб, это еще цветочки. А вообще существует ассоциация ИТАЛА. В которую входят уже крупные банкиры, крупные вплоть до министров политики и другие уважаемые люди.


И вот всем им комиссар Катани еще попортит крови!


Вообще есть мнение что Сериал Спрут не просто был популярным сериалом в СССР, а прямо повлиял на формирование современного Российского общества. Точнее на некоторые его аспекты.


Но об этом уже в следующих обзорах.

[моё] Рен ТВ Фильмы
[моё] Рен ТВ Фильмы
[моё] Рен ТВ Фильмы

Случайно на культурном канале попал на программу «Монолог в четырех частях» со Станиславом Говорухиным. Так-то я и раньше видел эту передачу – с Владимиром Меньшовым. Смысл такой – режиссеры рассказывают о своей жизни и творчестве. Типа, все вопросы остаются за кадром – ну, и получается прямая речь. Говорухин, в частности, очень много рассказывал, конечно же, о фильме «Место встречи изменить нельзя» - как снимали, как писали сценарий и все такое. К стыду своему «Эру милосердия» Вайнеров я до этого момента так и не читал. И вот взялся.

После современных авторов с их буйной фантазией и стилистикой читать было дюже непривычно, - очень простым языком книжка написана, как мне показалось. Возьмись я ее читать, не посмотрев до этого много-много раз кино, думаю, отложил бы в сторону. А тут был интерес – сравнить, что вошло в фильм, а что нет.

Так вот очень интересный факт – Жеглову по книге было всего 25 лет, а Шарапову - 22. Учитывая, что братья Вайнеры «настоящую жизнь» знали на отлично (один следак в МВД, другой журналист), то и возраст главных персонажей вполне реален. Сегодня, конечно, это немного по-другому воспринимается. Особенно глядя на хипстеров и тусовщиков…

Да, - и Варю Синичкину в финале книги убивают.

[моё] Рен ТВ Фильмы

Когда- то я попал на съемки сериала для сети региональных телекомпаний. Молодой команде как-то удалось выбить денег из головного офиса и замутить 12 серий. Для проекта даже были привлечены сторонние силы в виде модного оператора. Назовем его Юрием. Так вот Юрий очень ратовал за то, чтобы снимать без штатива, руками, с такой современной тряской. То и дело на площадке раздавалось:

-- А давайте снимем этот кадр с рук!

Молодой команде показалось это настолько забавным, что иначе как Юра Срук его и не звали…

Видимо, в надежде, что никто не читает описания, на ТВ канале придумали фееричный текст для одного из художественных фильмов.
Или когда нельзя копировать с Википедии)

[моё] Рен ТВ Фильмы
[моё] Рен ТВ Фильмы

Так назывался бы пост, если бы не одно "но". Везде фигурирует одна и та же игра — Dungeons & Dragons.
Я буду безмерно благодарен тем людям, что в комментариях укажут фильмы/сериалы о которых я забыл. Выйдет вторая часть.
В комментариях укажу ссылку на IMDB. Это сборка фильмов о ролевиках или же на близкую им тему.
И так, начнём...

Mazes And Monsters (1982)

[моё] Рен ТВ Фильмы

Робби принял участие в новой ролевой фэнтези-игре «Лабиринт с чудовищами». Он настолько втянулся в неё, что уже не может отличить вымысел от реальности. Однажды это чуть не привело к его смерти

Этот фильм напрямую связан с гонениями на ролевиков в Америке 80х годов. Фильм вдохновлён "инцидентом в тоннеле".

В 1979 году 16-летний вундеркинд Джеймс Даллас Эгберт III исчез из своей комнаты в Мичиганском университете. Ради поиска сына родители Джеймса наняли частного сыщика, Уильяма Дира. Несмотря на то, что Диру мало что было известно о ролевых играх, он был уверен, что причиной исчезновения Эгберта были «Подземелья и драконы».

На самом же деле, помимо прочего, Эгберт страдал от депрессии и наркотической зависимости, и спрятался в канализацию под зданием университета в приступе самобичевания. Этот случай был описан под названием «инцидент в тоннеле», и породил целый ряд художественных произведений, включая роман «Лабиринты и монстры» и одноимённый фильм 1982 года с Томом Хэнксом.

E.T. The Extra-Terrestrial (1982)

[моё] Рен ТВ Фильмы

"Инопланетянин". D&D участвует в завязке фильма. Эллиот хочет присоединиться к компании старшего брата, однако тот считает его слишком маленьким для игры. Позже предлагает присоединиться к игре в обмен на принесённую пиццу.

Dungeons & Dragons (1983 - 1985)

[моё] Рен ТВ Фильмы

Шестеро детей, придя однажды в парк развлечений, решают прокатиться на аттракционе «Подземелье драконов»… и попадают в фэнтезийный мир, где светят четыре солнца и три луны, где обитают самые настоящие, живые драконы и водятся всевозможные чудовища. Там они встречают карлика, Хранителя Подземелья; он объясняет, что путь домой им преграждает местное воплощение Вселенского Зла — могущественный колдун Венджер. Хранитель распределяет между детьми роли сказочных героев и даёт каждому из них магический артефакт, который должен помочь им выжить и вернуться в свой мир.

Это лучшая мульт-адаптация этой игры.
Очень интересный мультик. Обязательно посмотрите если нужно вдохновение для новой истории.

Dungeons & Dragons (2000)
Dungeons & Dragons: Wrath of the Dragon God (2005)
Dungeons & Dragons: The Book of Vile Darkness (2012)

[моё] Рен ТВ Фильмы

Три скучнейших кино-адаптации. Хотя первый более смотрибелен чем остальные.

Dexter's Laboratory (1996 - 2003), S02 E03A "D&DD"

[моё] Рен ТВ Фильмы

Декстер — маленький мальчик-гений, который живёт вместе со своей семьёй. Отец, Мать, сестра Ди-Ди и Декстер являются главными героями мультсериала. Декстер, родившийся феноменально умным, соорудил тайную лабораторию невероятных размеров со входом из своей комнаты.

Декстер "злой" ДМ. Он пытается обыграть своих друзей в игре "Monsters & Mazes" (отсылка:)). А его сестра Диди докажет, что он играет не правильно.

Gravity Falls (2012 - 2016), S02 E13 "Dungeons, Dungeons, and More Dungeons"

[моё] Рен ТВ Фильмы

Диппер находит себе невероятного друга, чтобы присоединиться к нему в захватывающей игре под названием «Подземелья, подземелья и ещё больше подземелий»

Именно после просмотра этой серии я перелопатил весь интернет, прочёл всё о D&D, скачал и распечатал 4е издание и попал в мир Настольных Ролевых Игр. А потом я узнал, что четвёрка хуже тройки, но лучше петёрки, а лучше вообще играть в AD&D.

Community (2009 - 2015), S02 E14 "Advanced Dungeons & Dragons"

[моё] Рен ТВ Фильмы

Сериал рассказывает о студенческом сообществе, которое состоит из школьных лузеров, недавно разведенных домохозяек и пожилых людей, старающихся сохранить трезвый ум.

Офигенный пример внутрипартийной игры. Конфликт внутри партии и сражение с драконом, идеально.

HarmonQuest (2016 – present)

[моё] Рен ТВ Фильмы

Если вам стало скучно, то самое время позвать друзей и хорошенько провести время, занимаясь общим делом. Знаете, почему этот метод отлично работает против скуки? Потому что им же пользуется Дэн Хармон, человек, который собирает вокруг себя известных медийных личностей и просто своих друзей, чтобы разыграть ролевую постановку, которая для зрителей будет реализована в мультипликационном формате. Игра проходит под диктовку одного из ведущих проекта, а гости должны принимать судьбоносные решения и вживаться в роль предложенных им персонажей. В общем и целом, будет очень весело и неожиданно интригующе! Хармон Квест на ваших экранах!

Не советую показывать это новичкам, серьёзно не надо. Этот либо их отпугнёт, либо они буду играть опираясь на это. А так, от создателя сериалов "Рик и Морти" и "Сообщество", смешно, интересно, порой пошло. А ещё они вроде как в Pathfinder играют, а не в D&D, но не суть.

Futurama: Bender's game (2008)

[моё] Рен ТВ Фильмы

Третий из 4 полнометражных мультфильмов Футурамы, выпущенных на DVD. Посвящён памяти Гэри Гайгэкса — создателя игры «Подземелья и Драконы» и классовых фентезийных ролевых систем.

Это Футурама, она всегда прекрасна.

Futurama (1999 - 2013), S02 E16 "Anthology of Interest I"

[моё] Рен ТВ Фильмы

Во время демонстрации команде «Межпланетного Экспресса» своего нового изобретения (пальца-указки) профессор случайно включает им своё старое изобретение — машину «Что, если …?». Эта машина может показать, что может произойти в каком-либо случае. Всех очень заинтересовало это устройство.

В руководимую Альбертом Гором команду «Боевых вице-президентских рейнджеров» входят Нишель Никольс (Ухура из Звёздного пути), Стивен Хокинг, Гэри Гайгэкс (один из создателей настольной игры Dungeons & Dragons) и компьютер Deep Blue.

В конце одной из частей мультика вселенная пропадает и «Боевые вице-президентские рейнджеры» играют в D&D.

That ’70s Show (1998 - 2006), “Radio Daze”

Американский сериал, рассказывает о жизни нескольких 17-летних подростков, живущих в вымышленном городе Пойнт Плейс, штат Висконсин. Действие происходит с 1976 по 1979 годы.

Curtis Armstrong (Revenge of the Nerds’ Booger), Howard Hesseman (Head of the Class), and Alice Cooper играют в D&D.

The Big Bang Theory ( 2007 – present), S06 E23 “The Love Spell Potential”

[моё] Рен ТВ Фильмы

Когда поездка девушек в Лас-Вегас сорвалась, парни приглашают их поиграть в «Подземелье драконов», в результате чего отношения Шелдона и Эми принимают неожиданный оборот. Между тем Раджеш и Люси проводят очень неловкое свидание.

The Big Bang Theory ( 2007 – present), S06 E11 "The Santa Simulation"

[моё] Рен ТВ Фильмы

Когда парни решили провести ночь «Подземелья и Драконы» исключительно мужской компании и не сидеть с их дражайшими половинами, девушки отправляются в ночной клуб вместе с Раджем.

Freaks and Geeks (1999 - 2000), S01 E18 “Discos and Dragons”

[моё] Рен ТВ Фильмы

Действие сериала происходит в 1980 году и разворачивается вокруг Линдси Виер и её младшего брата Сэма, учащихся старшей школы в вымышленном городке неподалеку от Детройта. Линдси, прилежная ученица и участница математических олимпиад,начинает проводить время в компании «фриков», из-за влюбленности в обаятельного, но эгоистичного Дэниеля Дезарио, неформального лидера компании. Параллельно попыткам Линдси разобраться в себе и решить проблемы в отношениях с родителями и друзьями, сюжетные линии сериала демонстрируют непростые попытки Сэма и его компании «гиков» изменить своё место в школьной иерархии.

The IT Crowd (2006 - 2013), S04 E01 “Jen the Fredo”

[моё] Рен ТВ Фильмы

Действие сериала происходит в офисах «Reynholm Industries» — вымышленной британской корпорации, расположенной в центре Лондона. Сюжет строится вокруг проделок команды поддержки информационных технологий, состоящей из трёх человек и находящейся в грязном, запущенном подвале, сильно контрастирующим с блеском современной архитектуры и великолепными видами Лондона, доступных остальным подразделениям организации.

Buffy the Vampire Slayer (1997 - 2003), S07 E22 “Chosen”

[моё] Рен ТВ Фильмы

Старшеклассница Баффи Саммерс переезжает из Лос-Анджелеса в городок Саннидейл. Никто не знает, что Баффи — не простая школьница, а Избранная, которой суждено сражаться с демонами, вампирами и силами зла. Однако это всеобщее незнание длится недолго — вплоть до встречи Баффи с мистером Рупертом Джайлзом, школьным библиотекарем, который оказывается личным Смотрителем Баффи, посланным, чтобы тренировать её, помочь ей стать настоящей Истребительницей вампиров.

Когда конец света на нас, некоторые будут заниматься сексом, некоторые будут спать, а некоторые будут оставаться всю ночь, играя D&D. По крайней мере, это то, что Баффи научила нас, когда Джосс Уэдон завернул свою популярную серию. Удивительно, что игра не вступила в схватку раньше, но набег был неизбежен, поскольку семья Саммерса начала удерживать все большее количество вундеркиндов. Ролевая игра предлагала некоторое комическое легкомыслие перед боем, в том числе и классическую линию Джайлза: “я был очень уважаемым наблюдателем, а теперь я раненый карлик с мистической силой салфетки.”

The Venture Brothers (2004 – present), S01 E11“Past Tense”

[моё] Рен ТВ Фильмы

Американский анимационный сериал известный интересным сценарием, странными персонажами и неожиданными сюжетными поворотами. Повествует о приключениях двух наивных подростков, Дина и Хенка, их отца, эгоистичного доктора Таддеуса "Расти" Вентура, и телохранителя, секретного агента Брока Самсона. То, что начиналось как умная пародия на мультсериал "Невероятные приключения Джонни Квеста" и сюжеты про супер героев выросло во вселенную с собственной обширной и уморительной мифологией. Помимо всего прочего, это безумно смешное шоу.
________________________________________________________________________________________________________

Конец первой части. Я достиг максимального количества блоков (51). В следующей части "Очень странные дела" и другие интересности.

[моё] Рен ТВ Фильмы
[моё] Рен ТВ Фильмы

2010 год, 1 канал, передача "Гордон Кихот" о СПИДе...

[моё] Рен ТВ Фильмы

2017 год, Рен-тв, очередные шокирующие гипотезы,тоже разговор о СПИДе...

[моё] Рен ТВ Фильмы

Мужик за 7 лет не только взгляды поменял на эту тему,но и имя с фамилией,круто!

Недавно задумался, а почему бы сценаристам Рен-тв не попробовать себя в большом кино? На канале  входит множество док. фильмов с невероятными сюжетами, которые подкреплены пусть и не достоверными, но интересными для осмысления фактами. Считаю, что они бы смогли регулярно выпускать неплохие фантастические фильмы. Ниже уровня нынешних продуктов российской киноиндустрии точно бы не опустились. 

[моё] Рен ТВ Фильмы
7082

Комсомольская правда 90-е 1991

Развернуть

«Комсомольская правда». 7 января 1992 год.

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Dendy
Практикуюсь в 3D
Вот запилил ностальгическую сцену(с нюансом)

Комсомольская правда 90-е 1991

Были такие штуки?

- Данко

- Добро пожаловать! Впишите свое имя в этой книге.

- У вас был человек по имени Росто. Виктор Росто.

- Русский?

Данко поднимает глаза, исподлобья смотрит на администратора и с каменным лицом отвечает:

- СОВЕТСКИЙ.

Сколько клюквы, за раз получает зритель фильма "Красная жара". Но при этом это редкое произведения, где советский милиционер показан настоящим эталоном правоохранительной системы СССР. Всем советую поклонникам кино 90-ых и фанатам Арни.🤗🤗🤗

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Сегодня  вспомним культовый для школьников начала 90-х годов 20 века фантастический сериал "Капитан Пауэр и Солдаты Будущего"

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

«КАПИТАН ПАУЭР И СОЛДАТЫ БУДУЩЕГО» («Captain Power and the Soldiers of the Future») Информация о фильме: США, 1987 Режиссер: Гари Годдард Сценарий: Тони Кристофер, Гари Годдард и др.

В ролях:

Джонатан Пауэр - Тим Даниган (Tim Dunigan)

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Мэттью Мастерсон («Ястреб») - Питер МакНейл (Peter MacNeill)

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Майкл Эллис («Танк») - Свен-Оле Торсен (Sven-Ole Thorsen)

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Роберт Бэйкер («Скаут») - Морис Дин Винт (Maurice Dean Wint)

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Дженнифер Чейз («Пилот») - Джессика Стин (Jessica Steen)

Комсомольская правда 90-е 1991

Лорд Дрэд - Дэвид Хемблен (David Hemblen)

Комсомольская правда 90-е 1991

Профессор Стюарт Пауэр - Брюс Грэй (Bruce Gray)

Комсомольская правда 90-е 1991

Едва ли не первым фантастическим сериалом на отечественном ТВ стал фильм «Капитан Пауэр и солдаты будущего». Снятый в 1987 г. в США, в начале 90-х он был показан российским зрителям модным тогда телеканалом 2х2. Фантастический сценарий (отчасти написанный создателем «Вавилона 5» Дж. М. Страчинским), непритязательные спецэффекты, а главное, запоминающиеся персонажи – все это делало сериал популярным среди российских школьников.

Комсомольская правда 90-е 1991

Многие и сейчас вспомнят слова, звучавшие перед каждой серией: Земля. Год 2147. В результате металлических войн машины одержали верх над человеком. Биодреды охотятся за уцелевшими людьми и переводят их в цифровой код. Волкения - центр империи биодредов. Неприступная крепость лорда Дрэда, наводящего ужас властелина этого нового порядка. Но в огне металлических войн появилось новое поколение воителей. Их девиз - защитить жизнь. Их цель - покончить с господством лорда Дреда и его империей. Их зовут - Капитан Пауэр и Солдаты Будущего!

Комсомольская правда 90-е 1991

На протяжении 22 серий капитан Пауэр и его команда вели бескомпромиссную борьбу со злым киборгом Лордом Дрэдом. Когда-то давно тот был учёным и работал вместе с отцом Пауэра над правительственным проектом по созданию сверхразума, способного управлять всеми роботами-бойцами на Земле. Но он захотел сам управлять всеми и создал ужасных биодредов, которые почти уничтожили человеческую цивилизацию.

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Тогда профессор Пауэр создал пауэрсьюты - костюмы, способные противостоять роботам и построил базу Пауэрбейз. После гибели профессора войну с монстрами Дрэда продолжил его сын Джонатан, которому помогали майор Мэттью Мастерсон («Ястреб»), лейтенант Майкл Эллис («Танк»), капрал Дженнифер Чейз («Пилот») и сержант Роберт Бэйкер («Скаут»).

Источник

Комсомольская правда 90-е 1991

Этот фильм стал одним из первых американских боевиков, попавших на советские телеэкраны. Фильм попал на наши экраны на несколько лет позднее выхода, когда отношения между нашими странами уже вышли за пределы "холодной войны", но идеология рулила еще долго. Его несколько раз показывали по телевидению, что было довольно странно при общей нелюбви Советского Союза к загнивающему американскому кинематографу. Странно, но вполне объяснимо: в центре сюжета история о коррупции в рядах американской полиции, прям бальзам на душу советским чиновникам. Картину у нас показывали без купюр и я помню свой шок, когда с экрана понеслись сладострастные охи-вздохи. Ну и голая тетенька, занимающаяся йогой тоже впечатлила. Ну и развратные же эти американцы!

Видаков тогда еще ни у кого не было, зарубежные фильмы, которые мы смотрели, были в основном европейскими. И такой боевик с вертолетами, со взрывами, с авариями, с истребителями, да с такими трюками, да с такой техникой - это было что-то прямо ВАУ!!! что такое. Мы смотрели его, раскрыв рот.

Комсомольская правда 90-е 1991

Сейчас, конечно, фильм смотрится совершенно иначе. На самом деле это одна из самых заштампованных картин США. Тут тебе полный набор: полицейский-ветеран вьетнамской войны, весь насквозь положительный и которого мучают кошмары из-за невинно убиенного вьетнамца, его противник - единственный выживший из какого-то там взвода, весь насквозь негодяй, и застарелый конфликт между антагонистом и протагонистом, и вертолет на фоне закатного солнца, и картонные коррупционеры, и убийство напарника, и случайный свидетель узнает то, чего ему знать не положено, и всякие страсти-мордасти, когда хорошего героя объявляют психопатом и начинают на него охоту с привлечением истребителей - в общем, все, как мы любим.

Ну и куча всяческих нестыковок и ляпов - когда Лайменгуда, убегающего от убийц со связанными руками, сбивает машина, то на асфальт он падает с уже развязанными руками. Стекло в кабине "Голубого грома", около которого сидит Мерфи, заметно дрожит - явно оргстекло вместо обычного стекла поставили в макет. Подтеки крови на стекле из кадра в кадр меняют форму и объем. Полицейского, страдающего кошмарами, вряд ли допустили бы не то что до полетов на такой могучей боевой машине - просто до службы постовым, потому что люди с психотравмой рассматриваются как психически неуравновешенные и давать им в руки оружие, способное разнести пол-города, нельзя. Пулеметной очередью Мерфи отстрелило бы к ежкиным кошкам руку и продолжать бой он не смог бы, да и выжить вряд ли бы смог. Выходка с посадкой вертолета на рельсы с целью его уничтожения не имела никакого смысла: во-первых, вертолет совершенно ни при чем во всей этой истории, а во-вторых, на заводе остались чертежи и воссоздать такую машину будет всего лишь делом времени. Ну и, конечно, вот так сесть за штурвал столь мощного боевого вертолета и угнать его, как старый "запорожец", не получится - для этого сначала надо завладеть ключом допуска.

Комсомольская правда 90-е 1991

Но - повторюсь - для нас, еще не искушенных спецэффектами, этот фильм был просто открытием.

Режиссер картины Джон Бэдэм, снявший такие фильмы как "Птичка на проводе", "Короткое замыкание", "Военные игры" и еще десятка два вполне годных лент. В роли Фрэнка Мерфи снялся Рой Шайдер, более всего известный нам по триллеру "Челюсти", а так же по фильмам "Космическая одиссея 2010", "Дракула", "Мужской клуб" и другим.

В роли его противника - Малькольм Макдауэлл. В этом фильме он еще молод и симпатичен. Молодого напарника Мерфи Ричарда Лайменгуда сыграл комик Дэниел Стерн.

Фильм не получил никаких наград и ни одной номинации.

Вертолет "Голубой гром" в реальности никогда не существовал. Его сделали специально для фильма, соединив корпус от французского вертолета Sud-Aviation Gazelle и кабину от американского вертолета АН-64.

Комсомольская правда 90-е 1991

Французский многоцелевой вертолет Sud-Aviation Gazelle

Петлю Нестерова на таком гибриде выполнить невозможно, поэтому для того, чтобы снять эту сцену, использовали радиоуправляемую модель. По сей день идут споры, возможно ли выполнить этот трюк на вертолете. Возможно. Такие модели как Ми-34, Ка-50, Ми-28 и ряд других регулярно показывают этот фокус на различных авиашоу.

В 2015 году компания Sony Pictures объявила о своих планах снять ремейк фильма, только на этот раз планировалось задействовать не вертолеты, а высокотехнологичные беспилотники. В качестве сценариста планировали пригласить Крэйга Кайла, писавшего сценарии для анимационных фильмов "Несокрушимый Железный Человек" (2007), "Планета Халка" (2010), "Доктор Стрэндж и Тайна Ордена магов" (2007). Но прошло уже 4 года, а дальше разговоров дело так и не сдвинулось. Может, оно и к лучшему.  источник

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Источник

Меня одного удивляет, как люди из 90-х сейчас успешно ассимилировались во власти? читаю и просто будто в другом мире. Это про депутата, которого убил снайпер в Выборге.


Дело шло в горы Боксеру не составило труда сколотить вокруг себя «бригаду спортсменов», которая, якобы, начала наступление на город и его бизнес.

- Я знал Александра Петрова, в то время, я тоже занимался боксом, как и он, - рассказал «КП» знакомый Петрова, который пожелал остаться анонимом. - У нас была поначалу только одна группировка спортсменов. В нее входили боксер Петров, его учитель физкультуры Лысов и дзюдоисты – братья Рубиновичи, с другими спортсменами. Поначалу они все работали вместе по обычной схеме отжатия бизнеса. Приходили к коммерсанту, намекали, что ему лучше продать свою долю, запугивали, «душили бизнес».

В нулевых Петров и Рубиновичи уже были довольно известными и влиятельными бизнесменами. Однако вскоре дружба приказала долго жить. В группировке произошел раскол. По словам наших собеседников, камнем преткновения стала топливная компания «Вэнко» (ныне – Выборгская топливная компания, в ее распоряжении было 10 топливных заправок), акции которых делили Петров, Рубиновичи и другие акционеры.

Тогда пути Петрова и Рубиновичей разошлись. Оба создали свои охранные фирмы. Петров – «Орион», а Рубиновичи ЧОП «Дельта-Выборг». Эти компании, по словам местных, были силовой поддержкой. Сотрудники ЧОПов приходили к акционерам разных компаний и намекали, что стоит продать свои активы. Под давлением люди соглашались. В итоге во время дележки, как рассказывают, погибли два акционера, которые поддерживали в компании интересы Петрова. Один акционер был убит, второй похищен, его тело так и не нашли. В организации похищения последнего следствие в 2003 году обвинило Рубиновича, но по делу он осужден так и не был. Однако такая дурная слава сильна ударила по нему. Ведь Сергей Рубинович (старший брат) в начале нулевых тоже имел прозвище «хозяин Выборга». Богатый бизнесмен был спикером думы, а затем и главой МО Выборг. Он оставил свои посты во власти еще до обвинения, но дело поставило крест на его политической карьере. В то время как Петров оставался чистым депутатом.


via: https://www.spb.kp.ru/daily/2171201/4312848/

Читатель делал уборку дома и нашел "Ревдинский рабочий" 1994 года. Сфоткал. Прислал. Молодец, спасибо ему большое.

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

В 90-е, актер Чак Норрис был символом крутости, во всех боевиках в которых он играл главную роль, Норрис был всегда немногословен, силен, ну а выражение невозмутимости на его лице практически никогда не менялось, и это было действительно круто. Я предлагаю вам вспомнить один из боевиков, который многие считают лучшим в карьере Чака Норриса.

Комсомольская правда 90-е 1991

Сюжет фильма такой: техасский рейнджер Маккуэйд, привык полагаться только на себя, он в одиночку борется с преступностью своими же методами, нелюдим, и считает, что помощники и напарники ему не к чему, так как они будут только мешать, да и придется нести за них ответственность. Однажды его дочь вместе со своим бойфрендом становятся случайными свидетелями угона конвоя с оружием армии США, бандиты решают устранить свидетелей, парня убивают, ну а девушку сталкивают вместе с машиной в обрыв, но она выживает.

Комсомольская правда 90-е 1991

Об этом узнает Маккуэйд, с помощью приставленного к нему напарника Рамоса, они вычисляют примерное расположение базы контрабандистов, и теперь они вдвоем, а также специальный агент ФБР Джексон, должны найти эту базу, и как это принято в таких боевиках, разнести ее к чертям, положа конец убийствам и контрабанде оружия.

Комсомольская правда 90-е 1991

Благодаря фильму «Одинокий волк Маккуэйд», Лесли Гриф и Пол Хаггис создали один из культовых сериалов «Крутой Уокер: Правосудие по-техасски». Критики в основном отнеслись к фильму положительно, многие из них сравнивали главного героя с Клинтом Иствудом в его вестернах.

Sony Trinitron. Ушла эпоха. Легенда телевизионного рынка. В мире эти телевизоры начали появляться с конца шестидесятых годов, а к нам они пришли на рубеже распада СССР. Sony Trinitron за все время продался тиражом около 300 млн штук. Они были первыми в мире полноценными цветными телевизорами. А впоследствии самыми яркими (на 25%) на рынке вплоть до прихода первых плазменных телевизоров.

Комсомольская правда 90-е 1991

Один из их минусов на то время это их цена. Средняя стоимость была около $500. Но это не было барьером к приобретению. На то время это было прорывом. По правде говоря в СССР лишь единицы имели дома такой телевизор. Почти нереально его было раздобыть. По-настоящему Trinitron пришел на рынок России лишь после развала СССР.

Комсомольская правда 90-е 1991

Ценились эти телевизоры за четкость картинки и уровень звука. На то время в 80-е и 90-е годы некому было их переплюнуть. Sony установила новые стандарты в телевещании. Другим компаниям осталось лишь догонять ее в разработках и технологиях. Впоследствии это было сделано, но спустя десятилетия. Конкуренты такие как Shivaki, Panasonic, Sharp и GoldStar предложили изображение уровня Trinitron, но за куда меньшие деньги, но это было уже потом. К тому моменту Sony уже продала более 100 млн телевизоров Trinitron по всему миру.


Trinitron собирался в нескольких странах на разных континентах. Негласно считалось что телевизоры собранные в Великобритании (Англия), Японии и Испании отличались куда более высокой надежностью, чем эти же телевизоры собранные в Сингапуре и Малайзии. Конечно это не так, но так считали люди в то время. На практике все эти телевизоры служили не один десяток лет. Некоторые экземпляры работают до сих пор без единого ремонта (купленные в 90-е), телевизорам по 25-30 лет. Гарантийная пломба на месте, то есть корпус не вскрывался.

Комсомольская правда 90-е 1991

Первый Sony Trinitron был выпущен в 1968 году. С 2004 года Sony постепенно приостанавливала географию производства и продаж. К 2008 году этот телевизор окончательно прекратился выпускаться. Примечательно что в 1994 году был продан 100-миллионный телевизор. В этом же году в мире начала продаваться легендарная игровая приставка Sony PlayStation. Ее первая версия. Это дополнительно подстегнуло продажи Trinitron. Спустя 6 лет в свет вышла PS2. После этого за Sony окончательно закрепилась слава качественного производителя.


В 1973 году Sony за свой легендарный телевизор получила премию Эмми (Emmy Award — за выдающиеся достижение и превосходство в телевизионной индустрии).

Комсомольская правда 90-е 1991

Основные преимущества Sony Trinitron:


* Мощная и яркая подсветка (благодаря специальному ЭЛТ). Кинескоп почти не садится.


* Большому количеству разъемов спереди и сзади (можно подключить практически любую периферию).


* Не выходит из строя даже при скачках напряжения (благодаря износостойким компонентам).

Изначально Trinitron был выпущен в диагонали 12 дюймов. Потом чуть позже вышла 14-дюймовая версия. В последствии появились 27, 32 и 36-дюймовые версии телевизора.

С 1996 года компания Sony плавно переходила на более современную технологию WEGA.

А с 2005 года эту технологию полностью заменили телевизоры с технологией BRAVIA. Эта технология применяется в телевизорах Sony по сей день.

У Sony получилось очень надежное и интересное творение. Телевизор прошел сквозь десятилетия.

А сегодня поделюсь личными воспоминаниями о самом известном и престижном телевизоре 90-х — "Sony Black Trinitron".

Комсомольская правда 90-е 1991

В начале 90-х в нашей среде импортная видеотехника делилась на две категории — ту, что попроще, и ту, которую хотелось бы приобрести. К первой категории относились такие марки как "Фунай", "Голдстар", "Шиваки". Ко второй — "Шарп", "Панасоник" и "Сони". Были и другие качественные марки — вроде воспетого Высоцким "Грюндига" ("вон дантист, надомник Рудик, у него приемник "Грюндиг") или прославившейся своими моторами "Мицубиси". Однако в начале 90-х они встречались крайне редко и проходили по разряду экзотики, которую, случись чего, и починить будет негде.


Что до размера, то оптимальным вариантом считался телевизор с диагональю экрана 21 дюйм. Телевизоры на 14 дюймов воспринимались как баловство. Их брали исключительно как второй телевизор, который ставят не в гостиной, а на кухне или в спальне.

Комсомольская правда 90-е 1991

При этом по цене 14-дюймового "Сони" (320-350 долларов) можно было купить какой-нибудь полноразмерный (то есть 21-дюймовый) "Шиваки".


Покупка телевизора с диагональю 25 дюймов граничила с расточительством, ну, а тех, кто мог позволить себе 29 дюймов, воспринимали как крёзов и небожителей.


А еще была такая занятная вещь, как видеокомбайн (не путать с видеодвойкой, то есть телевизором и видеомагнитофоном одной марки :)). Видеокомбайн — это телевизор и видеомагнитофон в одном корпусе:

Комсомольская правда 90-е 1991

В 1993 году 21-дюймовый "Сони Тринитрон" продавался в розницу по цене от 500 (если сильно повезет) до 600 долларов США. Различали телевизоры белой и желтой сборки. Желтая— Сингапур, Малайзия. Белая— Англия, Испания. Белые стоили дороже. Однако на качество это не влияло, все зависело от везения. Мой коллега специально искал и в конце концов купил за 600 долларов "Тринитрон", собранный в Англии. Я же купил малазийский за 530 долларов. Коллега отдал свой аппарат в ремонт уже через полгода. А мой без малейших нареканий проработал у меня до 1996 года, но и тогда он не сломался — просто в 1996 году я влез в долги и продал телевизор с видаком знакомым. По состоянию на 1998 год, когда квартиру знакомых обнесли домушники, мой "Тринитрон" все еще отлично показывал — иначе зачем бы он сдался домушникам, которые взяли исключительно бытовую и видеотехнику?


До сих помню дату покупки своего "Тринитрона". Она запомнилась не только потому, что я купил телевизор, о котором лет пять лет назад, я, советский школьник из рабочей семьи, и мечтать не мог. Просто покупка состоялась в тот день, когда случилось знаковое для 90-х событие — в Москву впервые приехал Майкл Джексон. То есть 15 сентября 1993 года.

Телевизор я купил в Москве, по рекламе в газете "Из рук в руки". Привлекла довольно низкая цена (530 долларов) и название фирмы-продавца — ТОО "Три коня". По прибытии на место выяснилась причина привлекательной цены. Оказалось, что "Три коня" скоро закрываются, поэтому фирма распродает все остатки со склада. Продавцы долго уговаривали меня взять неходовой 25-ти дюймовый "Тринитрон" всего за 620 долларов, но я почему-то не решился, хотя такая сумма при себе имелась.


А потом мы везли купленный "Тринитрон" через мертвую пробку на Садовом, которое стояло из-за прибытия короля поп-музыки. Поскольку мы с другом приехали за покупкой на такси, встретившийся в потоке московский таксист проявил профессиональную солидарность и объяснил нашему, как выбраться дворами на Ленинградское шоссе. Мы вырвались из пробки в районе ресторана "Таджикистан". Решив, что это знак, мы зашли туда обмыть покупку. За банкет, разумеется, платил виновник торжества. Когда принесли счет, я увидел, что мы пропили и проели те самые лишние 4 дюйма экрана, которые я почему-то не решился купить.

Комсомольская правда 90-е 1991

А потом я увидел по своему "Тринитрону" то, без чего сложно представить 90-е в России:

Научно-фантастические фильмы 80-х годов получившие премию "Сатурн"

Премия "Сатурн" вручается ежегодно Академией научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов, начиная с первой церемонии в 1973 году.

1990.
Номинанты:
-Чужие среди нас.
-Моя мачеха-инопланетянка.
-Кокон:возвращение.
-Капля.
-Короткое замыкание 2.
-Нация пришельцев.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1991.
Номинанты:
-Вспомнить все.
-Робокоп 2.
-Назад в будущее 2.
-Назад в будущее 3.
-Невероятные приключения Билла и Теда.
-Коматозники.
-Бездна.
-Дрожь земли.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1992.
Номинанты:
-Терминатор 2.
-Хищник 2.
-Ракетчик.
-Молитва роллеров.
-Франкенштейн освобожденный.
-Замечательная поездка.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1993.
Номинанты:
-Чужой 3.
-Звездный путь 6.
-Газонокосильщик.
-Корпорация "Бессмертие".
-Исповедь невидимки.
-Дорогая,я увеличил ребенка.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1994.
Номинанты:
-Разрушитель.
-Парк Юрского периода.
-Огонь в небе.
-Крепость.
-Лучший друг человека.
-Человек-метеор.
-Робокоп 3.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1995.
Номинанты:
-Кукловоды.
-Похитители тел.
-Звездные врата.
-Побег невозможен
-Уличный боец.
-Патруль времени.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1996.
Номинанты:
-12 обезьян.
-Конго.
-Судья Дредд.
-Эпидемия.
-Особь.
-Водный мир.
-Странные дни.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1997.
Номинанты:
-Побег из Лос-Анджелеса.
-День независимости.
-Марс атакует!
-Остров доктора Моро
-Звездный путь:первый контакт.
-Таинственный театр 3000 года

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1998.
Номинанты:
-Пятый элемент.
-Контакт.
-Люди в черном.
-Чужой:воскрешение.
-Почтальон.
-Звездный десант.

Победитель:

Комсомольская правда 90-е 1991

1999.
Номинанты:
-Затерянные в космосе.
-Столкновение с бездной.
-Армагеддон.
-Темный город.
-Секретные материалы:борьба за будущее.
-Звездный путь:восстание.

ПобедителИ:

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Разбирал хлам на даче, нашёл несколько номеров газеты "Московская правда" за 1990 год.

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Всем здравствуйте дорогие друзья, в 80-е и 90-е было огромное количество интересных фильмов, которые мы до сих пор вспоминаем и пересматриваем, но были и не совсем удачные картины, как например фильм "Горец 2: Оживление", который был полным провалом, однако многие фанаты вселенной "Горца", да и не только, с удовольствием смотрели этот фильм, и некоторым он даже нравился, поэтому я предлагаю вспомнить один из самых провальных фильмов нашего детства и юности.

Комсомольская правда 90-е 1991

Сюжет фильма был такой: на земле случается глобальная катастрофа, из-за промышленных выбросов, озоновый слой земли был истощен, планета стала открыта для прямых радиоактивных, ультрафиолетовых, солнечных лучей. Коннор Маклауд, накопивший за все года своей очень долгой жизни знания, создает щит, который защищает землю от радиоактивных лучей, спустя четверть века, Коннор становится стариком (так как оставшись последним бессмертным, он получил способность стареть, и в итоге умереть как обычный человек), его защищающее всех людей творение, присваивает себе корпорация «Щит» с целью заработать на людях, а его самого оставляет доживать свою жизнь в одиночестве.

Комсомольская правда 90-е 1991

Коннор вспоминает свое прошлое, и то (вот тут резкий поворот) как он вместе с другими бессмертными жившими на земле, были по сути инопланетянами, которых сослали на землю, из за того что они подняли восстание на родной планете «Зейст». Пока Коннор предавался своим воспоминаниям, группа повстанцев экологов, проникнув на базу корпорации «Щит», узнают что озоновый слой уже давно восстановился сам по себе, а корпорация во главе с исполнительным директором Девидом Блейком, держат людей в неведение, чтобы не терять свой заработок.

Комсомольская правда 90-е 1991

Девушка эколог Луиз Маркус находит Коннора, и просит его помочь ей в борьбе с корпорацией «Щит», и тут на него нападают двое бессмертных, которых подослал генерал Катана, с целью убийства Коннора, но ему удается расправится с обоими путем обезглавливания, и тем самым вернув себе молодость и силы, а так же вернуть к жизни своего друга Хуана Рамиреса (который был убит Курганом в первой части), и все они теперь должны уничтожить корпорацию «Щит», во главе с Девидом Блейком, а так же примкнувшего к нему, бессмертного генерала Катана, дабы люди наконец зажили нормально.

Комсомольская правда 90-е 1991

В интервью Майкл Айронсайд назвал фильм дерьмом, и сказал, что они все понимали, что снимаются в фильме, сценарий к которому написал маленький мальчик, но никто не хотел терять свои гонорары.

Первая пара колонок были ещё ничего, хотя я был удивлён тому, что в газете открыто публикуются заявки с гей-знакомствами, в нынешнее время такого не встретишь.

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Но следующие две колонки при прочтении повергли меня  в шок.

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991

Экспресс газета №51 (259) 2000г

Комсомольская правда 90-е 1991

Телевизор бабушки сейчас, на даче стоит:

Комсомольская правда 90-е 1991

Смотрю в юбилейный стопятый раз фильм, радуюсь Гектору Элизондо и тому, как героиня сделала этих клуш-продавщиц на Родео Драйв. И вяло думаю о конфликте главного героя и его же советника - продать ли судостроительную империю милого дедушки на металлолом и когда, или помять ещё промежность, загнав дедушку не в инфаркт, а сразу в инсульт?

И тут меня осеняет - блин, у дедушки - контракт на строительство эсминцев, это же военные деньги, у дедушки в руках инженеры, конструкторы и производство, у вас, гандонов, - 10 млн акций, не трогайте, не трогайте дедушку!!!!

И, не знаю как описать, но в одно мгновение  производственная драма о проститутке - девственнице для меня обернулась драмой милого дедушки - судостроителя, доживёт - не доживёт ли до военных денег?... Тревожусь по-новому....

Свердловская область

Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
Комсомольская правда 90-е 1991
13755

Хищник СССР Юмор

Развернуть
Хищник СССР Юмор

- Данко

- Добро пожаловать! Впишите свое имя в этой книге.

- У вас был человек по имени Росто. Виктор Росто.

- Русский?

Данко поднимает глаза, исподлобья смотрит на администратора и с каменным лицом отвечает:

- СОВЕТСКИЙ.

Сколько клюквы, за раз получает зритель фильма "Красная жара". Но при этом это редкое произведения, где советский милиционер показан настоящим эталоном правоохранительной системы СССР. Всем советую поклонникам кино 90-ых и фанатам Арни.🤗🤗🤗

Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор

Удивительно, но в каждой культуре есть свои Трус, Балбес и Бывалый — настолько универсальны эти образы.


Например, вот грузинская троица. Их придумал Резо Габриадзе, автор сценария «Мимино». Зовут ребят: Бесо, Авесалом и Гигла.

Хищник СССР Юмор

В первом фильме «Пари» Авесалом и Гигла спорят, сможет ли Бесо донести кусок рельса до города, во втором — «Субботний вечер» — Бесо сутки держит за бампер старый «Запорожец». А всё для того, чтобы Абессалом и Гигла не смылись после ссоры.

Хищник СССР Юмор

Есть ещё несколько фильмов, в которых троица лажает: ребята падают в резервуар с вином, идут гулять на три рубля и покоряют гору.


На самом деле балбесами их называть неправильно, это трое дорожных рабочих, просто им постоянно не везёт.

Хищник СССР Юмор

А вот американские ребята уже именно балбесы. С их участием вышло 220 фильмов. С 1922 по 1970 год троица смешила зрителей.

Хищник СССР Юмор

В рядах балбесов была текучка, но всегда ребята оставались троицей.

Хищник СССР Юмор

Костяком трио были Мо Ховард (самый правый) и Ларри Файн (сверху).


А вот актёр слева – уже второй по счёту на этой позиции.


Правый напоминает Труса, левый – не сильно похож на Балбеса, а тот, что сверху – отдаёт Бывалым.


С 1935 по 1941 год троица чувствовала себя хорошо, они были на пике творчества. Студия выжимала актёров, при том что денег ребятам доставалось не так уж много.

Хищник СССР Юмор

Это были настоящие пахари, они выпускали по 8 короткометражек в год и не вылезали со съёмочной площадки.


Интересно, что не так давно ушлым продюсерам пришла в голову идея подоить народную любовь. В 2012 году вышла современная версия «Трёх балбесов». Большинство зрителей осталось разочарованными. Балбесы получились какие-то не те!


Не только у нас пытаются заработать на ремейках и точно так же огребают.

Хищник СССР Юмор

Кстати, роль толстенького балбеса с кудрями хотел сыграть Джим Керри, но потом передумал. Пришлось бы набирать вес и комик решил, что уже староват для подобных экспериментов.


Фильм прокатился плохо, хьюстонские критики номинировали его в 2013 году на премию «Худшая картина».


Некоторые упрекают Гайдая, что он позаимствовал образ троицы на западе. Действительно, впервые наши Трус, Балбес и Бывалый появились на экране лишь в 1961 году в фильме «Самогонщики», когда карьера американских комиков уже шла к концу.

Хищник СССР Юмор

Но дело не в том, что актёров трое, а в том, какие это актёры. Мы любим троицу именно за Вицина, Никулина и Моргунова. Убери из троицы любого из них — всё рассыпется. Успех режиссёра — в подборе актёров, а не в самой идее.


Кстати, если почитать отзывы на «Кавказскую пленницу», то многие критики того времени считали, что троица в фильме лишняя. Гайдай и сам устал от своего детища. Ему казалось, что образы отработаны и даже Никулин ворчал, что всё это — сплошная спекуляция. Да и с Моргуновым Гайдай постоянно ругался. В некоторых эпизодах Моргунова замещает дублёр, актёр уже покинул съёмочную площадку.


После «Кавказской пленницы» троицу кинули в архив. Правда, потом всё равно ещё эксплуатировали, но делали это уже другие режиссёры. Всё-таки Гайдай знал, когда нужно поставить точку.

Телеграм канал про кино и сериалы

Вот именно преследует, иначе не скажешь :) Не то, чтоб я был большой фанат отечественного кино, просто, иной раз люблю пересмотреть что-нибудь хорошее. Глянув несколько старых русских киношек, а потом немного извучив эту тему в интернете - я узнал одну забавную деталь. Советские режиссеры из Таллина просто не уезжали :)

Хищник СССР Юмор

Оно и не удивительно - снимай любой фильм и декораций не надо! Средневековая Европа или просто любой древний город, сказочный Город Мастеров, просто современная и не очень заграница - пожалуйста! В Таллине найдется уголок, похожий на что угодно. Три толстяка, Шерлок Холмс, Гардемарины и еще десяток знаменитых героев перемещались по его улицам.


Об этом много писали разные люди и даже составили несколько списков фильмов, которые там снимались. Один парень, вероятно уроженец Таллина, собрал больше 60 штук, с описанием и с узнаваемыми кадрами. Не знаю, можно тут ссылку давать, но легко гуглиться, в ЖЖ.

Не поехать никуда в эом году, так хоть повспоминать.


Так вот, я натыкаюсь на эти сцены теперь постоянно и даже мог бы дополнить такой список.

Например с ребенком смотрели "Приключения желтого чемоданчика". Ну это слишком очевидно. Тут любой узнает.

Хищник СССР Юмор

Потом как-то решил пересмотреть "Трест который лопнул". По рассказам О'Генри, про двух хитрых, но неудачливых жуликов. Не явно, не сразу, но тоже признал, в последней серии промелькнули несколько узнаваемых мест.

Хищник СССР Юмор

Решил как-то глянуть (без ребенка конечно) давний, типа "Первый отечественный эротический" фильм ;) Забавная комедия про поиски пропавшего жуналиста-фотографа, работавшего с стиле ню - "Обнаженная в шляпе". И там все Таллин! причем сперва вроде обычное СССР, но почему-то ментовский желтый жигуленок со странной надписью "Polizei". Я когда давно еще смотрел, подумал, что это мож специально, абстрактно, чтобы родная милиция не обиделась. Но оказалось все проще - в тот год Эстония уже вышла из состава СССР, и уже даже начала переименовывать свои госслужбы. Но по-сути все еще было вполне совковое.

Хищник СССР Юмор

А последняя находка меня вообще поразила! Ни за что не догадаетесь, что это за фильм такой, который частично снимался в Эстонии. Это... "А зори здесь тихие"! Вот где там Таллин казалось бы, да? Про этот фильм не упоминалось в этих списках, даже у того парня. А и там нашлась короткая, всего несколько секунд, сцена. Еще потому, что в фильме не произносят название города, просто вскользь упоминают Прибалтику и еще говорят фразу "Меня спрятала эстонка". Вообщем это сцена, воспоминания Жени Комельковой - той самой роковой красавицы.

Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор

Спасибо, что дочитали. Смотрите хорошее кино и больше путешествуйте!

Владимир Ильич Ленин говорил: «Главная проблема цитат в интернете в том, что люди сразу верят в их подлинность».


В общем, знаю людей, которые уверены, что в фильме «Мимино» была следующая сцена и они её видели собственными глазами:


Вахтанг Кикабидзе и Фрунзик Мкртчан едут в лифте.
С ними – японцы с одинаковыми лицами. Лифт останавливается и главные герои выходят.
И тут японец говорит: «Эти русские, они все на одно лицо».
Хищник СССР Юмор

В доказательство своих слов часто цитируют якобы Вахтанга Кикабидзе:


Я не понимаю, почему из фильма вырезали совсем безобидный эпизод, где мы с Фрунзиком Мкртчяном выходим из лифта (нас выгоняют из гостиницы Россия) . Он — армянин с огромным носом, я — грузин с тараканьими усами и в нелепой кепке. У лифта стоят два японца, идентичные как две капли воды, и один говорит другому: «Посмотри, как эти русские похожи друг на друга!»

Источник этой цитаты неясен, если знаете откуда она — скажите, я не нашёл. Есть цитата Георгия Данелии, о том, что сцена была задумана, но снять её не успели. И опять без ссылки на источник.


В фильме, действительно, есть сцена с иностранцами после лифта, но японцев там нет.

Хищник СССР Юмор

Я склоняюсь к мысли, что пресловутая сцена с японцами — городская легенда, а те кто считает, что её видел — путают с другой сценой. Просто в памяти смешался слух и реальные кадры.


Так вот, я нашёл сценарий «Мимино», там, действительно эта сцена есть. Вот как она звучит:


В дверь постучали, и в номер вошел полный курносый блондин в очках. За ним горничная с комплектом постельного белья.
— Кто здесь Хачикян? — по-армянски спросил блондин.
— Я, — улыбнулся Хачикян и показал табличку.

Блондин снял с Хачикяна табличку, прицепил её к лацкану своего пиджака и сказал:
— Такие, как вы, позорят землю предков.
...Лифт шёл вниз. Мрачные Валико с Хачикяном и человек пять японцев смотрели в пространство.

— Не могу понять, — тихо сказал один японец другому, кивнув на Валико и Хачикяна, — как эти русские различают друг друга.

Но всё-таки, похоже, эту сцену так и не сняли.


Телеграм канал про кино и сериалы

Как заканчивается фильм «Место встречи изменить нельзя»?

Думаю, вы все прекрасно помните концовку.

В момент задержания банды «Чёрная кошка» Жеглов убивает Левченко, бывшего сослуживца Шарапова, а ныне одного из членов банды.

— Ты убил человека!- Я убил бандита.- Он пришёл со мной, чтобы сдать банду.- Аааа… Успокойся, Шарапов.

Хищник СССР Юмор

Убитого горем Шарапова Копытин отвозит сначала в роддом. Он хотел забрать найдёныша, но узнаёт, что того уже усыновили.

Тогда он едет домой к Варе, где она его встречает с малышом-найдёнышем на руках.

Хищник СССР Юмор

Вот только практически все эти сцены были сняты, когда фильм уже был полностью готов и смонтирован. И была у него тогда совершенно другая концовка. Какая? Её прекрасно знают те, кто знаком с книгой братьев Вайнеров «Эра милосердия», по которой и снят фильм. Концовка изначально была более трагической.

Начнём с того, что разговор Шарапова и Жеглова после убийства Левченко на задержании не был таким коротким и спокойным. Было снято, что Шарапов после фразы «Успокойся!» не выдерживает и высказывает Глебу все, что о нем думает, всё что скопилось в нём за тот недолгий период работы вместе. В частности, он говорит, что Жеглов убивает людей и ему нравится это делать, и что они не могут дальше идти по жизни рядом.

Копытин после этого диалога повёз Шарапова не в родильный дом, а в Управление, зайдя в которое, первое, что увидел Шарапов — портрет Вари с траурной лентой. «Сегодня ночью при задержании вооружённых преступников погибла младший сержант милиции Варвара Александровна Синичкина…» только и смог прочитать Шарапов.

Вот только руководству Гостелерадио такой финал фильма не устроил. Справедливости ради надо ещё сказать, что не устроил не только финал – Говорухин снял семь серий, а требовалось пять. И два часа фильма пришлось вырезать, удаляя как мелкие фрагменты, так и целые сцены. В частности, было вырезано фронтовое прошлое Шарапова и Левченко и постельная сцена между Шараповым и Варей.

Фотографии со съёмок вырезанной сцены фильма «Место встречи изменить нельзя»

Хищник СССР Юмор

Но вернёмся к финалу. Георгий Вайнер рассказывал, что Лапин (в то время Председатель Государственного комитета по радио и телевещанию) лично говорил, что люди будут всю неделю смотреть фильм, закончится показ его, скорее всего, в воскресенье, и с каким настроением они пойдут в понедельник на работу после такого финала? Начался спор между создателями фильма и руководством, у которых, по словам того же Вайнера, «была норма смертей в каждом фильме».

Спор закончился в итоге тем, что Говорухину предоставили выбор: «убить» кого-то одного – или Левченко, или Варю. Естественно, выбор был не в пользу Левченко. Варю надо было воскрешать.

Хищник СССР Юмор

И в итоге получилась именно та концовка, которую все мы знаем – Варя забирает подкидыша и дома у окна ждёт Шарапова с малышом на руках. Вот только доснимали этот фрагмент уже в авральном режиме. Но когда на съёмочную площадку вызвали Наталью Данилову (исполнительницу роли Вари), у Говорухина похолодело всё внутри – актриса для новой роли отрезала чёлку. И на него, в итоге смотрела уже не Варя. Ну или — не та Варя. Но деваться было уже некуда, ждать, когда волосы отрастут было уже нельзя – фильм надо было срочно сдавать.

Хищник СССР Юмор

источник

Несмотря на наличие так называемого "железного занавеса" в советский прокат попадало множество зарубежных фильмов, в том числе, произведенных в США. Некоторые из них стали настоящими хитами и собирали у экранов огромное число зрителей. Особенно на общем фоне выделялись жанровые картины: различные боевики, вестерны и приключенческие драмы. Один из таких фильмов оказался настолько популярным, что его пришлось выпустить в прокат дважды: сначала в 1960-м, а потом и в 1977 году.

Хищник СССР Юмор

Рэй Харрихаузен - легендарный американский художник и мастер визуальных эффектов, еще в 1940-х годах зарекомендовавший себя в Голливуде с самой лучшей стороны. У него за плечами уже были сверхуспешные и прибыльные проекты ("Это прибыло со дна моря", "Земля против летающих тарелок" и "Двадцать миллионов миль до Земли"), поэтому прижимистые студийные боссы готовы были отслюнявить Рэю кругленькую сумму на осуществление его давней мечты.

Харрихаузен много лет вынашивал идею экранизировать приключения капитана Синдбада из знаменитой "Книги тысячи и одной ночи", и в 1958 году ему наконец-то предоставилась такая возможность. Получив от студии Columbia Pictures 650 тысяч долларов на съемки, Рэй принялся собирать команду. В режиссерское кресло усадили Нэйтана Юрана, камеру вручили Уилки Куперу, а музыку к фильму вызывался написать композитор Бернард Херрманн ("Гражданин Кейн"). Сам Харрихаузен выступил в качестве продюсера и специалиста по визуальным эффектам.

Хищник СССР Юмор

Доблестный капитан Синдбад, бороздящий моря на своем корабле, случайно попадает на таинственный остров Циклопов, где знакомится с колдуном Сокурой. Синдбад спасает чародея от чудовищ и привозит в Багдад, но Сокура стремится обратно на остров, чтобы вернуть себе волшебную лампу, в которую заточен джинн.

Собирающийся в ближайшее время жениться Синдбад сначала отказывает колдуну в просьбе, но обстоятельства все-таки вынуждают капитана отправиться на остров вместе с Сокурой. Там героев ждут встречи с опасными тварями, ведь кроме самих циклопов эти земли населяют драконы, скелеты и двухголовые птицы рух. Приключения обещают быть незабываемыми!

Хищник СССР Юмор

Картина "Седьмое путешествие Синдбада" ("The 7th Voyage of Sinbad") стала настоящей сенсацией для своего времени. Захватывающий сюжет и спецэффекты, созданные Харрихаузеном при помощи метода покадровой съемки очаровали публику. Зрители остались в восторге от колоритных монстров и многие из них даже не поняли, что модели были слеплены из обычного пластилина.

Также стоит отметить и качественную (в рамках жанра) актерскую игру, превратившую персонажей фильма в настоящих героев. Кервин Мэтьюз в роли Синдбада, принцесса Париса в исполнении Кэтрин Кросби и самоотверженный джинн (Ричард Айер) - эти образы прочно отпечатались в памяти зрителей. Но отдельных слов похвалы заслуживает актер Тэрин Тэтчер, сыгравший колдуна Сокуру. Канонический злодей, чье коварство не знает границ - просто блестяще!

Хищник СССР Юмор

В Советском Союзе успех "Седьмого путешествия Синдбада" стал поистине беспрецедентным. В 1960 году картина впервые вышла в прокат, и ее посмотрело 32,3 миллиона зрителей. 17 лет спустя власти были вынуждены повторно выпустить фильм, и на этот раз было продано 37,8 миллионов билетов. И это только по официальным данным!

А сколько мальчишек посмотрело картину в пионерских лагерях и сельских клубах? Страшно представить. К тому же, многие ребятишки бегали на сеанс по пять и более раз. Экзотика дальних странствий, головокружительные приключения и спецэффекты, поражающие воображение, превратили "Седьмое путешествие Синдбада" в легенду на все времена. Волшебство кинематографа, которое не знает границ.

источник

6 минут юмора, доброты и забавных историй от замечательного актёра и режиссёра Ролана Быкова: почему у детей и взрослых время течёт по-разному, перед какими детьми не могут устоять режиссёры и как важно видеть друг в друге людей, независимо от возраста.


Приятного просмотра и хорошего вечера!

Вокруг смеха. 1979. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv

Гайдай хотел снимать в «Иване Васильевиче» Никулина с Мироновым. Зрители их уже полюбили, да и актёры сыгрались на съёмках «Бриллиантовой руки».


К сожалению, Никулин отказался, а без него Миронова режиссёр решил не брать.


В итоге сыграли Яковлев и Куравлёв.

Хищник СССР Юмор

В фильм пробовался Евгений Евстигнеев, на роль Бунши. Ходят слухи, что режиссёр хотел пошутить над актёром и сказал ему фразу из фильма: «Когда вы говорите, такое ощущение, что вы бредите». После этого Евстигнеев так расстроился, что ушёл с площадки.


Я не сильно верю в эту историю, посудите сами, Евстигнеев к тому времени сыграл уже в нескольких десятках фильмов, причём на главных ролях. Например, в тех же «Золотом телёнке», «Берегись автомобиля» и «Посторонним вход воспрещён».


И далеко не факт, что Евгения Александровича можно было огорчить такой простой шуткой.


Может быть его кандидатуру не одобрил художественный совет? Хотя никаких подтверждений этому нет, по крайней мере, звучит правдоподобней. В любом случае, Евстигнеев точно бы справился с ролью.


На эту же роль получил отказ и Георгий Вицин, но его Гайдай плохо представлял в качестве царя, так что тут нет ничего удивительного.


Но Евстигнеев спустя много лет всё же показал своего Ивана Грозного. Причём многие считают, что это лучшее исполнение царя.

Хищник СССР Юмор

Речь идёт о фильме «Ермак». Говорят, что сыграть в этом фильме Ивана Кольцо, сподвижника Ермака, предлагали Арнольду Шварценеггеру и он даже вроде как согласился. Но в итоге всё упёрлось в контракты. Возможности Арни были сильно зарегулированы и он не мог сниматься на подобных ролях. А так бы был ещё один Иван в исполнении Железного Арни. Уж Иванов-то он играть умеет.


Вместо Шварценеггера взяли Никиту Джигурду.

Хищник СССР Юмор

К сожалению, для Евгения Евстигнеева роль Ивана Грозного стала последней. Фильм затянули, он вышел в России в 1997 году, хотя снимать начали аж в СССР в 1986.


В пятисерийном кино зрителю предлагается посмотреть на историю Ермака Тимофеевича и то, как он завоёвывал Сибирь. Ну и насладиться игрой великолепного Евгения Евстигнеева. Жаль, что он так и не дождался выхода фильма.

Телеграм канал про кино и сериалы

От картинок так и веет теплым ламповым светом видеосалонов.

Не думаю что есть хоть какой-то смысл делать текстовое описание, те кто вырос на Арни и так все поймут, а тем кто в силу возраста пропустил данный фильм не объяснить всю гамму эмоций, да и пожалуй не надо. У каждого поколения свои супергерои.

Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор

https://twitter.com/othellcf ссылка на твитор автора.

Хищник СССР Юмор

На пергаментах, найденных в голливудских архивах, обнаружены удивительные надписи, гласящие, что легендарный фильм «Хищник» должен был сперва называться «Охотник».

И там же сохранились зарисовки и пробные кадры первоначального монстра. Скажем сразу, без обиняков — выглядел он позорно и был похож на муху.

Хищник СССР Юмор

Нет, мы не расисты, мы тоже любим мух, но, согласись, тот Хищник, который вышел в итоге, и которого мы полюбили, выглядит на порядок импозантнее.

Хищник СССР Юмор

Самое любопытное, что исходный Хищник (точнее? Охотник) должен был обладать небывалой пластикой: складываться под любым углом, принимать невероятные позы и так далее. Гибкость позволяла бы ему преследовать добычу в любой ситуации при любой обстановке.

Хищник СССР Юмор

Неудивительно, что, построив костюм, съемочная команда принялась искать человека, который бы, находясь в нем, смог бы все это изобразить. И они нашли такого товарища — тренированного, прокачанного и гибкого борца по имени Жан-Клод Ван Дамм.


Он поместился в костюм и действительно смог манипулировать пришельцем, сохранились даже кадры с испытаний. Здесь видно, как в костюме Хищника поместился целый Ван Дамм.


Ван-Дамм к тому моменту и не был особенно важным человеком (всего-то за его плечами один полнометражный фильм «Не отступать и не сдаваться») однако уже был капризным.


Узнав, что на экране будет виден не он, а только костюм Хищника, Жан-Клод вышел из себя, вышел из костюма и вышел из студии. Итого, в общей сложности на съемках он провел два дня.


Собственно говоря как это было)

в беседе Steve Johnson и Matt Winston


Чтобы понять суть беседы включите субтитры и установите русский язык.

Link

мерзкий, полупрозрачный тип)

Хищник СССР Юмор

Самоликвидация Ван Дамма

Жан-Клод Ван Дамм должен был играть самого Хищника в одноименной картине, но уволился после второго съемочного дня, когда понял, что его никто не считает главной звездой фильма.

Первый вариант костюма Хищника, внутри которого как раз сидит живой и недовольный Ван Дамм.

да это фото уже мелькало на ресурсе

Хищник СССР Юмор

Имя им — легион

Если ты сбился со счета, сообщим, что всего по вселенной «Хищников» отснято достаточное количество кинолент. «Хищник» (1987), «Хищник-2» (1990), «Хищники» (2010), «Чужой против Хищника» (2004) и «Чужие против Хищника: Реквием» (2007), и т.д.
я сам сбился со счета))

Хищник СССР Юмор

Мера всего

Игравший Блэйна рестлер Джесси Вентура прослышал от костюмеров фильма о том, что у него руки больше, чем у Шварценеггера. Джесси такое наблюдение, понятное дело, приятно поразило, он тотчас предложил Шварценеггеру помериться руками, чтобы победитель получил шампанское.


К изумлению Вентуры, после измерений руки Арнольда оказались все-таки крупнее. Оказывается, Арнольд сам тайком подговорил костюмеров, чтобы они подкинули рестлеру дезинформацию. Но это все так, по-дружески и без обид. Джесси попал в этот фильм именно благодаря Шварценеггеру, которому на пробах понравилось в нем все: и габариты, и суровый голос.

Хищник СССР Юмор

Эх, мороз, мороз

Кроме змей, насекомых, пиявок, москитов, заразы и прочей дряни, официально прописанной в джунглях, актеры также мучились от непогоды, особенно от ночных холодов. Больше всех досталось Шварценеггеру, так как в ряде сцен его приходилось с головы до пят обмазывать глиной, а это плохо сказывалось на теплообмене и еще сильнее охлаждало организм.

В итоге Шварценеггера вечно била дрожь, и для согрева он принимал Jagertee, так называемый охотничий чай из смеси чая, меда, красного вина и шнапса.


Осталось заметить, что в одном из выпусков телешоу «Разрушители легенд» было доказано, что вымазывание всего тела в глине не скрыло бы бойца от инфракрасного зрения хищника. А все потому, что довольно быстро слой глины прогрелся бы человеческим теплом.

Хищник СССР Юмор

Рокки в космосе

По легенде (судя по всему, правдивой), идея фильма «Хищник» родилась из оброненной в разговоре шутки о том, что, дескать, боксер Рокки победил в кино уже всех, кого можно. И единственный, с кем ему осталось схлестнуться, — Инопланетянин из фильма Спилберга «E.T.». Как бы то ни было, но в процессе написания сценария авторы уже вдохновлялись новейшим на тот момент космическим боевиком «Чужие».

Хищник СССР Юмор

Спокойствие, только спокойствие

Драчун и костолом Сонни Лэндэм (он изображал Билли) был повсеместно известен своим буйным нравом. Поэтому страховой менеджмент официально заявил, что не позволит начать работу над фильмом до тех пор, пока студия не обеспечит Сонни телохранителем.

Правда, телохранителем наоборот: нанятый охранник все время следовал за актером и следил, чтобы тот не бил морды персоналу и случайным встречным.

Хищник СССР Юмор

Вдоль дороги мертвые…

В первом «Хищнике» всего было убито 69 человек, но понарошку. Однако на съемках следующей серии «Хищника» произошло событие более любопытное: в самый разгар работы в кишевших бомжами и крысами трущобах съемочная команда нашла спрятанный труп. Настоящий!


Вообще, съемки второго «Хищника» в неблагополучных кварталах проходили… как бы так сказать… неблагополучно!


Местные жители забрасывали киноработников мусором, бутылками и даже мешками с отходами жизнедеятельности. Шварценеггер этого уже не застал: он отказался сниматься в этой серии, так как ему не понравился ни сценарий, ни режиссер.

К тому же перед ним маячила роль во втором «Терминаторе».

Хищник СССР Юмор

Невезучие

Существует такой невероятно «удачливый» актер — Билл Пэкстон, в «Хищнике-2» он изображает детектива Джерри Ламберта. Для любителей видеофантастики Пэкстон крайне интересен тем, что его персонажей на экране убивали все главные фантастические злодеи: и Чужие, и Терминатор, и Хищники.

Правда, после того как в «Чужих против Хищника» убили Лэнса Хенриксена, таких неудачливых актеров стало двое.

Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор

Атака клонов

Роберт Родригес, продюсер и сценарист третьей официальной картины о Хищниках (без Чужих), говорит, что в его сценарии персонаж головореза-мафиози Кучильо описывался как «парень, похожий на Дэнни Трехо».

Кто-то настучал об этом самому актеру, после чего Трехо позвонил Родригесу и заявил:

«Эй, слышал я тут, что по сценарию для „Хищников“ нужен чувак, похожий на Дэнни Трехо. Так вот, я выгляжу точь-в-точь как Дэнни Трехо!»

Хищник СССР Юмор

Берегите природу!

И напоследок самый невероятный факт: ни в одном из трех фильмов ни один Хищник не был убит из огнестрельного оружия! Заруби себе это на носу… тем же мачете, которым ты зарубишь Хищника. Проверь подвал!


Позвольте, я дам вам свой Парабеллум!!)

Хищник СССР Юмор

Удачи!
Спасибо за внимание!
Не болейте и до встречи!))

Link

Привет Пикабу!

Сегодня расскажу как я сделал маску хищника из фильма "Чужой против Хищника"

Все началось с поиска развертки для программы Pepakura Designer. Это развертка маска Jungle hunter. Подогнав размеры, распечатал на бумаге плотностью 220 гр/м2.

Хищник СССР Юмор

Склеивал бумагу я клапанами наружу, обычным клеем карандашом. Чтобы при укреплении стеклопластиком шлем не деформировало сильно я приклеил распорки из ПВХ. Чтобы эпоксидная смола не пропитала всю бумагу,  изнутри я промазал воском для обуви.

Хищник СССР Юмор

Этап  как я укреплял- я не заснял к сожалению. Но там все просто,  я нарезал  стеклоткань кусочками 10*10 сантиметров,  замешал эпоксидную смолу по необходимой пропорции и добавил черный колер, пару капель, для удобства. 1 слой я просто заливал смолу и раскатывал по внутренней поверхности бумаги, затем накладывал кусочки стеклоткани пропитывал смолой и продавливал кисточкой. После высыхания первого слоя, я замешал с желтым колером смолу и повторил процедуру укрепления.

Когда все высохло, я замочил в теплой воде маску, бумага размокла, и я снял её. Как видно симметрия все же не сохранилась.  К счастью при нагреве феном стеклопластик становится мягким, и я смог подправить симметрию нагревом.

Хищник СССР Юмор

Далее очень нудный и долгий этап - вышкуривание.  Много шпатлевки и пыли.  шпатлевал исключительно акриловой для фасадов. Периодически  я грунтовал акриловым грунтом с баллона, чтобы задать проявочный слой.

Хищник СССР Юмор

Справа на шлеме у хищника стоит строенный лазерный целеуказатель. Его я собрал из 3х китайских лазеров, питание от 3х мизинчиковых  батареек. Самое сложное в этой детали оказалось поймать параллельность, чтобы на одинаковом расстояние  они точки сохраняли геометрию.

Хищник СССР Юмор

Слева на шлеме устройство, возможно подачи воздуха или питания маски, особо не понял. знаю к ней идут провода или шланги. Выточил деталь с дерева.

Хищник СССР Юмор

Так как клиент уже поздно утонил, оказалось что это маска хищника по кличке Шрам, который нанес кровью Чужого символику на свой шлем. Крови хищника у меня нет, и потому сделал символ бормашиной и круглой фрезой.

Покрасил хромом из баллона. Нанесение грязи и потертостей сухой кистью. Получилось малость грубовато, признаю.

Хищник СССР Юмор

Крепление шлема трехточечное, снял с налобного фонарика. По контуру пустил утеплитель для окон и дверей, чтобы острый край стеклопластика не резал лицо.

Визор обычный пэт пластик и тонировка для стекол.

Для удобства мягкая эва пенка на затылке и где рот с лицом.

Дредды хотел делать из утеплителя труб для кондиционера, но согласился с решением начальства и мы купили резиновый шнур. Обработать его было легко, а крепление на простые саморезы в торец шнура. Но вышло одно НО, у него оказался ужасный вес. Сами дредлоки из трубы ПП диаметром 16мм.

Хищник СССР Юмор
Хищник СССР Юмор

Всё!

В 1982-м Стивен Спилберг выпустил «Инопланетянина» /E.T. the Extra-Terrestrial/ (1982), а Сталлоне тремя годами спустя – «Рокки IV» /Rocky IV/ (1985), в котором его герой начистил физиономию русскому боксеру Ивану Драго в исполнении Лундгрена. С кем еще Рокки Бальбоа мог драться после такого мощного соперника? По Голливуду бродила шутка, пущенная кем-то из кинокритиков: пускай Слай выйдет против спилберговского Е.Т., с инопланетянами-то он еще не махался…

Слай против пришельца в итоге так и не вышел, но два молодых сценариста – Джон и Джин Томасы – моментально почуяли, куда ветер дует: уже появились «Чужой» (1988) и «Нечто» /Thing, The/ (1982), Twentieth Century Fox занималась «Чужими» /Aliens/ (1986), и вообще инопланетяне были, что называется, в тренде. Тогда же, в 85-м, братья сели за сочинение сценария о некой бестелесной инопланетной сущности, умевшей захватывать контроль над разумом других живых существ. Но пока делались первые наброски, эволюционировала и идея: мало-помалу вырисовалась история о неком сообществе охотников с другой планеты, в порядке спортивного интереса решивших навестить Землю. По итогу Томасы вымарали из сценария всех инопланетных гостей, кроме одного, а его соперником сделали крепкого землянина – ведь человек, как известно, и есть самый опасный зверь из всех известных науке.

Хищник СССР Юмор

У братьев не было личного агента в Голливуде, поэтому они просто подбросили свое произведение под дверь заместителя продюсера Майкла Леви со студии Fox. Леви прочел сценарий, посоветовался с продюсером Джоном Дэвисом и подсунул «Первобытное зло» (Primeevil – такое название носил проект поначалу) многоопытному Ларри Гордону. Далее все происходило быстро: скрипт показали Арнольду Шварценеггеру, Дэвис привлек к делу режиссера Джона МакТирнана, а Ларри Гордон позвал Джоэла Силвера. Оставалось найти актеров на роль подтанцовки для Арни, потому что тот обязательно захотел работать не в одиночку, а с командой.


Сильвер сразу же предложил одну из ролей отдать 25-летнему сценаристу «Смертельного оружия» /Lethal Weapon/ (1987) Шейну Блэку, которому всецело доверял (в отличие от МакТирнана, на счету которого был всего один фантастический триллер «Кочевники» /Nomads/ (1985)). Блэк, получивший партию очкастого остряка Рика Хокинса, должен был присматривать за режиссером на съемочной площадке и при первых признаках халтуры сигналить куда следует. Кроме того, его хотели иметь под рукой на тот случай, если в процессе съемок понадобится улучшить сценарий – но, по признанию Шейна, из его правок в фильм в итоге почти ничего не вошло.


Томасы сочинили новый драфт, в котором окружили протагониста группой коммандос. В конечном варианте диспозиция была следующей: бывалый спецназовец Алан Шеффер по прозвищу Датч («европейское» имя стало хорошей уловкой, позволяющей объяснить немецкий акцент Шварценеггера) и его команда отправляются в южноамериканские джунгли искать пропавший вместе с экипажем армейский вертолет. Найдя в лесу только освежеванные трупы, вояки решают, что это проделки местных партизан и разносят в щепы их лагерь, после чего пытаются добраться до своей «вертушки», чтобы улететь домой. Не тут-то было: на арену выходит истинный виновник торжества – оборудованная лазерной наплечной пушкой двуногая тварь, имеющая дурную привычку коллекционировать изъятые у своих жертв черепа, которые отрывает вместе с позвоночником. Датчу и его стремительно редеющей команде делается не по себе…

Хищник СССР Юмор

Желая превратить актеров в настоящих коммандос, режиссер прихватил из Америки военного инструктора по имени Гарри Адольф Голдман, которого его подопечные тут же сократили до Адольфа. Голдман должен был научить команду бесшумно двигаться по пересеченной местности, подавать друг другу условные знаки, лазать по канату и владеть оружием. О муштре, которую тот развернул, актеры даже годы спустя говорят с содроганием.


Первые две недели стандартное утро съемочной группы начиналось так: подъем в пять утра, легкий завтрак, изучение военных дисциплин, полуторачасовый марш-бросок по холмам Пуэрто-Вальярта, взвешивание, спортзал, снова военные дисциплины, и только после всего этого – репетиции. «Съемки длились по 14 часов в день, – вспоминал Шварценеггер. – Очень утомительно». Чтобы команда крепла, увеличивались и нагрузки: однажды их отвезли на грузовике за 30 миль от лагеря, высадили и предложили идти обратно пешком.


«Это было ужасно», – хмыкает Шейн Блэк. Тем не менее, именно в подобных групповых истязаниях рождался командный дух. По словам режиссера, хотя некоторые исполнители и имели армейский опыт, он хотел, чтобы они получили возможность лучше узнать друг друга и преодолеть вместе нечто очень тяжелое. «Думаю, именно благодаря Гарри многое так хорошо получилось, – считает Карл Уэзерс. – Пройдя через все это, мы ощутили себя так, будто знаем друг друга очень давно. И умения, полученные с таким трудом, нам хотелось применять на практике».

Хищник СССР Юмор

Актеры составляли довольно разношерстную команду, но на съемках эта пестрота была максимально усилена: каждому придумали индивидуальную боевую раскраску, различающиеся головные уборы и запоминающиеся виды оружия: Билл Дьюк щеголял набором ножей, ветеран вьетнамской войны Ричард Чейвз стрелял из многоствольного гранатомета, Джесси Вентуре же достался настоящий монстр – шестиствольный пулемет M134 Minigun, уменьшенная копия тех махин, что устанавливаются на вертолеты. Сделанный по спецзаказу облегченный миниган по прозвищу «Старушка Боль» весил больше 20 килограммов. К нему прилагались гигантские аккумуляторы и ящик с патронами, который требовалось носить на спине. Чтобы при стрельбе Вентуру не опрокидывала отдача и не так быстро расходовался боезапас, скорость вращения стволов снизили втрое, а для актера смастерили специальную подпорку. Система приводилась в движение с помощью электропривода (толстый кабель был спрятан в штанине Джесси) и стреляла только холостыми. Актер жал на спуск лишь для виду: от него требовалось удерживать M134 в руках, управляли же оружием другие люди. «Когда эта хреновина начинала стрелять, у всех, включая оператора, отвисали челюсти», – хвалился Вентура.


Джон Уэллон, художник фильма: «Трудность состояла в том, что в настоящую чащу нам со своим оборудованием было не пролезть, поэтому приходилось имитировать ее в более доступных местах. Перед съемками мы целый месяц поливали джунгли из брандспойтов, чтобы листва зазеленела». Стояла кошмарная жара, засушливый сезон превратил джунгли в один большой гербарий, и зелень можно было найти только в долинах – туда команда ленты и спускалась каждый день, истекая потом и кляня местный климат.

Хищник СССР Юмор

Одним из главных аттракционов фильма должен был стать, конечно, сам Хищник, поэтому всем не терпелось взглянуть на его костюм. Специалисты Boss Film Studios трудились над дизайном день и ночь, однако на площадку фильма костюм приехал, только когда съемки уже начались. «Мы все переглянулись и подумали: »Ох, у нас проблемы«, – вспоминал МакТирнан. Худосочный пришелец был похож на насекомое с собачьей головой и единственным глазом по центру лба. Чтобы компенсировать невысокий рост Ван Дамма, тварь оснастили вытянутой шеей и ногами с двумя суставами. Но бегать по джунглям этот »циклоп« не мог – только скакать, будучи подвешенным на тросах, что категорически не устраивало режиссера: »Я сделал несколько кошмарных дублей и отослал костюм обратно на студию с вопросом: вы правда хотите, чтобы мы снимали ЭТО?« Начальство, изначально настаивавшее на »циклопе«, вошло в положение и выделило деньги на нового Хищника. Тем более, что Кевин Питер Холл, нанятый взамен бельгийца, в старый костюм элементарно не влезал.


Для Холла изготовили облегающий костюм на все тело, в условиях мексиканского климата превращавшийся в печку уже после пары дублей. За день искусственная кожа успевала пропитаться потом, и вечером ее требовалось сушить феном. Финальная драка пришельца с Датчем велась и вовсе вслепую, поскольку на негра нацепили маску со жвалами, сквозь которую он ничего не видел. »Это была нелегкая работа, – вспоминал Холл съемки. – Настоящий вызов. Каждый раз, натягивая костюм, я думал: а сколько выдержу на этот раз? Это была история вообще не про актерское мастерство, здесь требовалась выносливость!« Тем не менее, по словам Стэна Уинстона, Кевин никогда не жаловался: специально для него маску существа сделали легко снимающейся, так что он мог отдышаться между дублями.

Хищник СССР Юмор

Вместо двух недель дополнительных съемок потребовались три месяца. Застрявшие в Мексике кинематографисты развлекали себя как могли. По рукам ходили комиксы из серии »Сержант Рок« (Sgt. Rock), привезенные Шварценеггером из Штатов (Арни подумывал сыграть в одноименном фильме) – один из выпусков »Сержанта« даже стал реквизитом: его можно заметить в начальной сцене »Хищника« в руках у Шейна Блэка. Сам Блэк времени зря не терял и в свободные минуты работал над сценарием «Последнего бойскаута» /Last Boy Scout, The/ (1991).


Стэну Уинстону кто-то подкинул в душевую кабинку в номере отеля огромных жаб. Создатель Терминатора и других кошмарных монстров в реальной жизни оказался персоной чувствительной: решив, что это очередной прикол Шварценеггера, он попросил своих помощников собрать земноводных в наволочку и, проникнув в номер актера, засунуть их ему под матрас. К Арнольду как раз приехала его новоиспеченная жена, журналистка и племянница президента Кеннеди Мария Шрайвер (их свадьба состоялась в разгар съемок, для чего актер специально летал на 4 дня в Лос-Анджелес), так что »подарок« достался ей. Но Шварценеггер на следующий день ни словом не упомянул о жабах, чем только укрепил Уинстона в его подозрениях. Лишь десять лет спустя Стэн случайно выяснил, что подшутил над ним не Арнольд, а собственные сотрудники – те самые, которых он отправил »вершить возмездие« над австрийцем…


Когда МакТирнан смонтировал черновую склейку ленты и прикинул, чего там не хватает, уже позже, в студии, он доснимал на фоне зеленого экрана некоторые сложные кадры. Спецэффекты фильма не ограничивались хромакеем, пиротехникой и аниматроникой – например, атомный взрыв нарисовали мультипликаторы, а »невидимость« для Хищника разработали специалисты из студии R/Greenberg Associates: в варианте, описанном братьями Томасами, инопланетянин передвигался внутри отражающей сферы, в фильме же красный костюм актера фотохимическим способом заменили дрожащей рябью, скомпонованной из фрагментов окружающих зарослей. Увидев красивый эффект, случайно получившийся в результате тестов, продюсеры в разгар съемок потребовали подправить сюжет, введя в сценарий больше сцен с »невидимостью«.

Хищник СССР Юмор

Чтобы получить кадры с людьми, какими их видит Хищник, была задействована съемка в инфракрасном диапазоне. Окончательная картинка формировалась путем наложения »инфракрасных« кадров на обычные: чтобы изображения с разных камер были идентичными, их закрепили параллельно, синхронизировав все движения. Кислотного вида кровь Хищника было получена путем смешения интимной смазки K-Y Jelly с жидкостью из светящихся палочек, а щелкающие звуки, издаваемые пришельцем, изобразил на постпродакшне Питер Каллен (Оптимус Прайм из франшизы «Трансформеры» /Transformers/ (2007)).


»Я был очень рад, что меня позвали снимать «Хищника», – говорил МакТирнан годы спустя. – Мне хотелось сделать старомодное попкорновое кино. Развлекательное, но не очень дорогое«. Попкорновое кино вполне оправдало себя в прокате, стартовавшем 12 июня 1987-го года. Мировые сборы составили $98,235,548, за фильмом немедленно вырос длинный »хвост« из новеллизаций, комиксов и видеоигр. »Хищник« даже был номинирован на »Оскар« за спецэффекты, но награда ушла к ленте «Внутреннее пространство» /Innerspace/ (1987). Пентагон же был так вдохновлен увиденным, что в следующие годы потратил кучу денег на разработку »невидимого костюма« для армии США – без особого, впрочем, успеха.


Доказавший свою профпригодность МакТирнан с ходу получил заказ на «Крепкого орешка» /Die Hard/ (1988), а Джесси Вентура и Арнольд Шверценеггер впоследствии стали губернаторами Минессоты и Калифорнии (то же самое пытался проделать в Кентукки Сони Лэндэм, но потерпел фиаско). Что же до Мексики, то в ней после »Хищника« стало одной достопримечательностью больше: жители Пуэрто-Вальярта превратили съемочную площадку фильма в туристический аттракцион, обвешали территорию табличками, установили скелет сожженного на съемках вертолета на постамент и водят туда киноманов со всего мира. Будете проезжать поблизости – не упускайте шанса; виды оттуда, говорят, открываются просто замечательные, а в открытом поблизости ресторанчике El Eden (»Эдем") очень неплохо кормят.


Текст: Артем Заяц

https://www.film.ру/articles/inoplanetnyy-ohotnik

Хищник СССР Юмор

Свен-Оле Торсен, Арнольд Шварценеггер и его дублёр Питер Кент на съемочной площадке Хищника.

22137

[моё] Маска Фильмы

Развернуть
[моё] Маска Фильмы

Как я смотрел "Маску" в свои 12 лет:

Угарный тип с зелёной мордой круши ломай угарай! Шикарная чика и куча ржачных приколов, аж до коликов.

...

Как я смотрел "Маску" пару недель назад, в свои 33 годика:

[моё] Маска Фильмы

Не уверенный в себе, несчастный в душе парень разрывается между тем кем он хотел бы быть, и тем чем ему приходится быть. Изображает весёлого парня, подумывает о самоубийстве. Интриги, предательство, самоуничижение.

...

Вчера "Шоу трумана пересмотрел", так это же вообще жесть, история первого на земле невольного стримера, которому не позволяют жить своей жизнью.

Вообще не смешно, так то.


Вдруг понял, что Джим Керри вовсе не весёлый клоун, а потрясающий драматический актёр. Гарольд, скрывающий боль, из большого кино.

...

Я один такой слоупок, или всё же не только лишь я?

8285

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Развернуть
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Спустя несколько дней после того, как Джонни Депп проиграл свой иск в Высоком суде Лондона против газеты The Sun, которая в своих материалах обвиняла актёра в насилие по отношению к его экс-супруге Эмбер Хёрд (2 ноября судья Эндрю Никол вынес решение, в котором признал Деппа виновным в 12 эпизодах насилия) кинокомпании начали отказываться от работы с актёром.

Депп не вернётся к роли Джека Воробья, студия Disney отказалась от идеи возвращения актёра к его знаменитой роли Джека Воробья во франшизу «Пираты Карибского моря», хотя до суда студия обсуждала возможность продолжения франшизы. Также актёр не вернётся к роли Гриндевальда в «Фантастических тварях»,  студия Warner Bros. попросила Джонни покинуть эту роль. Об этом сообщил сам актёр у себя на странице в инстаграме:

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

"В свете последних событий, я бы хотел сделать заявление.

Первое, спасибо всем, кто поддерживал меня все это время. Я был тронут вашими сообщениями с пожеланиями любви в последние дни.

Во-вторых, я бы хотел, чтобы вы знали о том, что я вынужден разорвать контракт с Warner.Bros. и отказаться от роли Гриндевальда в "Фантастических Тварях", я вынужден согласиться с компанией и пойти на этот шаг.

И, наконец, я хотел бы сказать, это сюрреалистичное решение британского суда никак не повлияет на мое стремление добиться правды, я буду обжаловать это решение.

Я намерен доказать, что все обвинения против меня ложны. Моя жизнь и карьера не должны определяться этим моментом.

Спасибо, что прочитали.

Искренне ваш, Джонни Депп" - подписал актёр.

По информации инсайдеров, Деппа ожидают и  другие подобные отказы от студий, сообщается, что в будущем Депп может лишиться работы и в других проектах, в которых, не признай его суд «избивающим жену», он бы снялся.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

День рождения отмечает отличный американский актер,Роберт Патрик,получивший известность после съемок в легендарном фильме "Терминатор 2:Судный день".

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

По традиции,вспомню свои любимые фильмы и сериалы с его участием, ну и в комментариях добавят еще много рекомендаций к просмотру.

1.Крепкий орешек 2(1990)
*роль хоть и эпизодическая,но отыграл злодея он здорово.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

2.Терминатор 2(1991)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

3.Огонь в небе(1993)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

4.Двойной дракон(1994)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

5.Полицейские(1997)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

6.Факультет(1998)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

7.Детоксикация (2001)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

8.Секретные материалы(сериал)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

9.Сыны анархии(сериал)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

10.Охотники на гангстеров (2013)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Предыдущие посты: (7 - 13 октября), (14 - 20 октября), (21 - 27 октября)


Арми Хаммер и Мадс Миккельсен сыграют в триллере о холодной войне

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Арми Хаммер и Мадс Миккельсен подписались на участие в фильме «Шпион на миллиард долларов» (The Billion Dollar Spy), в основу которого легли реальные события, случившиеся в эпоху холодной войны. Режиссёром выступит Амма Асанте, известная по военной драме «Там, где соприкасаются руки».


Хаммер перевоплотится в шпиона ЦРУ Брэда Рида, которого засылают в Москву на разведку, а Миккельсен сыграет советского инженера Адольфа Толкачёва. Между мужчинами завязывается дружба, и они ставят под угрозу свои жизни, чтобы прекратить холодную войну.


В основу сюжета легла книга Дэвида Хоффмана, получившего за неё Пулитцеровскую премию. При написании он общался с участниками событий и изучал засекреченные материалы. Для большого экрана её адаптирует Бенджамин Август.


Съёмки начнутся в Восточной Европе в начале 2021 года. Дата выхода пока неизвестна.


Мэтт Дэймон сыграет небольшую роль в триллере Стивена Содерберга «Без резких движений»

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Deadline стало известно, что Мэтт Дэймон снова сыграет у Стивена Содерберга. Актёр получил роль в его новом криминальном триллере «Без резких движений» (No Sudden Move). Работа Дэймона над проектом займёт всего два дня. В картине также снимутся Джордж Клуни, Бенисио Дель Торо, Себастиан Стэн, Джон Хэмм, Дэвид Харбор и др.


Это уже далеко не первое появление Дэймона в фильмах режиссёра. Ранее он снялся в трилогии «Одиннадцать друзей Оушена», триллере «Не в себе», «Заражении», «За канделябрами» и в других картинах. В настоящий момент съёмки идут в Детройте.


Действие ленты развернётся в 1955 году. В центре сюжета окажется группа мелких преступников, которых нанимают украсть, как они думают, самый обычный документ. Однако, когда их план срывается, им приходится искать того, кто нанял их. Над сценарием поработал Эд Соломон («Иллюзия обмана»).


Премьера состоится на стриминговом сервисе HBO Max, с которым Содерберг заключил контракт на производство нескольких картин.


Дэйв Батиста сыграет межгалактического миротворца в фэнтези «Их разыскивает Вселенная»

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Звезда «Стражей Галактики» Дэйв Батиста готовится к съёмкам фильма «Их разыскивает Вселенная» (Universe’s Most Wanted). В режиссёрском кресле окажется Брэд Пейтон («Рэмпейдж»).


Действие фильма развернётся в провинциальном городе, куда по ошибке прибывает корабль с межгалактическими преступниками. Сын местного шерифа объединяется с миротворцем из космоса — вместе они пытаются не допустить побега инопланетян и последующего хаоса.


Над сценарием работал Ф. Скотт Фрэйзер («Три икса: Мировое господство»). У фильма пока нет дистрбьютора и примерной даты выхода. Батиста недавно закончил съёмки в «Армии мертвецов» Зака Снайдера. В 2021 году с его участием на экраны выйдет «Дюна» Дени Вильнёва.


Режиссёр «Синистера» поставит хоррор «Чёрный телефон»

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Скотт Дерриксон, постановщик «Синистера» и «Доктора Стрэнджа», поработает над экранизацией рассказа Джо Хилла «Чёрный телефон».


В центре истории — мальчик Финни, который стал жертвой похитителя и убийцы детей. Очнувшись в подвале, Финни обнаруживает старый телефон чёрного цвета. Однажды, посреди ночи герою неожиданно приходиться ответить на звонок с того света.


Кроме «Синистера» Дерриксон снял «Шесть демонов Эмили Роуз» и «Избави нас от лукавого». Изначально он должен был возглавить сиквел «Доктора Стрэнджа», «Мультивселеннуа безумия», однако из-за творческих разногласий с Marvel покинул проект (его заменил Сэм Рэйми).


Сценарий «Телефона» адаптирует постоянный соавтор и коллега Дерриксона С. Роберт Каргилл. Тандем также готовит сиквел культового фильма 1980-х «Лабиринт» и триллер о Бермудском треугольнике с Крисом Эвансом.


В преддверии Хэллоуина «Синистер» Дерриксона был признан учёными «наиболее страшным» фильмом ужасов за всю историю кино. Исследователи пришли к такому выводу после замера частоты сердцебиения у участников – во время просмотра количество ударов сердца в минуту выросло более чем на 30% по сравнению с обычными показателями.


Звезда хоррора «Дитя тьмы» Изабель Фурман вернётся к своей роли в приквеле

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Изабель Фурман, сыгравшая главную роль в хорроре «Дитя тьмы» в 2009 году, вернётся к своей роли в приквеле, производство которого уже стартовало.


В оригинале Фурман сыграла Эстер — девочку из Восточной Европы, которую удочерили убитые горем из-за потери своего ребёнка родители. Однако в итоге она оказалась не той, за кого себя выдаёт, и начала сеять хаос в отношениях героев.


Фильм получил смешанные отзывы, однако заработал 80 млн долларов при бюджете в 20 млн.

Сюжет приквела пока что держится в секрете, но известно, что он выйдет с подзаголовком «Первое убийство». Фурман вновь исполнил роль Эстер, а также выступит ассоциативным продюсером проекта. Постановкой займётся Уильям Брент Белл («Кукла»).


Предполагается, что картина появится в прокате в 2021 году.


Хелена Бонем Картер и Пирс Броснан сыграют в ромкоме о Бернарде Шоу

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Пирс Броснан и Хелена Бонем Картер присоединились к романтической комедии под названием «Not Bloody Likely». Режиссёром и сценаристом выступает Джоэл Хопкинс («Как украсть бриллиант»). Фильм основан на реальных событиях.


В основу сюжета ляжет история любви известного драматурга Бернарда Шоу и актрисы Пэт Кэмпбелл, которых и сыграют актёры. Фильм расскажет о постановке «Пигмалиона» в 1914 году, который позже лёг в основу известной картины «Моя прекрасная леди», получившей «Оскар».


Съёмки картины стартуют весной 2021 года в Великобритании. Дата выхода пока не раскрывается.


«Это именно то, что сейчас необходимо миру. Жизнеутверждающая история, которая заставит вас смеяться и плакать без видимых на то причин», — говорят продюсеры проекта.


Том Харди, Тай Шеридан и Билл Скарсгард сыграют в фильме о войне во Вьетнаме

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Как сообщает Deadline, Том Харди, Тай Шеридан, Билл Скарсгард, Стефан Джеймс («Если Бил-стрит могла бы заговорить»), Пит Дэвидсон («Король Стейтен-Айленда»), Эштон Сандерс («Лунный свет»), Мартин Сенсмейер («Великолепная семерка»), Мойзес Ариас («В метре друг от друга») и Ангус Клауд («Эйфория») снимутся в картине о войне во Вьетнаме под названием «Что они несли с собой».


В основу фильма ляжет одноименная книга американского писателя и журналиста Тима О’Брайэна. Ее экранизирует Руперт Сандерс, снявший ремейк «Призрака в доспехах» и «Белоснежку и охотника» с Кристен Стюарт. Текст адаптирует Скотт Б. Смит, номинант на «Оскар» за сценарий «Простого плана».


Картину продюсирует компания Hardy Son & Baker, принадлежащая Харди и его партнеру Дину Бэйкеру, а также MJZ Дэвида Зандера («Отвязные каникулы»).


«Что они несли с собой» — сборник коротких рассказов про молодых солдат из роты «Альфа», участвовавших во вьетнамской войне. Сам О’Брайэн тоже служил во Вьетнаме — его призвали, когда ему исполнилось 20 лет.


Сборник вышел в 1990 году. Он получил премию Национального круга книжных критиков, а также стал книгой века по версии The New York Times.


Сандерс планирует начать съемки в начале 2021 года в Таиланде.


Звезда «Эйфории» Сидни Свини снимется в криминальной драме «Серебряная звезда»
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

В центре сюжета ленты окажется история молодой пары: 20-летнего парня Бадди, уже успевшего побывать в местах не столь отдаленных, и беременной 19-летней девушки Фрэнни (Свини).


Когда у юноши не получается выкупить дом, где прошло его детство, он совершает неудачную попытку ограбления банка, во время которой берет в заложники Фрэнни и бросается в бегство. Таким образом, парочка отправляется в неожиданное совместное путешествие, в рамках которого персонажи сблизятся.


На правах режиссера, сопродюсера и автора оригинального сценария картины выступит инди-постановщик Рубен Амар. Кастинг на главную мужскую роль сейчас в самом разгаре, а старт съемочного процесса предварительно намечен на начало 2021-го.


Итан Хоук и Майя Хоук сыграют в романтической комедии о The Beatles

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Итан Хоук и его дочь Майя исполнят главные роли в фильме «Револьвер» (The Revolver). Фильм будет выпущен на стрим-сервисе Amazon.


Действие сюжета происходит в июне 1966 года. Группа The Beatles делает вынужденную остановку в городе Анкоридж штата Аляска. Узнав отель, в котором остановилась «четвёрка», героиня Джейн едет к месту назначения. Её цель – потерять девственность с Джорджем Харрисоном.


Фильм поставит Эндрю Стэнтон («В поисках Немо») на сценарий Кейт Трефри («Очень странные дела»).


Арми Хаммер и Дженнифер Лопес сыграют пару в экшн-комедии от режиссёра «Идеального голоса»

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Deadline сообщает, что актёры подписались на участие в новой экшен-комедии «Shotgun Wedding». Режиссёром выступит Джейсон Мур, знакомый зрителям по музыкальной ленте «Идеальный голос». Над сценарием поработают Марк Хаммер («Любовь с первого взгляда») и Лиз Меривезер («Больше, чем секс»). Одним из продюсеров выступит Райан Рейнольдс.


Арми Хаммер и Дженнифер Лопес перевоплотятся в молодую пару, Дарси и Тома. Они решают собрать родных и близких на курорте, чтобы отметить свадьбу. Но накануне церемонии оба понимают, что их чувства остывают. Когда кажется, что хуже уже некуда, на свадьбу заявляются неизвестные и берут всех в заложники.


«Неоспоримый магнетизм Дженнифер и Арми, как вместе, так и по отдельности, делает из них идеальную пару для экшен-комедии. Они оба невероятно смешные актёры, которые также могут показать экшен, но что действительно отличает этот фильм, так это их заразительная химия, которая завладеет экраном. От них будет невозможно отвести глаза», — говорит Эрин Вестерман из Lionsgate.


Когда стартуют съёмки и картина выйдет в прокат, пока неизвестно.


Дэвид Эйр опроверг слухи, что режиссерская версия «Отряда самоубийц» выйдет на HBO Max

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

1 ноября появился слух, что режиссерскую версию «Отряда самоубийц» планируют выпустить на стрим-сервисе HBO Max. Утверждалось, что трехчасовой вариант может увидеть свет в конце 2021-го, и в нем будет много сцен с Джокером и Харли Квинн. Однако постановщик «Отряда самоубийц» Дэвид Эйр опроверг эту информацию, прямо заявив, что это не правда.


После анонса «Лиги справедливости Зака Снайдера» Эйр подтвердил, что режиссерская версия «Отряда самоубийц» действительно существует. По его словам, она практически полностью закончена, «за исключением некоторых спецэффектов». Он, однако, ничего не говорил о возможном выпуске режиссерской версии.


Впоследствии Эйр рассказал, что его фильм «насильно» превратили в комедию из-за «Дэдпула» и критического провала «Бэтмен против Супермена».


Ушёл из жизни Шон Коннери

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

На 91-м году жизни скончался актер Шон Коннери, первый исполнитель роли Джеймса Бонда.

Коннери родился в 1930 году в Эдинбурге.


В 1962 году Коннери появился в роли Джеймса Бонда в «Докторе Ноу». Позже он сыграл агента 007 в фильмах «Из России с любовью» (1963), «Голдфингер» (1964), «Шаровая молния»(1965), «Живешь только дважды» (1967) и «Бриллианты навсегда» (1971).


За свою карьеру Коннери поработал со многими культовыми режиссерами. Он снимался в «Индиане Джонсе и последнем крестовом походе» Стивена Спилберга, «Холме» и «Убийстве в Восточном экспрессе» Сидни Люмета, «Марни» Альфреда Хичкока, «Человеке, который хотел быть королем» Джона Хьюстона и «Неприкасаемых» Брайана де Пальмы. В последней картине актер сыграл полицейского Джима Мэлоуна. Эта роль принесла ему «Оскар».


Коннери завершил карьеру в 2003 году. Среди последних картин с его участием — «Лига выдающихся джентльменов» по комиксам Алана Мура и боевик Майкла Бэя «Скала».


Netflix сделал виртуальную выставку костюмов из сериалов «Корона» и «Ход королевы»

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Стрим-сервис Netflix совместно с Бруклинским музеем организовал виртуальную выставку (https://www.thequeenandthecrown.com/), на которой любой желающий может посмотреть наряды из сериалов «Ход королевы» и «Корона». Для каждого костюма, который носят на экране героини, были созданы трехмерные модели.


Все модели сопровождаются дополнительными фотографиями, пояснениями и даже клипами со сценами из сериалов. Можно также послушать комментарии дизайнеров, которые в деталях расскажут о создании нарядов.


В лондонской галерее современного искусства появился портрет Мандалорца с Малышом Йодой

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Лондонская галерея The Unit представила новый портрет под названием «Мандалорец и Дитя», созданный в сотрудничестве с Национальной портретной галереей. На картине маслом изображен кадр из первого сезона сериала Disney+ — охотник за головами и Малыш Йода в кабине корабля Razor Crest. Портрет станет частью экспозиции, на которой будут представлены другие картины, связанные со «Звездными войнами».


Первая серия второго сезона «Мандалорца» вышла на Disney+ 30 октября.


Сандра О и Аквафина сыграют сестёр в комедии от Netflix

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Актрисы Сандра О («Убивая Еву») и Аквафина («Прощание») подписались на главные роли в пока безымянном комедийном фильме от Netflix.


По сюжету, героиня-отшельница решает наладить общение с сестрой и исполнить её давнюю мечту — стать участницей популярной телевикторины. Вместе они отправляются в путешествие и заодно пересматривают взгляды на отношения.


Одним из продюсеров ленты выступит Уилл Феррелл, сценарий напишет Джен Д’Аджело.


Netflix купил права на триллер с Джоном Дэвидом Вашингтоном и Алисией Викандер

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Как сообщает издание The Hollywood Reporter, потоковый сервис Netflix купил права на новый триллер «Рожденный быть убитым», главные роли в котором сыграют Джон Дэвид Вашингтон («Довод») и Алисия Викандер («Девушка из Дании», «Из машины»). Также в актерский состав вошли Бойд Холбрук («Логан») и Вики Крипс («Аноним»).


Фильм расскажет историю молодой пары на отдыхе в Греции, которая случайно оказывается в центре жестокого международного заговора. Режиссером картины стал итальянский режиссер Фердинандо Сито Филомарино, который ранее работал над фильмами «Назови меня своим именем» и «Суспирия» Луки Гуаданьино. Продюсерами предстоящей картины будут Лука Гуаданьино совместно с Марко Морабито.


Трейлер сериала «Дэш и Лили»

Романтичная нью-йоркская девушка Лили оставляет на полке любимого книжного магазина красный блокнот, его находит циничный парень Дэш, который ненавидит суету вокруг Нового Года. Они начинают общаться при помощи этой записной книжки, оставляя её друг другу в разных уголках города.


Главные роли сыграли Мидори Френсис и Остин Абрамс. Сериал выйдет на Netflix 10 ноября.


Энн Хэтэуэй и Джессика Честейн снимутся в драме о противостоянии домохозяек в 1960-х

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Джессика Честейн и Энн Хэтэуэй исполнят главные роли в драме «Материнский инстинкт» — ремейке одноименной французской картины 2018 года. Режиссер оригинала Оливье Массе-Депасс поставит англоязычную версию.


В центре сюжета — лучшие подруги и соседки Элис и Селин, которые ведут идиллический традиционный образ жизни с ухоженными лужайками, успешными мужьями и сыновьями одного возраста, растущими как братья. Все рушится, когда один из мальчиков погибает. Дружба сменяется обвинениями, а гармония — постоянным подозрением. Поведение Селин становится все более странным, и невозможно предугадать, чем все закончится.


Фильм основан на романе Барбары Абель «За ненавистью». Сценарий новой адаптации написала Сара Конрадт («50 штатов страха»). Честейн спродюсирует картину через свою кинокомпанию Freckle Films.


Честейн и Хэтэуэй ранее уже снимались вместе в «Интерстелларе» Кристофера Нолана.


Фанаты сняли собственную версию «Довода» с бюджетом в 20 долларов

В описании к ролику говорится, что сейчас может быть слишком опасно смотреть блокбастер Нолана в кинотеатрах, поэтому авторы переделали фильм за 20 долларов, чтобы все могли комфортно и безопасно посмотреть его дома. «И вам даже не надо надевать штаны!», — гласит подпись.


Элизабет Бэнкс и Сигурни Уивер сыграют в драме об абортах

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Фильм «Позвоните Джейн» обрёл новый актёрский состав. Вместо ранее объявленных Элизабет Мосс и Сьюзан Сарандон в проекте сыграют Элизабет Бэнкс и Сигурни Уивер.


Сюжет ленты происходит в 1960-х годах. Домохозяйка Джой (Бэнкс) незапланированно беременеет, но оставлять ребёнка не хочет. Героиня узнаёт о подпольной женской группе «Джейн» в Чикаго, возглавляемое некоей Вирджинией (Уивер). В нём девушкам помогают избавиться от эмбриона без угрозы для жизни.


По слухам, Мосс и Сарандон выбыли из фильма по причине не совпадавших графиков. Постановщицей ленты выступит Филлис Наж (сценаристка «Кэрол»). В фильме также сыграют Кейт Мара и Руперт Френд. Картину спродюсируют авторы «Далласского клуба покупателей».

Съёмки «Позвоните Джейн» стартуют весной 2021 года.


Sony может купить онлайн-кинотеатр Crunchyroll за 957 млн долларов
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Как сообщает Nikkei, Sony находится на финальной стадии переговоров о покупке онлайн-кинотеатра Crunchyroll. По данным издания, сумма сделки должна составить 957 млн долларов.

Crunchyroll — один из самых популярных онлайн-дистрибьюторов аниме. Его библиотека также включает мангу, дорамы, музыку и игры.


Сейчас у Crunchyroll 70 миллионов пользователей по всему миру. Из них 3 миллиона имеют платную подписку. Сервисом пользуются в более чем 200 странах и регионах, включая США и Россию.


Crunchyroll был основан в 2006 году. В 2018-м компанию приобрел телекоммуникационный гигант AT&T, который в том же году стал владельцем Time Warner. Если сделка состоится, в распоряжении Sony окажется более 1000 проектов из каталога Crunchyroll.


В 2017 году Sony купила другого онлайн-дистрибьютора аниме — Funimation. На тот момент сервис имел 1 миллион платных подписчиков. Как пишет Nikkei, с тех пор Sony не смогла существенно увеличить его аудиторию. Тем не менее в каталоге стриминга есть популярные шоу вроде «Атаки на титанов», «Стального алхимика» и «Ван Пис».


Съёмки третьего сезона «Академии Амбрелла» начнутся в феврале 2021 года

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

По информации издания Production Weekly, в феврале 2021 года стартуют съёмки третьего сезона сериала «Академия «Амбрелла»». Стрим-сервис Netflix, на котором выходит проект, официально о продлении пока не заявлял.


Точная дата старта съёмок — 1 февраля 2021 года. Продюсеры планируют завершить процесс к концу августа с прицелом на релиз в 2022 году.


«Академия "Амбрелла"» является одним из самых рейтинговых сериалов Netflix — второй сезон, вышедший летом 2020-го, посмотрели 45 млн пользователей.


Люк Хемсворт раскрыл, как его травма повлияла на сюжет 3-го сезона «Мира Дикого Запада»

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

В интервью изданию The Hollywood Reporter австралиец рассказал, что сильно повредил руку незадолго до съемок сцены боя в коридоре в третьем сезоне шоу. Травма оказалась настолько серьезной, что актеру потребовалась операция. Но продюсер, которому Хемсворт рассказал о проблеме, быстро нашел выход из ситуации. Сценарий был изменен: в нем появилось ранение Стаббса в самом начале сцены. После того как персонаж поймал левой рукой пулю, конечность в кадре больше не двигалась, а вся боевая сцена строилась вокруг этого факта.


По словам актера, кадры драки с охранниками снимались до операции на руке, а продолжение сцены с участием Рэйчел Вуд, сыгравшей Долорес Абернати, пришлось уже на послеоперационный период.


Телеканал HBO продлил проект на четвертый сезон еще до завершения трансляции третьего.


Франция и Великобритания снова закрывают кинотеатры из-за коронавируса

До конца ноября закрывает кинотеатры и Франция. О введении в стране c 30 октября строгого карантина или локдауна объявил сегодня вечером президент Эмманюэль Макрон. Ограничения устанавливаются как минимум до 1 декабря.


В минувшую субботу премьер-министр Великобритании Борис Джонсон объявил, что 5 ноября страна закрывается на второй с начала пандемии локдаун. По словам Джонсона, он продлится как минимум четыре недели - до 2 декабря.


На прошлой неделе подобные решения приняли в Италии и Германии, а ещё раньше прекратили работу кинотеатры Чехии, Словакии и Бельгии.


Кассовые сборы российского кинопроката и распределение сеансов за прошедший уик-энд (29 октября - 1 ноября)


Собрав 121 млн рублей, кинопрокат возглавила киноадаптация детского романа Роальда Даля «Ведьмы», срежиссированная Робертом Земекисом.


44 млн рублей в официальный премьерный уик-энд добыла семейная комедия «Дедушка нелёгкого поведения». Впрочем, таким его можно назвать лишь формально. Неделю назад на показах превью сеансов было больше, чем сейчас.


Впервые на российские киноэкраны вышло «Сияние» Стэнли Кубрика.


Цифра в скобках после названия обозначает, какую неделю фильм идёт в широком прокате. Звёздочка — предпоказы.

Сборы за всё время проката указаны в скобках после сборов за уик-энд.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Если вам удобнее, дублирую посты в Телеграме - https://t.me/ymkino

Что-то распоясались в Британии привидения. Кто ещё найдёт их пояс, как не Саймон Пегг на пару с Ником Фростом.


Да, это только что вышедший «Искатели правды» (Truth Seekers). Неоднозначный, но всё же занятный сериал.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

За что мы любим тандем Ника Фроста и Саймона Пегга? Конечно за Hot Fuzz («Типа крутые легавые»). Если вы не смотрели этот фильм, то я вам завидую, у вас впереди два часа удовольствия.


В жизни Ник и Саймон и вправду дружат, хоть и снимаются в разных фильмах. В 2016 году они создали свою компанию Stolen Picture. Их первая работа — полнометражка «Правила бойни» (Slaughterhouse Rulez) получилась всё в том же любимом британцами жанре абсурда. К сожалению, приняли фильм плохо.


И вот в 2020 году вышла их вторая работа совместно с Амазоном. Сериал «Искатели правды» — попытка встать на ступеньку выше.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Гас Робертс (Ник Фрост) работает установщиком интернета в компании SMYLE. Но на самом деле, он ещё и известный в чрезвычайно очень узких кругах исследователь призраков. У Гаса даже свой канал на YouTube, правда, подписчики там начинают появляться только после того, как отец Гаса случайно показал на камеру свою задницу. Но кто любит смотреть на задницы, тому и призраки подходят, — Гас-то уж в этом уверен.


Гас, вообще, не любит скучать, тем более что его напарника зовут Элтон Джон, обычное британское имя.


Ребята будут колесить по странным английским домам, устанавливать интернет и слушать истории про призраков. А иногда и сталкиваться с миром мёртвых. И кто бы мог подумать, похоже, опять намечается апокалипсис.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Всё это звучит безумно вторично даже по отношению к предыдущему творчеству дуэта. Тот же конец света уже был в фильме «Армагеддец». Но всегда можно сыграть это по-новому, актёры-то классные.


К сожалению, Саймон Пегг тут исполняет эпизодическую роль начальника SMYLE, он появляется в каждой серии лишь на несколько минут и это главная печаль. Нику Фросту не хватает харизматичного напарника, как в Hot Fuzz. Сам Ник излишне серьёзен, хоть и носит жилетку с кучей карманов, а Элтон Джон плохо подходит для спарринг партнёра, его персонаж, вообще, мало чем запоминается.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

В каждой серии есть свой сюжет, вначале идёт раскачка, а к середине сезона начнёт вырисовываться общая арка с концом света.


Назвать сериал точно удачным не получается: он как недостаточно страшный для ужасов, так и недостаточно смешной для комедии. И даже абсурдных сцен для четырёх часов чистого времени слишком мало. Увы, но юмор «Искателей правды» классом пониже, нежели в «Трилогии корнетто» (туда входят три фильма с Пеггом и Фростом — все шикарные).


Фрост говорил, что они с Пеггом вдохновлялись «Секретными материалами» и хотели сделать британский вариант культового сериала. Но никакими секретными материалами в фильме не пахнет, сериал скорее смешит, чем пугает.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Самый яркий персонаж — отец Гаса — его играет Малкольм Макдауэлл. Появление Малкольма в сериалах сразу делает кино зрелищней, пускай даже актёр просто хмуро смотрит в камеру.


Так было в «Моцарте в джунглях», где Малкольм сыграл уходящего на пенсию дирижёра и в «Менталисте», где он был руководителем культа.


Смотреть «Искателей правды» стоит тем, кто любит творчество Фроста и Пегга. И не судите ребят строго, разве можно, вообще, ругать столь милого охотника за призраками?

Телеграм канал про кино и сериалы

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Удивительно, но в каждой культуре есть свои Трус, Балбес и Бывалый — настолько универсальны эти образы.


Например, вот грузинская троица. Их придумал Резо Габриадзе, автор сценария «Мимино». Зовут ребят: Бесо, Авесалом и Гигла.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

В первом фильме «Пари» Авесалом и Гигла спорят, сможет ли Бесо донести кусок рельса до города, во втором — «Субботний вечер» — Бесо сутки держит за бампер старый «Запорожец». А всё для того, чтобы Абессалом и Гигла не смылись после ссоры.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Есть ещё несколько фильмов, в которых троица лажает: ребята падают в резервуар с вином, идут гулять на три рубля и покоряют гору.


На самом деле балбесами их называть неправильно, это трое дорожных рабочих, просто им постоянно не везёт.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

А вот американские ребята уже именно балбесы. С их участием вышло 220 фильмов. С 1922 по 1970 год троица смешила зрителей.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

В рядах балбесов была текучка, но всегда ребята оставались троицей.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Костяком трио были Мо Ховард (самый правый) и Ларри Файн (сверху).


А вот актёр слева – уже второй по счёту на этой позиции.


Правый напоминает Труса, левый – не сильно похож на Балбеса, а тот, что сверху – отдаёт Бывалым.


С 1935 по 1941 год троица чувствовала себя хорошо, они были на пике творчества. Студия выжимала актёров, при том что денег ребятам доставалось не так уж много.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Это были настоящие пахари, они выпускали по 8 короткометражек в год и не вылезали со съёмочной площадки.


Интересно, что не так давно ушлым продюсерам пришла в голову идея подоить народную любовь. В 2012 году вышла современная версия «Трёх балбесов». Большинство зрителей осталось разочарованными. Балбесы получились какие-то не те!


Не только у нас пытаются заработать на ремейках и точно так же огребают.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кстати, роль толстенького балбеса с кудрями хотел сыграть Джим Керри, но потом передумал. Пришлось бы набирать вес и комик решил, что уже староват для подобных экспериментов.


Фильм прокатился плохо, хьюстонские критики номинировали его в 2013 году на премию «Худшая картина».


Некоторые упрекают Гайдая, что он позаимствовал образ троицы на западе. Действительно, впервые наши Трус, Балбес и Бывалый появились на экране лишь в 1961 году в фильме «Самогонщики», когда карьера американских комиков уже шла к концу.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Но дело не в том, что актёров трое, а в том, какие это актёры. Мы любим троицу именно за Вицина, Никулина и Моргунова. Убери из троицы любого из них — всё рассыпется. Успех режиссёра — в подборе актёров, а не в самой идее.


Кстати, если почитать отзывы на «Кавказскую пленницу», то многие критики того времени считали, что троица в фильме лишняя. Гайдай и сам устал от своего детища. Ему казалось, что образы отработаны и даже Никулин ворчал, что всё это — сплошная спекуляция. Да и с Моргуновым Гайдай постоянно ругался. В некоторых эпизодах Моргунова замещает дублёр, актёр уже покинул съёмочную площадку.


После «Кавказской пленницы» троицу кинули в архив. Правда, потом всё равно ещё эксплуатировали, но делали это уже другие режиссёры. Всё-таки Гайдай знал, когда нужно поставить точку.

Телеграм канал про кино и сериалы

В Виннице умер актер фильма В бой идут одни "старики"

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Причина смерти не указана, однако СМИ информируют, что артист страдал тяжелой формой диабета.

Заслуженный артист Украины Александр Немченко, известный по роли барабанщика поющей эскадрильи в военной киноленте В бой идут одни "старики", умер 1 ноября на 67 году жизни. Об этом в понедельник, 2 ноября, сообщила пресс-служба Винницкого академического музыкально-драматического театра имени Николая Садовского в Facebook.

"Вчера весь день плакала природа, тихо и грустно. Отошел в вечность Александр Немченко. Дирижер певческой эскадрильи принял в объятия еще одного своего питомца", - указано в сообщении.

По данным пресс-службы, прощание с актером состоится 3 ноября. Его прах, по завещанию, похоронят в Ровно - родном городе Немченко.

Причина смерти артиста не указана, однако СМИ информируют, что он страдал тяжелой формой диабета.

Александр Немченко родился 12 ноября 1953 года. В 1975 году окончил Киевский государственный институт театрального искусства имени И.К. Карпенко-Карого. Будучи студентом-второкурсником, получил роль барабанщика в фильме Леонида Быкова В бой идут одни "старики" (1974).

Также артист снялся в фильмах Кислородный голод, Право руководить, Комбаты, Дурдом и других. Актерскую карьеру закончил в 1993 году.

С 1975 по 1976 год Немченко работал в Херсонском украинском музыкально-драматическом театре. Затем - в Винницком академическом музыкально-драматическом театра имени Николая Садовского, где исполнил 122 роли.

"Он прожил достойную жизнь, насыщенную не только творчеством, но и искренней любовью ко всему, чем занимался, ко всем, кто его окружал. <...> Создал театральную студию при Доме учителя. Долгие годы занимался народной медициной. И всегда с улыбкой... ", - отметили в театре.

ссылку на источник пикабу не пускал ,в тексте FB

Как сообщает Deadline, иск, в котором он обвинял таблоид в клевете из-за размещенной информации о применении им физического и психологического насилия к Эмбер Херд, был отклонен. Британский суд постановил, что обвинение было «правдивым» и нет никаких оснований сомневаться в этом. В 129-страничном документе прямо написано, что подавляющее большинство показаний Хёрд о том, что Депп совершал нападения на нее, доказаны. Показания актрисы, опубликованные в The Sun, по существу являются правдой, постановил судья.

Теперь Депп попытает удачу в суде с Washington Post, где Эмбер публиковала колонку о домашнем насилии в их отношениях. Как и в случае с The Sun, Джонни попробует отсудить у газеты 50 млн долларов.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Лоуренсу Фишборну было всего 14, когда начались съёмки "Апокалипсис сегодня" в 1976 году. Он солгал о своем возрасте, чтобы получить роль. Его персонаж в ленте Копполы тоже солгал о своем возрасте.

Таким образом, он солгал о своем возрасте, чтобы сыграть чувака, лгущего о своем возрасте.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Слева на право: Ганнибал Чау «Тихоокеанский рубеж», Хеллбой и Винсент-монстр из телесериала «Красавица и Чудовище».

Рон Перлман – фигура узнаваемая. Миллионы любителей хорошего кино знакомы с внешностью брутального и харизматичного здоровяка. Но те, кто смотрел фильмы с участием Перлмана на языке оригинала, знакомы ещё и с раскатистым баритоном актёра. Даже под килограммами грима, Перлман легко идентифицируется по своему голосу.


Надо отметить, что Перлман провёл приличный отрезок своей карьеры в кресле гримёра.


Совершенно точно, что Хеллбой – самая известная роль Перлмана в гриме, но его прорывом был – персонаж Винсент, свирепый на вид, но добрый внутри, монстр из телесериала «Красавица и Чудовище», 1987 года.

Заглавная роль в телесериале потребовала от Перлмана в течение трёх сезонов находиться в гриме и образе человека-льва. Партнёром Перлмана по сцене в первом сезоне была Линда Хамилтон, которая, на момент съёмок сериала, уже являлась большой кинозвездой.


«Красавица и чудовище», 1987 – 1990 год.
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

В кадре Винсент (Рон Перлман) и Кэтрин (Линда Хамильтон), телесериал «Красавица и чудовище», 1987 год

История разворачивается вокруг Кэтрин (Линда Хамильтон) и Винсента (Рон Перлман), двух главных героев сериала. В первой серии на Кэтрин нападают грабители, избивают и оставляют её умирать в Центральном парке. Винсент спасает Кэтрин, унося в подземный Нью-Йорк, где помимо него, отдельно от остального мира, живёт тайное общество изгоев.


Красавица и чудовище сближаются, образуя эмпатическую связь – но их дружба осложняется тем, что Винсент – монстр, неспособный жить на поверхности города.


Эту роль Перлман получил благодаря своей игре в приключенческой драме «Битва за огонь», 1981 года, где он сыграл Амукара, одного из трёх смельчаков, отправившихся на поиски огня. Потрясающая игра Рона в образе неандертальца впечатлила создателей сериала и роль Винсента писалась сразу под него.

«Битва за огонь», 1981 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Рон Перлман в роли Амукара, кинофильм «Битва за огонь», 1981 год. Режиссёр: Жан-Жак Анно

Несмотря на то, что эта картина вышла на шесть лет раньше сериала о красавице и чудовище, и является дебютом Рона Перлмана в большом кино, прорывом эту роль сложно назвать. Именно в «Красавице и чудовище» Перлман явил миру свой талант актёра во всей красе.

Но и эта роль не осталась без внимания аудитории. Покрытый латексом и шерстью Перлман получил множество хвалебных отзывов от критиков и зрителей за свою актёрскую игру в экранизации романа 1911 года о неандертальской войне за огонь и опасном поиске, предпринятом небольшой группой соплеменников, которые вынуждены искать другой источник после того, как огонь их клана похищен соперничающим племенем.


«Драйв», 2011 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Драйв», 2011 год. Режиссёр: Николас Виндинг Рефн

С момента выхода фильма «Драйв» прошло почти десять лет и это по-прежнему самый обсуждаемый фильм Николаса Виндинга Рефна.

Райан Гослинг играет молчаливого водителя-каскадёра, который подрабатывает перевозчиком у банды налётчиков во время ограблений. Его жизнь меняется в тот день, когда он влюбляется в свою новую соседку Айрин (Кэри Маллиган) и становится вовлечённым в серию преступлений, связанных с её бывшим бойфрендом-мошенником (Оскар Айзек).


Перлман играет Нино, остроумного мафиози, который управляет своим бизнесом из пиццерии Стрип-Молла и организовывает грязную работёнку для водителей.


Это лучшая из всех работ Рефна на сегодняшний день, демонстрирующая его любовь к неоновым оттенкам и способность создавать напряжённый триллер в стиле синтвейв.

«Город потерянных детей», 1995 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Город потерянных детей», 1995 год. Режиссёры: Марк Каро и Жан-Пьер Жёне

«Город потерянных детей» – это самый визуально поразительным фильм из всех, где снимался Перлман. Сюрреалистичная гнетущая антиутопия, где злой учёный Кранк (Даниэль Эмильфорк) крадёт мечты похищенных детей. Их единственная надежда – это Уан (Рон Перлман), цирковой силач, чей младший брат находится среди потерянных.


Это тёмная запутанная фантасмагория удивительна и провокационна. Зрителям, возможно, придётся увидеть её несколько раз, чтобы понять замысел авторов.

«Хеллбой» (2004 год)

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Хеллбой», 2004 год. Режиссёр: Гильермо дель Торо

Гильермо Дель Торо понимал, что Перлман, с которым он уже не раз работал, идеально подойдёт на роль Хеллбоя. Режиссёр не прогадал. Актёр довёл роль демонического и нетипичного героя из пекла до совершенства.

Хеллбой – это супергерой, который буквально является порождением ада, ему необходимо спасти мир от нацистов и безумного Распутина (Карел Роден).


Фильм основан на одноимённой серии комиксов Майка Миньолы – сплав супергеройской саги с некой мифически-религиозной демонологией Х. П. Лавкрафта.


«Тихоокеанский рубеж», 2013 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Тихоокеанский рубеж», 2013 год. Режиссёр: Гильермо дель Торо

Мы слишком долго смотрели на небеса в ожидании гостей сверху, а надо было следить за воротами в ад, которые впускают Их снизу.

Фильм о нашествии инопланетных монстров с самых глубин океана – любовная записка японским киноделам в жанре «морские чудища». Большие роботы бьют больших чудовищ средь океанских волн.


Это праздничный блокбастер, мешок попкорна стоимостью 190 миллионов долларов, столь же простой, сколь и дорогой, предназначенный, по словам дель Торо, для семейных вечеров.


В фильме «Тихоокеанский рубеж» Рон Перлман появляется в эффектной и весёлой роли Ганнибала Чау, «чёрного» дилера запчастей для роботов.

«Блэйд 2», 2002 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Перлман в роли Дитэра Рейнхардта, кинофильм «Блэйд 2», 2002 год. Режиссер: Гильермо дель Торо

Этот фильм знают и любят многие поклонники вампирского кино. В этой части Блэйд (Уэсли Снайпс) объединился с армией вампиров под названием Кровавая стая (они были обучены убивать его), чтобы остановить ещё более опасных упырей — гибридный вид вампиров восточноевропейского типа под названием Жнецы, который питается людьми, а также другими вампирами.

Жнецы – золото этого фильма. У них у всех есть что-то вроде шрама посередине подбородка. Который, как потом оказывается, – не шрам вовсе… Это их пасть. Жнецы отвратительны. Их огромный пищеприёмник разворачивается в трёхсторонние челюсти. Вспомните кран, который хватает игрушки в игровом аппарате «Хватайка», что установлен почти в каждом торгово-развлекательном комплексе. А теперь наденьте щупальцу крана-хватайки на классического вампира, добавьте зубов, крови и вязкой чёрной слюны, побрейте его на лысо, и вы получите Жнеца.


«Хронос», 1992 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Хронос», 1992 год. Режиссёр: Гильермо дель Торо

Многолетняя дружба и сотрудничество Перлмана с Гильермо дель Торо началась на съёмках фильма «Хронос», дебютной полнометражки мексиканского визионера.

Во время испанской инквизиции в 1536 году учёный создаёт загадочное устройство под названием Хронос, которое дарует вечную жизнь своему владельцу. Сотни лет спустя антиквар Хесус Грис (Федерико Луппи) находит устройство, спрятанное в древней статуе. Перлман играет Анхела де ла Гуардиа, харизматичного негодяя, которому поручено достать Хронос любым способом.


Фильм едва ли попал в американский прокат, но «Хронос» сразу же стал хитом среди европейских зрителей и критиков.


Перлман и дель Торо получили заслуженную похвалу за свою работу в этом фильме и, к счастью, с тех пор стали выдающимися личностями в киноиндустрии.

Это один из самых умных — и странно трогательных — фильмов ужасов, который я когда-либо видел.


«Город счастья, штат Техас», 1999 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Город счастья, штат Техас», 1999 год. Режиссёр: Марк Иллсли

Сумасбродная криминальная комедия «Город счастья, штат Техас» рассказывает о паре сбежавших заключённых, которые, прибыв в маленький южный городок, по ошибке выдают себя за гомосексуальную пару.

В этом фильме Перлман играет остроумного Маршала США Налхобера.


Это классическая комедия положений, созданная исключительно для того, чтобы посмеяться над участниками забавного и, местами, пикантного действа.


«Продавец мёртвых», 2008 год.

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Кадр из кинофильма «Продавец мёртвых», 2008 год. Режиссёр: Гленн МакКвейд

Эта чёрная комедия состоит из мини-эпизодов, внутри глобального сюжета, который заключается в том, что Артур Блейк (Доминик Монаган) был арестован и приговорён к смертной казни за ограбление могил. Перед смертью Блейк изливает душу священнику, отцу Даффи (Рон Перлман), и рассказывает короткие истории о том, как он попал в этот незаконный бизнес и его последующие приключения в нём.

Спустя какое-то время, зрителя ждёт необычный поворот в сюжете: по словам Блейка в один из рейдов на городское кладбище, он и его партнеры по «бизнесу» натыкаются на нежить – зомби и вампиров. И чёрная комедия плавно перетекает в забавный хоррор.


На этом всё. Рад, что читаете меня!


С нетерпением ждём выхода в свет долгожданного «Охотника на монстров» Пола У. С. Андерсона, где Рон Перлман сыграет роль Адмирала.
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

(источник: Гарруда знает!)

Субботний вечер – время хорошего юмора и хорошего настроения!


Сегодня день рождения любимого актёра Анатолия Папанова. Этот актёр настолько масштабен, что ему подвластны разные жанры. Лично для меня особняком стоят его работы в произведениях, посвящённых Великой Отечественной войне. Ну, а кто не узнает голос Анатолия Папанова?)

А уж сколько за его плечами ролей, которые по сценарию, вроде бы, отрицательные, но в исполнении Папанова обретают незапланированное притяжение! И даже не очень положительный персонаж в исполнении актёра обладает обаянием и завоёвывает сердца зрителей. А ещё это обаяние всегда имеет оттенок юмора!


Хотите увидеть Анатолия Папанова в блестящей юмористической миниатюре, которую уже давно не показывали на наших экранах? Анатолий Папанов в роли народного умельца. "Починит" всё что угодно, за ваши же деньги...


А вы готовы вызвать такого ремонтника в свой дом?)))


Удовольствие от просмотра и прекрасное настроение гарантировано! Ведь в кадре – Анатолий Папанов!

Фрагмент телевизионного фильма «Короткие истории», миниатюры писателей России и зарубежных стран. Центральное телевидение, 1964г. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv

UPD: #comment_183390970

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

Уж скостили, так скостили:) Честно говоря боялся, что отправят на условку прям в зале суда. Но нет, Пашаев так сделал свое дело, что даже новые адвокаты с сумками налички(вчера они заявили что готовы каждому потерпевшему выплатить по 800 тыс прямо сейчас, деньги с собой) не помогли.
Московский городской суд смягчил приговор Михаилу Ефремову с восьми до семи с половиной лет колонии общего режима, передает корреспондент РИА Новости.

Защита добивалась замены реального срока наказанием, не связанным с лишением свободы. Прокуратура выступала за то, чтобы изначальный приговор оставить без изменений

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

© Александр Щербак/ТАСС


Новый адвокат Михаила Ефремова обжаловал приговор по делу о смертельном ДТП, попросив назначить его подзащитному условное наказание. Об этом ТАСС в пятницу сообщили в Пресненском суде Москвы.


"В адрес суда поступила апелляционная жалоба адвоката Владимира Васильева в защиту интересов Михаила Ефремова на приговор суда от 8 сентября 2020 года. Защитник просит отменить или изменить приговор суда, назначить наказание осужденному в виде лишения свободы сроком до 4 лет, с применением статьи 64 УК РФ, а также, согласно статье 73 УК РФ, назначенное наказание просит считать условным", - сказала собеседница агентства.

Источник ТАСС

Куйбышевский суд Петербурга приступил к рассмотрению иска к Академическому малому драматическому театру - театру Европы (МДТ) о возмещении вреда здоровью, полученного зрительницей во время спектакля, в котором играл Данила Козловский, сообщила в среду объединенная пресс-служба судов города. Актер вызван на следующее заседание в качестве третьего лица.

Согласно иску, 5 декабря 2019 года во время спектакля "Гамлет" исполнитель главной роли Козловский травмировал Елизавету Видус реквизитом: часть металлической флейты длиной примерно 50 см отлетела в зрительный зал. Медики диагностировали у нее ушибленную рану мягкий тканей теменной области с подозрением на черепно-мозговую травму; ей сделали операцию и провели лечение на 12,2 тыс. рублей.

Истица утверждает, что после случившегося спектакль не остановили, на окровавленного человека в зале ни Козловский, ни другие сотрудники театра внимания не обратили, извинений ей тоже не принесли. "В результате некачественного оказания услуги ответчиком Видус были причинены легкий вред здоровью и колоссальные нравственные страдания, выразившиеся в переживаниях относительно обезображивания внешнего вида после полученной травмы", - отмечается в пресс-релизе.

Женщина просит суд принять отказ от договора оказания услуг - показа постановки "Гамлет", взыскать с театра в счет возмещения вреда здоровью 12,2 тыс. рублей, заплаченные за билет на спектакль 8 тыс. рублей, 8 тыс. рублей неустойки, компенсацию морального вреда в размере 1 млн рублей, неполученную в период больничного зарплату в размере 38 тыс. 273 рублей, а также штраф за неисполнение требований потребителя в размере 50% от суммы, присужденной судом, говорится в сообщении.
Пруф

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря

© Антон Новодережкин/ТАСС


Пресненский суд Москвы во вторник приговорил Михаила Ефремова к реальному лишению свободы по делу о ДТП в центре Москвы и назначил ему восемь лет лишения свободы, передает корреспондент ТАСС. Он будет отбывать наказание в колонии общего режима. Актера взяли под стражу в зале суда.


"Ефремов, управляя транспортным средством, находясь в состоянии алкогольного опьянения, совершил выезд на встречную полосу движения, приведший к смерти человека", - огласила судья приговор.

Судья Елена Абрамова в приговоре отметила, что Ефремов нарушил значительный перечень правил дорожного движения, в результате чего потерял управление автомобилем, выехал на встречную полосу и стал виновником столкновения.


Как отмечается, Михаил Ефремов лично управлял автомобилем во время смертельного ДТП в центре Москвы и находился в нем один.


Суд также установил, что погибший в ДТП Сергей Захаров не нарушал правил, двигался, не изменяя направления и не превышая скорость. Смерть Захарова суд поставил в прямую зависимость от столкновения с автомобилем Ефремова.


Суд не принял показания обвиняемого как достоверные, в то же время доказательства стороны обвинения признаны последовательными и логичными. "Суд не находит оснований признать достоверными показания Ефремова, который на стадии судебного следствия заявлял, что не помнит о своем участие в ДТП и ставил его под сомнение. В то же время доказательства, представленные суду стороной обвинения, суд находит логичными и последовательными", - огласила судья.


Суд пришел к выводу, что расследование было проведено в соответствии с законом и позволило собрать исчерпывающие доказательства. "Следствие по делу проведено в соответствии с законом. Был проведен полный перечень необходимых экспертиз, собраны показания свидетелей, получены объективные данные видеонаблюдения", - огласила в приговоре судья Елена Абрамова.


Суд при вынесении приговора Ефремову учел признание им вины и положительные характеристики.


Суд оглашает приговор Ефремову, он уже признан виновным в ДТП, наказание ему будет названо в завершении чтения судебного акта. Она также пересказывает последовательно показания Ефремова, которые он менял три раза, и зачитывает показания свидетелей.


Как передает корреспондент ТАСС, актер слушает приговор не двигаясь, опершись кулаками на стол, где перед ним лежит папка с бумагами. На лицо Ефремова натянута синяя медицинская маска, глаза у него закрыты. В зале также находится его жена.


Тем временем к дому Ефремова приехал помощник адвоката актера, который поднялся в квартиру артиста и спустился с вещами. Сам Ефремов приехал на приговор без вещей, только с одной папкой. Возле Пресненского суда находится один автозак, передает корреспондент ТАСС. В случае, если суд приговорит актера к лишению свободы, его возьмут под стражу в зале суда и отправят в СИЗО.



Подробно на ТАСС

Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
Джонни Депп Эмбер Хёрд Пираты Карибского моря
7514

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Развернуть

Лоуренсу Фишборну было всего 14, когда начались съёмки "Апокалипсис сегодня" в 1976 году. Он солгал о своем возрасте, чтобы получить роль. Его персонаж в ленте Копполы тоже солгал о своем возрасте.

Таким образом, он солгал о своем возрасте, чтобы сыграть чувака, лгущего о своем возрасте.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Дизайн задней части машины скорой помощи в фильме Джокер (2019) выглядит знакомым, не правда ли?

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В «Темный рыцарь: Возрождение легенды» (2012) Брюс не носит маску во время бала-маскарада.

Все потому, что он считает Бэтмена своей настоящей личностью, а Брюса Уэйна - своей "маской". Когда Селина спрашивает его: «Кем ты притворяешься?», Он отвечает: «Брюс Уэйн, эксцентричный миллиардер».

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В отличие от остальных частей франшизы, фильм "Терминатор: Да придёт спаситель" начинается с "доминирования" человечества над машинами, а не наоборот.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Громкие голливудские премьеры часто затмевают менее известных представителей жанра, а старые добрые культовые хорроры наверняка видели даже те, кто их не особо любит. Речь пойдет не о штампованной бездумной расчлененке, а исключительно о сильных об атмосферных ужастиках. Твоему вниманию 10 малоизвестных фильмов ужасов, которые оценят любители жанра!

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ИСЧЕЗНОВЕНИЕ НА 7-Й УЛИЦЕ / ИСЧЕЗНОВЕНИЕ НА 7-Й УЛИЦЕ / 5.3


Необъяснимое затмение опускается на город Детройт, к восходу солнца только несколько человек остаются уцелевшими среди куч одежды, брошенных автомобилей и удлиненных теней. Люк, репортер телевидения, находит улицы вокруг своего дома устрашающе пустыми. Пол, киномеханик, оказывается вдруг совершенно один в совсем недавно переполненном кинотеатре. Физиотерапевт Розмари выходит наружу из-за дыма, а возвращается в пустую больницу, Джеймс, испуганный мальчик терпеливо ждет, пока вернется его мать. Каждый из них находит свой путь к захудалому бару, наличие в котором бензинового генератора, запасов еды и питья делают последним прибежищем в опустевшем городе.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ЗАБРОШЕННЫЙ ДОМ / THE ABANDONED / 5.5


Забавный факт: в оригинале фильм называется The Abandoned, что в переводе с английского означает «Заброшенный», но наши локализаторы решили, что названию негде жить, и в прямом смысле добавили ему дом.


В поисках своих настоящих родителей американка Мэри приезжает в Россию и узнает, что получила в наследство дом от матери, умершей при таинственных обстоятельствах. В этом пустующем доме, затерянном в лесной глуши, она встречает человека по имени Николай, утверждающего, что он — ее брат-близнец, которого она никогда не знала.

Они понимают, что оказались здесь не случайно, и вскоре становятся свидетелями зловещих событий прошлого. Затаившийся в древнем доме ужас прорывается наружу, обволакивая их невидимыми путами и увлекая в лабиринты нескончаемого кошмара…

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ЗАЛИВ / THE BAY / 5.6


Беспрецедентная биологическая катастрофа постигает небольшой город на берегу залива. Из-за сброса в залив большого количества помёта с куриной фермы в воде мутируют морские паразиты и начинают неплохо обустраиваться в людях. Трагедия начинается во время празднования Дня независимости, и местная журналистка становится её свидетелем. Также стоит отметить, что режиссером фильма выступил небезызвестный Барри Левинсон, знакомый нам по картинам «Человек дождя», «Спящие» и «Донни Браско».

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ИЗ ТЬМЫ / THE HALLOW / 5.3


Адам и Клер — молодая семейная пара, которая вместе с восьмимесячным ребенком уезжает из Лондона в ирландское захолустье. Они не собираются начинать жизнь с чистого листа, Адам прибыл сюда с рабочим визитом. Ему необходимо исследовать лес и дать заключение, разрешающее его вырубку. Местные жители не очень-то довольны приезду гостей и постоянно рассказывают им страшные легенды о существах, проживающих в их лесу. Пара не верит во все эти сказки, но только до того момента, пока около их дома не начинают происходить странные пугающие вещи. Одну из главных ролей фильма сыграл английский актер Джозеф Моул, известный нам по роли Бенжена Старка из Игры престолов.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

КУКОЛЬНИК / THE DOLL MASTER / 6.1


Компания молодых людей получает приглашение от знаменитого кукольника погостить в его доме. Все восхищены его богатой коллекцией красивых кукол, они словно живые. Но все остальное в этом особняке зловеще и таинственно. Хозяин явно что-то скрывает и сутками не выходит из кабинета. Ночью дом наполняется странными звуками и призраками, и один за другим начинают умирать обитатели страшного особняка.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ПОРАЖЕННЫЙ / AFFLICTED / 5.7


В центре сюжета — история о двух лучших друзьях Дереке и Клиффе, которые решают отправиться в кругосветное путешествие, взяв при этом множество камер, чтобы запечатлевать каждый момент своей поездки. Но внезапно один из парней начинает чувствовать странное недомогание, усиливающиеся после пребывания на солнце...

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

РИТУАЛ / THE RITUAL / 6.2


Группа из четырех друзей отправляется в туристический поход по Королевской тропе в Национальном парке на севере Швеции, чтобы почтить память своего друга Роба, который был убит шесть месяцев назад при ограблении магазина. После того, как один из друзей падает и получает травму колена, другой предлагает пройти по альтернативному маршруту через лес, чтобы срезать путь. В то же время группа начинает сталкиваться со странными явлениями, вроде тела выпотрошенного лося и таинственных рун, вырезанных на деревьях.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

КНИГА ТЕНЕЙ / MALÉFIQUE / 6.1


В тюремной камере — четверо заключённых: обвинённый в мошенничестве директор фирмы Каррер, мечтающий о смене пола транссексуал Маркус, умственно неполноценный по прозвищу Маргаритка и обвиненный в убийстве жены пожилой интеллигент Лассаль. Однажды за упавшим из стены кирпичом сокамерники находят старую книгу: дневник заключённого по имени Данвер, сидевшего в их камере в начале прошлого века. В дневнике есть магические заклинания, которые могут помочь арестантам бежать из тюрьмы. Но вскоре после находки в камере начинают происходить жуткие и необъяснимые события…

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ВЕДЬМА / THE WITCH / 6.5


Новый свет охватил настоящий огонь, в котором стараются уничтожить все, что так или иначе относится к сверхъестественному: от старых книг философов, до людей, обвиненных в колдовских умениях. Главные герои становятся очевидцами того, что сверхъестественные силы существуют и находятся в состоянии настоящего гнева. Семья колонистов покидает плантацию и отправляется на уединенную ферму, расположенную недалеко от густого леса. Вскоре в семье происходит страшная трагедия — исчезает их младший ребенок-младенец...

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ТРЕУГОЛЬНИК / TRIANGLE / 6.8


Грег приглашает подругу Джесс, молодую мать-одиночку, провести день на яхте в кругу своих друзей. Начавшийся сильный шторм переворачивает судно, и оставшиеся в живых вынуждены дожидаться помощи, цепляясь за перевернутый корпус яхты. Спасение приходит в виде огромного океанского лайнера. Судно оказывается пустым, часы на борту остановились. Однако вскоре становится ясно: молодые люди не одни на этом огромном корабле, за ними кто-то неустанно следит.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ТАКЖЕ СМОТРИТЕ ВИДЕО ОБЗОР:

В комментариях к предыдущему посту спрашивали, почему ничего не сказано о деревеньке Хоббитон - крупнейшей декорации к трилогии "Властелин колец". Я решила сделать отдельный пост о ней, так как это единственная локация, сохранившаяся после съёмок (т.е. уже почти 20 лет!) и доступная для посещения.


Всё началось в 1998 году, когда режиссёр Питер Джексон путешествовал по Новой Зеландии в поисках подходящих мест для съёмок своего нового проекта - трилогии "Властелин колец". И во время одного из полётов ему на глаза попала Александровская овечья ферма, расположенная  примерно в 8 км к западу от поселения Хинуэра и в 10 км к юго-западу от города Матамата, в регионе Вайкато.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Так в настоящее время выглядит местность на подъезде к Хоббитону сейчас - зелёные луга и овцы, типичная для Северного острова картина.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Для Питера Джексона эта местность стала своеобразным "кусочком Древней Англии". Владельцы данной фермы, братья Александер, охотно согласилась продать большую часть своих угодий киностудии. После соответствующих переговоров с собственниками в марте 1999 года была начата работа по преобразованию части фермы в Шир из книг Толкина. В декабре этого же года на этой территории начались съёмки, которые продолжались 3 месяца.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Режиссёр не захотел действовать согласно традициям Голливуда, т.е. устанавливать временные фанерно-картонных декораций и в дальнейшем прорисовывать их на компьютере. Поэтому строительство было капитальным.

К участию в создании локации была привлечена армия Новой Зеландии, благодаря которой появилась дорога в 1,5 километра, красивый каменный мост, а также они применили специализированную землеройную технику, чтобы создать заготовки для круглых хоббичьих нор, сделав пейзаж еще более рельефным.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Всего было создано 37 хоббичьих нор, художественно отделанных декоративными элементами из пластика и дерева. Каждый домик обладает собственным дизайном и не похож на все прочие.

Над окружающим норки пространством трудились профессиональные ландшафтные дизайнеры; они высадили живые барбарисовые изгороди, обустроили маленькие огородики и сады около домиков, установили миниатюрные заборы.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Каменные и деревянные поверхности искусственно состаривались при помощи смеси из лишайника и питательного раствора.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Любопытный факт. Согласно книге, Бильбо и Фродо Бэггинсы проживали в норе, над которой рос старый развесистый дуб. Однако в выбранном месте никаких крупных деревьев и в помине не было. Пришлось идти на хитрость. В близлежащих лесах выбрали растение, максимально подходящее под описание. Его доставили в Хоббитон распиленным на куски, установили и собрали, а листву заменили на искусственную. Но долго такая декорация не продержалась и была заменена синтетическим деревом из оптоволокна, которое красуется на этом месте и сегодня. В итоге этот проект обошёлся более чем в полмиллиона долларов.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

С 2002 года сюда стали пускать туристов. Но после окончания съёмок локация была заброшена, декорации ветшали и разрушались, а среди всей этой картины мирно паслись овцы.


Такую картину лицезрели посетители вплоть до 2012 года.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Продолжалось это всё почти 10 лет, пока в 2012 году команда Питера Джексона не вернулась в эти края, чтобы снять там новую трилогию "Хоббит". Для этого в долине возобновились капитальные работы – сохранившиеся норы были обустроены, созданы новые, заново взращена вся культурная растительность, отстроен паб «Зеленый дракон».

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Надо сказать, что большинство нор являются муляжами - либо кроме двери ничего больше нет, либо за ней скрывается совсем небольшое пространство.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Сейчас на территории деревни Хоббитон расположены многочисленные туристические сервисы. Здесь есть несколько кафе, где можно перекусить. Самым популярным из них является кафе «Shire’s Rest». Также можно пропустить пинту-другую в "Зелёном драконе".Есть сувенирный магазин «The Shire», где можно приобрести сувениры, которые будут напоминать о посещении деревни Hobbiton.

Еще одним интересным местом в Хоббитон является местный рынок, расположенный недалеко от арочного каменного моста. В торговых палатках гостям предлагается попробовать настоящий новозеландский сыр, свежеиспеченный хлеб, копченое мясо, копченую рыбу и многое другое. Кроме местной еды в палатках можно увидеть сувениры ручной работы.

Также туристам предоставляют возможность покормить овец, понаблюдать за их стрижкой и напоить молоком маленьких ягнят.


Паб "Зелёный дракон" изнутри

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Ну и напоследок красивое видео из хоббитской деревушки где-то на краю мира.

Не только у нас любят раскрашивать фильмы. На Западе тоже этим не брезгуют. Фильм «Плата за страх» я впервые увидел именно в цветном варианте — его крутили по телевизору. В конце заметки я покажу как было и как стало.


Я считаю, что раскрашивание, если оно не нарушает замысел фильма, не только позволяет продлить жизнь произведению, но и найти для отреставрированной ленты новых зрителей.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

«Плату за страх» снял Анри-Жорж Клузо в 1953 году, и одну из ролей там сыграла его жена — Вера Клузо. Правда, роль это небольшая — весь фильм зрителю предстоит провести в компании мужчин. И мужчины эти будут сидеть верхом на дымящейся бомбе. И это не преувеличение.


Сценарий фильма «Плата за страх» основан на французском романе «Le salaire de la peur».


Французы Марио и Джо, немец Бимба и итальянец Луиджи застряли в городке Лас-Пьедрас. Это задрипанное место где-то в Центральной, а то и в Южной Америке.


Марио — красавчик с Корсики, он ухаживает за Линдой. Джо — гангстер в завязке. Бимба отпахал три года в шахтах. Луиджи — работящий и жизнерадостный итальянец, да, такие бывают.


Городок живёт подачками от нефтедобывающей корпорации. Компания эксплуатирует бедняков и игнорирует нормы безопасности. Внезапно, у нефтяников случается пожар. Чтобы погасить огонь нужен нитроглицерин.


Каждый водитель, который согласится довезти груз до места пожара получит две тысячи долларов. Нефтяники, хоть и привыкли выжимать из людей все соки, хотя бы щедро за это платят. Деньги людям нужны — иначе из гнилого города не вырваться. Марио, Джо, Бимба и Луиджи подписываются на опасную работу. В чём же опасность? Канистры с грузом могут взорваться на любой кочке — так что эти две тысячи — цена за человеческую жизнь.


Две тысячи долларов в 1947 году, когда происходит действие фильма, равняются сегодняшним $25 000. Не то, чтобы слишком щедро за задание, совмещённое со смертельным риском.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В одной машине Джо и Марио, в другой Бимба и Луиджи.


Интервал между грузовиками — полчаса. Ну а дальше начнётся один из самых опасных роадмуви, до конца которого могут добраться не все машины.


Фильм хорошо приняли на родине во Франции. Американцы в то время переснимали любые удачные европейские картины. Это же случилось и с «Платой за страх».


В 1958 году вышла «Жестокая дорога». Интересно, что гонорар тут уже вырос — за опасную работу водителям предлагают в два раза больше — 5000 долларов.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В 1977 году — ещё один ремейк. Он называется «Колдун», но никаких магов тут нет, — Sorcerer — название модели грузовика. Тут уже каждому водителю дают по 10 000 долларов, щедрость нефтяников растёт.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Но мне кажется, что в сознании зрителей эталоном всё равно останется «Плата за страх». В 1996 году его раскрасили и сделали это удачно. В 90-е, вообще, был бум колоризации — цвет добавили во многие европейские и американские картины.


Посмотрим как было и как стало.


Было:

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

А вот с цветом:

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Помоему, вполне достойно. Фильм лежит бесплатно на YouTube.


Кстати, рейтинг у «Платы за страх» самый высокий, у «Колдуна» пониже, а вот так и не раскрашенная «Жестокая дорога» даже не вдохновила никого на создание странички в русскоязычной википедии.

Телеграм канал про кино и сериалы

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

«Семнадцать мгновений весны» — один из первых сериалов в СССР, причем шпионский. Согласно книге и фильму, советский разведчик Исаев попадает в 1933 году в Германию под именем Макса Отто фон Штирлица. Какие награды он получил, служа в нацисткой Германии? Что мы видим на его мундире?

Штирлиц дослужился до звания штандартенфюрера СС, что означает младший полковник, в Третьем Рейхе было звание и старший полковник. На его груди мы видим и награды, и знаки отличия.

Круглый знак с фашистским крестом – это золотой партийный знак НСДАП. Им награждали первых членов нацисткой партии, он говорит об элитарности носителя. Его получили около 100 тыс. человек, которые вступили в партию до 1933 года. Но, согласно книге, Штирлиц попадет в Германию только в 1933 году, поэтому не может иметь такой знак. А его начальник Мюллер вступил в партию только в 1939 году, поэтому вообще не мог носить данный знак. Но в фильме оба носят данный знак, получается киноляп.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Ниже у Штирлица Железный крест 1-го класса, который получали за боевой подвиг. Штирлиц воевал на восточном фронте (в фильме есть такая фраза: «видел его под бомбами у Смоленска»). Железный крест 2-го класса не носили.

На уровне второй пуговицы у него нашего разведчика спортивный нагрудный знак Имперского Союза физической культуры , скорее всего золотой степени, так как Штирлиц чемпион Берлина по теннису, согласно книге Ю. Семёнова.

Попробуем расшифровать орденскую планку Штирлица.

Сначала видим планку ордена Крови (В память о 1923 годе) – редчайшая награда, которую получили участники «Пивного путча» и члены партии, пострадавшие во времена Веймарской республики.

Вторая планка – Крест военных заслуг 2-го класса без мечей, который выдавали за достижения в гражданских делах, приведшие к укреплению боевой мощи германской армии.

Третья в ряду планка – медаль «За зимнюю компанию на Восточном фронте 1941-1942 годов», как мы знаем Штирлиц воевал под Смоленском.

К сожалению, без цветного изображения остальные планки нельзя идентифицировать.

Кстати, черную форму эссовцы перестали носить в 1939 году, а Штирлиц носит мундир образца 1934 года, его форма должна быть сине-серого цвета.

«От заката до рассвета» никогда не был фильмом первой обоймы: он не занимал умы широких слоев кино населения, не изучался критиками, не взрывал бокс-офис. Но те из нас, кому пришлась по вкусу эта кровавая свистопляска, навсегда поселили фильм в своём сердце. Сегодня я расскажу, как Тарантино и Родригесу удалось снять кино шедевр за копейки!

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

СЦЕНАРИЙ В ОБМЕН НА УХО


История рождения «От заката до рассвета» уходит своими корнями в начало ’90-ых и напрямую связана с дебютным фильмом Квентина Тарантино «Бешеные псы», а точнее, встрече, которая состоялась на его съемочной площадке.


В далеком 1992-ом к работе над «Псами» Квентину удалось привлечь Роберта Курцмана – мастера визуальных эффектов, который трудился над лентами «Хищник», «Кошмар на улице вязов III», «Зловещие мертвецы II», «Фантазм II» и «Хэллоуин IV». Как известно, Тарантино питает большой пиетет к подобного рода кинопродукции (всё благодаря своей видеопрокатной молодости), а потому заполучить в своё распоряжение подобного спеца было для него делом принципа.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Уже вижу наклёвывающийся вопрос: где, черт возьми, в «Псах» мог понадобиться мастер практических эффектов?


В сцене с отрезанием уха, которое изготовил именно Куртцман. Работенки для столь опытного умельца, видимо, было на пару часов, потому в титры фильма он попросту не попал. За Тарантино закрепился должок, за которым Куртцман явился 2 года спустя, когда на экраны вышел «Криминальное чтиво». Критики и зрители тогда носили Квентина на руках, и ушных дел мастер резонно посчитал, что уже достаточно горячо, чтобы ковать из должка профит.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Куртцман имел в загашнике собственноручно сочиненную коротенькую историю о вампирах, которую хотел развить в полноценный сценарий фильма. Ну а Квентину выпала обязанность этот самый сценарий написать. В уплату долга.


Так благодаря уху и родился сценарий «От заката до рассвета» за авторством Квентина.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

К проекту тут же стали проявлять интерес весьма успешные режиссёры, среди которых были Тони Скотт и Ренни Харлин… Да, тот самый Харлин, который когда-то снимал весьма недурственные боевики: отличный триквел «Кошмара на улице Вязов», второй «Крепкий орешек» и также «Скалолаз» – именно его рук дело. Сценарием, судя по всему, был весьма доволен и сам Тарантино, собиравшийся занять режиссерское кресло.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Но вскоре Харлин и Скотт самоустранились. А Тарантино, написавший одну из главный ролей под себя, всё же решил сосредоточиться на актёрстве. Потому у руля он решил поставить своего друга и коллегу Роберта Родригеса.


ЛОЖЬ И СКОРАЯ НАШЛИ АКТЕРОВ


С ролью одного из братьев Гекко – Ричи – было всё понятно сразу: его роль под себя написал сам Тарантино. Согласитесь, не каждый день удается сочинить и воплотить на экране образ отъявленного мерзавца. А вот роль второго брата – Сета – мог сыграть кто-то из уже полюбившихся Тарантино актеров, с которыми он работал в своих предыдущих фильмах. В числе претендентов значились Тим Рот, Джон Траволта, Майкл Мэдсен, Стив Бушеми (!) и Кристофер Уокен. К сожалению, все они уже были заняты на других проектах.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Кадровое решение было найдено в довольно необычном месте: в больнице. Тарантино вспомнил, что годом ранее на съёмках эпизода сериала «Скорая помощь» (если что, 24 серия первого сезона) он поработал с молодым актером Джорджем Клуни, который очень даже подходил на роль Сета. В его назначении на роль Квинт ещё видел и забавную иронию: актер, который еще недавно спасал людей в больнице скорой помощи, мог стать тем, кто людей в эту самую больницу отправлял бы. То ли других кандидатов больше не было, то ли Квентину и впрямь понравилась идея с превращением врача в палача, но главную роль-таки получил Клуни.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Не менее интересна история попадания в проект Сальмы Хайек, роль которой была хоть и небольшой, но очень яркой.


Хайек попала в поле зрения Квентина после фильма «Отчаянный», где мексиканская красотка сыграла вместе с Антонио Бандерасом. И пускай в «От заката до рассвета» ее партия была куда скромней, Тарантино видел в роли соблазнительной танцовщицы именно её. Он даже изменил имя этой героини именно под Хайек. В сценарии её звали Death Blond и с заочным утверждением на роль жгучей брюнетки Сальмы, возникла объективная необходимость выбрать что-то иное. Квинт остановился на Santanico Pandemonium. Не поверите, но это имя – название мексиканского треш-фильма ужасов «Кромешный ад сатаны», чьё оригинальное название как раз «Santanico Pandemonium».

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Как ни странно, ни эксклюзивный выбор на роль именно Хайек, ни героические ретро поиски запоминающегося имени для персонажа не соблазнили Сальму: получив предложение сыграть в ленте, актриса его быстренько отвергла. И всё из-за панической боязни змей.


Но в своём желании заполучить именно Хайек Квентин был просто непреклонен. Не желая мириться с отказом, он решил пойти на хитрость и заявил актрисе, что свои права на роль Сантанико заявляла сама Мадонна, с которой Квентин и Родригес работали в ленте «4 комнаты». Хайек была заинтригована: не каждый день удается обставить саму королеву поп-сцены. Предложение она приняла и чтобы уверенно смотреться во время танца с питоном на плечах прошла двухмесячные курсы терапии по преодолению герпетофобии.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

К слову о танце. Если змеиной терапии Сальма посвятила аж два месяца, то постановке танца – ни минуты. Да-да, вся сцена стриптиза – сплошная импровизация. Такой же вольный подход Родригес использовал 10 лет спустя в «Городе грехов»: танец Альбы тоже полностью сымпровизирован.


Но, разумеется, были и те, кого ни искать, ни уговаривать не нужно было. Для Харви Кейтеля это был уже третий совместный с Тарантино проект. А Дэнни Трехо и Чич Марин (исполнивший в ленте аж три роли) – и вовсе стали талисманами Родригеса. Начиная с «От заката…» они появляются практически в каждом его фильме.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

НАСЛЕДИЕ


Выйдя на экраны в январе 1996-го года, «От заката до рассвета» не стал кассовым хитом: в прокате тогда царствовали «Джуманджи» и «12 обезьян» и на долю вампиров выпало жалкие $25 млн.


Но тот потрясающий стиль, великолепная атмосфера, колоритные герои и ураганный темп не могли оставить равнодушными ценителей. Лента заработала 8 номинаций на премию «Сатурн», выиграв статуэтку в категории «Лучший фильм ужасов». С течением короткого периода времени картина снискала армию преданных поклонников: это был хоть и не оглушительный, но всё-таки успех.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Разумеется, всё мало-мальски успешное подвергается сиквелизации. Правда, «От заката…» несколько нарушило шаблон. В 1998-ом картина разжилась мидквелом «От заката до рассвета: кровавые деньги Техаса» (главную роль в котором сыграл Т-1000), а ещё через год – приквелом «От заката до рассвета: дочь палача».

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

А вот настоящее продолжение вышло в 2001-ом и это был… шутер с видом от третьего лица. В игре «От заката до рассвета» игрок становится участником событий, которые происходят сразу по окончании фильма 1996-го года. По сюжету, Сет Гекко был схвачен и заперт в тюрячке-танкере, дрейфующем у побережья Орлеана. Ведомые местью, на судно проникают вампиры и Сету нужно продраться к свободе через орды кровопийц. На Метакритике игра удостоилась оценки 58/100. Выше среднего.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

А спустя 10+ лет история о вампирах ожила на телевидении: 11 марта 2014-го состоялась премьера пилотного эпизода многосерийного «От заката до рассвета», которую по собственному сценарию поставил Роберт Родригес. Вцелом, теле адаптацию встретили хоть и без восторгов, но тепло. На Rotten Tomatoes у сериала 78 положительных оценок из 100. Not Bad!

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

ПОСЛЕСЛОВИЕ


Как видите, дело, начатое 20 лет назад, живет и здравствует по сей день. Картина не только подарила нам ворох цитат и потрясный саундтрек, но ненавязчиво развивает свою колоритную мифологию, густо замешанную на брутальности и сексуальности, с помощью игр, сиквелов и телевидения. А это значит, что мы ещё не раз встретимся в баре «Кручёная титька».

В 1999 году режиссёр Трой Даффи снял Святые из Бундока или Святые из Трущоб - как вам угодно. Беспощадная американская критика, впечатленная терактом в школе «Колумбайн», враждебно встретила кровавый фильм молодого дебютанта Даффи. Только через 7 лет, после выхода на DVD и запуска повторного проката, стало очевидно – фильм Даффи замечателен. В этом выпуске я постараюсь как можно подробнее рассказать об истории его создания!

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В конце 1995 года 24-летний музыкант группы The Brood, бармен и вышибала Трой Даффи задумал снять фильм. Режиссер Трой Даффи признается, что на создание Святых из Бундока его вдохновил собственный опыт, который он получил, проживая в Лос Анджелесе. Даффи взялся за перо и практически год сочинял историю, которая бы подошла для лихого веселого фильма.


Создание фильма Святые из Бундока:


К написанию сюжета Троя Даффи сподвиг случай, который ему довелось увидеть – как торговец наркотиков обчистил труп неподалеку от его апартаментов. Даффи никогда не писал сценариев до этого случая, работая вышибалой и барменом.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Осенью 1996 года он отправил готовый сценарий в кинокомпанию New Line Cinema. Редактора поправили текст, передали его на согласование продюсерам, и… процесс остановился. Специалисты New Line не могли разобраться, кого назначить режиссером, чтобы во многом нецензурный и кровавый фильм не стал пародией на стиль Тарантино, еще более остро стоял вопрос, сколько денег выделить для сомнительного проекта.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Не дождавшись внятного ответа, Даффи направил сценарий в компанию Paramount Pictures, направившей его по договору сотрудничества Miramax Films. Владельцы Miramax, братья Вайнштейн, заявили о готовности реализовать проект. Они предложили $300 000 за права на сценарий и еще $450 000 самому Трою Даффи, если он возьмётся режиссировать фильм. Предварительный бюджет обозначили в $15 000 000. Самому снять фильм по своему сценарию, что может быть заманчивее? Даффи согласился.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Личная группа Даффи The Brood приняла непосредственное участие в записи музыки для фильма. Её можно увидеть в баре в одной из сцен Святых из Бундока. Снятие фильма было запланировано на начало осени в Бостоне.


Начался кастинг. На роль братьев Даффи выбрал Стивена Дорффа и Марка Уолберга. Дорфф сразу не согласился, а Уолберг согласился, но передумал и отправился сниматься в «Ночи в стиле буги». На роль агента ФБР Даффи хотел пригласить Кеннета Брана или Патрика Суэйзи, но братья Вайнштейн не согласились с этими кандидатурами и попросили выбирать между Сильвестром Сталлоне, Биллом Мюрреем или Майком Майерсом. Теперь не согласился Даффи. Также на различные роли рассматривались Брендан Фрейзер, Ники Катт и Юэн МакГрегор. В итоге Вайнштейн объявили, что им надоело тратить деньги на кастинги и проект был заморожен.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Но Даффи отступать не собирался. Он попросил независимую студию Franchise Pictures выкупить проект у Miramax, уладить юридические тонкости и позволить ему приступить к съёмкам. До сих пор непонятно, почему руководство Franchise Pictures поверило 26-летнему парню без опыта работы в кино, без образования и даже без денег. К августу 1998 года все вопросы были решены, Даффи утвердил на главные роли Уиллема Дефо, Шона Патрика Флэнери, Нормана Ридуса, Дэвида Делла Рокко и Билли Коннолли.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Трой Даффи начал снимать фильм в Торонто, после того как нашёл спонсоров, финальные же сцены были отсняты в Бостоне. Название группы The Brood было изменено после выхода фильма на Святые из Бундока. В фильме есть две песни этой группы: «The Holy Fool», исполняется во время перестрелки в баре с участием Рокко, и «Pipes» играет во время титров.


Съемки длились с 10 августа по 26 сентября 1998 года. Премьера была назначена на май 1999 года, но 20 апреля случился теракт в школе «Колумбайн». Подростки-террористы Эрик Харрис и Дилан Клиболд в предсмертных дневниках записали, что их любимым фильмом была криминальная драма Оливера Стоуна «Прирожденные убийцы». С этого момента в США началась травля фильмов про насилие. Релиз «Святых» был отложен на полгода. Премьера состоялась 4 августа на Фестивале фэнтезийного кино в Мюнхене (Германия).


В США фильм попал только 21 января 2000 года в рекордно низком количестве копий – всего пять штук. Долгая, кропотливая работа обернулась крахом. Зато Святые из Бундока были несметное множество раз выпущены на DVD, чем и компенсировали ограниченный показ в кинотеатрах.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В 2001 году полная японская версия была выпущена компанией Toshiba Entertainment, которая включала широкоформатную версию, аудио комментарии, трейлеры и интервью с репортерами. Издание блю-рей содержит и театральную, и не сокращенную режиссерскую версии, которое вышло 10 февраля 2009 года.


Продажи дисков с фильмом окупили бюджет в более чем в 3 раза, Даффи прославился, а образы «святых» стали неотъемлемой частью американской поп-культуры.


Реакция критиков


Фильм получил плохие отзывы у критиков. На сайте Rotten Tomatoes у критиков был огромный разброс в оценке фильма. Ему присвоили 19% Rotten, с общим консенсусом, что лента:


«Детский, дурной фильм, который представляет собой жалкое подобие Тарантино»


«Много стилей и нет никакой основы, фильм столь веселый в своем одобрении «справедливости», что даже превращается в пародию на самого себя»

Тем не менее, пользователи дали этому фильму 93/100!

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Итог


Просмотр Святых из Бундока противопоказан людям, страдающим синдромом поиска глубинного смысла. Вам просто мозг порвет от того, что над вашим синдромом так нагло стебутся.


Святые из Бундока – это буквально плевок и пренебрежение всеми голливудскими штампами, начиная от понятия 'хороший парень – плохой парень', заканчивая сексуальной ориентацией лучшего в полиции детектива. Это и отношение к жизни, и трепетность к смерти даже низкого человека. Это моральные ценности и совсем другие рамки добродетели, более узкие, но более правые. Этот фильм оригинален своей смелостью и рвением донести до зрителя многое.

Такой фильм цитируют, вспоминают и приводят в пример. Такой фильм можно любить и можно ненавидеть. Только по-настоящему. Потому что это не просто ураганный боевик или черная комедия, это нечто большее. Это нечто такое, что не просто охота вспомнить. Очень нравственный, философский, драматичный, динамичный и смешной. Этот фильм предлагает задуматься и даже в некоторых моментах переосмыслить свои убеждения.


In nomine Patris et Filii, et Spiritus Sancti

Американский актер и теле продюсер, звезда сериала Клан Сопрано, обладатель премии Эмми. Джеймс Гандольфини родился 18 сентября 1961 года в Нью-Джерси в семье американо-итальянцев.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

«Я вырос в Нью-Джерси. Когда я был ребёнком, меня окружали простые люди. Улицы были заполнены играющими детьми. У нас был океан, и у нас были горы. Я бы хотел, чтобы мой сын рос так же. Нас у отца было трое. Отец часто повторял: «Мы крестьяне». Он хотел — как бы ни повернулась моя жизнь, — чтобы я помнил о том, что я простой человек из простой семьи», - признается актер.


Отец актера получил награду Пурпурное сердце во время Второй мировой войны. В мирное время он стал каменщиком, его супруга работала в школе. У Джеймса есть сестра Джоанна.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Родители говорили дома на итальянском и воспитывали детей в католической вере. Гандольфини признался позднее, что ощущает себя итальянцем и любит ездить на историческую родину.


Упор на театральную деятельность Джеймс в школе не делал: мальчишку больше притягивал спорт, баскетбол, чем театр. Но изредка мальчик все же участвовал в постановках.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

После выпуска Гандольфини поступил в университет Ратгерса, а затем дебютировал как театральный актер, получив место в Нью-Йоркском театре.


В 21 год устраивается на работу администратором нью-йоркского ночного клуба на 21-й улице. Там он проработал два года. Позже Гандольфини вспоминал, что многие из сыгранных позже типажей были встречены им именно там. Окончил театральные курсы Сьюзан Эстон, преподававшей по методике Сэнфорда Мейснера, и участвовал в нескольких любительских постановках.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В 1992 году в пьесе «Трамвай «Желание» состоялся дебют Гандольфини на Бродвее. В этом же году состоялся дебют и в сфере кино – Джеймсу досталась второстепенная роль в криминальной драме «Чужой среди нас».


Через год в 1993-ем вышли сразу четыре заметных фильма с участием актера - криминальная комедия Рамона Менендеза «Бесплатные деньги», мелодрама Тони Скотта «Настоящая любовь», комедийная драма Энтони Мингеллы «Мистер Прекрасный», драма Роберто Монтичелло Italian Movie.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Первую главную мужскую роль актер сыграл в мелодраме "Энджи" (Angie) Марты Кулидж.

В 1997-ом Гандольфини снялся в телефильме «12 разгневанных мужчин», о присяжных, решающих судьбу юного подсудимого. Джеймс сыграл присяжного под номером 6.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Настоящим прорывом для Джеймса стала роль принципиального и авторитетного главы криминального клана Сопрано в одноимённом телесериале телеканала HBO. За её исполнение актёр был удостоен трёх премий «Эмми» и «Золотого глобуса». Сериал продержался на экранах шесть сезонов. Критики отмечали экстраординарную актерскую пластику и харизматичность Гандольфини. Для соответствия сценарному образу актёр набрал 12 килограммов.


Тони Сопрано был главным героем, как в сериале, так и стал решающим образом для творчества Гандольфини.


«Когда я впервые прочитал сценарий «Клана Сопрано», я повернулся к своей тогдашней девушке и сказал ей: «Бл*, я бы сыграл этого чувака так, что мне сам Господь Бог аплодировал бы стоя, но они никогда не допустят меня к съемкам. Они наймут красавчика — породистого мальчика-колокольчика с ирландскими корнями и бриллиантовой пипкой». Я почему-то был уверен, что роль получит один из тех чувачков, которыми завален телевизор. Но они взяли меня», - до сих пор удивляется Джеймс.


«Тони Сопрано — это человек, который устал от власти женщин. В моей жизни все примерно так же. Женщины сейчас очень сильны. Они все как леди Макбет. В «Клане Сопрано» я играю безумца из Нью-Джерси. Каким, собственно, и являюсь», - сравнивается себя с героем Джеймс.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Главная роль Крестного отца принесла ему профессиональное признание — актер из года в год номинировался на «Золотой глобус» и «Эмми».


В 2007 году сериал закончился, оставив 46-летнего актера с мировой популярностью, тремя статуэтками «Эмми» и одним «Золотым глобусом». «Мне было не жаль расставаться с Сопрано. Я так много времени провел в его шкуре, что расстаться с ним было настоящим избавлением», - признается Джеймс.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В 1999 году он появился в роли извращенца в «8 миллиметрах», а в 2001-м сыграл наемного убийцу с нетрадиционной ориентацией в комедии «Мексиканец». В 2001 году его пригласили в свой новый фильм «Человек, которого не было» братья Коэны.


В 2004 году Джеймс Гандольфини появился в рождественской комедии «Пережить Рождество», в 2005-м – в артхаусной ленте «Любовь и сигареты». В 2006-м он получил роль в фильме-нуар «Одинокие сердца» и ремейке картины «Вся королевская рать».


В 2007 году Джеймс Гандольфини выступил в качестве продюсера документального фильма «Живые воспоминания: Домой из Ирака», который сняла основанная им в 2006 году компания Attaboy Films. В 2010 году он вновь спродюсировал документальный проект для HBO – «Уорторн: 1861-2010», в котором изучил последствия посттравматического синдрома на примере войн, в которых США участвовали в 19-21 веках.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В 2009 году Джеймс Гандолфини вернулся на Бродвей в спектакле «Бог резни» и был номинирован за эту роль на премию «Тони».


В том же году Гандолфини появился на большом экране в роли мэра Нью-Йорка в триллере «Опасные пассажиры поезда 123», а также в независимой комедии «В петле». В 2010 году Джеймс Гандолфини стал продюсером телефильма об Эрнесте Хемингуэе и сыграл в семейной драме «Добро пожаловать к Райли».

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

За предпоследнюю актёрскую работу, Альберта в романтической комедии «Довольно слов», Гандольфини, по мнению ведущих кино аналитиков США, вполне мог быть посмертно выдвинут на премию «Оскар-2014» за лучшую мужскую роль второго плана. Так и не войдя в шорт-лист «Оскара», Гандольфини был посмертно номинирован на премии «Независимый дух» и Гильдии киноактёров США в аналогичных категориях. Пресса отмечала, что актер в этой картине «вызывает слезы и согревает сердца». В кино карьере актера можно отметить постепенный переход от ролей отрицательных персонажей в боевиках к ролям положительных героев в мелодрамах.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Личная жизнь


Претерпев в молодости глубокую сердечную трагедию по потере любимой девушки, Джеймс Гандольфини долго не мог начать новые отношения.


Только в 1995 году, познакомившись с Марси Вударски, Джеймс смог отойти от испытанного горя. В 1999 году пара расписалась. В 2002 году пара развелась. В результате союза родился сын Майкл.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

За Марси была Лора Самоса. Отношения с ассистенткой чуть не привели Джеймса к второй женитьбе. Но вновь что-то пошло не так…

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В 2008 году Джеймс наконец-то расписался с той, кто могла дать ему семейное счастье и идиллию. Дебора Лин родила от Гандольфини прелестную дочь Лилиану.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Смерть


19 июня 2013 года, находясь на отдыхе с 13-летним сыном Майклом в Риме, около 22 часов по местному времени Гандольфини потерял сознание в ванной комнате гостиничного номера. Майкл обратился за помощью, была вызвана бригада скорой помощи, доставившая Гандольфини в госпиталь. Уже в машине ему были проведены реанимационные процедуры, продолжавшиеся в течение 40 минут и после прибытия в больницу. После безуспешных попыток реанимации Джеймс Гандольфини был объявлен мёртвым приблизительно в 23:20. По словам профессора Клаудио Модини, у актёра остановилось сердце.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

— Мы все в шоке и неизмеримой печали от этой новости. Джеймс был большим талантом, но, что важнее, он был прекрасным человеком и любящим семьянином. Он относился ко всем с одинаковым уважением — вне зависимости от чьей-либо значимости и важности, — сказали представители телеканала HBO, выпускавшего сериал «Клан Сопрано».

26 июня все бродвейские театры погасили свет на одну минуту, дабы почтить память ушедшего артиста. 27 июня прошло прощание с Гандольфини в нью-йоркском соборе Иоанна Богослова, которое посетил практически весь ключевой актёрский состав «Клана Сопрано».


В конце 2013 года канал HBO выпустил документальный фильм, посвященный памяти актера.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Глупая выходка Amazon, которая стоила компании денег


Amazon опубликовала на своей странице в Facebook сообщение, посвященное смерти талантливого американского актера.


Чем Amazon прогневала интернет? В сообщении о гибели актера она привела в самом конце ссылку на диски со всеми сезонами «Сопрано». Отличный маркетинговый ход, ничего не скажешь. Не исключено, конечно, что кто-то в компании просто недосмотрел за излишне инициативными сотрудниками, которые следят за размещением в соц сетях. В любом случае, Amazon после бурной критики в свой адрес быстро удалила ссылку. Это, конечно, хорошо, но осадок остался.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Послесловие


Джеймс умер в довольно раннем для мужчины возрасте. Но, несмотря на это, он прожил яркую жизнь, подарив нам, зрителям, массу колоритных и запоминающихся персонажей. Он показал своим примером, что добившись славы, можно и нужно оставаться человеком при любом раскладе. Многие согласятся, что сыграв Тони Сопрано, он не просто сыграл босса мафии, но и прожил его жизнь, вложил частичку себя в каждый из эпизодов. А истинные фанаты, услышав знакомый мотив, улыбнувшись, подожгут толстенную сигару, и в очередной раз начнут смотреть новый эпизод лучшего в мире сериала!

UPD уточнение: #comment_182783705

______________________

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Перед сьемкой Мэл Гибсон и сценарист Фархад Сафиния долго обсуждали о чем снять фильм и выбрали правдивую историю. Потом сверившись с специалистом в более менее правдивости началась подготовка. Путешествия по Центральной Америке и по руинам древних городов майя. Они нашли место для сьемок и построили пирамиды! Фильм в оригинале называется Апокалипто, что означает: Открываю, разоблачаю, обнаруживаю. Что и показывает сам фильм, но наши переводчики с адаптациями..

Актеры почти все дебютанты, это их первые роли в кинематографе. Язык в фильме местный юкатекский. Ни одного спецэффекта не было использовано. В массовке одновременно было 700 человек! Оружие майя были изучены по рисункам и воссозданы. Также тату и шрамы и проколотые части тела изучены и на каждого актера наносили соответственный гримм. Финал, сцена с ягуаром (пантера) Ягуар был настоящий и он не нарисован, он был диким. Когда ягуар гнался за главным героем, ягуар был на поводке, и на верхушке дерева сидел человек и сдерживал его. Представляю как актер делал ноги... Вот как надо снимать исторические фильмы!

Только что посмотрел этот фильм.

Как говорит название, лента смонтирована из десятков эпизодов из разных источников. Авторы сделали это мастерски, с чувством меры и долей юмора.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Сюжет - история любви, самая что ни на есть каноничная, по лекалам.

Саундрек - просто золотая коллекция.

Неожиданно и приятно удивили фрагменты из советских фильмов. И даже есть аниме ;)

Чёрно-белые немые фильмы угадать шансов не было, но чем ближе к нашему времени - тем более узнаваемо. Что-то хоть и не смотрел, но откуда было взято - знаю.

В целом - я в восторге. Это просто пир для киногурмана.

https://www.kinopoisk.ru/film/667529/

Внимание! Есть сцены 18+

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Чувствуешь запах? Это антисептик, сынок. Больше ничто в мире не пахнет так.


Я люблю запах спирта поутру. Однажды мы обрабатывали один магазин двенадцать часов подряд. И когда всё закончилось, я снял с себя маску. Там уже все было чисто, даже ни одного маленького микроба. Только запах спирта! Весь торговый центр был им пропитан. Это был запах… победы!


Когда-нибудь эта эпидемия закончится.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Первая часть съемок «Мумии» происходила в городе Марракеш североафриканского государства Марокко. В отеле в Марракеше, где поселилась съемочная группа, были отсняты все тюремные сцены. Затем снимать фильм продолжили недалеко от городка Эрфуд (также в Марокко), что на территории пустыни Сахара. Внутри кратера потухшего вулкана у Эрфуда была построена отдельная съемочная площадка для съемок заброшенного города Хамунаптра.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Успех "Мумии" стал довольно неожиданным даже для создателей, которые хоть и вложили в производство картины 80 млн долларов, не думали, что им удастся собрать в прокате сумму в 5 раз больше.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

С Тутанхамоном связан такой персонаж картины, как Иви. Эвелин, разговаривая с Риком, признается, что её отец был знаменитым археологом. Известно, что раскопками гробницы Тутанхамона 1922 года занимались Говард Картер и английский граф Карнарвон. И на раскопках графа сопровождала его дочь, Эвелин Карнарвон. Создатели картины умышленно изменили фамилию Эвелин на Карнахан и оставили только одну маленькую подсказку в диалоге, связанную с родом деятельности отца главной героини. Некоторые поклонники «Мумии» считают, что Рэйчел Вайс, сыгравшая роль Эвелин, внешне очень похожа на дочь графа.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Главная фигура фильма – Имхотеп, обозначен в «Мумии» главным жрецом при фараоне Сети I. Настоящий Имхотеп являлся жрецом египетского бога Ра в Гелиополе, и даже носил имя «Сын Ра», хотя всё это происходило в период правления совсем другого фараона. Но Имхотеп прославлен именно своими талантами архитектора, как великий зодчий периода Древнего царства. Его принято указывать как автора некоторых памятников культуры, которые сейчас считаются достопримечательностями Египта. В селении Саккара находится Ступенчатая пирамида Джосера, основателя III династии, которая является древнейшей египетской пирамидой и сохранилась по сей день. Архитектором Ступенчатой пирамиды и был настоящий Имхотеп, занимавший должность верховного сановника во время правления фараона Джосера. Также Имхотепа традиционно считают автором храма в городе Эдфу.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Стивен Соммерс подписал Брэндана Фрейзера после кассового успеха фильма «Джордж из джунглей», в котором Фрэйзер сыграл главную роль. Соммерс утверждал, что ему нужен был актер, который не будет смотреться серьезно на своей роли.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Одежда Анксунамун, если не считать набедренную повязку и украшения, являлась боди-артом, и на разрисовку тела тратилось около четырёх часов.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Анксунамун, представленная в фильме как наложница (или супруга) фараона Сети I, на самом деле являлась египетской царицей XVIII династии, сестрой и супругой Тутанхамона, дочерью фараона Эхнатона и Нефертити (примечание: это всего одна из исторических версий).

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Ещё одним персонажем является Ардет Бэй и сыгравший его актер Одед Фер. В фильме этот персонаж – глава племени меджаев, охранников проклятого Имхотепа. Но в «Мумии» 1932 года персонажа Ардет Бэй был самим Имхотепом, пытавшимся скрыть свою личность, выдав себя за обычного современного египтянина. Также персонаж Ардет Бэя изначально планировали убить по окончанию фильма, но Стивен Соммерс изменил изначальный сценарий.

Еще одним интересным моментом, связанным с этим героем, стал закадровый голос в начале фильма. Планировалось, что этот голос должен был принадлежать Арнольду Вослу, игравшего Имхотепа, однако не сразу Стивен Соммерс понял, что древнеегипетский жрец просто не мог разговаривать на понятном для зрителя английском языке.
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Во время работы в Сахаре, съемочной группе пришлось мириться с постоянной жарой, обезвоживанием, песчаными бурями и нападением змей и насекомых. Опасность подстерегала актеров не только со стороны сил природы, но и по небрежности персонала. Так, например, Брендан Фрейзер, сыгравший роль искателя приключений Рика О’Коннелла, в сцене с повешением своего героя, на самом деле чуть не задохнулся из-за туго затянутой веревки.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Несмотря на сравнительно короткий срок съемок (семнадцать недель), больше всего времени на реализацию картины ушло в процессе прост-продакшена. Студии нужно было создать компьютерную графику для «правдоподобности» фантастического блокбастера, и для исправления мелких деталей.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Съёмки очень хотели провести в Египте. Но из-за нестабильной политической ситуации в стране от этого пришлось отказаться. Студия отправила съёмочную группу в Марокко.


Съёмочная группа в Марокко получила полную поддержку от армии страны. Всех членов съёмочной группы застраховали от похищения. Об этом факте всем сообщили только после того, как съёмки в стране завершились.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Среди костюмов, которые съёмочная группа брала в аренду, оказался костюм Алека Гиннеса из фильма «Звездные войны»(1977). В его одежды нарядили одного из статистов.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

По словам режиссера Стивена Соммерса, на следующее утро после выхода фильма ему позвонили из Universal и сказали, чтобы тот готовился к съемкам новой части.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Сцена с обрушением книжных стеллажей в библиотеке была снята одним дублем, если бы была допущена ошибка, и что-то пошло не так, то для подготовки к повторным съемкам понадобился бы целый день.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Чтобы избежать обезвоживания на палящей жаре в Сахаре, медицинская команда фильма создала специальный напиток, который актеры и члены съемочный группы должны были потреблять каждые два часа. Песчаные бури также были ежедневной проблемой, не говоря уже о змеях, пауках и скорпионах.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Для участия в съёмках был специально приглашён учёный-египтолог, который должен был на своём примере показывать актёрам правильное произношение отдельных древнеегипетских слов и целых фраз.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Одед Фер первоначально должен был быть покрыт татуировкой с головы до пят. Но Стивен Соммерс изменил этот момент в сценарии, ибо по его мнению Фер выглядел отлично и внушительно без всяких татуировок.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Утверждается, что главную роль в фильме предлагали Тому Крузу и Леонардо Ди Каприо.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Арнольда Вослу сцена его мумификации выводила из себя. Он должен был быть полностью забинтованным в течение нескольких часов. Все это время он не мог пошевелиться и пил через трубочку.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Сорочка Эвелин стала прозрачной от воды, во время сцены нападения на корабле, в последующем она была окрашена в цифровой цвет белым во время постпроизводства, чтобы пленка могла сохранить свой рейтинг PG-13.


Несмотря на активное применение компьютерной графики, фильм достоин восхищения тем, что многие моменты были проработаны вживую. Таким образом, в сценах, где Эвелин была покрыта саранчой и крысами, использовались настоящие насекомые и животные.

Завершающий этап съемок происходил в Великобритании. Сцена, в которой загружают корабли в порту Гизы, где мы можем обнаружить Великие пирамиды, и зрителю легко узнать пирамиду Хеопса, была отснята на съёмочной площадке в доках британского города Чатем.

Чарли Чаплину нравился фильм Эйзенштейна «Иван Грозный». Он считал, что это высшее достижение в жанре исторических фильмов. Кстати, режиссёры встречались в Америке в 1930 году.


В «Иване Грозном» режиссёр использовал интересный приём, который называют «приём Эйзенштейна».


Фильм чёрно-белый.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Но в конце второй серии вдруг становится цветным. Добавляются красные тона.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Американский режиссёр Орсон Уэллс плохо отозвался о картине. Ему не понравилось, что Эйзенштейн излишне любуется бородой Ивана Грозного.


Советский режиссёр не смог стерпеть критику, и у него завязалась переписка с американцем. Я думаю, живи они сейчас, мы бы могли насладиться эпичным тредом с кучей комментариев. Накалу дискуссии, наверняка, позавидовали бы даже самые опытные пикабушники. Дело в том, что Орсон относился к критике болезненно, хотя сам любил покочегарить.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Ещё один фильм Эйзенштейна, в котором применялся эффект с цветом — «Броненосец Потёмкин». В чёрно-белой ленте появляется красный флаг.


Чтобы получить такой эффект приходилось красить плёнку вручную, покадрово. В то время зрителю это казалось классным и даже слегка шокировало.


Говорят, сам Эйзенштейн вручную прошёлся кисточкой по 108 кадрам и отправил эту копию на премьеру в Большой Театр.


Кстати, Стивен Спилберг тоже хвалил несколько наших фильмов. Например, «Русский ковчег». Приятно!


Про «Русский ковчег» у меня в телеграме. Пишу про кино каждый день.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Стивену Сигалу было предложено исполнить главную роль и стать режиссером фильма. Однако, когда он потребовал за эту работу $9 млн, студия вместо него пригласила Сильвестра Сталлоне.

Имя главного героя в первоначальном варианте сценария было не Рэй, а Эрл.

Гонорар Сталлоне составил $12 000 000.

Изначально продолжительность фильма была длиннее, но Сталлоне потребовал удалить часть сцен с Джеймсом Вудсом, чтоб иметь больше экранного времени.

По словам Сильвестра Сталлоне больше всего проблем в фильме создала постельная сцена. Шэрон Стоун отказывалась раздеваться даже тогда, когда с площадки были удалены все люди, кроме режиссера, сценариста и Сталлоне. Стоун говорила, что устала постоянно раздеваться в фильмах по поводу и без. После этого Сталлоне пошел в свой трейлер и принес на площадку бутылку спиртного. Сильвестр утверждает, что после того, как они её выпили, сцену сняли быстро и без каких-либо проблем.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В фильме "Троя" (2004), Брэд Питт и Эрик Бана не использовали дублеры для своего эпического поединка. Они заключили джентльменское соглашение, чтобы заплатить за каждый случайный удар; 50 долларов за каждый легкий удар и 100 долларов за каждый сильный удар. В итоге Питт заплатил Бану 750 долларов, а Бана ничего не должен.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Приветствую, учеников школы чародейства и волшебства Хогвартс!) Уверен, что когда составляются топы любимых Пожирателей смерти, на первом месте чаще всего оказывается всеми любимый (и мной в том числе) Северус Снейп. Но также в верхней части таблицы мелькает ещё одно имя. Этого пожирателя показали лишь в одном фильме саги, но он так полюбился многими, что в одночасье стал одним из самых любимых персонажей для любителей франшизы. В этой статье я хотел бы порассуждать, почему Барти Крауч-младший заслуживал большего внимая, чем получил в реальности. Сразу оговорюсь, что я буду рассматривать только кино версию. Заваривайте чаёк, доставайте печеньки, мы начинаем :)


Харизма Дэвида Теннанта

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Первая и главная причина, почему персонаж должен быть удостоен большего внимания, является то, что его сыграл превосходный британский актёр Дэвид Теннант. Он идеально вжился в роль психопата, который до безумия предан Тёмному Лорду. Интересный факт: фишка с языком была чистой импровизацией Теннанта, этого момента не было прописано в сценарии. Но как мы все знаем, эта изюминка была очень запоминающейся и придала шарма персонажу.


Один из самых одарённых Пожирателей смерти

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Думаю легче сказать, чего он не умел делать, чем то, в чём он является профессионалом. Ещё в школе он слыл отличником и прилежным учеником ( Никого не напоминает? Такого лысого, без носа). Отлично знал зельеваренье ( целый год делал оборотное зелье и прикидывался Грюмом), трансфигурацию ( превратил Малфоя в хорька на глазах у всей школы). Был способен использовать заклинание Конфундус, тем самым обманув такой древний и могущественный артефакт, как Кубок огня. Он был один из немногих волшебников, которые могли сопротивляться проклятию Империус. В идеальности владел всеми непростительными заклинаниями, причём с самой юности. Также он был сильным дуэлянтом, раз он смог победить самого Аластора "Грозный глаз" Грюма, который поймал половину заключённых Азкабана.


Нехватка крутых злодеев

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Какие злодеи сразу вспоминаются из киновселенной Гарри Поттера? Вечно заикающийся профессор Квиррел? Или шарлатан и хвастун Златопуст Локонс? А может Питер "аля предателюс" Петтигрю (Хвост). Ну и, конечно же, трусливый и кое что лижущий Люциус Малфой. Годных антагонистов можно пересчитать по пальцам: Воланчик, Беллатриса Лестрейндж, да и всё наверно (пишите в комментариях ещё годных злюк). Поэтому на фоне дефицита злодеев, потеря такого крутого персонажа, как Крауч-младший ощущается так болезненно. Побольше бы таких сильных и верных последователей и, возможно, осада Хогвартса Томом Рэддлом оказалась бы успешной.


Скоропостижное забвение

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Разумеется, главной причиной, по которой мы так мало лицезрели Крауча-младшего на большом экране является то, что Джоан Роулинг быстро выпилила его из сюжета. Из книги "Гарри Поттер и кубок огня" мы можем узнать, что после поимки лже-Грюма, в кабинет вошёл тогдашний министр магии Корнелиус Фадж, охраняемый дементором. Когда Фадж узнал, кто стоит перед ним, он напустил на Барти своего ручного Дементора, который поцеловал Крауча-младшего с такой огромной любовью, что даже лишил его души. Теперь наш любимый Барти хуже, чем мертвец. Джоан, наверно, сама не подозревала какую ошибку совершает, когда решила дальше не продвигать этого персонажа, поэтому это был один из её главных просчётов и недооценка собственного же персонажа.


Источник

Страшный убийца Фредди Крюгер из культовой франшизы «Кошмар на улице Вязов» — один из самых популярных киноманьяков в истории. Но хотя фанаты хоррора за прошедшие годы засмотрели этот популярный фильм до дыр, некоторые факты о Фредди возможно ускользнули от их внимания.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Компания Nintendo не захотела ассоциироваться с Фредди Крюгером

В фильме «Кошмар на улице Вязов 6: Фредди мертв» у Крюгера была перчатка Power Glove для игровой консоли Nintendo.


Создатели фильма обратились в фирму за разрешением использовать в сценарии ее слоган «Играй с Power», но компания отказала, опасаясь, что ее продукт будет ассоциироваться с киноманьяком.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Питер Джексон написал сценарий о Фредди Крюгере


За время существования франшизы в руках правообладателей — компании New Line Cinema — скопилось множество сценариев, посвященных знаменитому маньяку. Автор одного из них, до сих пор лежащего в копилке студии, — знаменитый режиссер «Властелина колец» Питер Джексон.


Очень хотелось бы посмотреть его творение: судя по обычному размаху Джексона, это должно быть эпично.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Всего семь минут


Фанаты фильма подсчитали: на протяжении всего первого «Кошмара на улице Вязов» Фредди Крюгер проводит на экране лишь семь минут экранного времени. Но этого хватило, чтобы до смерти напугать весь мир.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

У «Кошмара на улице Вязов» есть приквел

Желающим подробнее узнать о жизни Фредди Крюгера до событий первого фильма, сделавшего его имя нарицательным, следует поинтересоваться сериалом «Кошмары Фредди».


Там довольно подробно рассказывается о его ранней жизни — от школьного бала до сожжения заживо.


Сериал выходил в 1988—1990 годах, в общей сложности было выпущено два сезона. Особой славы он не снискал.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Фредди появлялся не только в снах и фильмах, но и в мультфильмах


Три появления в «Симпсонах», два — в «Южном парке», по одному — в «Гриффинах» и «Пятнице, 13-е» — этого, пожалуй, достаточно, чтобы считать Фредди не только героем фильма, но и мультяшкой

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Цвет свитера


Свитер в буро-бордовую полоску появился у Фредди не просто так. Уэс Крейвен — режиссер, относящийся с большим вниманием к деталям.


Он выбрал два цвета, которые воспринимаются одновременно и как самые тревожные, и как самые трудноразличимые, и создал их комбинацию.


Так что свитер Фредди — это и маскхалат, и сигнал тревоги.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Трудная роль


Актер Роберт Инглунд не раз признавался, что роль Фредди далась ему нелегко. Каждый день он проводил более трех часов в гримерной. Сначала ему на лицо наклеивали специальную латексную маску, а затем гримеры в несколько рук раскрашивали ее.


Процесс снятия грима был несколько более коротким, но не менее мучительным: снять большую порцию клея с лица очень трудно, Инглунд подтвердит.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Основано на реальных событиях


По признанию Уэса Крейвена, в основу «Кошмара на улице Вязов» легли события его собственной жизни. Первым стала серия статей в местной прессе о странной эпидемии среди детей, которые ложились спать здоровыми и бодрыми, чтобы затем не проснуться. Таинственность этой истории потрясла режиссера.


Вторым стало детское впечатление о странном старике, которого будущий режиссер увидел из окна. Человек в грубом грязном свитере и шляпе с широкими полями медленно шел по улице, после чего остановился и посмотрел прямо в окно, из которого смотрел Крейвен. Увидев, что мальчик глядит на него, старик повернулся и пошел к двери дома. Маленький Уэс поскорее убежал от окна и спрятался в доме, страшно напуганный. Разумеется, он не знает, кем был этот старик — но тот точно может считать себя прототипом Фредди Крюгера.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Фредди Крюгер — герой рэпа


Фредди Крюгер как минимум дважды становился героем рэп-композиций. Группа Fat Boys посвятила ему композицию «Are You Ready for Freddy?», а DJ Jazzy Jeff совместно с Уиллом Смитом — сингл Nightmare on My Street.


Ни одна из них, впрочем, не принесла создателям лавров. Похоже, Фредди не годится на роль рэп-талисмана.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Уэс Крейвен сыграл Фредди


В 1996 году, через 12 лет после выхода «Кошмара на улице Вязов», режиссер Уэс Крейвен сам сыграл Фредди Крюгера. Это случилось в маленьком камео в «Крике». Крейвен появляется на экране совсем ненадолго в образе уборщика. На нем широкополая шляпа, буро-бордовый полосатый свитер, и его зовут Фред.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

«Кошмар на улице Вязов» — первый фильм Джонни Деппа


«Кошмар на улице Вязов» стал первым фильмом Джонни Деппа. Правда, продержался он на экране совсем недолго: его персонажа, Гленна, Фредди Крюгер убил первым. Что не помешало дальнейшему карьерному взлету актера

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Отец Фредди — Элис Купер


В фильме «Кошмар на улице Вязов 6: Фредди мертв» есть сцена воспоминаний, где Фредди находится вместе с отцом. Сначала отец бьет Фредди ремнем, а затем Фредди его убивает — ничего неожиданного, в принципе.


Разве что в роли отца Фредди выступил Элис Купер. Примечательно, что в этой сцене и Элис Купер, и Роберт Инглунд снимались без грима.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

В ногу со временем


Фильм «Кошмар на улице Вязов 6: Фредди мертв» стал первым фильмом франшизы, снятым в 3D. Теперь в официальное полное издание «крюгерианы» вместе с дисками вкладывают и 3D-очки, чтобы зрители могли посмотреть «Последний кошмар» в полном блеске.

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн
Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

Концепт-арт перчатки со съёмок первого фильма


Перчатка


По словам Уэса Крэйвена, одним из главных источников вдохновения при создании перчатки стал его кот — однажды режиссёр увидел, как он своими когтями прорезал обивку дивана.


Когда Джим Дойл, автор легендарной перчатки, спросил Крэйвена, каким он хочет видеть это оружие, то получил ответ: «Как будто это слишком длинные ногти… Я хочу, чтобы перчатка выглядела так, будто её сделал обычный сварщик». Дойл говорит: «Затем мы начали поиск ножей. И мы нашли эти пугающие ножи для мяса — нам показалось, что они смотрелись очень классно. А ещё мы подумали, что будет круче, если мы закрепим их лезвиями кверху»

Апокалипсис сегодня Френсис Форд Кополла Лоуренс Фишборн

День Фредди


Много лет назад фанаты «Кошмара на улице Вязов» начали праздновать неофициальный день Фредди 13 сентября. Особого размаха торжества достигают, если день приходится на пятницу. В этот праздник поклонники фильма надевают латексные маски Крюгера и ходят по улицам, пугая людей. От страха, слава богу, никто не погиб, но напуганные до икоты были. Так что 13 сентября будьте осторожны.


Источник: https://bigpicture.ru/?p=964532

71

Фильмы Photoshop Картинки

Развернуть
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

«Бэтмен: Решала» 

Фильмы Photoshop Картинки

12 октября в Ливерпуле прошли съёмки сцены похорон мэра для фильма «Бэтмен».

Роберт Паттинсон — Брюс Уэйн, Зои Кравиц — Селина Кайл (Женщина-кошка), Колин Фаррелл — Освальд Кобблпот (Пингвин).

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

В фильме «Назад в будущее» (1985) на значке, который Марти носит на джинсовой куртке, написано «Искусство в революции». Это выставка советского искусства и дизайна, которая проходила в лондонской галерее Хейворд с февраля по апрель 1971 года.

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

10 лучших фильмов с участием Сэма Нила по версии Rotten Tomatoes на основе рейтинга фильмов на сайте




10. Декан Спэнли (2008)

Фильмы Photoshop Картинки

9. Когда наступит конец света (1992)


Фильмы Photoshop Картинки

8. Охота за «Красным Октябрем» (1990)

Фильмы Photoshop Картинки

7. Маленькая рыбка (2006)

Фильмы Photoshop Картинки

6. Парк Юрского периода (1993)

Фильмы Photoshop Картинки

5. Пианино (1992)

Фильмы Photoshop Картинки

4. Крик во тьме (1988)

Фильмы Photoshop Картинки

3. Тарелка (2001)

Фильмы Photoshop Картинки

2. Сладостный край (2017)

Фильмы Photoshop Картинки

1. Охота на дикарей (2016)

Фильмы Photoshop Картинки

Рэй Толер-актер, который сыграл дальнобойщика в фильме Брат 2, играл дядю Кевина из Парижа в фильме Один Дома.

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

Об этом вы не узнаете в фильме "Сияние", но у этих девочек были имена. Роуз и Молли. Дело в том, что, согласно первоначальной задумке Кубрика, в фильме отводилось более заметное место альбому с вырезками, который Джек находит в отеле. И сценаристы "Сияния" создали такой альбом, наполнив его сотнями статей, как вырезанных из реальных газет и рассказывающих о загадочных преступлениях в отелях, так и придуманных специально для фильма. И в одной такой статье рассказывается об уроженце Бостона, Делберте Грейди, сорока шести лет, который убил в отеле "Оверлук" своих 12-летних дочерей Роуз и Молли, жену Дельфину и самого себя.

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

Фильм «Сияние» Стэнли Кубрика в 1981 году мог получить «Малину» в двух номинациях – "худший режиссер" и "худшая актриса" (Шелли Дювалл). Номинировался, правда, статуэтки достались Роберту Гринуолду ("Ксанаду") и Брук Шилдс ("Голубая лагуна").

Фильмы Photoshop Картинки

«Нечто» Джона Карпентера в 1983 был номинировал на худший саундтрек «Золотой малины». Звуковым оформлением занимался Эннио Морриконе, до того никогда не писавший "электронику". Победу в номинации фильм так и не одержал, но о саундреке говорили еще долго.

Фильмы Photoshop Картинки

Сиквелы «Рембо» и «Рокки IV» попадали в малиновые списки с 1983 по 1991 годы. Сильвестр Сталлоне стал рекордсменов антипремии – 30 раз попадал в разные ее номинации, и в десяти из них получал свою малинку. Более того, впоследствии критики и вовсе признали Сталлоне худшим актером XX века.

Фильмы Photoshop Картинки

«Телохранитель» в 1993 году попал в семь номинаций, правда ни в одной из них не "выиграл". За звание худшей новой звезды тогда боролись Уитни Хьюстон и... прическа Кевина Костнера.

Фильмы Photoshop Картинки

Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» победил в следующих номинациях:

Худший приквел, ремейк или сиквел

Худший сценарий

Худший экранный дуэт (Бен Аффлек в роли Бэтмена и Генри Кавилл в роли Супермена)

Худший актер второго плана (Джесси Айзенберг в роли Лекса Лютора)

Фильмы Photoshop Картинки

«Звездные войны. Эпизод l: Скрытая угроза» претендовал на «Малину» в семи номинациях (2000 год), но победу одержал только в одной. Исполнитель роли Джа-Джа Бинкса - Ахмед Бест - стал худшим актером второго плана.

Победу в одной из самых обидных номинаций «Золотой малины» - "худшая новая звезда" – в свое время одержали София Коппола - за дисгармоничность в актерском ансамбле «Крестного отца - 3» (1991), а также Джим Керри - за роль легендарного Эйса Вентуры (1995).

Оригинал

Фильмы Photoshop Картинки

https://www.artstation.com/artwork/XObZY

Фильмы Photoshop Картинки

Back to the Future: The Official Hill Valley Cookbook: Over Sixty-Five Classic Hill Valley Recipes From the Past, Present, and Future!

Дата релиза: 20 октября 2020

Путешествуй во времени и познавай гастрономическую историю!

Фильмы Photoshop Картинки

Эта книга не просто прыгает во времени, но и играет со вкусовыми предпочтениями своих читателей. Предлагая на выбор самые разнообразные и порой непредсказуемые идеи блюд.

Разделение по «категориям» у рецептов по-настоящему аутентичное.
Тут вам такие разделы, как:
1985 год – домашние американские рецепты;
1955 год – классическая американская кухня;
2015 год – вкус будущего, даже если вам предстоит это готовить в нынешнем 2020;
Альтернативный 1985 год – в альтернативной вселенной Биффа еда будет жирнее, сытнее, но от этого не менее аппетитной;
1885 год – кухня настоящего Дикого Запада.

Фильмы Photoshop Картинки

Ну а сомневаться в оригинальности рецептов, вдохновленных серией фильмов Назад в будущее не приходится.
- Бурито из закусочной 80х;
- Ковбойский пушн Клинта Иствуда;
- Торт Обещание дяди Джоуи;
- Мини пицца а-ля 2015;
- Острый дегидрированный рамен;
- Восьмичасовой egg and hash (прим. омлет с различными добавками).

Фильмы Photoshop Картинки

Книга выглядит стильно. Обещают 144 ярких, стильных и эффектно стилизованных страницы, 65 рецептов и многочисленные отсылки к любимым героям и вселенной, в которой разворачиваются события.

Новинка точно приглянется любителям кино-серии и просто интересующимся разным проявлением американской кухни.
Ну и стоит отметить, что на фоне многих новинок здесь действительно есть крайне любопытные рецепты, вдохновленные своего рода классикой американского кинематографа, которая стала любимой у зрителей по всему миру.

Фильмы Photoshop Картинки

Книга уже доступна для предзаказа, на английском языке, на сайте Amazon за 29.99$


Для желающих ознакомиться с другими новинками из сферы Книг Рецептов, добро пожаловать в другие мои посты:

Новинка! Кулинарная книга по сериалу Друзья выйдет в сентябре 2020 года

Новинка! Кулинарная книга по вселенной Marvel выйдет в июле 2020 года

и другие.

***
Спасибо за комментарии и подписки.
Надеюсь, сегодня мне удалось вдохновить вас на готовку красивого и эстетичного или просмотр\прочтение вкусного и аппетитного (именно так и не наоборот).
Хорошего дня и только удачных рецептов!

Видео идёт без звука.

Отсюда - https://redd.it/hunvo9

Сегодня первому фильму 35 лет. Если меня спросят: выбери один самый-самый любимый фильм в природе. Я бы сразу ответил "Назад в будущее". Великое, безупречное кино, самое родное.


Как сейчас помню, мне 6 лет. Новогодняя ночь. Родители и гости за столом. Я набрал вкусных ништяков и отправился в соседнюю комнату смотреть телик. Включил СтС, а там она - лучшая трилогия на свете. Впервые в жизни, я смотрел, что-то такое впечатляющее и будоражащее. Посмотрел все залпом, и просто помешался на этом фильме и на путешествиях во времени. До сих пор, наткнувшись на это кино по телевизору, смотрю до конца, да и всегда смотрю в новогодние праздники в двухголосном переводе Андреева и Гниловой.


Спасибо большое Стивену Спилбергу, Роберту Земекесу и Бобу Гейлу за одно из самых лучших воспоминаний из детства.

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

В баянометре было только по Храброе сердце.

Об этом он мечтал с десятилетнего возраста.

Фильмы Photoshop Картинки

Британский инженер Сэм Роджерс фанатеет от фильма «Назад в будущее» с самого детства. На десятилетний юбилей родители подарили мальчику модель машины Delorian, и с тех пор он загорелся идеей не только оказаться рядом с этой машиной в живую, но и полетать на ховерборде. Теперь его мечта сбылась.


24-летний Сэм, говорит, что фильмы «Назад в будущее» всегда играли определённую роль в его детстве и вдохновили на увлечение полётами, аэрокосмической техникой и дизайном. Закончив университет, молодой инженер начал работать в авиационной технологической компании Gravity Industries и AdditiveX, где помогал в разработке того самого ракетного ранца, который в 2017 году побил мировой рекорд скорости для подобных устройств.

Похожий ранец и помог Сэму воплотить его мечту. Правда, обошлась затея недёшево. Постройка аппарата, в основном созданного на 3D-принтере, стоила 340 тысяч фунтов (около 29,5 миллионов рублей). Осталось только научиться летать на ховерборде, что, по словам Сэма получилось довольно быстро, и найти Delorian.


Впрочем, машина нашлась достаточно легко. Сэм увидел такую в прошлом году на авиавыставке, где показывал свой ракетный ранец. Поговорив с владельцем, стало понятно, что мечта всё ближе, пишет Daily Mail.


Съёмки прошли на взлётно-посадочной полосе в неназванном месте Великобритании. Скопировать сцену удалось со второго дубля, потому что с первого раза не удавалось посадить ховерборд. Но в итоге, Сэм, в куртке как у Марти Макфлая, самошнурующихся кроссовках, со спортивным альманахом Grays и игрушкой Delorean в заднем кармане смог воплотить детскую мечту. Можно сказать, сделал будущее своими руками.

Вот такие дела))

Фильмы Photoshop Картинки

Спасибо за внимание!!!

See you later!!

Link1

Link2

Навеяно постом Криминал и учтивость

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

СПОЙЛЕРЫ


В 1980 году на экраны вышло "Сияние" Стэнли Кубрика. Фильм настолько многогранный, что, кажется, не стареет.  О том, почему Стивен Кинг ненавидел эту экранизацию, зачем Кубрик создавал невыносимую обстановку на съемках и какие тайные знаки увидели в эпизодах сторонники конспирологических теорий, — в материале РИА Новости.

Фильмы Photoshop Картинки

“На мой взгляд, истории о привидениях — очень жизнеутверждающие, поскольку они доказывают, что после смерти мы не исчезаем”, — усмехнулся Стэнли Кубрик, обсуждая с Кингом будущую картину. Их сотрудничество не задалось с самого начала: писатель (на фото — как раз на момент съемок в 1979 году) злился, что скептик и атеист неправильно трактует его роман. Ведь, в отличие от книги, большинство призраков в фильме можно объяснить больным воображением героев.

Фото © AP Photo / Marty Reichenthal

Фильмы Photoshop Картинки

Кубрик действительно очень вольно обошелся с литературным оригиналом: по сути, он рассказал собственную историю, не считаясь с мнением молодого автора. Так, в книге Джек сгорел, спасая семью, тогда как на экране — замерз. “Король ужасов” был настолько взбешен экранизацией, что до сих пор нелестно отзывается о ней в интервью. В конце 1990-х Кинг попытался сделать все как надо в своем мини-сериале “Сияние” (на фото). Несмотря на бюджет в 25 миллионов долларов, писательской телеверсии далеко до шедевра Кубрика. Возможно, тогда и родилась шутка фанатов о том, как отличить хорошую экранизацию Кинга от плохой: первые не нравятся самому писателю.

Фото © Lakeside Productions, Warner Bros. Television, 1997

Фильмы Photoshop Картинки

Джеком Торренсом мог стать Роберт Де Ниро, однако Кубрик решил, что тот недостаточно безумен для роли. А вот Робина Уильямса режиссер отверг, потому что тот, напротив, показался ему чересчур сумасшедшим. Вопреки яростным протестам Стивена Кинга, видевшего в герое темную сторону самого себя — хорошего, но надломленного неудачами парня, — утвердили уже получившего “Оскар” Джека Николсона, который вместо мягкости добавил образу жутковатой глубины.

Фото © Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

Повара Дика Хэллорана Джек "убивал" более чем в 40 дублях, и их было бы гораздо больше, но Кубрика попросили больше не мучить измотанного 69-летнего актера Скэтмэна Крозерса. Режиссер изводил перфекционизмом съемочную группу не только ради безупречного кадра: он специально создавал психологически невыносимые условия работы. Особенно доставалось Шелли Дюваль, игравшей Венди. Кубрик постоянно придирался к актрисе и даже настраивал против нее коллег, чтобы явственнее ощущалась истеричность ее героини. Пощадил режиссер только маленького Дэнни Ллойда — мальчик даже не знал, что снимается в хорроре.

Фото© Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

Знаменитая реплика “А вот и Джонни!”, занимающая 68-е место в рейтинге ста лучших киноцитат из американского кино, — импровизация Николсона. Это слоган из вечернего шоу Джонни Карсона, которое смотрели тогда миллионы американцев. Британец Кубрик шутку не оценил, а уставший актер просто пытался разрядить атмосферу на площадке: для сцены ему пришлось прорубить 60 дверей. Реквизит был настоящий, но Николсон лихо орудовал топором: в прошлом он был добровольцем в пожарной службе.

Фото© Warner Bros. Pictures (1980)

Фильмы Photoshop Картинки

Другая известная цитата — английская пословица All work and no play makes Jack a dull boy, которой одержим графоман Торренс. Кубрик потребовал записать звук печатающей машинки, на которой набирают именно эту фразу: он слышал, что каждая клавиша шумит по-своему. Для перевода на русский лучше подобрать аналог — "Умей дело делать — умей и позабавиться", но пропадает игра с именем героя. Однако по этому же принципу Кубрик сам перевел фразу для иностранных версий фильма: так, для французской аудитории он выбрал "Лучше синица в руках, чем журавль в небе" (un tiens vaut mieux que deux tu l'auras), для итальянской — "Кто рано встает, тому бог подает" (Il mattino ha l'oro in bocca).

© Фото : Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

“Сияние” было одной из первых лент, снятых с помощью новой для тех лет системы стабилизации камеры — стедикам. Она позволяет избежать прыгающей картинки, когда техника находится в руках. Благодаря новинке очень достоверными получились проезды Дэнни по коридорам на велосипеде и погоня в лабиринте. Для съемки последней камеру закрепили на операторском жилете так низко, чтобы искусственный снег летел в объектив. Изобретатель стедикама Гаррет Браун присутствовал на площадке и активно участвовал в работе над фильмом.

Фото© Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

На одном из самых тиражируемых кадров герой “замерзает” вовсе не в сугробах, а в тоннах соли и пластика. Лицо и волосы Николсона гримеры обработали специальной пеной. Позже рачительные кинобоссы перевезли мешки реквизита на съемки "Звездных войн" — для создания заснеженных просторов на планете Хот.

Фото© Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

Хотя пейзажи “Сияния” снимались в Америке, декорации зловещего отеля, построенного на месте древнего индейского кладбища, соорудили на территории английской студии "Элстри". Прототипом “Оверлука” стал элегантный особняк Stanley Hotel в Колорадо, не покидающий рейтинги самых загадочных мест США. Ближе к концу съемок масштабный макет загорелся — причину пожара так и не выяснили. Кубрик приехал на пепелище, оглядел руины и… расхохотался.

Фото© Warner Bros., 1980

Фильмы Photoshop Картинки

Огромного лабиринта в книге нет: вместо него около отеля растут агрессивные кустарники, нападающие на людей. Кубрик отказался от этого образа, придумав более реалистичный жутковатый сад с запутанными дорожками, который выстроили на аэродроме возле киностудии. Некоторые критики считают, что сцена с заблудившимся в лабиринте Джеком отсылает к мифу о Тесее и Минотавре.

Фото© Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

Среди ряда конспирологических теорий, окружающих фильм, есть и космическая. В “Сиянии” якобы зашифровано признание Кубрика в том, что он по заказу американского правительства сфабриковал знаменитые кадры высадки астронавтов на Луну. В доказательство приводят множество деталей: свитер Дэнни, на котором изображена ракета, набитая разработанным для космонавтов быстрорастворимым напитком Tang, кладовка отеля и изменение номера таинственной комнаты с 217 на 237, ведь именно столько тысяч миль от Земли до ее спутника (хотя сейчас на сайте NASA указано 238,8 тысячи). В документалке "Комната 237" версия раскладывается по полочкам: Америка — это отель “Оверлук”, Кубрик — обезумевший Джек, а его ребенок — ставшее жертвой сделки со злом творческое начало режиссера.

Фото© Warner Bros., Hawk Films, Peregrine Productions, Producers Circle, 1980

Фильмы Photoshop Картинки

В прошлом году в прокат вышел "Доктор Сон" — сиквел "Сияния" о повзрослевшем Дэнни. Режиссер Майк Флэнеган старался угодить всем: и фанатам ленты Кубрика, и кинокритикам, и, конечно, самому Кингу, который в итоге действительно остался доволен. Из культовой картины в новую перекочевали в виде флэшбеков героя несколько узнаваемых сцен: жутковатые девочки-близняшки, хлынувшие из лифтов реки крови, гниющий труп женщины в ванной.

Фото© Warner Bros. Pictures, 2019

Фильмы Photoshop Картинки

Несмотря на мнение автора романа, фильм Кубрика зрителю понравился — в 1980-м он вошел в десятку самых кассовых А вот критики поначалу не оценили работу режиссера: первые отзывы в прессе были смешанными, кино даже выдвинули на "Золотую малину" сразу в двух номинациях: за худшую режиссуру и самую неудачную женскую роль. Впрочем, даже этих антинаград у "Сияния" нет. Но Кубрик, кажется, и тут угадал: "В конечном счете ценность кинопродукта определяют не рецензии критиков, а мнение зрителей — что о ленте говорят, если вообще не забыли, и насколько сильно она их задела".


https://ria.ru/20200523/1571740762.html

Международное информационное агентство «Россия сегодня»
(МИА «Россия сегодня»).


Оказывается, звезды тоже закрывают лица детей на фотографиях стикерами.

Фильмы Photoshop Картинки

В мае 2015-го на экраны вышел, как тогда писали, один из главных и самых ожидаемых фильмов года — «Безумный Макс: Дорога ярости». Спустя пять лет одна из главных героинь фильма, Шарлиз Терон, сыгравшая Фуриосу, решила поделиться кадрами, собственноручно снятыми тогда на площадке.

Съемки из постапокалиптического бэкстейджа Шарлиз опубликовала в своем «Твиттере». Среди кадров есть и селфи актрисы.

Фильмы Photoshop Картинки
«Пять лет назад вышел „Безымный Макс: Дорога ярости“. Как вы знаете, это были изнурительные, интенсивные съемки, но, боже мой, это того стоило. Вернулась в хранилище, чтобы найти несколько моих любимых моментов из закулисья».

А вот как выглядел постапокалиптический бензовоз Фуриосы в спокойной обстановке, без погони. Нужно сказать, не на много менее зловеще.

«Я никогда не забуду ощущение того, как впервые увидела свою военную установку и осознала, какое предстоит дерьмо, Джордж не суетится».

Но было немало и мирных моментов. Вот Шарлиз кривляется в камеру с другими актрисами.

Фильмы Photoshop Картинки

Режиссер «Безумного Макса» Джордж Миллер суров и брутален.

Фильмы Photoshop Картинки
«Человек, миф, легенда! Вечно благодарна тебе, Джордж».

А вот Фуриоса нянчит сына. Не каждый сможет похвастаться таким детством. Ну, мы про детство в постапокалиптической пустыне.

Фильмы Photoshop Картинки
«Я стала мамой прямо перед тем, как мы начали снимать. По крайней мере, у моего ребенка навсегда останется забавный факт: „Я провел большую часть первого года своей жизни в военном снаряжении“ (особая внешность от моего невероятного костюмера Инге Хау)».

Кстати, на днях стало известно, что готовится приквел «Безумного Макса», как раз про юность Фуриосы. Правда, Шарлиз в нем играть не будет.


Актрису сперва хотели «омолодить» с помощью компьютерной графики, но потом решили, что пусть лучше персонажа играет другая девушка. Может, и к лучшему. Раз уж «Безумный Макс» славится минимальным количеством CGI, то нужно держать планку.

Спасибо за внимание!

До встречи в рубрике!

Link

Корреспондент издания The New York Times Кайл Бьюкенен рассказал в Твиттере об истории, рассказанной ему Джорджем Миллером во время общения с кастом картины "Безумный Макс: Дорога ярости". По словам режиссера, студия Warner Bros. хотела вырезать из фильма сцены со слепым гитаристом Комой, одним из последователей Несмертного Джо.


По словам Миллера, на тестовых показах сцены с персонажем не вписывались в темп музыки, и несколько представителей студии предлагали избавиться от него.


Тестовые сцены с Оглущающим воином поначалу были плохие. У нас была временная музыка, и когда во время тестового показа появлялся Кома, он играл один и тот же рифф на гитаре, и это надоедало. Несколько представителей студии подошли ко мне и сказали: "Знаешь, от него надо избавиться". На что я им ответил, что еще рано даже думать об этом. А после того, как мы добавили музыку от Junkie XL, он стал одним из самых популярных персонажей картины.


Также интересной историей, связанной с гитарой Комы, поделился художник-постановщик картины Колин Гибсон.


Гитара извергала пламя и выглядела очень красиво, в ней было 60 движущихся частей. Я очень ей гордился, но однажды к нам пришел Миллер и сказал: "Жду не дождусь услышать как она играет". Я как-то не подумал, что нам понадобится чтобы гитара играла, ведь мы будем находиться посреди пустыни с 38 орущими восьмицилиндровыми двигателями. К счастью один из моих подчиненных был гитаристом, так что мы быстро смогли заставить её играть.

Ранее Джордж Миллер подтвердил работу над спин-оффом про молодую Фуриосу. По информации Variety, съемки могут начаться в 2021 году.


https://shazoo.ru/2020/05/17/94424/dzhordzh-miller-warner-br...

Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки
Фильмы Photoshop Картинки

Автор "klodmande"

наткнулся на такую вот подборку. Пара прям ооочень понравилась. Делюсь найденным (Некоторые тут уже были конечно. Но часть - новое)

9281

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Развернуть
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Автор: Александр Любомирский.


Советский синематограф всегда был силен аутентичными образами. И если в современном отечественном кине злостных фашистов и врагов Советской Родины изображают Евгений Понасенков и прочие невыразительные дилетанты с рязанскими рожами, то в советском кино на такие роли частенько ставили расово верных прибалтов с идеально выверенными арийскими пропорциями черепа. Однако же переплюнул всех Элем Климов в своей монументальной ленте "Иди и смотри". Роль командира карательного батальона нацистов в ней сыграл самый настоящий эсэсовец, отслуживший в Латышском легионе "Черного ордена". Как же так получилось?

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Актера этого звали Виктор Лоренц. Виктор родился в 1927 году в семье Клавса Лоренца - социал-демократа и пламенного революционера. Клавс Лоренц за свою долгую жизнь три раза "отдыхал" в лагерях - в 1905 году на царской каторге в Сибири, в 1934-1935 в исправительных учреждениях независимой Латвии, а после оттрубил 15 лет в ГУЛАГ-е. Поэтому сын его в значительной степени рос без отца, а школой жизни для него стали войска-СС. Туда Виктора Лоренца мобилизовали в 1944 году.


В то время набор латышей в СС производился "добровольно-принудительно" - всего через охранные отряды прошло до 115 тысяч уроженцев этой маленькой, но гордой прибалтийской страны. Впечатляющая цифра - но, в противовес расхожему мнению, далеко не всех латышских эсэсовцев кровавый Сталин расстрэлял и сгноил в Сибири. Некоторые из них даже сумели сделать успешную послевоенную карьеру. Именно таким удачным примером и был Виктор Лоренц. После недолгого пребывания в фильтрационном лагере Лоренц поступил во ВГИК, где отучился на сценариста. Именно он написал сценарий к фильму "Я все помню Ричард" (1966), в котором обыгрывается эсэсовский опыт самого Лоренца. В основе сюжета фильма - судьба трех друзей, призванных в Латвийский легион СС. Показательно что киноленту фактически запретили к прокату в Латвии - дабы не пробуждать у местной идейно нестойкой молодежи симпатию к боевому прошлому отцов.


К 80-м годам, когда Климов взялся за "Иди и смотри", Лоренц уже имел репутацию опытного сценариста и актера, поэтому с утверждением его на роль особых проблем не возникло. И отыграл латышский ветеран уверенно - в его образе явно просматривается отсылка к Оскару Дирлевангеру. Персонаж Лоренца, как и Дирлевангер, очень любит животных, нося на плече симпатичного маленького лемура, но абсолютно беспощаден к людям. Единственное отличие от исторического прототипа заключается в выборе зверька - Дирлевангер не расставался с ручной обезьянкой. И, наверное, именно благодаря таким мелким деталям "Иди и смотри" - фильм которому веришь куда больше чем всяким там "Рядовым Райанам"...

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Оригинал: https://vk.com/wall-162479647_212600

Автор: Александр Любомирский.

Живой список постов, разбитый по эпохам

Только что посмотрел этот фильм.

Как говорит название, лента смонтирована из десятков эпизодов из разных источников. Авторы сделали это мастерски, с чувством меры и долей юмора.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Сюжет - история любви, самая что ни на есть каноничная, по лекалам.

Саундрек - просто золотая коллекция.

Неожиданно и приятно удивили фрагменты из советских фильмов. И даже есть аниме ;)

Чёрно-белые немые фильмы угадать шансов не было, но чем ближе к нашему времени - тем более узнаваемо. Что-то хоть и не смотрел, но откуда было взято - знаю.

В целом - я в восторге. Это просто пир для киногурмана.

https://www.kinopoisk.ru/film/667529/

Внимание! Есть сцены 18+

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Музыкальная комедия «Д'Артаньян и три мушкетера», снятая Георгием Юнгвальд-Хилькевичем по роману Александра Дюма-отца, стала настоящим советским хитом. Конечно, после премьеры в 1979 году в восторг пришли не все, слишком уж глупыми показаны антагонисты благородной четверки королевских мушкетеров – гвардейцы кардинала. Но актерская игра вкупе с работой художников была настолько талантлива, что кажется, будто именно так и выглядели Анна Австрийская и герцог Бекингем, Людовик XIII и кардинал Ришелье, Де Тревиль и Миледи. Роман Дюма «Три мушкетера» был основан на событиях, которые писатель почерпнул из различных мемуаров. Реальные прототипы были у графа Рошфора и Миледи, Д'Артаньяна, Атоса, Портоса и Арамиса, была и история с подвесками – правда, неразлучную четверку Дюма все-таки придумал.

Анна Австрийская

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

До наших дней дошло несколько портретов Анны Австрийской, на которых лицо королевы различается не сильно. Это дает надежду на то, что мы можем судить о ее настоящем, а не приукрашенном образе. Несколько портретов, как и фрагмент того, что мы взяли для сравнения, написал Питер Пауль Рубенс. Королева слыла красавицей, действительно состояла в переписке с герцогом Бекингемом, отказала в любви Ришелье и имела связь с Мазарини. В картине Юнгвальд-Хилькевича роль Анны Австрийской досталась великолепной Алисе Фрейндлих.

Герцог Бекингем

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

И снова фрагмент портрета Рубенса, на котором запечатлен Джордж Вильерс, первый герцог Бекингем. Титул герцога Бекингема был дарован дворянину королем Англии и Шотландии Яковом I, фаворитом которого был Вильерс. Под опекой своего венценосного любовника он сделал головокружительную карьеру, а вот любовной связи с Анной Австрийской, судя по всему, не было. Бекингема винили в неудачной внешней политике Англии, войнах с Францией и Испанией. В конце концов его действительно зарезал Джон Фельтон, так карикатурно показанный в советской картине. Роль страстного и ветреного герцога в фильме сыграл Алексей Кузнецов.

Кардинал Ришелье

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Одним из самых ярких персонажей картины Юнгвальд-Хилькевича стал кардинал Ришелье. Изначально на эту роль планировался Михаил Козаков, но на кинопробах Борис Клюев, сыгравший в итоге графа Рошфора, попросил Александра Трофимова подыграть ему. Актер сыграл настолько хорошо, что был тут же утвержден на роль. На первом фото мы видим портрет Армана Жана дю Плесси, герцога де Ришелье – кардинала Римско-католической церкви и талантливого государственного деятеля, возглавлявшего правительство Франции более 20 лет, до своей смерти. Автор – Филипп де Шампань.

Людовик XIII

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

У короля Франции Людовика XIII Справедливого было много портретов. Слева – фрагмент портрета работы Филиппа де Шампаня. Больше, чем управление государством, короля интересовали охота и музыка. Кстати, Людовик XIII был автором Мерлезонского балета, который упоминается в фильме. Он придумал и музыку, и постановку, и хореографию, и даже эскизы костюмов и декораций. Балет повествовал об излюбленном занятии короля – охоте на дроздов. Сам Людовик исполнял две небольшие роли – торговки приманками и крестьянина. В картине «Д'Артаньян и три мушкетера» в короля Франции перевоплотился Олег Табаков.

Люси Карлайл, «Миледи»

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Исследователи склоняются к тому, что у фурии на службе Ришелье – в романе она имеет много имен (Миледи, леди Винтер, графиня де Ла Фер, Шарлотта Баксон и другие) – был реальный прототип. И звали ее Люси Хэй, графиня Карлайл. Некоторое время у нее была связь с бисексуальным Бекингемом, однако герцог бросил ее, и Люси Карлайл из ревности стала агентом кардинала Ришелье. Слева – портрет кисти Антониса Ван Дейка, справа – Миледи в исполнении Маргариты Тереховой.

Де Тревиль

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Жан-Арман дю Пейре, граф де Тревиль, был капитан-лейтенантом королевских мушкетеров. Он родился в Беарне и предпочитал набирать в роту своих земляков – беарнских и гасконских дворян. Среди них были его кузены Анри д’Арамиц и Арман д’Атос, Исаак де Порто, а также прототип Д’Артаньяна – Шарль де Батц де Кастельмор, действительно дослужившийся до капитана королевских мушкетеров при Людовике XIV. Облик де Тревиля известен нам благодаря портрету кисти братьев Луи и Матье Ленен. В фильме его сыграл Лев Дуров. К сожалению, до нас не дошли портреты Атоса, Портоса, Арамиса и Д’Артаньяна.

источник

Гайдай хотел снимать в «Иване Васильевиче» Никулина с Мироновым. Зрители их уже полюбили, да и актёры сыгрались на съёмках «Бриллиантовой руки».


К сожалению, Никулин отказался, а без него Миронова режиссёр решил не брать.


В итоге сыграли Яковлев и Куравлёв.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

В фильм пробовался Евгений Евстигнеев, на роль Бунши. Ходят слухи, что режиссёр хотел пошутить над актёром и сказал ему фразу из фильма: «Когда вы говорите, такое ощущение, что вы бредите». После этого Евстигнеев так расстроился, что ушёл с площадки.


Я не сильно верю в эту историю, посудите сами, Евстигнеев к тому времени сыграл уже в нескольких десятках фильмов, причём на главных ролях. Например, в тех же «Золотом телёнке», «Берегись автомобиля» и «Посторонним вход воспрещён».


И далеко не факт, что Евгения Александровича можно было огорчить такой простой шуткой.


Может быть его кандидатуру не одобрил художественный совет? Хотя никаких подтверждений этому нет, по крайней мере, звучит правдоподобней. В любом случае, Евстигнеев точно бы справился с ролью.


На эту же роль получил отказ и Георгий Вицин, но его Гайдай плохо представлял в качестве царя, так что тут нет ничего удивительного.


Но Евстигнеев спустя много лет всё же показал своего Ивана Грозного. Причём многие считают, что это лучшее исполнение царя.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Речь идёт о фильме «Ермак». Говорят, что сыграть в этом фильме Ивана Кольцо, сподвижника Ермака, предлагали Арнольду Шварценеггеру и он даже вроде как согласился. Но в итоге всё упёрлось в контракты. Возможности Арни были сильно зарегулированы и он не мог сниматься на подобных ролях. А так бы был ещё один Иван в исполнении Железного Арни. Уж Иванов-то он играть умеет.


Вместо Шварценеггера взяли Никиту Джигурду.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

К сожалению, для Евгения Евстигнеева роль Ивана Грозного стала последней. Фильм затянули, он вышел в России в 1997 году, хотя снимать начали аж в СССР в 1986.


В пятисерийном кино зрителю предлагается посмотреть на историю Ермака Тимофеевича и то, как он завоёвывал Сибирь. Ну и насладиться игрой великолепного Евгения Евстигнеева. Жаль, что он так и не дождался выхода фильма.

Телеграм канал про кино и сериалы

Источник: Ретро Актрисы

Актриса, певица и танцовщица Митци Гейнор (урожденная Франческа Марлен де Цаньи фон Гербер) родилась 04.09.1931 в Чикаго.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Снималась в мюзиклах, наиболее успешные – «Позаботьтесь о моей малышке» (1951), «Мы не женаты» (1952), «Что бы ни случилось» (1956), «Джокер» (1957) и «Девушки» (1957), где она пела и танцевала в компании таких звезд, как Этель Мерман, Мэрилин Монро, Джин Келли и Фрэнк Синатра. Наивысшая слава пришла к Гейнор в 1958-м с выходом киноверсии мюзикла «Юг Тихого океана» - это один из самых коммерчески успешных мюзиклов всех времен. Роль прапорщика Нелли Форбуш принесла актрисе номинацию на премию «Золотой глобус». После выхода на экраны ленты «За любовь или за деньги» (1963) актриса завершила карьеру в кино. Еще два десятилетия она выступала как певица, в том числе с музыкальными номерами на церемониях «Оскар», а также в различных музыкальных телепередачах, которые в общей сложности принесли ей 16 номинаций на премию «Эмми». #актрисыретро #чернобелоефото #ретро #актрисыстарогокино #легендымировогокино #актрисыголливуда #актрисысша #голливуд

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Mitzi Gaynor (née Francesca Marlene de Zagny von Gerber) was born on 09/04/1931 in Chicago. In the late 1940s, she made her film debut. She starred in musicals, the most successful - "Take care of my baby" (1951), "We are not married" (1952), "Whatever happens" (1956), "Joker" (1957) and "Girls" (1957), where she sang and danced with such stars as Ethel Merman, Marilyn Monroe, Gene Kelly and Frank Sinatra. Gaynor's greatest fame came in 1958 with the release of the film version of the musical South of the Pacific, one of the most commercially successful musicals of all time. The role of Ensign Nelly Forbush earned the actress a Golden Globe nomination. After the release of the film "For love or for money" (1963), the actress ended her film career. For another two decades, she performed as a singer, including musical numbers at the Oscars, as well as various musical television shows, which earned her a total of 16 Emmy nominations.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

«Бэтмен: Решала» 

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

12 октября в Ливерпуле прошли съёмки сцены похорон мэра для фильма «Бэтмен».

Роберт Паттинсон — Брюс Уэйн, Зои Кравиц — Селина Кайл (Женщина-кошка), Колин Фаррелл — Освальд Кобблпот (Пингвин).

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Сегодня свой день рождения отмечает звезда боевиков Жан-Клод Ван Дамм. Актёру исполняется 60 лет, в связи с чем хотелось бы вспомнить лучшие фильмы с его участием, по моему мнению. Итак, приступим:


Кровавый спорт/Bloodsport (1988)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Фрэнк Дюкс американский офицер, который ещё с раннего детства обучался восточным единоборствам у своего приёмного отца — японца Сэндзо Танаки. В итоге главный герой однажды отправился в Гонконг, самовольно покинув воинскую часть, чтобы принять участие в подпольном турнире. На этот турнир съехалось множество бойцов из разных стран. И теперь главный герой был намерен проявить свои лучшие качества, чтобы победить.



Киборг/Cyborg (1989)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

21-й век. Америка лежит в руинах, по стране повсюду бродят банды преступников и мародёров. Неведомая чума настигает всё населения планеты. В итоге учёные решают создать противоядие. Но для этого им необходим доступ к информации в Нью-Йорке. В итоге, на основе данных девушки-добровольца они создают киборга, который и отправляется в увлекательное опасное путешествие, дабы загрузить данные в Нью-Йорке и вернуться обратно в Аталанту. Но неожиданно, когда киборг и проводник возвращались обратно, на них напала банда преступников.



Кикбоксёр/Kickboxer (1989)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Эрик Слоун, будучи чемпионом мира по кикбоксингу, приезжает в Таиланд, чтобы одолеть сильнейшего бойца — Тонг По. Секундант Эрика Курт, являющийся его родным братом, пытается убедить родственника отказаться от участия в поединке. Ведь он уже успел увидеть, на что способен Тонг. Но Эрик неумолим. Однако, когда чемпион вышел на ринг, то был повержен. Тонг По нанёс Эрику сокрушительную травму, в результате которой тот оказался прикован к инвалидной коляске. Ведь мужчине сломали позвоночник. В итоге Курт решает обучиться боевым искусствам, чтобы отомстить за брата.



Универсальный солдат/Universal Soldier (серия фильмов)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Люк Деверо и Эндрю Скотт в самый разгар войны служили во Вьетнаме. На фоне боевых действий сержат Скотт сошёл с ума, и начал уничтожать мирных жителей. Деверо попытался его остановить, но в итоге военнослужащие убили друг друга. Однако их тела увезли, после чего записали, как без вести пропавших. Но на самом деле они стали лишь винтиками в эксперименте по созданию универсальных солдат. Мужчин удалось привести в чувство, и они были запрограммированы, чтобы бороться с преступностью. Но встреча с вьетнамцами заставляет Люка вспомнить прошлое, после чего он старается выйти из-под контроля, и на него начинается настоящая охота.



Трудная мишень/Hard Target (1993)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Молодая девушка приезжает в Новый Орлеан, чтобы отыскать своего отца, являющегося ветераном Вьетнамской войны. В итоге девушка обращается за помощью к отставному разведчику морской пехоты, а ныне безработному моряку Ченсу Будро. Вскоре им удаётся выяснить, что отец главной героини теперь был простым нищим. А через некоторое время его обнаружили мёртвым. В итоге Ченс вместе с Наташей приступает к расследованию, которое приводит героев к шокирующему открытию.



В поисках приключений/The Quest (1996)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Кристофер Дюбуа простой уличный хулиган, который однажды отправляется в Азию, спасаясь от погони. И там мужчина решает принять участие в турнире, который проводится в Затерянном городе.



Максимальный риск/Maximum Risk (1996)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Полицейский Алан Моро занимает место своего брата-близнеца, и с этого момента у него появляется очаровательная девушка Алекс, а также многочисленные проблемы, угрожающие жизни.



Легионер/Legionnaire (1998)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Алан Лефевр чемпион по боксу, который был отчаянным и сильным человеком. Однажды мужчина по указанию босса мафии должен был проиграть бой. Однако Алан, не выдержав насмешек со стороны противника, победил его, после чего сбежал. В итоге он вступил во французский легион, члены которого принимали участие в боях в различных горячих точках по всему миру.



Ж.К.В.Д./JCVD (2008)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Главный герой фильма в прошлом был настоящей звездой. Но теперь у мужчины множество проблем. Ведь у него есть множество непогашенных долгов, а ко всему прочему его ещё и объявили организатором преступления.



Неудержимые 2/The Expendables 2 (2012)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Фильм рассказывает об отряде опытных наёмников, которые выполняют очередное опасное поручение.

Я за себя так не переживал

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

“Бойцовский клуб” Дэвида Финчера не имел успеха в кинопрокате, но с годами приобрел культовый статус. Теперь невозможно представить себе, что руководство киностудии всячески противилось выходу фильма на экраны, а многие кинокритики подвергли картину разгрому. Большое видится на расстоянии, а сама история создания “Бойцовского клуба” таит множество любопытных деталей и невероятных тайн, которыми мы рады с вами поделиться.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Автор Чак Паланик впервые придумал идею для “Бойцовского клуба” после того, как его избили в походе, когда он пожаловался некоторым соседним туристам на шум их радио. Вернувшись на работу, он с удивлением обнаружил, что никто не упоминает и не признает его травмы, вместо этого говоря такие банальные вещи, как “как прошел уик-энд?” Паланик пришел к выводу, что люди реагировали так потому, что если бы они спросили его, что произошло, то потребовалась бы определенная степень личного взаимодействия, а его коллеги по работе просто не заботились о том, чтобы общаться с ним на личном уровне. Именно его увлечение этой социальной “блокировкой” и легло в основу романа.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Чак Паланик заявил, что считает фильм лучше своего романа.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

После предупреждения об авторских правах на DVD есть еще одно предупреждение. Это предупреждение от Тайлера Дердена, и только на секунду. “Если вы читаете это, то это предупреждение для вас”. Каждое прочитанное вами слово – бесполезный мелкий шрифт – это еще одна секунда вашей жизни”. Разве у тебя нет других дел? Неужели твоя жизнь настолько пуста, что ты, честно говоря, не можешь придумать лучшего способа провести эти моменты? Или ты настолько впечатлен авторитетом, что принимаешь на веру всех, кто на это претендует? Ты читаешь все, что должн читать? Ты думаешь обо всем, что ты должен думать? Покупаеш то, что тебе говорят, что ты должен хотеть? Выходи из своей квартиры. Познакомься с представителем противоположного пола. Прекрати излишние покупки и мастурбацию. Уходи с работы. Начни драку. Докажи, что ты жив. Если ты не претендуешь на свою человечность, ты станешь статистикой. Тебя предупредили… Тайлер”

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Брэд Питт не был слишком заинтересован в создании фильма, пока Дэвид Финчер не появился на его пороге во время съемок фильма “Знакомьтесь, Джо Блэк” (1998), настаивая на том, чтобы они пошли выпить пива. Именно за этим пивом Финчер предложил Бойцовский клуб (1999), и Питт согласился прочитать сценарий.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Во время съемок фильма Хелена Бонэм Картер настояла на том, чтобы ее визажистка (Джули Пирс) наносила весь свой макияж на глаза левой рукой, потому что Бонэм-Картер чувствовала, что Марла не была человеком, который был бы особенно искусен в правильном нанесении макияжа.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

В короткой сцене, когда Брэд Питт и Эдвард Нортон пьяны и бьют мячи для гольфа, они действительно пьяны, и мячи для гольфа летят прямо в борт грузовика общественного питания.


Когда рассказчик бьет Тайлера Дердена в ухо, Эдвард Нортон на самом деле бьет Брэда Питта в ухо. Сначала он собирался притвориться, что ударил его, но перед сценой Дэвид Финчер отвел Нортона в сторону и велел ему ударить его в ухо.


После того, как Нортон ударил его в сцене, вы можете видеть, как он улыбается и смеется, в то время как Питт испытывает боль.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

На протяжении всего фильма Тайлер Дерден носит синие блокаторы, тип солнцезащитных очков, обычно используемых страдающими бессонницей, чтобы отфильтровать синий свет, который вреден для производства мелатонина, химического вещества, необходимого для сна.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Брэд Питт и Хелена Бонэм Картер провели три дня, записывая звуки оргазма для своих закадровых сексуальных сцен.


Тайлер Дерден изначально собирался изложить работоспособный рецепт самодельной взрывчатки (как он это делает в романе). Но в интересах общественной безопасности создатели фильма решили заменить реальные рецепты вымышленными.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Когда Тайлер и рассказчик садятся в автобус, длинноволосый парень молча проталкивается мимо Тайлера, а затем говорит: “извините”, когда он проталкивается мимо рассказчика.


Во время репетиций Брэд Питт и Эдвард Нортон обнаружили, что они оба страстно ненавидят Новый Volkswagen Beetle, и для сцены, где Тайлер и рассказчик бьют машины бейсбольными битами, Питт и Нортон настаивали, чтобы одна из машин была Beetle. Как объясняет Нортон в комментарии к DVD, он ненавидит автомобиль, потому что Жук был одним из главных символов молодежной культуры и Свободы 60-х годов. Однако молодежь 60-х стала корпоративными боссами 90-х и переупаковала символ своей собственной молодости, продавая его молодежи другого поколения, как будто это ничего не значило. И Нортон, и Питт чувствовали, что такого рода корпоративная распродажа была именно тем, против чего выступал фильм.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Режиссер Дэвид Финчер изначально хотел включить в логотип 20th Century Fox однокадровую вспышку Тайлера Дердена, но юридический отдел студии не разрешил ему этого сделать. Затем он попытался включить изображение в логотип Regency Enterprises, но Арнон Милчан (президент Regency) также не позволил ему.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

После того, как режиссер Дэвид Финчер закончил монтаж фильма, руководители студии были озадачены этим произведением и не знали, как его продать. Финчер хотел провести уникальную маркетинговую кампанию, которая отражала бы тему анти-коммерциализма фильма, но уже обеспокоенные возможной негативной реакцией на фильм, руководители Fox отказались продвигать идею Финчера. Вместо этого была развернута кампания, которая была построена в основном на присутствии Брэда Питта в фильме, а также сосредоточена на боевых действиях (которые играют второстепенную роль в самом фильме). Кампания была сильно раскритикована за то, что создавалось впечатление, что фильм в основном был просто о мужчинах, избивающих друг друга, полностью игнорируя комические и сатирические элементы повествования, а также за маркетинг фильма для неправильной аудитории. Дэвид Финчер был особенно возмущен, когда увидел рекламу фильма во время показа боев без правил.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

По словам Хелены Бонэм Картер, она основывала свое исполнение Марлы Сингер на Джуди Гарланд на более поздних этапах своей жизни. Чтобы помочь ей войти в образ мыслей, режиссер Дэвид Финчер часто называл ее Джуди на съемочной площадке.


Продюсер Росс Грейсон Белл изначально хотел, чтобы Рассел Кроу сыграл Тайлера Дердена, но он был отвергнут коллегой-продюсером Артом Линсоном, который считал, что Брэд Питт был лучшим выбором. Белл с тех пор сказал, что он рад вмешательству Линсона, поскольку он не может представить себе никого, кто был бы так хорош в этой роли, как Питт.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

В сцене, где Тайлер произносит вдохновляющую речь перед членами Бойцовского клуба, он говорит: “Мы все выросли на телевидении, чтобы верить, что однажды мы все станем миллионерами, богами кино и рок-звездами.”


Как только он говорит “рок-звезда”, он смотрит конкретно на персонажа по имени Ангельское Лицо, которого сыграл Джаред Лето. Джаред Лето основал группу Thirty Seconds to Mars в 1998 году. Их последний альбом стал платиновым.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

По словам автора Чака Паланика, большая часть специфического содержания романа (например, объединение отдельных кадров порнографии в семейные фильмы, посещение групп поддержки для неизлечимо больных, стирание видеокассет и т. д.) исходила из историй, рассказанных ему друзьями, и из того, что его друзья действительно делали. Во время написания романа Паланик также брал интервью у многочисленных молодых белых мужчин в белых воротничках, обнаружив, что “тоска по отцам была темой, о которой я много слышал. Возмущение стандартами образа жизни, навязанными рекламой, было еще одним.”

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Кортни Лав и Вайнона Райдер изначально рассматривались на роль Марлы Сингер, но в конце концов все свелось к Хелене Бонэм Картер и Риз Уизерспун. Режиссер Дэвид Финчер хотел Бонэм-Картер, но студия хотела более крупного имени и решила задействовать Уизерспун. Однако в конце концов Уизерспун отказалась от роли как “слишком мрачной”, и Бонэм-Картер попала в проект.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Во время съемок сексуальной сцены актеры Брэд Питт и Хелена Бонэм Картер позировали в 10 различных позах из Камасутры.


Строка фильма “Первое правило Бойцовского клуба – никому не говорить о Бойцовском клубе” попала на 27-е место в списке ста величайших цитат кино по версии журнала Premiere.


Источник: https://mixnews.lv/men/2020/10/16/norton-bil-pitta-vserez-sn...

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Первая часть съемок «Мумии» происходила в городе Марракеш североафриканского государства Марокко. В отеле в Марракеше, где поселилась съемочная группа, были отсняты все тюремные сцены. Затем снимать фильм продолжили недалеко от городка Эрфуд (также в Марокко), что на территории пустыни Сахара. Внутри кратера потухшего вулкана у Эрфуда была построена отдельная съемочная площадка для съемок заброшенного города Хамунаптра.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Успех "Мумии" стал довольно неожиданным даже для создателей, которые хоть и вложили в производство картины 80 млн долларов, не думали, что им удастся собрать в прокате сумму в 5 раз больше.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

С Тутанхамоном связан такой персонаж картины, как Иви. Эвелин, разговаривая с Риком, признается, что её отец был знаменитым археологом. Известно, что раскопками гробницы Тутанхамона 1922 года занимались Говард Картер и английский граф Карнарвон. И на раскопках графа сопровождала его дочь, Эвелин Карнарвон. Создатели картины умышленно изменили фамилию Эвелин на Карнахан и оставили только одну маленькую подсказку в диалоге, связанную с родом деятельности отца главной героини. Некоторые поклонники «Мумии» считают, что Рэйчел Вайс, сыгравшая роль Эвелин, внешне очень похожа на дочь графа.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Главная фигура фильма – Имхотеп, обозначен в «Мумии» главным жрецом при фараоне Сети I. Настоящий Имхотеп являлся жрецом египетского бога Ра в Гелиополе, и даже носил имя «Сын Ра», хотя всё это происходило в период правления совсем другого фараона. Но Имхотеп прославлен именно своими талантами архитектора, как великий зодчий периода Древнего царства. Его принято указывать как автора некоторых памятников культуры, которые сейчас считаются достопримечательностями Египта. В селении Саккара находится Ступенчатая пирамида Джосера, основателя III династии, которая является древнейшей египетской пирамидой и сохранилась по сей день. Архитектором Ступенчатой пирамиды и был настоящий Имхотеп, занимавший должность верховного сановника во время правления фараона Джосера. Также Имхотепа традиционно считают автором храма в городе Эдфу.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Стивен Соммерс подписал Брэндана Фрейзера после кассового успеха фильма «Джордж из джунглей», в котором Фрэйзер сыграл главную роль. Соммерс утверждал, что ему нужен был актер, который не будет смотреться серьезно на своей роли.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Одежда Анксунамун, если не считать набедренную повязку и украшения, являлась боди-артом, и на разрисовку тела тратилось около четырёх часов.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Анксунамун, представленная в фильме как наложница (или супруга) фараона Сети I, на самом деле являлась египетской царицей XVIII династии, сестрой и супругой Тутанхамона, дочерью фараона Эхнатона и Нефертити (примечание: это всего одна из исторических версий).

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Ещё одним персонажем является Ардет Бэй и сыгравший его актер Одед Фер. В фильме этот персонаж – глава племени меджаев, охранников проклятого Имхотепа. Но в «Мумии» 1932 года персонажа Ардет Бэй был самим Имхотепом, пытавшимся скрыть свою личность, выдав себя за обычного современного египтянина. Также персонаж Ардет Бэя изначально планировали убить по окончанию фильма, но Стивен Соммерс изменил изначальный сценарий.

Еще одним интересным моментом, связанным с этим героем, стал закадровый голос в начале фильма. Планировалось, что этот голос должен был принадлежать Арнольду Вослу, игравшего Имхотепа, однако не сразу Стивен Соммерс понял, что древнеегипетский жрец просто не мог разговаривать на понятном для зрителя английском языке.
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Во время работы в Сахаре, съемочной группе пришлось мириться с постоянной жарой, обезвоживанием, песчаными бурями и нападением змей и насекомых. Опасность подстерегала актеров не только со стороны сил природы, но и по небрежности персонала. Так, например, Брендан Фрейзер, сыгравший роль искателя приключений Рика О’Коннелла, в сцене с повешением своего героя, на самом деле чуть не задохнулся из-за туго затянутой веревки.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Несмотря на сравнительно короткий срок съемок (семнадцать недель), больше всего времени на реализацию картины ушло в процессе прост-продакшена. Студии нужно было создать компьютерную графику для «правдоподобности» фантастического блокбастера, и для исправления мелких деталей.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Съёмки очень хотели провести в Египте. Но из-за нестабильной политической ситуации в стране от этого пришлось отказаться. Студия отправила съёмочную группу в Марокко.


Съёмочная группа в Марокко получила полную поддержку от армии страны. Всех членов съёмочной группы застраховали от похищения. Об этом факте всем сообщили только после того, как съёмки в стране завершились.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Среди костюмов, которые съёмочная группа брала в аренду, оказался костюм Алека Гиннеса из фильма «Звездные войны»(1977). В его одежды нарядили одного из статистов.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

По словам режиссера Стивена Соммерса, на следующее утро после выхода фильма ему позвонили из Universal и сказали, чтобы тот готовился к съемкам новой части.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Сцена с обрушением книжных стеллажей в библиотеке была снята одним дублем, если бы была допущена ошибка, и что-то пошло не так, то для подготовки к повторным съемкам понадобился бы целый день.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Чтобы избежать обезвоживания на палящей жаре в Сахаре, медицинская команда фильма создала специальный напиток, который актеры и члены съемочный группы должны были потреблять каждые два часа. Песчаные бури также были ежедневной проблемой, не говоря уже о змеях, пауках и скорпионах.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Для участия в съёмках был специально приглашён учёный-египтолог, который должен был на своём примере показывать актёрам правильное произношение отдельных древнеегипетских слов и целых фраз.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Одед Фер первоначально должен был быть покрыт татуировкой с головы до пят. Но Стивен Соммерс изменил этот момент в сценарии, ибо по его мнению Фер выглядел отлично и внушительно без всяких татуировок.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Утверждается, что главную роль в фильме предлагали Тому Крузу и Леонардо Ди Каприо.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Арнольда Вослу сцена его мумификации выводила из себя. Он должен был быть полностью забинтованным в течение нескольких часов. Все это время он не мог пошевелиться и пил через трубочку.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Сорочка Эвелин стала прозрачной от воды, во время сцены нападения на корабле, в последующем она была окрашена в цифровой цвет белым во время постпроизводства, чтобы пленка могла сохранить свой рейтинг PG-13.


Несмотря на активное применение компьютерной графики, фильм достоин восхищения тем, что многие моменты были проработаны вживую. Таким образом, в сценах, где Эвелин была покрыта саранчой и крысами, использовались настоящие насекомые и животные.

Завершающий этап съемок происходил в Великобритании. Сцена, в которой загружают корабли в порту Гизы, где мы можем обнаружить Великие пирамиды, и зрителю легко узнать пирамиду Хеопса, была отснята на съёмочной площадке в доках британского города Чатем.

Разбираемся в визуальных решениях и технических хитростях главного визионера в истории кино.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Стэнли Кубрик сделал для языка кино не меньше, чем Фриц Ланг или Ингмар Бергман, а многие режиссёры, вроде Уэса Андерсона или Зака Снайдера, следуют по стопам именно его визуального стиля. Зрители узнают авторский почерк режиссёра мгновенно: фирменная симметрия кадра и так называемый «взгляд Кубрика» выделяют его фильмы среди прочих.


Однако постановщик не только популяризировал специфические киношные приёмы — его фильмы технически выглядят лучше на фоне других картин тех времён. А, например, «Космическая одиссея» не ощущается устаревшей даже спустя полвека. Мы рассмотрели визуальные решения и технические хитрости Кубрика, которые позволили ему добиться совершенного визуального ряда.


Автор: Егор Аргунов


Аутентичность во всём

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Стэнли Кубрик не сразу пришёл к своему визуальному стилю: в 50-е он снимал вполне традиционное кино с заурядной картинкой. В ранних его работах, вроде нуарного «Убийства» или военной драмы «Тропы славы», совсем не узнается режиссёр-перфекционист, который мог снимать по несколько десятков дублей. Кубрика того периода можно называть студийным режиссёром, но в 60-е, после трудного производства «Спартака», начался новый этап в его творчестве. С тех пор Кубрик стал известен как один из самых требовательных режиссёров эпохи.


В политической сатире «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил атомную бомбу» он контролировал каждый этап производства. Кубрик везде, где мог, соблюдал аутентичность в кадре. Например, знаменитую «Военную комнату» Пентагона Кубрик заказал у дизайнера Кена Адама, который занимался декорациями в «Докторе Ноу», первом фильме про Джеймса Бонда.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Режиссёр хотел добиться зловещей атмосферы на съёмочной площадке, поэтому поручил Адаму создание огромного тёмного павильона в сорок метров длиной и шириной в тридцать метров. Для эффектного освещения «Военной комнаты» Кубрик использовал несколько десятков 16-миллиметровых прожекторов и 75-ваттных ламп для карт на заднем фоне. Из-за них актёрам становилось настолько жарко, что те сильно потели на съёмочной площадке — за кадром даже пришлось устанавливать специальные кондиционеры, чтобы не дошло до возгорания реквизита. В совокупности на всё это понадобилось около 16 километров электропроводов.


Другой проблемой стал пол павильона: Кубрик поручил сделать его блестяще черным, чтобы на нём были видны все отражения. Ради идеального блеска пола съёмочной группе приходилось надевать обувь из войлока — она не оставляла царапины .


Перфекционизм Кубрика отразился даже на форме бомбоубежища. Зрителю никогда не показывают помещение в полную величину, но павильон выполнен в форме треугольника. Эта незначительная, казалось бы, деталь была очень важна для режиссёра: он считал, что бомбоубежища такого формата лучше выдержат мощь ядерного взрыва.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Кен Адамс, дизайнер декораций:

На создание финальной версии декораций ушло много времени, потому что Стэнли постоянно стоял за моей спиной. И когда я пришёл к идее треугольной формы помещения, он спросил: «А разве треугольник не самая строгая геометрическая фигура?». Я ответил, что да, хотя и не был вполне уверен. Ему этот концепт понравился, как и освещение на моих набросках. Мы вставали на стулья каждый вечер и экспериментировали со светом, пока не добились желаемого результата. И хотя мы с ним сошлись, после «Стрейнджлава» я решил, что больше никогда не буду работать с Кубриком. Он такой сложный человек.

Усилия режиссёра и художника-постановщика сполна окупились — «Военная комната» впечатлила зрителей того времени. Стивен Спилберг, например, называл её «лучшей декорацией в истории кино». Но даже такая громкая похвала померкла перед величайшим комплиментом, который могли получить создатели: президент США Рональд Рейган после победы на выборах требовал показать ему «Военную комнату», не подозревая, что в реальности её не существует.


Впрочем, на этом режиссёр не остановился. Жанр политической сатиры позволял Кубрику не волноваться насчёт достоверности, но он настоял на том, чтобы декорацию бомбардировщика B-52 сделали максимально правдоподобной. Проблема состояла в том, что министерство обороны США не выставляло в открытый доступ фотографии бортового оборудования B-52. Следовательно, художнику-постановщику не на что было ориентироваться при создании декораций.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Кубрика этот факт никак не смутил. За основу они взяли единственную доступную фотографию кабины B-52, а остальное пространство пришлось додумывать — в ход пошла конструкция устаревшего B-29.


Результат получился впечатляющим — декорация и вправду была максимально похожа на настоящую кабину B-52. Но это могло дорого обойтись создателям фильма: Пентагон заподозрил, что Кубрик нелегально пробрался на одну из американских военных баз. Иначе объяснить такую схожесть военные просто не могли.


Гармония практических эффектов и новых технологий

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Хитрая работа с освещением и декорациями в «Докторе Стрейнджлаве» показала, что амбиции режиссёра гораздо больше обычных студийных съёмок, потому следующий проект получился совсем уж грандиозным.


Дорогое оборудование — первая вещь, о которой позаботился Кубрик. «Космическую одиссею» снимали на 70-миллиметровую плёнку на камере Super Panavision 70. Она же, например, использовалась на съёмках исторического эпика «Лоуренс Аравийский».


Главное преимущество 70-миллиметровой плёнки в том, что она вмещает больше пространства в кадр, а также даёт лучшее качество изображения по сравнению со стандартной 35-миллиметровой плёнкой и современной цифровой съёмкой. 70-миллиметровая плёнка передаёт настолько качественную картинку, что на выходе она может достигать изображения вплоть до невообразимых сейчас 18к. Благодаря этому «Космическая одиссея» до сих пор впечатляет своей картинкой — её можно даже счесть современным фильмом.

Трейлер «Космической одиссеи», приуроченный к повторному прокату в 2018 году


Лучшие камеры и самая дорогая плёнка, конечно, не гарантируют превосходную картинку. Опыт «Доктора Стрейнджлава» показал Кубрику, что для идеального результата нужно контролировать все этапы производства. Он поставил себе цель: «Космическая одиссея» любой ценой должна стать самым передовым фильмом эпохи. А если в этом ему не помогут уже существующие технологии, то нужно создавать свои.


В научно-фантастических фильмах того периода редко встречались красивые спецэффекты: многие декорации были бутафорскими, и зритель без труда различал них фальшь. Сайфай многими считался низкопробным, и создатели таких фильмов часто не заморачивались над реалистичными декорациями и костюмами. Наоборот, зрители прекрасно понимали, что за фильмы они смотрят — всего лишь обычное развлечение, к которому нет смысла придираться.

Сцена из Forbidden Planet 1956 года как пример дешевой фантастики


Кубрик ценил научную фантастику, но хотел добиться другого эффекта — зритель должен был с головой погрузиться в мир фильма. Чтобы этого добиться, Кубрик пришёл к нескольким революционным идеям.


Во-первых, он поручил собрать специальную центрифугу, которая позволяла воссоздать эффект гравитации внутри космических кораблей. На её создание ушло около 750 тысяч долларов. Сегодня это было бы пять с половиной миллионов. Для сравнения, на весь фильм потратили двенадцать миллионов, а в перерасчёте на нынешний курс — около девяноста миллионов.

Кадры со съёмок — в том числе и с центрифугой


Центрифуга позволяла снимать декорации и актёров так, словно их действительно притягивала к кораблю искусственная гравитация. Это была огромная конструкция диаметром в двенадцать метров и шириной в три. Крепить декорации на центрифуге уже было непростой задачей, но актёрам приходилось тяжелее всего: им приходилось двигаться по определенной траектории в опредёленное время, иначе они бы упали с центрифуги. Сама конструкция похожа на увеличенное в сотни раз беговое колесо для хомяков, а потому снимать внутри такого механизма было тем еще испытанием.


Кубрик не был бы Кубриком, не используй он весь потенциал этой технологии. В 1968 году сцены, снятые внутри центрифуги, зрителями воспринимались как техническое чудо, словно съёмочная команда и вправду отправилась в космос. Эта конструкция так полюбилась киноделам, что её использовали в «Полтергейсте» и даже музыкальных клипах. Больше всех отличился Кристофер Нолан: он использовал центрифугу для знаменитой сцены коридора в «Начале».

Другим препятствием для Кубрика стали сцены с полётом космических кораблей. В кадре они должны были двигаться плавно, в такт классической музыке на фоне. Обычные методы съёмки не помогали: казалось, что корабли находятся под водой, а не в космосе. Поэтому он пришёл к технике Motion Control — управления движением камеры.


Специальный механизм отвечал за движения в кадре и автоматически перемещал оборудование таким образом, чтобы при монтаже можно было использовать разные ракурсы. Благодаря этому камеры могли двигаться в разных направлениях, создавая комбинированную съёмку. Технология Motion Control популяризировалась именно благодаря «Космической одиссее» — до этого её применяли в основном в мюзиклах. Кстати, Джордж Лукас подсмотрел идею с комбинированными для «Звёздных войн» именно у Кубрика.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

А вот для знаменитой «галлюциногенной» концовки, где главный герой проходит сквозь пространство и время, не понадобилось какое-то необычное оборудование. Аниматор Джон Уитни поделился с Кубриком простым в освоении методом «щелевой фотографии» — он использовал её при создании начальных титров для «Головокружения» Альфреда Хичкока. Суть технологии проста: камера фокусируется на узкой щели, за которой в разные стороны двигаются изображения. Камера отдаляется и приближается к этой щели, погружая зрителя в особое, ни на что не похожее пространство. Эту технику позже использовали в «Докторе Кто» и «Стар Треке», а концовкой опять вдохновлялся Нолан — уже в сценах внутри чёрной дыры в «Интерстелларе».

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

В технике «щелевой съёмки» работал фотограф Марк Джонсон


А ещё в «Космической одиссее» Кубрик использовал технику фронтпроекции, своеобразного прародителя «зелёного экрана». Метод заключался в том, что на двухстороннее зеркало проецировали два изображения. Зеркало отражало получившийся результат на световозвращающий материал под названием scotchlite — его же используют для экранов в кинозалах. Фронтпроекция использовалась для съёмок начальных сцен в Африке. Актёры, игравшие обезьян, на самом деле находились внутри павильонов, а окружение вокруг них было отдельно снято в Африке.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Этот метод позже использовали, например, в «Супермене» с Кристофером Ривом и «На службе её величества» про Джеймса Бонда. Сейчас фронтпроекция считается устаревшей, но в последний раз её применил Джозеф Косински в «Обливионе» — в качестве оммажа к фильму Кубрика.


Это, конечно, далеко не все технологии съёмок, которые были в фильмах режиссёра. Но те, что мы перечислили, позволяют понять подход режиссёра к декорациям и спецэффектам.


Брайан Лофтас, оператор «Доктора Стрейнджлава» и «Космической одиссеи»:

Когда ручные магнитофоны только-только появились, Стэнли приобрел себе пару штук во время съёмок. Помню, как однажды мы отсматривали снятый материал, и Стэнли держал один магнитофон в левой руке, а другой — в правой. В левый он записывал свой голос, а затем перематывал плёнку обратно, записывая это правым магнитофоном.

Я увидел, как он это делает, и спросил: «Какого черта Стэнли вытворяет?». Оказывается, он хотел узнать, сколько раз сможет записывать эти звуки до тех пор, пока они станут неразличимыми. Таков был Стэнли. Он всегда использовал технологии до предела, чтобы понять их ограничения.

В 2001 году на большие экраны вышел жестокий, напряженный и нетипичный полицейский триллер «Тренировочный день» с Дензелом Вашингтоном и Итаном Хоуком в главных ролях.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

О чём фильм:

У новичка Джейка Хойта (Итан Хоук) есть всего один день, чтобы проявить себя перед своим потенциальным руководителем и напарником, опытным детективом Алонсо Хариссом (Дензел Вашингтон).

Джейк умный и очень мотивированный молодой человек – он хочет стать детективом отдела по борьбе с наркотиками и убеждён в том, что это его лучшая возможность.

С самого начала тренировочного дня детектив Алонсо рушит привычный мир Джейка. Он пытается убедить новичка в том, что реальность на улицах города совсем иная, нежели та, что он изучал в академии, и надо быть волком, чтобы поймать другого волка.

Алонсо – мастер манипуляций. Он использует смесь сленга из гетто, агрессии и обаяния для того, чтобы убедить Джейка нарушить все свои принципы и табу.

Джейк так жаждет быть принятым в отдел, что соглашается со всем что говорит ему Алонсо. И, прежде чем новобранец осознает — что его новый напарник думает о нём не как о собрате-хищнике, а как о жертве, Алонсо втягивает его в круговорот событий, из которых практически невозможно выбраться живым.

А теперь о замечательном актёрском составе фильма.
Предлагаю вспомнить героев и актёрский состав «Тренировочного дня».

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Роль Алонсо Харриса, главы элитного подразделения полиции Лос-Анджелеса по борьбе с наркотиками, на мой взгляд – лучшая роль в карьере Дензела Вашингтона. Актёр великолепно справился с несвойственным ему амплуа продажного копа, запутавшегося и павшего под давлением системы.

За эту роль Дензел Вашингтон получил свою вторую золотую статуэтку. На мой взгляд вполне заслуженно.

Актёр продолжает сниматься в кино и радовать своих поклонников интересными и сильными ролями.

Сейчас актёру 65 лет.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Для Итана Хоука «Тренировочный день» — не первая большая роль в кино. До роли Хойта он успел сыграть в сатирической драме «Общество мёртвых поэтов», в приключенческом триллере «Выжить», в мелодраме «Перед рассветом», в фантастическом детективе «Гаттака» и в драме «Большие надежды». Это неполный список его ролей, были и другие, я перечислил лишь самые значимые на мой взгляд.

Сейчас актёру 49 лет. И он продолжает активно сниматься в кино.

В 2016 году режиссёр «Тренировочного дня» Антуан Фукуа для своего вестерна «Великолепная семёрка» вновь свёл на съёмочной площадке Хоука и Вашингтона.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Старина Скотт Гленн — он не может похвастаться обилием главных ролей, но его второстепенные персонажи всегда запоминались зрителю благодаря таланту и харизме актёра.

В «Тренировочном дне» он сыграл бывшего Лос-Анджелесского полицейского из управления по борьбе с наркотиками, перешедшего на сторону зла и ставшего наркоторговцем.

Роль наркоторговца Роджера он сыграл в возрасте 60 лет, сейчас актёру 79, и он в отличной физической форме!

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Том Беренжер, звезда фильмов «Взвод» и «Снайпер» в «Тренировочном дне» сыграл одного из «Трёх мудрецов» — совсем крохотная эпизодическая роль.

Сейчас актёру 71 год.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Ещё один «мудрец» в исполнении знаменитого американского актёра второго плана Харриса Юлина.

5 ноября актёру исполняется 83 года.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Капитан Лу Джекобс — третий «мудрец» в исполнении Рэймонда Дж. Бэрри.

Актёр сыграл в более чем 100 фильмах, в основном это эпизодические роли и роли второго плана.

На данный момент актёру 81 год.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Клифф Кёртис — ярчайший и один из самых узнаваемых актёров второго плана. С эпизодической ролью мексиканского бандоса в «Тренировочном дне» он справился на 5+!!!

В его послужном списке практически нет ни одного проходного фильма.

Новозеландскому актёру недавно исполнилось 52 года.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Музыканту и хип-хоп исполнителю Доктору Дре сейчас 55 лет. В «Тренировочном дне» он исполнил эпизодическую роль продажного копа из команды детектива Алонсо.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Ещё один рэпер засветился в кадре «Тренировочного дня». Келвину достался яркий эпизод, в котором он сыграл барыгу в инвалидном кресле.

Сейчас Снуп Доггу 48 лет.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Молодую супругу Джейка Хойта сыграла Юная Мисс США 1993 года Шарлотта Айянна. В её послужном списке нет ни одной главной и заметной роли.

В 1995 году она мелькнула в сериале «Чудеса науки», в 1999 обнималась с Рики Мартинов в клипе на песню «She's All I Ever Had», а в 2001 году засветилась в «Тренировочном дне» и романтической комедии «Кейт и Лео». А дальше проходные и неинтересные работы.

Сейчас Шарлоте 43 года.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Кто бы мог подумать, что красотке Еве Мендес в этом году исполнилось 46 лет! В «Тренировочном дне» она сыграла любовницу детектива Алонсо Харисса.

Она до сих пор является моделью: рекламирует продукцию Revlon и Avon.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Рэймонд Крус — узнаваемое лицо второго плана — Хулио Санчес из телесериала «Ищейка» и Туко Саламанки из сериала «Во все тяжкие».

Сыграл в «Тренировочном дне» одного из латиносов-бандитосов.

Сейчас актёру 59 лет.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Ещё одна звезда эпизодов — Ноэль Гульеми.

В юности Ноэль состоял в бандах, а теперь он регулярно выступает с мотивационными речами о вреде наркотиков. Он ведёт просветительскую деятельность и разговаривает с молодыми людьми, чтобы уберечь их от влияния банд.

Сейчас ему 49 лет.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Кле Слоун — настоящий гангстер в прошлом и американский активист в настоящем. Слоун ведёт активную пропаганду против насилия и регулярно работает над реформированием бандитской культуры в Америке.

Не для кого ни секрет, что многие сцены «Тренировочного дня» снимались в криминальных районах и самых настоящих гетто Лос-Анджелеса. Так вот, именно Слоун помогал убеждать реальных членов банды доверять съёмочной группе и проекту.

В фильме он сыграл гангстера по прозвищу Bone (Кость). Сейчас ему 51 год.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

В гангстерских рядах затесалась ещё одна заметная фигура — Терри Крюс.

Бывшая звезда Национальной Футбольной Лиги теперь сияет в большом кино. Весьма харизматичная личность.

К тому же, он талантливый художник с немалым портфолио фотореалистичных спортивных картин и эскизов.

Недавно Терри исполнилось 52 года.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Питер Грин — актёр известный по роли Зеда в «Криминальном чтиве» и роли коварного Дориана в фантастической комедии «Маска», сыграл в «Тренировочном дне» ещё одного продажного прихвостня Алонсо.


Сейчас актёру 54 года.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Внебрачного сына детектива Алонсо Харисса сыграл — Кайджел Н. Джолли. Информации об актёре мало. Известно только то, что Кайджел выбрал баскетбол вместо кинематографа.


Сейчас ему 23 года.


На этом всё! =)

Рад, что читаете меня! ✌️


Источник: Гарруда знает!

(t.me/garruda_znaet/149)

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

https://redd.it/il4o88

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

22 августа умерла актриса старшая (на 6 минут) сестра-близнец Линды Хэмилтон Лэсли Хэмилтон. Она сыграла несколько эпизодических, но запомнившихся моментов в одном маленьком фильме "Терминатор-2". Она сыграла Сару Коннор во сне, которая играла с маленьким Джоном на детской площадке, сыграла Сару в эпизоде вытаскивания чипа из терминатора (если быть точным, то Лэсли сыграла отражение Сары в зеркале), и сыграла одно из воплощений Т-1000 на металлоплавильном заводе. Родственники только сейчас объявили о её смерти.

Я много раз до тошноты пересматривал "Терминатор-2" и думал, что там играет одна актриса, но оказалось, что я ошибался...

В США в возрасте 63-х лет скончалась Лесли Хэмилтон, сестра-близнец звезды серии фильмов "Терминатор" Линды Хэмилтон. Как отмечает издание Movie Web, она умела еще 22 августа, однако официально семья объявила об этом только теперь Причина смерти не уточняется.

Лесли Хэмилтон не являлась профессиональной актрисой, она работала медсестрой. Во время создания фильма "Терминатор 2: Судный день" режиссер Джеймс Кэмерон решил воспользоваться сходством сестер, чтобы отказаться от применения спецэффектов и специальных приемов съемок.

В одном из эпизодов финальной части картины Лесли сыграла трансформировавшегося в Сару Коннор Терминатора Т-1000. Также именно ее зрители видели в сцене кошмара, когда Сара наблюдает за самой собой, играющей на площадке с маленьким Джоном. Кроме этого, в вошедшей в режиссерскую версию сцене переключения процессора Терминатора Т-800 именно Лесли открывает заглушку ЦПУ, а Линда изображает ее отражение в висящем напротив зеркале. В действительности никакого зеркала на съемочной площадке не было, сестры отрепетировали идентичные движения и выражения лица, чтобы создать такую иллюзию.

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

https://www.kinonews.ru/news_95233

Прошло ровно 23 года с тех пор, как НЕ произошел Судный день! Хочу сказать БОЛЬШОЕ СПАСИБО Саре и Джону Коннорам, Кайлу Ризу, Т800, Майлзу Дайсону и всем , кто причастен к изменению будущего! СПАСИБО!

Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик
Терминатор Терминатор 2: Судный день Роберт Патрик

Источник: https://web.facebook.com/terminator2/videos/907457389748217/...

5853

Фильмы Оружие

Развернуть
Фильмы Оружие
Фильмы Оружие

Герой влетает в комнату, полную злодеев, стреляет из верного пистолета или ружья, и все недруги рассыпаются в разные стороны, теряя на ходу тапки. Классическая картина! Но насколько она реалистична?

Фильмы Оружие

Сохранение импульса


Многие наверняка смотрели боевики, в которых всевозможные плохие парни ловили пулю в грудь или иную часть тела — причём зачастую с весьма впечатляющими результатами вроде полёта назад или даже сальто-мортале. И поскольку, увы, мимо физики в школе проходили не только режиссёры фильмов, но и многие зрители, подобные эффекты зачастую принимаются за чистую монету.

Однако в реальной жизни всем управляют законы Ньютона (ну и конечно, ещё уголовный кодекс и прочие законы общества). И если УК или налоговый кодекс можно попытаться обойти, то вот обмануть законы Ньютона на привычном макроуровне пока ни у кого не вышло.


Возьмём хоть закон сохранения энергии. Он говорит нам: чтобы пуля передала свой импульс — запас движения — мишени, она сперва должна получить этот импульс от оружия (если стреляли не ракетой конечно). А это значит, что весь импульс отдачи, равный импульсу пули, наложенному на импульс пороховых газов, достанется стрелку, который удерживает огнестрел.

Так что если предположить, что импульса пули достаточно для вышибания цели весом с человека из тапочек, то равным образом импульс отдачи вытряхнет из тапочек и стрелка. Предварительно сломав ему руки.

Более того, закон сохранения энергии работает только при абсолютно упругих столкновениях. Человек же, даже самый твердолобый, — существо, в общем, довольно мягкое, и ни о каком упругом столкновении пули с его тушкой речи идти не может.

И даже если на цель надет жёсткий бронежилет, то всё равно значительная часть энергии потратится на деформацию пули и бронепластины, их нагрев, а также деформацию специального мягкого подбоя бронежилета и собственно человеческого тела.

Пуля — или мешком по голове?


Теоретически если взять оружие с действительно недетской отдачей — скажем, слонобойную охотничью винтовку под патрон .577 «Тираннозавр» — и нарядить карлика в жёсткую кирасу шестого уровня защиты, то метким выстрелом вы вполне сможете отправить его в красивый полёт по баллистической траектории. Но нужно ли это?

Ведь останавливающее действие пуль — если мы говорим про стрельбу по биологической цели — это совсем не про вышибание из тапок.


Строго говоря, единого определения термина «останавливающее действие снаряда по биологической цели» не существует — равно как и общепринятой методики измерения этого параметра. Как правило, под «останавливающим действием» подразумевается, что в его результате цель остановится и прекратит делать то, что делала до выстрела. Это может быть и банальный разбой с грабежом, и удержание заложника, и нажимание большой красной кнопки или маленького чёрного спускового крючка. В общем — «не делай так больше».


Что характерно — перманентность этого «не делай» никак не оговаривается, и во многих случаях внезапный удар пыльным мешком по голове, способный отправить цель в глубокий нокаут, будет ничуть не хуже пули в лоб. Только вот близко подойти к большинству людей для такого удара с мешком будет сложновато.


А потому при разрешении ситуаций, связанных с насилием и реальной опасностью для жизни, имеет прямой смысл подвергнуть опасности жизнь преступника или врага. То есть причинить ему повреждения, несовместимые с продолжением преступной или враждебной деятельности — причём несовместимые мгновенно, прямо здесь и сейчас.

Смерть цели — не самоцель, а лишь побочный продукт такого причинения. Почему? Да потому что наиболее быстрый и эффективный способ заставить человека против его желания перестать делать что-либо — это «отрубание» его центральной нервной системы, то есть вывод из строя головного или спинного мозга. Если это по каким-то причинам затруднительно, стреляют в торс. Задача, опять же, вырубить головной мозг за счёт болевого шока и общей кровопотери.


В общем, всё довольно неаппетитно и некрасиво — не то что в обычном кино.

Ситуация сильно усложняется тем, что человек — существо сильно недетерминированное и непредсказуемое. Там, где один, получив небольшую травму, впадёт в ступор от вида собственной крови, другой только больше озвереет и кинется в бой. Один, получив пулю в мякоть филейной части, рухнет от боли на месте, а другой с пулей в животе поднимется в атаку. И если для конкретного человека можно (после обследований и тренировок) хоть как-то предсказать его реакции на травмы, то результат попадания пули абсолютно непредсказуем.

При этом надо помнить, что все разговоры об эффективности пуль имеют смысл только в случае, если есть гарантия, что они действительно попадут — причём куда надо.


Где одна пуля — там и две


Есть масса опубликованных статистических исследований, сравнивающих вероятность выхода цели «из строя» при попадании пули, например, в торс. Вот, предположим, что, согласно такому исследованию, экспансивная пуля патрона .44 «Магнум» имеет рейтинг 90 процентов, а оболочечная пуля патрона 9×17 «Браунинг» — около 50 процентов. Значит ли это, что у владельца «Магнума» в перестрелке шансов на победу чуть ли не вдвое больше? Да как бы не так!

Напомню, что револьвер под такой патрон весит хорошо за килограмм и вмещает не более шести патронов. То есть выхватить его и сделать быстрый первый выстрел будет, мягко говоря, непросто, а в случае промаха время до следующего выстрела окажется весьма немаленьким. Пистолет же под девять миллиметров «Курц» весит в среднем в два-три раза меньше — и отдача у него гораздо мягче, и патронов в нём тоже раза в два больше, не говоря уж о более быстрой перезарядке.


Простых решений в данной области нет и не предвидится. Не будем вдаваться в различные теории, формулы и исследования, существующие на данный счёт, а просто напомним старую поговорку американских морпехов: «Все, что достойно пули, — достойно и двух».


Максим Попенкер

warhead.su

А сегодня, в пятничный вечер, я сделаю репост своего поста со своего канала на Дзене. Дзен, к сожалению, не мой.


Несмотря на то, что нарезное оружие известно человечеству еще с XVII века, широкого распространения оно не получило. И причин тому масса. Понятно, что изготовление нарезного оружия требует более высокой производственной культуры, а, значит, повышается стоимость. Кроме того тактика бо